Como Escrever uma Canção de um País: Guia completo para principiantes

Como Escrever uma Canção de um País: Guia completo para principiantesComo Escrever uma Canção de um País: Guia completo para principiantes

Aprender a escrever uma canção country não é tão complicado como se possa pensar. Como melhor diz a lenda da música country Harlan Howard, a composição de canções country pode chegar a "três acordes e a verdade".

No entanto, se é novo a escrever canções country, ou ao género em geral, pode ser complicado transformar estes princípios básicos em escrita de canções concretas. Felizmente, construímos o guia final sobre como fazer a sua primeira canção country, quer seja um músico experiente ou esteja apenas a começar. Vamos começar!

O que faz uma canção forte do país?

O que torna uma música country diferente de uma canção pop ou de rock? Embora esta questão seja bastante subjectiva, é importante ter uma compreensão básica do que define o género, para que se possa criar música country autêntica.

Pela definição do dicionário, a música country é "uma forma de música popular originária do sul rural dos EUA". É tradicionalmente uma mistura de baladas e músicas de dança tocadas caracteristicamente em violino, guitarra, guitarra de aço, bateria, e teclado". Embora isto soe de certa forma verdade hoje em dia, nem todas as canções country seguem a mesma fórmula.

Dito isto, aqui estão alguns dos temas comuns que se aplicam a muitos tipos diferentes de canções country:

Letra da Canção Vem Primeiro

letra do país

A música country é semelhante ao género popular na medida em que é um género incrivelmente lírico . O suporte musical nem sempre é complicado pelo design, uma vez que os ouvintes estão mais concentrados na história e nas emoções cruas mostradas na música, em vez de baterem ao ritmo da canção .

Uma boa canção country tende a contar uma história, e engancha o ouvinte ao falar directamente com ele ou ao contá-la como ela é. Este é um género que depende fortemente da escrita de canções, pelo que é essencial a elaboração de uma letra ponderada.

Embora a música country seja muitas vezes triste ou reflexiva, também pode ser tola ou ser usada para transmitir uma vasta gama de emoções. Quando se ouvem canções country, fica-se pela escrita, independentemente do estado de espírito da faixa.

Vulnerabilidade

Se há uma coisa que precisa de saber para aprender a escrever uma canção country, ela resume-se à arte de ser vulnerável. Não ouvirá técnicas de produção modernas em cada canção country, mas ouvirá o orador ou cantor a ser honesto.

É mais fácil para os ouvintes ligarem-se com letras que parecem cruas, e é exactamente por isso que os artistas do país são capazes de construir ligações tão fortes com os seus fãs. Os artistas que escrevem as suas próprias canções são comuns em todo o género country, mesmo que estejam a co-escrever com outro artista. Quando se escrevem letras , é preciso mostrar aos ouvintes a sua história a desenrolar-se.

As letras dos países assumem riscos ao mostrar o bom, o mau e o feio, enquanto outros géneros em toda a indústria musical nem sempre correm esse risco. Os compositores bem sucedidos no país escrevem directamente do coração.

Influências do estilo de vida

É difícil escrever uma canção country sem fazer referência ao estilo de vida que ajudou a construir o género de música country no que é hoje. O género é originário das regiões rurais do sul da América. Tira influência dos espirituais evangélicos, da cultura cowboy, e da narração de histórias incorporadas na música folclórica americana.

Muitas canções country contêm tropas de vida na quinta, fé, família, amor, e boas bebidas. Enquanto estas ideias continuam a fazer o seu caminho para canções country modernas, ideias frescas são mais do que bem-vindas à mesa! A composição de canções honestas continua a ser a parte mais importante de um sucesso campestre, por isso não se sinta como se não pudesse participar se não tivesse nascido numa família sul-americana.

