스펙트로 - 이제 어떻게 되나요?

스펙트로그램이 본드 악당과 마블 유니버스의 악당들이 선택하는 소셜 미디어 플랫폼이라고 생각해도 용서받을 수 있습니다.

그렇지 않습니다. 사실 정반대입니다. 스펙트로그램은 오디오 분야에서 분석적이고 실용적이며 창의적인 작업에 사용할 수 있는 강력한 도구입니다. 아직 프로덕션 또는 포스트 프로덕션 워크플로우에서 스펙트로그램을 사용하고 있지 않다면 계속 읽어보세요.

스펙트로그램의 정의, 스펙트로그램을 이해하는 방법, 실용적이고 창의적인 사용법에 대해 살펴볼 것입니다. 여러분의 마음을 놀라게 할지도 모릅니다.

2차원의 사운드: 파형이란 무엇인가요?

이 용감한 새로운 디지털 시대에 우리는 시간과 진폭(음량)으로 표현된 녹음된 오디오를 나타내는 흔들리는 선, 즉 오디오 파형에 대해 누구나 잘 알고 있습니다. 지난 60년 동안 동굴 속에서 살았다면 축하드리며, 여기 오디오 파형 그림이 있습니다:

오디오 파형에서 시간은 가로축(흔히 X축이라고 함)을 따라 표시되고, 파동의 진폭 또는 음량은 Y(또는 세로) 축을 따라 측정됩니다. 이는 본질적으로 오디오 또는 사운드에 대한 일종의 그래프입니다.

이 정보를 사용하면 녹음을 듣지 않고도 파형을 어느 정도 '읽어낼' 수 있습니다. 위의 예시에서는 시간이 지남에 따라 신호가 점점 더 커지고 중간에 편집자가 보기 좋게 끊어지는 것을 볼 수 있습니다. 멋지지 않나요?

오디오 편집 작업과 일반적인 프로덕션 업무에 유용합니다. 신호 사이에 끊김이 있는 부분을 쉽게 확인하여 깔끔하게 자르거나 녹음에 다이나믹 레 인지가 커서 압축기로 길들이기가 필요한지 확인할 수 있습니다.

하지만 파형만으로는 전체 상황을 파악할 수 없습니다.

스펙트로그램을 입력합니다.

3차원의 사운드: 스펙트로그램이란 무엇인가요?

파형은 오디오를 2차원으로만 시각적으로 표현한 것입니다. 스펙트로그램을 사용하면 3차원을 얻을 수 있습니다. 즉, 오디오의 주파수 내용입니다.

이것은 엄청난 일입니다. 이 추가 정보 소스를 사용하면 오디오 파일을 듣기도 전에 훨씬 더 많은 정보를 읽을 수 있습니다.

무슨 말인지 아시겠죠? 모르겠어?

걱정하지 마세요. 스펙트로그램은 어떻게 작동하는지 모르면 당황스러울 수 있습니다(아래에서 자세히 설명합니다). 위의 그림이 해독하기 어렵다고 생각하신다면, 스펙트로그램은 원래 종이에 흑백 다이어그램으로 생성되었다는 점을 생각해 보세요.

그 이후로 상황이 많이 발전하여 요즘에는 스펙트로그램을 읽는 방법을 배우는 것이 매우 쉬워졌습니다. 소리를 '보는' 방법을 살펴봅시다.

스펙트로그램 분석: 스펙트로그램을 읽는 방법

파형에서와 마찬가지로 스펙트로그램에서 시간은 X축을 따라 행진합니다. 다른 축은 주파수 스펙트럼을 나타내며, 저주파가 맨 아래에 있고 인간의 청각 영역인 고주파까지 뻗어 있다는 점이 다릅니다.

Y축을 따라 소리를 구성하는 모든 개별 주파수, 즉 소리에 인지된 음높이를 부여하는 기본 주파수 또는 기본 주파수, 고유한 색과 음색을 구성하는 고조파를 볼 수 있습니다.

특정 소리의 크기는 신호의 '히트 맵'으로 정의됩니다. 이는 사용 중인 스펙트로그램 소프트웨어에 따라 색상이나 강도로 표시될 수 있습니다. 하지만 기본적으로 소리가 클수록 더 밝게 빛납니다. 기타리스트들은 이 점을 좋아합니다.

스펙트로그램의 예

이에 대해 이야기하는 것도 좋지만, 이해를 돕기 위해 몇 가지 일반적인 도구와 시각적 표현 형식에 대해 살펴 보겠습니다.

