Como Escrever uma Canção Pop

Como Escrever uma Canção Pop Como Escrever uma Canção Pop

Ganchos cativantes, letras em movimento, e melodias que ficam presas na sua cabeça - uma boa canção pop pode inegavelmente enganchá-lo do princípio ao fim. Pode parecer impossível escrever aquela canção única que as pessoas querem tocar em repetição - mas ao aprender alguns apontamentos pop e orientações de estrutura, será capaz de escrever vermes para os ouvidos em pouco tempo.

Com este guia de composição, pode reunir todos os conhecimentos necessários para aprender a escrever uma canção pop do princípio ao fim.

Escrever uma Grande Canção Pop em 8 Passos

Sem mais delongas, eis o processo passo-a-passo para escrever uma canção pop cativante. Usando esta fórmula, será capaz de escrever músicas prontas para rádio a partir do conforto da sua casa.

1. Deixe as Suas Ideias Fluir e Registe a Imprensa

Isto pode parecer uma tolice, mas é frequentemente um passo facilmente esquecido no processo de composição de canções - antes de fazer QUALQUER COISA, retire o seu telefone (ou use o seu DAW de escolha) e comece a gravar a sua sessão de composição de canções.

Não espere para gravar quando a sua canção estiver "perfeita". Mesmo que penses que não estás a inventar nada de excitante, vais arrepender-te quando de repente não te conseguires lembrar daquela pepita dourada de composição de canções que acabaste de inventar mas te esqueceste de gravar. Poderá ter de peneirar um memorando de voz de 20 minutos mais tarde para encontrar essa grande ideia, mas valerá a pena!

Aprender a escrever uma canção pop nem sempre é um processo linear, por isso é preciso estar disposto a deixar-se sentar e experimentar ideias que podem ainda não estar totalmente concretizadas. Como qualquer habilidade, a composição de canções pop é mais difícil quando ainda não se transformou num hábito. Uma vez habituado a escrever uma canção pop, o processo tornar-se-á sem dúvida mais fácil, só precisa de coragem para começar.

Mesmo alguns dos mais bem sucedidos e famosos compositores da indústria da música ainda gravam ideias em memorandos de voz e deixam-se experimentar com ideias aparentemente disparatadas. Como faixa bónus no seu álbum '1989', Taylor Swift lançou um memorando de voz das primeiras fases de composição do seu êxito, 'Blank Space', onde se pode ouvi-la tocar a canção na guitarra acústica com letra inacabada, enquanto os compositores/produtores Max Martin e Shellback gritam ideias de produção.

"Gostamos de fazer uma gravação nos nossos telefones de tudo o que estamos a fazer quando estamos a compor uma canção só para o caso de um de nós desfocar uma melodia fixe e esquecê-la...queremos voltar atrás e reproduzir a cassete para nos lembrarmos exactamente do que estávamos a dizer".

- Taylor Swift (De 'Blank Space Voice Memo' em '1989')

Se perguntar a dez grandes compositores como começam a escrever uma canção, cada um deles irá provavelmente dar-lhe uma resposta diferente. Alguns começam com melodias, outros começam com letras, outros começam com acordes, outros começam com uma faixa - cada vez é diferente. Pode-se recolher inspiração de qualquer lugar e em qualquer lugar se se investir tempo suficiente nela. Um grande exemplo é de Sia sobre como ela recolheu inspiração para a sua canção de sucesso "Chandelier":

"Vou escolher o conteúdo lírico de uma lista de conceitos que tenho no meu telefone, e sempre que penso num, escrevo-o. Normalmente escolho uma palavra, um conceito sólido. Por isso digo que estou a olhar em volta e vejo um candelabro, penso "oh, como posso usar isso?" ... Há muita estratégia que vai para isso".

- Sia Furler

Não há nenhuma maneira de escrever uma canção - isso pode parecer intimidante, mas é realmente a beleza de se escrever uma canção. As canções pop tendem a ter elementos semelhantes, embora ocasionalmente grandes canções quebram as regras. Não há maneira errada de começar uma canção, desde que isso o inspire. Quer se trate de um gancho melódico que tem na cabeça ou de uma progressão fria de acordes na sua guitarra, a sua inspiração é o que irá colocar a sua canção no caminho certo.

