Há tantos elementos diferentes de uma canção que podem cativar o ouvinte - letras comoventes, elementos de produção criativos, melodias e ganchos cativantes - mas não podemos esquecer que uma óptima progressão de acordes numa canção pop pode fazer toda a diferença.
O que é excitante nas progressões de acordes é que, apesar de existirem progressões que foram usadas em inúmeras canções ao longo da história, há sempre uma forma de lhes dar o seu próprio toque.
Com este guia, ficará a conhecer algumas das mais conhecidas progressões de acordes e formas de as utilizar para escrever a sua próxima grande canção!
Como é que os acordes funcionam?
Antes de nos debruçarmos sobre a forma de desenvolver progressões de acordes comuns em canções pop, é importante compreender exatamente o que é um acorde. Embora não vamos mergulhar em muita teoria, aqui estão os princípios básicos do que precisa de saber:
- Um acorde básico é derivado de três notas chamadas tríade. Os acordes são construídos a partir de três notas de uma escala específica, pelo que pode ser extremamente útil memorizar escalas comuns para construir acordes. Enquanto os acordes básicos enfatizam três notas, outros acordes (como os acordes de 7ª) podem ter quatro ou mais notas para dar ao ouvinte mais informação sonora.
- Um acorde tem o nome da escala de que deriva. Os acordes maiores são criados a partir de uma escala maior, enquanto os acordes menores são criados a partir de uma escala menor, e assim por diante. Isto pode parecer intuitivo, mas é importante relembrar o jargão dos termos musicais. As escalas encaixam em diferentes tonalidades, que podem ser descritas como uma família de notas que tem uma qualidade de som particular associada. Os acordes maiores são criados em tonalidades maiores e os acordes menores são criados a partir de tonalidades menores.
- Os acordes são criados a partir de escalas que são padrões de notas. Pode pensar nos acordes como padrões de padrões. Isto deve-se ao facto de todas as escalas (que constituem os acordes) serem construídas a partir de padrões de notas. Por exemplo, o padrão ou sequência de uma escala de Dó maior é Dó Ré Mi Fá Fá Sol Lá Si Si. Entre cada nota existe uma distância de meios passos ou passos inteiros. Para escalas maiores, este padrão é passo inteiro, passo inteiro, meio passo, passo inteiro, passo inteiro, passo inteiro, meio passo (ou WWWHWWWWH). Estas fórmulas podem ser aplicadas a qualquer nota para criar uma escala definida, e assim desenvolver uma progressão de acordes derivada da sua escala de eleição.
Esperamos que isto lhe dê uma melhor compreensão da origem dos acordes, mas não se sinta intimidado pela teoria musical que os envolve. Não precisa de compreender concretamente cada conceito musical para começar, e pode sempre procurar as notas de um acorde na Internet se se esquecer das notas individuais de uma tríade de acordes. Com o tempo, estas tríades tornar-se-ão cada vez mais familiares e começará a compreender intuitivamente como funcionam os acordes e as progressões de acordes.
Compreender as relações entre acordes
Dependendo da tonalidade, apenas um acorde pode significar coisas muito diferentes no contexto da sua progressão de acordes. Os acordes são mais frequentemente representados usando números romanos, onde o número marca a posição da nota raiz de um acorde dentro de uma escala.
Por exemplo, o acorde de Dó Maior é o acorde I na tonalidade de Dó Maior, mas torna-se o acorde IV na tonalidade de Sol Maior. Isto deve-se ao facto de a 4ª nota raiz na escala de Sol Maior ser Dó. A nota raiz é então usada para criar uma tríade, ou um acorde, que neste caso é Dó Maior. Também pode ter tonalidades que partilham o mesmo conjunto de notas, mas que são maiores ou menores, dependendo de onde começa.
A única diferença entre a tonalidade de Dó Maior e Lá Menor é o facto de a escala de Dó Maior começar em Dó (Dó-Dó-E-Fá-Gá-B) e a de Lá Menor começar em Lá (Lá-Bá-Cá-Dó-E-Fá-G). Ambas partilham as mesmas notas, mas têm sons radicalmente diferentes. O Lá Menor é considerado a tonalidade menor relativa de Dó Maior.
Cada tonalidade tem a sua própria sequência de acordes - mas quando descobrir os padrões dessa sequência, será um profissional na formação de progressões!
Como entender os padrões de progressão de acordes pop
Cada tonalidade tem o que se chama um " acorde I " (marcado com números romanos l I ou i) ou o " acorde tónico ", que se baseia na primeira nota da escala diatónica dessa tonalidade. A diatónica é apenas uma palavra de fantasia que normalmente se refere ao movimento em passos (em oposição a saltos) ao longo de uma escala maior ou menor.
Por exemplo, o acorde tónico na tonalidade de Ré Maior seria um acorde de Ré Maior. O acorde tónico na tonalidade de Ré Menor seria um acorde de Ré Menor. Pode encontrar o acorde tónico usado em quase todas as canções pop - a maioria das progressões de acordes populares começa no acorde I ou resolve para ele.