De facto, um dos artistas mais populares do país, Keith Urban, nasceu de facto na Nova Zelândia! Só serve para mostrar que o mercado do país está aberto à exploração. Ainda pode ligar a sua identidade artística de muitas outras formas, mesmo que não tenha nascido na cultura do país.

canção campestre

Imagiologia Vívida

As estrelas do campo são incríveis a pintar quadros mentais para os seus ouvintes. Quando se trata de escrever canções , vai querer empregar muitos dispositivos literários como metáforas e hipérboles para ajudar a fazer passar o seu ponto de vista. Mesmo em canções idiotas, os artistas country conseguem manter o ouvinte viciado ao construir uma cena country com as suas palavras.

Estilo Musical

Os compositores de canções country confiam em instrumentos tradicionais como a guitarra para ajudar a expressar a sua arte. Alguns outros instrumentos que poderá ouvir na música country incluem o banjo, o aço a pedal, o piano, o violino, o baixo, e o bandolim. Como pode ver, há muito cruzamento sónico e sobreposição dos géneros ancestrais do country folk e bluegrass.

A música country moderna pode ter um toque mais pop dependendo do artista, mas cada artista é diferente. A música country tem geralmente progressões de acordes bastante simples para ajudar a concentrar o ouvinte na letra da canção. Algumas das melodias mais memoráveis são provenientes de música country, e os compositores de música country são geralmente excelentes músicos e oradores por direito próprio.

Clássico Vs. A música country popular de hoje

Dentro da indústria da música country, há muito discurso sobre como soa realmente a "verdadeira" música country. Isto porque a música country tem muitos subgéneros diferentes, e uma canção country clássica pode soar completamente diferente de um êxito de um estádio country.

Artistas country clássicos como Johnny Cash costumam tocar guitarra e escrever canções centradas apenas na letra, sem demasiados sinos e apitos. Os artistas country modernos podem misturar elementos de pop e rock na sua música, como na canção "Cruise" da Florida Georgia Line.

Alguns dos artistas atribuídos com a criação do início da música country pop incluem Taylor Swift, Shania Twain, Garth Brooks, Dolly Parton, e Glen Campbell. Embora alguns fãs do country não gostem dos novos elementos expressos no country-pop, é impressionante que estes novos artistas do country sejam capazes de encontrar o sucesso principal ao esbaterem a linha entre géneros.

Como Escrever uma Canção de um País em 7 Passos

começar a escrever uma canção country

Está pronto para escrever uma canção country? Aqui estão os passos essenciais para iniciar o processo de composição de canções do país.

1. Encontre a Sua Voz

Provavelmente, a parte mais importante de escrever uma canção country é encontrar a sua voz, ou uma perspectiva única. Os artistas do campo são conhecidos por desenhar a partir da sua experiência pessoal, por isso, leve algum tempo a reflectir sobre a sua. Se se vir encalhado, consulte a nossa lista de 200 ideias de canções .

Comece a fazer uma tempestade de ideias sobre a ideia principal da sua canção e até escolha um título de canção se algo lhe vier à cabeça. Nem todas as canções virão facilmente, mas tenha uma ideia geral do que quer escrever antes de passar à fase seguinte do processo.

Durante estes primeiros passos, deixe-se criar o mais livre possível. Uma das partes mais difíceis da escrita de canções é começar , e ter a coragem de escrever com o coração. A boa música é apenas uma questão de ser suficientemente vulnerável para se conectar com o ouvinte.

Tem de se deixar espaço para expressar as suas ideias e concentrar-se na edição mais tarde. Mesmo os maiores compositores lutam para terminar canções de vez em quando, mas confiam no seu conceito e comprometem-se a seguir em frente com a sua ideia inicial de canção para o bem da criação.

2. Pegar num instrumento

A música country, mesmo country-pop, tende a incorporar instrumentos ao vivo, gravados, por isso é útil se tocarmos um. Alguns instrumentos comuns presentes na música country incluem guitarra, baixo, banjo, aço de colo, aço de pedal, violino, gaita, harmónica, bandolim e bateria. Verá que a música country partilha muitos dos mesmos sons usados no bluegrass, rock, e música folclórica.