Dito isto, há algumas características comuns da música pop que podem ser úteis para incorporar no seu processo de composição de canções. As canções pop dão prioridade a grandes narrações que se ligam com o ouvinte, repetições cativantes, e uma melodia sem esforço, que se vai colar na sua cabeça.

2. Compreender os Elementos-chave da Música Pop

Uma vez que se tenha entrado num bom espaço de cabeça para começar a escrever o próximo êxito de rádio, é uma boa ideia ter a certeza de compreender a magia da música pop. Não há uma fórmula que funcione sempre, mas há alguns elementos chave que o ajudarão a criar uma música pop que valha a pena e que tenha mais probabilidades de ficar com os ouvintes. Cada compositor pode ter o seu próprio conjunto de "regras de ouro", mas aqui estão alguns que surgem com bastante frequência:

como escrever uma canção pop
  • Manter as coisas curtas e doces. Parte da magia da música pop é que elas são irresistivelmente viciantes. A natureza curta, rápida e memorável da forma de arte deixa os ouvintes a querer mais e a pairar sobre o botão "repetir". Por isso, tente manter a sua música em menos de 3 minutos, se possível.
  • Encontrar uma melodia ou um refrão que cola. As canções pop cativantes estão todas centradas em torno de um refrão ou melodia inesquecível que fica presa na sua cabeça. Deve passar a maior parte do seu tempo a afinar estes elementos para obter os melhores resultados. Quando se trata de escrever canções pop cativantes, a repetição pensativa é o seu melhor amigo.
  • Torná-lo relatável. "Pop" é a abreviatura de popular, por boas razões. Se quiser que a sua música se ligue às massas, terá de produzir uma melodia que se ligue a uma grande massa de ouvintes de uma forma autêntica. A maioria das canções pop centra-se em torno de um tema relatável que tira de uma experiência de ouvintes como o amor e o desgosto ou seguir os seus sonhos.
  • Estude as suas canções pop favoritas. Uma das melhores formas de compreender verdadeiramente a estrutura das canções populares é ouvindo activamente algumas das suas favoritas. Ponha algumas das suas canções favoritas e ouça para ver como o cantor se move sem esforço do verso, pré-coroço, para o gancho e de volta. Preste especial atenção a uma canção de sucesso se as linhas melódicas não parecerem sair da sua cabeça. Pode também perguntar a outros compositores como escrever uma canção pop para obter informações sobre o seu processo. Descobrirá que cada artista tem o seu próprio processo matizado, o que lhe pode dar a liberdade de experimentar diferentes estilos de criação enquanto procura o que funciona para si.

3. Construa com base na Sua Inspiração

Não desanime se não conseguir inventar de imediato um verso ou um refrão perfeito. Pode começar a construir a sua canção apenas com acordes, ou apenas melodias sem letra, ou mesmo letras sem melodias:

Avançar um acorde

escrever uma canção pop

Há muitas aplicações que pode descarregar como Loop ON e Jam Looper para facilmente gravar e fazer loops de ideias. Se tiver uma progressão de acordes que o inspire, grave-a e faça um loop, e cante ou toque quaisquer ideias que lhe surjam (lembre-se de ter uma gravação de memo de voz a decorrer)! Talvez arranjes uma melodia fixe, ou talvez enquanto estiveres a tocar sozinho na tua guitarra arranjes o gancho instrumental perfeito!

Se começar com a progressão de acordes não é o seu estilo, não se preocupe. Uma boa canção pop pode começar apenas com uma ideia melódica ou lírica forte, mesmo sem uma faixa de apoio. Com isso em mente, se tiver acesso a uma faixa de apoio ou se puder tocar acordes diferentes numa guitarra, ter estes como referência ao longo do processo de escrita pode ser imensamente útil.

Cantar com "boca de almôndegas".

Se tem alguma grande inspiração melódica mas não consegue inventar uma letra, tente construir sobre as suas melodias sem letra! Ao criar novas melodias, cante-as com "boca de papa" (basicamente sílabas e palavras disparatadas) para construir os seus ritmos e ganchos sem ter de inventar todas as letras de uma só vez. Por vezes, as palavras-chave saltarão para si e ajudá-lo-ão a descobrir qual será a letra, e ao ouvir as sílabas que cantar, ajudá-lo-á a descobrir quais as palavras que se enquadrarão nas suas melodias! Quando chegar a altura de começar a escrever a letra, já terá as melodias para a faixa em mente, por isso será mais fácil juntar duas e duas.

