노래에서 가장 중요한 두 가지 요소는 절과 후렴구입니다. 절과 코러스는 모두 트랙의 서정적이고 음향적인 구조에 가치를 더하고 청취자와 깊이 연결될 수 있도록 합니다. 이 두 가지 음악적 구조 도구는 실제로는 다르지만 모두 필수적인 요소입니다.

아래에서는 이러한 멜로디 요소를 노래에 성공적으로 통합할 수 있도록 절과 후렴구의 주요 차이점을 자세히 설명합니다. 시작해 봅시다!

구절이란 무엇인가요?

먼저 구절을 정의해 보겠습니다. 기본적으로 구절은 말하자면 노래의 '고기와 감자'를 차지합니다. 일반적으로 가장 긴 노래 섹션이며 작곡가에게 노래의 내러티브에 깊이와 진행을 더할 수 있는 기회를 제공합니다.

이 구절은 서정적으로 집중되어 있으며 일반적으로 일종의 반복되는 운율 체계와 코드 진행을 포함합니다. 노래의 구절 전체에 걸쳐 몇 개의 반복되는 구절이 있을 수 있지만, 전체적으로 서정적으로 어느 정도 독특합니다.

대중 음악 곳곳에서 훌륭한 가사 예시를 많이 찾을 수 있습니다. 주목할 만한 사례로는 올해 발매된 테일러 스위프트의 '올 투 웰'을 리메이크한 것이 있습니다:

대부분의 현대 팝송은 4분을 넘기지 않지만, 이 트랙은 주로 한 구절이 다른 구절과 완전히 다른 이야기를 들려주는 구절로 구성되어 있습니다. 트랙이 첫 번째 구절에서 두 번째 구절로 넘어가면서 가사를 통해 화자의 관계에 대해 더 많이 알게 되는 점에 주목하세요.

노래의 주요 스토리는 구절에서 전달되지만, 반드시 가장 중요한 작곡 요소는 아닙니다. 팝송에서는 일반적으로 두 개의 코러스 사이에 두 개의 절이 끼어 있거나 절과 코러스의 브릿지 같은 진행을 볼 수 있습니다.

코러스란 무엇인가요?

코러스는 같은 가사와 반복되는 멜로디를 중심으로 전개되는 노래의 가장 강력한 부분 중 하나입니다. 이 짧고 귀에 쏙쏙 들어오는 부분은 청취자가 곡을 들은 후에도 오랫동안 기억에 남도록 고안되었으며, 일반적으로 노래를 다시 떠올릴 때 가장 먼저 떠오르는 부분입니다.

코러스 섹션은 짧지만 작곡 과정에서 마스터하기가 매우 어려운 경우가 많습니다. 코러스 섹션은 일반적으로 키 변화, 코드 진행의 변화, 멜로디 또는 리듬 프레이징과 같은 요소로 트랙의 나머지 부분과 대비를 이룹니다.

재즈 음악부터 펑크 록까지, 대부분의 명곡에는 강력한 후렴구가 포함되어 있습니다. 멜로디에 집중하지 않는 힙합도 노래의 후렴구에 귀에 쏙쏙 들어오는 멜로디를 도입하여 청취자를 끌어들일 수 있습니다. 빅기 스몰스의 "Hypnotize Me"의 후렴구를 들어보세요:

기본 노래 형식 이해

절과 후렴의 역할을 제대로 이해하려면 기본적인 노래 구조에 대한 기초적인 이해가 필요합니다. 노래를 구성하는 방법은 무궁무진하지만, 아래에서 설명하는 것처럼 절-코러스 형식 또는 절-코러스 브릿지 형식을 가장 많이 접할 수 있습니다.

이 두 가지 노래 유형에는 모두 절과 후렴이 포함되지만 브릿지 또는 프리 코러스와 같은 요소도 포함될 수 있습니다. 노래에서 브릿지는 트랙의 나머지 부분과 가사적 또는 멜로디적으로 다른 무언가를 제공하여 대비를 통해 주의를 끄는 섹션입니다. 프리 코러스는 단순히 코러스에 이르는 구절 뒤의 섹션을 말합니다. 이러한 용어를 정리한 후 구조 측면에서 예상할 수 있는 사항은 다음과 같습니다:

구절 코러스 양식

이 짧지만 감미로운 패턴은 모든 음악 장르에서 볼 수 있으며 반복되는 후렴구와 두 개 이상의 다양한 구절로 구성됩니다.

이 카테고리 내에서 다음과 같은 ABAB 양식을 발견할 수 있습니다:

VERSE

코러스

VERSE

코러스

다른 하위 유형으로는 대부분 코러스를 중심으로 하는 AABA 형식이 있습니다:

코러스

코러스

VERSE

코러스

버즈 코러스 브리지

절-코러스 브릿지는 앞의 노래 구조와 비슷하지만, 프리 코러스나 브릿지와 같은 추가 요소가 포함될 수 있습니다. 브릿지는 음악 전체에 대비를 더하는 역할을 하며 트랙에 긴장감을 조성하는 데 유용한 작곡 도구가 될 수 있습니다.

이 노래 구조의 일반적인 예는 다음과 같습니다:

VERSE

코러스

VERSE

코러스

BRIDGE

코러스

이 구조를 확장하여 생산할 수도 있습니다:

VERSE

프리 코러스

코러스

VERSE

프리 코러스

코러스

BRIDGE

코러스

위의 구조가 곡을 구성하는 유일한 방법은 아닙니다. 작곡에 있어 정해진 규칙은 없으며, 이러한 구조 예시는 다음 곡을 만들 때 시도해 볼 수 있는 경로에 대한 영감으로만 활용될 수 있습니다.