Se não tocar um instrumento, tente ligar-se a alguém que o faça. Também pode encontrar progressões de acordes country de bibliotecas de batidas ou optar por fazer a melodia primeiro antes de encontrar um instrumentista para o ajudar a realizar toda a faixa.

3. Escreva a partir do coração

A grande música country é real, crua e honesta. Enquanto escreve a sua canção country, desafie-se a ser o mais aberto possível. Age como o teu ouvinte é o teu melhor amigo e partilha as tuas lutas, esperanças, e sonhos actuais.

Uma vez que a música country é tão lírica, vai querer gastar muito tempo com este passo. Considere o seguinte enquanto escreve a sua letra:

Letra de músicas

Tente não picar palavras ao escrever música country. As suas palavras não têm de ser literais em todos os sentidos, mas devem ser fáceis de dissecar e compreender para o seu ouvinte. A música country tem tudo a ver com honestidade, por isso os seus ouvintes devem ser capazes de se relacionar com o que está a dizer sem muito esforço.

Vulnerabilidade

Pode ser assustador pôr o coração em risco, mas lembre-se que a música é o lugar perfeito para o fazer. Muitas vezes, os ouvintes estão a aplicar as suas experiências às suas próprias experiências em vez de tentarem descodificar aquilo por que passou, por isso tente não se auto-consciencializar. A música é um meio mágico, e baixar a sua guarda só o beneficiará neste contexto.

Dispositivos literários

A música country está cheia de emoções cruas e complexas. Para ajudar a ilustrar como se sente, use dispositivos literários como metáforas, hipérboles e imagens para levar as suas ideias a um dez. As suas canções devem sentir-se como uma história completa com um narrador, cenário, início, meio e fim. Leve os seus ouvintes a uma viagem através das suas palavras.

escrever canções country

4. Registe a sua criação

Pode-se fazer música country tão complicada ou simples como se quer. Algumas canções country são apenas o cantor e a guitarra acústica, e não faz mal. Outras estão repletas de bateria, baixo, cantores de apoio, e instrumentação completa. Sinta-se à vontade para pegar no que precisa, e depois seguir em frente para gravar a sua canção.

Pode gravar a sua canção a partir de um estúdio doméstico ou optar por contratar um engenheiro profissional para o ajudar a completar o seu projecto. Se planeia contratar alguém para o ajudar com o processo de gravação, certifique-se de completar primeiro o passo 5, para não ter de gastar dinheiro extra para revisões.

Fazer o put para gravar as suas canções, mesmo que não pretenda lançá-las, é uma grande prática e pode ajudar a informar melhor o seu futuro processo de composição de canções.

5. Ouvir de volta e rever

Roma não foi construída num dia. Nem todas as canções estão no seu melhor na primeira tentativa. Uma vez que tenha uma gravação sólida da sua canção concluída, é altura de entrar com a caneta vermelha de edição. Reflita sobre formas de melhorar a canção, quer isso seja apertar a letra, mudar a progressão do acorde, ou optar por uma melodia mais forte .

Por vezes, pode ser útil voltar à sua canção após alguns dias de distância. É fácil para os nossos ouvidos habituarem-se ao que já ouvimos no passado, por isso deixem a vossa última mistura sentar-se um pouco antes de ponderarem revisões.

Depois de ter descoberto as melhorias propostas, vá em frente e faça as suas alterações! Se não estiver interessado em prosseguir com a canção, pode usar os seus pontos de feedback para ajudar a informar a sua próxima criação.

6. Partilhar e Colaborar

Agora que editou a sua canção, partilhe-a com outros músicos e não-músicos. Procure feedback e use-o para melhorar a sua composição . Embora a música seja, em última análise, subjectiva, se conseguir alguns tópicos comuns a várias pessoas, é uma boa oportunidade de trabalhar para que essa melhoria valha a pena. Procure outros músicos para trabalhar com o avanço e pergunte sobre como aperfeiçoaram o seu processo de escrita de canções country.