아래 예시에서는 모두 iZotope의 RX 편집기를 사용해 스펙트로그램을 확인했습니다. RX에서는 이미지가 밝을수록 음표의 진폭이 커집니다.

어쿠스틱 베이스

어쿠스틱 베이스 릭의 이 (물론 노이즈가 있는) 샘플에서 그래프 아래쪽의 가장 밝은 부분인 강력한 저주파를 볼 수 있습니다.

세로줄은 현이 당겨지는 소리입니다. 일시적인 소리이며 실제 지속되는 음보다 더 많은 화성 콘텐츠를 포함합니다.

색소폰

색소폰은 화성이 풍부한 악기입니다. 이 예시에서는 가장 낮은 주파수가 300~400hz 부근의 가장 크고 밝은 선으로 표시되어 있고, 그 위에 모든 고조파가 맛있는 팬케이크 더미처럼 쌓여 있는 것을 볼 수 있습니다. 색소폰이 전체 주파수 스펙트럼에 걸쳐 공간을 차지하고 있음을 알 수 있습니다.

연설

음성에는 배음(또는 원하는 경우 팬케이크)이 덜하지만 스펙트로그램을 통해 오디오에 대해 많은 것을 알 수 있습니다. 모음과 자음은 서로 다른 주파수로 나타납니다. 충분한 연습을 하면 실제로 스펙트로그램만 보고도 무슨 말을 하는지 어느 정도 추측할 수 있습니다.

이 예제에서는 '이것은 구어체의 예입니다'라고 말하고 있습니다.

비닐 레코딩

여기서는 갈라지는 오래된 녹음에서 아름다운 테너가 노래하는 샘플을 사용했습니다. 이 스펙트로그램에서 노래의 진폭이 녹음된 배경 소음에 비해 더 밝다는 것을 쉽게 알 수 있습니다. 노래가 말보다 더 많은 고조파 콘텐츠를 가지고 있음을 알 수 있습니다.

타악기

마지막으로 타악기에 대해 살펴봅시다. 타악기는 식별 요소로 특정 주파수에 의존하지 않습니다. 대신 주파수 스펙트럼의 많은 부분을 차지합니다.

위의 예는 전체 키트를 재생한 루프입니다. Y축 전체를 따라 가장 큰 일시적 히트가 밝은 피크로 표시되는 것을 명확하게 볼 수 있습니다. 킥 드럼(가장 낮은 주파수)은 그래프 하단을 따라 밝은 점으로 표시되고 하이햇은 상단을 향해 밝은 수직선으로 표시됩니다. 여기서 가장 강한 주파수는 10kHz입니다.

2와 4에서 조회수의 긴 꼬리를 볼 수도 있습니다. 이는 시간이 지남에 따라 감소하는 신호와 함께 일시적인 것으로 표시됩니다.

과일 향이 느껴진다면 이 비트가 어떻게 들리는지 알아보세요.)

스펙트로그램을 보는 방법: 스펙트로그램 작업을 위한 최고의 오디오 소프트웨어

오디오를 스펙트로그램으로 보려면 전용 소프트웨어가 필요합니다. 전체 오디오 파일로 작업해야 한다는 점에 유의하세요. 이는 긴 녹음의 작은 부분일 수도 있고 전체 믹스가 될 수도 있습니다. 녹음 중인 녹음의 스펙트로그램은 볼 수 없습니다.

카피쉬? 스펙트로그램 작업을 위한 최고의 오디오 소프트웨어를 소개합니다.

아이조토프 RX

이 인기 있는 소프트웨어는 가장 문제가 많은 오디오도 깔끔하게 정리할 수 있는 스마트한 도구 덕분에 사운드 디자인 및 포스트 프로덕션 분야의 업계 표준으로 자리 잡았습니다.

이 도구로 할 수 있는 일은 많지만, 제가 포스트 작업 시 가장 유용한 도구는 스펙트럼 복구 도구입니다. 이 도구를 사용하면 문제 주파수를 매우 구체적으로 분리하고 정리할 수 있습니다.

Adobe Audition

포스트 프로덕션 분야에서 널리 사용되는 또 다른 도구인 Adobe Audition에는 스펙트럼 편집 도구와 다양한 노이즈 감소 도구가 패키지의 일부로 포함되어 있습니다. 프로젝트에서 다른 Adobe 사용자와 공동 작업할 때 유용한 옵션입니다.