Fazer um mapa de bolhas com ideias líricas.

Embora este método possa parecer um regresso aos tempos da escola primária, pode na realidade ser uma ferramenta útil para construir sobre um conceito ou uma ideia lírica. Digamos que é inspirado pelo conceito de amor não correspondido. Ponha isso no centro do seu mapa e comece a anotar palavras ou ideias relacionadas com esse conceito, como "magoar", "manter os sentimentos em segredo", "agridoce", etc. Podem não ser letras completas, mas podem ajudá-lo a dar corpo ao seu conceito e dar-lhe palavras-chave que pode utilizar para transmitir a emoção da canção. Assim que tiver a canção escrita, volte atrás e recorte ou ajuste a letra que não se enquadrem bem na estrutura melódica da canção.

4. Adicionar estrutura e forma da canção

Assim que tiveres desenvolvido a tua inspiração, conceitos e ideias melódicas e líricas, está na altura de começar a acrescentar alguma estrutura. Há muitas formas e estruturas diferentes de canções para trabalhar na composição de canções pop - pode desafiar-se a escrever para uma forma específica, ou ver que forma se adapta naturalmente às suas canções.

A fim de compreender a estrutura da canção pop, pode ser útil atribuir certas secções aos valores das letras. Por exemplo, nas estruturas discutidas abaixo, referimo-nos a uma secção "A", "B", e "C" que se refere a partes separadas da canção que têm a sua própria melodia distinta. Ter estes valores pode ser útil uma vez que as canções pop são conhecidas por utilizarem a repetição: Em vez de dizer que o verso vem primeiro, depois vem o refrão, e finalmente o verso volta, podemos dizer que aí o padrão é A-B-A com A igualando a secção do verso repetido e B actuando como o refrão.

Com isso em mente, aqui estão alguns exemplos de três estruturas de canções pop comuns que pode utilizar como referência para as suas criações:

Formulário AB

O formulário AB é o formato mais popular que muitos artistas pop utilizam para escrever canções (e tem sido durante décadas). Segue o formato verso-coral e coloca a maior ênfase no refrão. As canções AB contêm normalmente dois a três versos e os versos e refrões são normalmente um número par de compassos, tais como quatro, oito, ou doze compassos. Passar-se-á do verso para o refrão e voltar-se-á novamente antes de se chegar ao fim da canção.

Formulário ABC

O formulário ABC é basicamente o mesmo que o formulário AB, mas com a adição da secção quintessencial da ponte pop. A ponte acrescenta uma nova e musicalmente diferente secção à canção e enquanto o refrão e o verso seguem mais ou menos as suas próprias estruturas melódicas respectivas. Muitas das canções pop actuais têm pontes que são apenas instrumentais ou contêm um gancho melódico sem letra, e algumas pontes pop são simplesmente uma linha repetida para uma secção.

Formulário AABA

O formulário AABA (também conhecido como formulário 32-bar) tem sido utilizado principalmente em padrões de jazz e teatro musical, mas é também utilizado em algumas canções pop contemporâneas (tais como Norah Jones' 'Don't Know Why '). Consiste em dois versos (ou secções A), seguidos de uma ponte (secção B), e depois de outro verso.

Estas são as estruturas de canções pop mais típicas, mas não deixe que a fórmula o limite se a sua canção por acaso cair fora de uma destas formas comuns. Nem todas as canções assumem um destes padrões, mas podem ser uma referência útil se não tiver a certeza por onde começar.

5. Afine a sua Canção Pop

escrita de canções pop

Agora que já tem o seu conceito básico e a sua estrutura definidos e já expôs os seus versos, refrões e (talvez) a sua ponte, é altura de começar a afinar a sua canção pop e torná-la a melhor que pode ser. Não desanime se escrever a sua canção pop estiver a demorar mais tempo do que esperava: Mesmo algumas das canções mais perfeitas passaram por múltiplas iterações e edições antes de serem lançadas ao público.

Use um formato de "listagem" para a sua letra.