7. Enxaguar e repetir

Os melhores compositores rurais foram outrora compositores inexperientes. Algumas pessoas podem ter um dom natural para escrever canções mais do que outras, mas cada compositor é capaz de se tornar um grande compositor com tempo, paciência e prática suficientes. Uma vez terminada a sua primeira canção, dê a si próprio uma palmadinha nas costas mas não pare por aí!

Tente fazer uma rotina consistente de escrever música. A parte mais difícil é começar, mas à medida que se aprende a escrever música vai-se tornando cada vez mais na segunda natureza. Ouça outros artistas de outros países para se inspirar e continuar a escrever. Com o tempo, é obrigatório fazer um êxito dourado!

Dicas para escrever música country

processo de composição de canções do país

Agora que tem as ferramentas para começar a escrever música country, saia e faça-o! Aqui estão algumas dicas adicionais para o ajudar a brilhar ao longo da sua viagem de artista:

As Melodias São Rei

A música lírica depende de melodias para a ajudar a brilhar no seu melhor. Ainda vai querer prestar atenção à história da sua canção, mas certifique-se de que pilota um par de melodias de gancho e veja o que aterra melhor. Os ouvintes são muitas vezes atraídos pela sensação da melodia primeiro e ficam para as letras vulneráveis depois. As canções country podem ser simples, mas devem ser sonoramente agradáveis.

Colaborar com outros músicos

Basta ir a uma das capitais da música country, Nashville, e verá como é importante colaborar com outros músicos e compositores country. Alguns dos seus artistas de música country favoritos trabalham quase sempre com cowriters, uma vez que duas cabeças são quase sempre melhores do que uma.

Por isso, encarregue-se de começar a colaborar com outros músicos. Nem sequer é preciso fazer um lançamento formal juntos para trabalharem uns com os outros. Tente escrever canções em conjunto, fazer brainstorming de melodias, ou cuspir ideias de canções.

Se tiver a oportunidade, colaborar numa libertação formal pode fazer maravilhas para ambos como criadores. Esta é uma óptima forma de cruzar as vossas audiências e aprender novas competências com o outro artista.

Não Tenha Medo de Experimentar

Não se deixe intimidar pelos puristas do campo. A sua música pode ser o que quiser que seja! Quer esteja a criar uma faixa clássica carregada de guitarra ou a optar por uma faixa mais genérica, a sua expressão é válida. Toca com a tua voz e persona como artista e segue os teus desejos. A música é para se expressar, por isso não desanime se sentir que a sua primeira canção não se alinha tão bem dentro do género como teria gostado!

Mantenha-se Consistente

A escrita de canções é uma habilidade como qualquer outra coisa. Para melhorar, é preciso criar de forma consistente. A prática torna perfeita, e para fazer canções de qualidade, é preciso trabalhar através de uma grande quantidade de canções. Se tiver dificuldade em manter-se motivado, peça a outro amigo músico para o manter responsável ou estabeleça objectivos pequenos mas realistas para o ajudar a entrar regularmente no seu espaço musical.

Faça uma pausa quando precisar de uma

Por mais importante que seja a consistência, é também essencial afastar-se da sua forma de arte para cuidar de si e encontrar inspiração para o seu próximo trabalho. Permita-se fazer pausas programadas com promessas de regressar e terminar as canções em que está a trabalhar activamente. Por vezes, deixar-se dormir sobre uma canção dar-lhe-á uma perspectiva adicional no dia seguinte, por isso deixe-se criar a um ritmo descontraído mas produtivo.

No fim de contas, a composição de canções country é o que se faz dela. Desfrute da construção de música country de baixo para cima e permita que a sua história se desenrole através do poder da música!

Dê vida às suas canções com um domínio profissional de qualidade, em segundos!