구절과 후렴의 주요 차이점

절과 후렴이 모두 필수적인 작곡 도구라는 데는 이견이 없습니다. 즉, 이 두 요소의 차이점을 이해하면 음악 교육을 더욱 발전시키고 더 많은 정보를 바탕으로 사려 깊은 노래를 더 쉽게 만들 수 있습니다. 다음은 절과 후렴구의 주요 차이점 중 몇 가지를 살펴볼 수 있는 내용입니다.

후렴구는 주요 아이디어를 공유하고 구절은 배경 이야기를 제공합니다.

코러스는 종종 음악에서 가장 기억에 남는 부분이며 실제로는 상당히 짧습니다. 트랙의 코러스에는 트랙의 제목이나 노래의 메인 훅이 포함될 수도 있습니다. 반면에 후렴구는 코러스에서 더 많은 보상을 만들기 위해 긴장감을 조성합니다. 또한 전체 노래에 대한 맥락을 제공합니다. 구절은 이야기의 챕터로 생각할 수 있고, 후렴구는 그 이야기의 클라이맥스 역할을 할 수 있습니다.

후렴구는 청취자가 귀에 쏙쏙 들어오도록 설계되었으며 종종 후크를 포함합니다.

후렴구의 주된 목적은 기억에 남는 것입니다. 반면에 구절은 주로 노래의 스토리를 진행하기 위해 고안되었습니다. 따라서 코러스는 일반적으로 더 짧고, 더 귀에 잘 들어오고, 멜로디적으로 더 흥미롭습니다. 구절은 일반적으로 가사를 제외하고는 전체적으로 거의 동일하게 유지됩니다. 트랙 전체에 이러한 다양한 유형의 노래 요소가 있으면 다양한 청취자를 끌어들이기가 더 쉬워집니다.

후렴구보다 구절이 더 깁니다.

당연히 후렴구는 트랙 전체에 필요한 긴장감을 조성하기 때문에 후렴구보다 더 깁니다. 후렴구는 짧고 달콤해서 돋보이는 반면, 구절은 길고 사려 깊은 가사로 청취자와 더 깊은 수준으로 연결될 수 있는 것이 특징입니다. 귀에 쏙쏙 들어오는 후렴구 때문에 노래에 끌릴 수도 있지만, 구절의 취약성 때문에 계속 머물게 될 수도 있습니다.

다른 가사를 사용합니다.

후렴구와 절의 가장 큰 차이점 중 하나는 절은 주로 다른 가사를 사용하는 반면, 후렴구는 노래의 나머지 부분에서 동일한 멜로디와 리듬 구조로 가사를 반복한다는 점입니다. 코러스는 캐치한 멜로디, 리듬 또는 펀치라인과 같은 다른 흥미로운 요소로 인해 피로감을 주지 않고 동일한 가사를 활용할 수 있습니다.

코러스 구조가 더 유연해졌습니다.

일반적으로 구절은 서정적으로 무겁고 동일한 음악이나 화음으로 연주되는 반면, 후렴구는 훨씬 더 유연합니다. 짧은 후크나 눈에 띄는 서정적인 문구로 구성될 수도 있지만, 기타 솔로나 재즈곡처럼 간단한 스캣팅이 포함될 수도 있습니다. 코러스에는 반드시 가사가 있어야 할 필요는 없습니다. 리듬, 멜로디, 반복을 사용하여 귀를 사로잡을 수 있으면 됩니다.

구절과 후렴구의 유사점

후렴구와 절은 여러 가지 면에서 다르지만 두 부분 사이에는 비슷한 점도 많이 있습니다. 후렴구와 절의 유사점을 알아두면 서로 다르면서도 일관성 있는 섹션으로 노래를 만들 수 있습니다.

둘 다 노래의 기본 구조에서 중요한 부분입니다.

두 섹션은 모두 노래의 전반적인 목표를 달성하기 때문에 똑같이 중요합니다. 후렴구가 더 기억에 남을 수 있지만, 절은 노래의 스토리를 더 많이 전달하여 매력적인 후렴구에 대한 보상을 설정합니다. 절과 후렴구는 청취자와 깊이 연결될 수 있으며, 함께 작용하여 강력한 음악을 만들어냅니다.

둘 다 운율을 통합합니다.

노래를 기억에 남게 만드는 가장 좋은 방법 중 하나는 운율을 넣는 것입니다. 다행히도 후렴구와 절 모두 강력한 운율 체계를 활용하여 청취자가 노래를 최대한 오래 기억할 수 있도록 합니다.

절과 후렴구는 청취자가 노래에 애착을 갖도록 도와줍니다.

모든 작곡가는 후렴구와 절이 필수적이라는 것을 알고 있습니다. 이 두 부분은 서로 다를 수 있지만 동시에 서로 협력하여 노래의 주요 스토리를 전달합니다.

보시다시피, 후렴구와 절은 약간의 차이가 있지만 모두 성공적인 노래를 만드는 데 필수적인 요소입니다. 이 가이드를 통해 이러한 필수 작곡 도구를 더 쉽게 이해하여 더 나은 곡을 만들 수 있기를 바랍니다. 기억에 남는 절과 후렴구로 트랙을 만들어 보세요!

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