Este método pode soar estranho, mas pode ser encontrado em incontáveis estalidos. As canções têm tudo a ver com pintar um quadro de um sentimento, experiência, pessoa, lugar, ou de onde quer que a inspiração venha - e a melhor maneira de pintar esse quadro é descrevê-lo de uma forma ilustrativa.

Tomemos como exemplo o sucesso pop de Katy Perry 'California Gurls '. Quase todos os versos e refrões listam coisas que descrevem como são as "California girls" ou como é ser uma delas.

Aqui estão as letras do primeiro verso:

Conheço um lugar onde a relva é realmente mais verde

Quente, húmido e selvagem, deve haver algo na água

Bebendo gin e sumo, deitado debaixo das palmeiras

Os rapazes partem o pescoço ao tentarem espreitar-nos sorrateiramente

E aqui estão as letras do refrão:

Raparigas da Califórnia, somos inesquecíveis

Daisy dukes, biquínis no topo

Pele beijada pelo sol, tão quente que vamos derreter o seu picolé

Raparigas da Califórnia, somos inegáveis

Bem, fresco, feroz, temos tudo em cima da fechadura

Costa Oeste, represente, ponha agora as mãos no ar

O verso lista diferentes aspectos do que é ser uma rapariga da Califórnia ou viver na Califórnia - a erva verde, o tempo quente, beber debaixo das palmeiras, ser examinado por rapazes.

O refrão enumera diferentes coisas sobre como são as raparigas da Califórnia - inesquecíveis, inegáveis, usando duques e biquínis daisy, pele beijada pelo sol, etc.

Estas letras são escritas de tal forma que nem sequer soa como se estivesse a ouvir uma lista. Apenas soa como se estivesse a ouvir alguém a pintar um quadro. Este é um óptimo método para praticar quando se tenta ilustrar o seu tema ou conceito.

Encontrar formas de ser fresco e único

escrever música pop

Tomemos como exemplo a canção de sucesso de Christina Perri 'Jarro de Corações'. A canção tem tudo a ver com a recusa de regressar a um ex-amante prejudicial - uma história que foi encontrada em inúmeras canções, mas que é contada de uma forma lindamente única pela letra de Perri.

No seu segundo verso, em vez de dizer algo como: "Não vou voltar para ti", ela diz: "Tornei-me demasiado forte para alguma vez cair de novo nos teus braços".

Esta lírica transmite uma mensagem semelhante, mas transmite muito mais emoção, e também usa uma rima quase única (rima forte com braços). Esta é uma excelente forma de reforçar a mensagem emocional da sua letra - e os grandes compositores de hoje são a prova disso.

Comece a adicionar elementos de produção

"A atenção aos detalhes faz a diferença entre uma boa canção e uma grande canção. E eu tento meticulosamente colocar o som certo no lugar certo, mesmo sons que só notariam se eu os deixasse de fora. Por vezes ouço uma melodia na minha cabeça, e parece ser a primeira cor de um quadro. E depois pode construir o resto da canção com outros sons acrescentados".

Algumas das partes mais icónicas das canções pop que hoje adoramos são elementos de produção adicionados durante ou após a composição das canções.

Pense no que seria "Crazy In Love" de Beyoncé sem aquela linha icónica de cornos, ou como soaria o "Bad Guy" de Billie Eilish sem todas as harmonias de versos perfeitamente empilhados, ou o que seria "Tóxico" de Britney Spears sem aquele gancho de violino melódico.

Os elementos de produção ajudam a fazer uma canção que já é grande ainda maior. Enquanto escreve ou depois de terminar de escrever, tente pensar em ideias divertidas para adicionar à sua canção - talvez possa adicionar algumas harmonias deslumbrantes, ganchos de camadas em cima uns dos outros, ou tocar com alguns efeitos fixes na sua guitarra ou sintetizador.

Tal como faria com o refrão e os ganchos líricos da sua canção, tente encontrar uma progressão de acordes que seja igualmente pegajosa, e que se misture bem com a estrutura melódica que já criou. A progressão dos acordes não pode ser copiada, pelo que também pode retirar influência directa de algumas outras canções pop.