스타인버그 웨이브랩

오디오 편집의 또 다른 거물인 Wavelab은 특정 주파수 범위를 편집하는 도구와 함께 스펙트로그램 보기를 제공합니다. 이 기능은 가격이 조금 더 저렴한 Wavelab Elements에 포함되어 있습니다. 예산에 민감한 분들에게 희소식입니다. 말이 나와서 말인데...

Audacity

Audacity는 다양한 기능을 갖춘 오픈 소스 오디오 워크스테이션입니다. 무엇보다도 완전 무료입니다. 또한 스펙트로그램 보기와 기본적인 노이즈 감소 도구가 포함되어 있습니다.

더 큰 경쟁사의 모든 기능을 갖추고 있지는 않지만, 가격은 저렴합니다. 따라서 초보자가 스펙트럼 편집과 워크플로우에서 이를 구현하는 방법을 탐색하는 데 좋은 방법입니다.

스펙트로그램의 실용적이고 창의적인 용도

스펙트로그램은 시각적으로 매력적인 사운드 표현일 뿐만 아니라 다양한 분야에서 실용적이고 창의적으로 활용될 수 있습니다.

오디오 정리 및 복원

스펙트로그램을 사용할 수 있는 다양한 방법 중에서 음악가에게 가장 유용한 방법은 아마도 이 방법일 것입니다.

다음 애국가로 샘플링하고 싶은 먼지가 쌓인 오래된 레코드판이 있다고 가정해 봅시다. (먼저 허가를 받아야 합니다!).

오디오를 캡처한 후에는 스펙트로그램을 사용하여 클릭, 팝, 딱딱거리는 소리 및 기타 원치 않는 비닐 노이즈를 식별하고 이를 줄이거나 제거할 수 있습니다. 이렇게 하면 창의적으로 매시업할 수 있는 깨끗하고 멋진 샘플이 남습니다. 최종 결과물은 깨끗한 사운드로 완성됩니다.

스튜디오에서 스펙트로그램을 유용하게 사용할 수 있는 또 다른 방법은 녹음에서 원치 않는 노이즈를 제거하는 것입니다. 예를 들어 기타리스트의 장비에 전기적 노이즈가 있는 경우, 문제가 되는 주파수를 '확인'하고 이를 제거할 수 있습니다.

스펙트로그램은 포스트 프로덕션에서 보컬이나 대사에서 원치 않는 소음(예: 입 찰칵 소리나 파열음)을 제거할 때도 자주 사용됩니다.

믹스 분석 및 문제 해결

문제가 되는 믹스가 있다면 이를 스펙트로그램으로 살펴보세요. EQ를 적절히 사용하여 해결할 수 있는 문제 영역의 주파수 내용을 분석하세요.

레퍼런스 트랙에서 스펙트로그램 보기를 사용하여 전체 스펙트럼이 믹스와 어떻게 비교되는지 확인할 수도 있습니다.

사운드 디자인

스펙트로그램을 사용하면 완전히 독특한 사운드를 만들 수 있습니다. 악기/음원의 전체 스펙트럼이 아닌 특정 주파수를 조작하거나 효과를 적용하면 새롭고 흥미로운 텍스처를 만들 수 있습니다.

이 기술을 한 단계 더 발전시킬 수 있습니다. 스펙트럼 편집을 사용하여 스펙트로그램에 도형을 '그리기'하고 '그림'을 주파수 콘텐츠로 재생할 수 있습니다. 이렇게 하면 흥미롭고 때로는 불안정한 사운드를 만들 수 있습니다.

Aphex Twin은 1999년 'Windowlicker' EP에서 이 작업을 수행했습니다. 이 흥미로운 웹사이트에서 이 예시를 비롯한 더 많은 예시를 확인할 수 있습니다.

스펙트로그램의 다른 용도

스펙트로그램은 뮤지션과 포스트 프로덕션 하우스만의 장난감이 아닙니다. 새의 노래를 구별하고 소음 공해를 줄이며 음성 처리 알고리즘을 훈련하는 데 사용할 수 있습니다. 스펙트로그램은 지각판의 움직임까지 추적할 수 있습니다. 정말 차차 슬라이드입니다.

결론

스펙트로그램은 실용적이고 창의적인 음악 제작의 도구로 점점 더 보편화되고 있습니다. 시끄러운 음성이나 녹음을 수정할 뿐만 아니라 이전에 들어본 적 없는 사운드와 텍스처를 만들 수도 있습니다.

모든 예산에 맞는 스펙트로그램 컴퓨터 프로그램이 있으니, 하나를 골라 바로 시작해서 처리하세요!

이제 축이라는 단어를 이상하게 들릴 때까지 반복해서 말하세요.