Tenha em mente que também pode inverter este processo. Da próxima vez que escrever uma canção pop, experimente começar com a progressão do acorde em vez da letra. Escrever canções pop é um processo fluido, por isso lembre-se que não há uma forma "correcta" de seguir estes passos. Desde que se atinja o objectivo final de desenvolver algumas canções de sucesso, a ordem do seu processo não importa.

Tragam Colaboradores

guia de escrita de música pop

Quer seja com um produtor, companheiro de composição, ou um professor - a colaboração pode sempre levar a novos e excitantes desenvolvimentos no processo de composição de canções.

A co-escrita é um grande exercício para qualquer compositor, a qualquer nível de habilidade, e pode ajudá-lo a ver as coisas de uma nova perspectiva e a escrever em estilos ou conceitos que nunca abordou antes.

6. Grave a sua Canção

Quando terminar de escrever a sua canção, é altura de a levar para o palco ou para o estúdio e levar a sua canção para o nível seguinte!

Gravar a sua Canção

Uma vez finalizada a estrutura da sua canção, está na hora de a levar para o estúdio! Felizmente, a disponibilidade de DAWs comerciais e equipamento de gravação tornou mais fácil do que nunca gravar as suas próprias faixas a partir de casa, se não tiver orçamento para o tempo de estúdio. Esta é outra excelente oportunidade de colaborar com outros se não tiver experiência de gravação por conta própria.  

Embora o processo de gravação possa ser um incómodo para alguns artistas, é importante passar para se estabelecer como um profissional dentro da indústria musical. Embora seja importante dominar a escrita de canções, há uma diferença entre escrever e lançar um produto totalmente polido.

Felizmente, a maioria das canções pop com uma sólida estrutura de canções e uma linha de refrão cativante não terá problemas em transcender os diferentes estilos de produção. Finalize a sua forma de canção antes de ir para o estúdio, e ajude o seu engenheiro a melhorar a excelente melodia que já tem. Esteja preparado para mudanças, mesmo nesta fase do processo: Os produtores podem oferecer ideias diferentes para ajudar a sua melodia a brilhar entre as outras.

Executar a sua canção

É sempre óptimo ir lá fora e tocar as suas canções em microfones e noites de compositores locais, onde se pode ter uma ideia de como um público se liga a uma canção e ver o que as pessoas pensam sobre ela.

7. Certifique-se de que a sua pista está devidamente misturada e dominada

Se trouxe uma canção durante toda a fase de escrita, edição, e gravação, parabéns! Chegar ao ponto em que a sua canção pop está pronta para misturar e dominar é um feito em si, uma vez que é tão fácil distrair-se ou desencorajar-se pelo caminho.

Uma mistura profissional e mestre pode fazer toda a diferença. Certifique-se de que investe num engenheiro de mistura em que confia para fazer sobressair os elementos da sua música que gostaria de realmente brilhar. Também vai querer ter um mestre adequado, caso contrário vai parecer aborrecido e sem vida. Pode fazê-lo 1) pagando a um engenheiro de masterização para o fazer (o que pode ser bastante caro), 2) utilizando plugins como o Izotope Ozone para o fazer (o que pode ser muito difícil de utilizar correctamente), ou 3) utilizando um serviço como o eMastered para o dominar por si.

8. Não Pare de Escrever

A maioria dos criativos nunca está satisfeita com o seu próprio trabalho. Mesmo que não gostem da canção que escreveram, não se desanimem! Quanto mais escreveres, melhor vais ter. Continue a colaborar com outros, e continue a desafiar-se a si próprio, ramificando-se para diferentes instrumentos, estilos, e estruturas de canções.

Continue a escrever, e ficará surpreendido com o quanto vai crescer! Embora escrever canções nem sempre seja fácil ou inspirador, torná-la uma prática regular pode ajudá-lo a desenvolver-se como músico. Também, não tenha medo de escrever uma canção "má"! Mesmo os artistas mais estabelecidos escrevem canções pop mal interpretadas. A chave é que eles continuem e reconheçam que mesmo uma canção pop fraca faz parte do processo de elaboração do próximo êxito.

"Escrevo todos os dias, mesmo quando estou num avião, na banheira ou no autocarro. Arde em mim. Escrever canções é a minha forma de canalizar os meus sentimentos e os meus pensamentos. Não só os meus, mas as coisas que vejo, as pessoas de quem gosto".

- Dolly Parton

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