A partir daí, pode mover-se através de cada grau da escala para encontrar um novo acorde. Dependendo se a tonalidade é maior ou menor, esses acordes e a qualidade dos mesmos (qualidade significa maior, menor, diminuto) variam.
Embora isto seja uma simplificação excessiva, pode pensar que os acordes menores têm uma sensação mais triste e misteriosa, enquanto os acordes maiores são geralmente optimistas e alegres. Estes acordes são a espinha dorsal da maior parte da música ocidental. Verá que os números romanos em maiúsculas distinguem a qualidade de um acorde maior, enquanto as minúsculas comunicam a qualidade de um acorde menor.
Depois de mapear os acordes de uma tonalidade e/ou escala, pode usá-los para formar a sua progressão de acordes.
Mapeámos estes padrões de graus de escala para o ajudar a acelerar o processo. Repare como os números romanos se alinham com um acorde específico dentro de uma escala, embora possam ser aplicados a qualquer escala maior ou menor.
A qualidade do acorde também permanece a mesma, independentemente da escala que estiver a usar.
Como criar uma progressão de acordes para uma música pop
Agora que desenvolveu uma compreensão básica de como funciona a progressão de acordes, está na altura de começar a aplicar os seus conhecimentos na criação de música pop memorável. Felizmente, muitas canções de sucesso utilizam a mesma estrutura de progressão de acordes, por isso não é muito difícil começar.
Também vale a pena notar que uma determinada progressão de acordes não pode ser protegida por direitos de autor, por isso é livre de utilizar a mesma progressão de acordes numa das suas canções favoritas.
Já deve ter reparado que muita música popular tende a soar mais ou menos da mesma maneira. Para o bem e para o mal, isto não acontece por acaso! A música moderna recicla frequentemente a mesma progressão - afinal, se não está estragado, porquê arranjá-lo?
Progressões de acordes comuns na música pop
Se está a começar a descobrir as progressões de acordes, existem muitas opções que podem ser esmagadoras. Felizmente, existem certas fórmulas de progressão de acordes que podem servir como um ponto de partida acessível para a criação de música pop. Abaixo, vamos partilhar algumas das progressões de acordes mais comuns que são usadas em canções pop.
I - ii - IV - V
Esta é, de facto, uma das primeiras progressões de acordes que aprendi na guitarra, e tem sido usada em inúmeras canções.
Começa no acorde I maior (como muitas outras progressões), depois passa para o acorde II menor, para o acorde IV maior e, finalmente, para o acorde V maior, que voltará ao acorde I ao repetir a progressão. Verá que as progressões de acordes mais comuns utilizam quatro acordes e depois repetem.
No entanto, existem muitas outras progressões de acordes comuns que utilizam três acordes ou até mesmo apenas dois acordes antes de voltar a percorrer o conjunto de acordes. O blues de doze compassos é reconhecido por ser construído sobre esta estrutura de acordes.
A resolução do acorde de V para o acorde de I é um elemento muito comum na música pop, popularizado em progressões de acordes de jazz como ii - V - I. Cria uma tensão e uma libertação satisfatórias e reconfortantes . Pode não se aperceber, mas os nossos ouvidos querem naturalmente ouvir essa resolução de volta ao familiar acorde I - é por isso que progressões de música pop como esta são tão populares.
Pode ouvir-se esta progressão em canções pop, como um dos primeiros êxitos de Taylor Swift, "Our Song".
As progressões de cinco acordes são comuns, uma vez que os acordes I e V têm uma relação sonora tão forte. Para outra opção semelhante, começando com o acorde I e terminando com o acorde V, pode substituir o acorde ii pelo acorde iv menor:
I - vi - IV - V
Esta progressão soa muito semelhante, mas o acorde de VI menor pode dar uma cor e uma resolução diferentes, dependendo do som que se pretende.
Para um exemplo desta progressão, pode ouvir "Every Breath You Take" dos The Police.
I - V - vi - IV
Esta é outra progressão de acordes muito usada que utiliza acordes diatónicos comuns da escala maior. Começa no acorde I maior, depois passa para o acorde V maior, o acorde VI menor e finalmente o acorde IV maior, que resolve para o acorde I.
Em vez de resolver do acorde de V para o acorde de I, resolve do acorde de IV para o acorde de I. Esta é outra forma popular de resolver de volta para o acorde I que também é muitas vezes referida como uma "cadência plagal".
Esta progressão pode ser ouvida em canções famosas como o êxito de Jessie J, "Price Tag".
i - VII - VI - V7
Esta progressão é bastante diferente das outras progressões que listámos por duas razões - (1) está numa tonalidade menor, e (2) utiliza o acorde de V dominante, que é uma óptima ferramenta para progressões de acordes menores.
Começa com o acorde de I menor, passa para o acorde de VII maior, o acorde de VI maior e, finalmente, passa para o acorde de V dominante, antes de voltar ao acorde de I menor.
Embora um acorde V dominante não seja diatónico para a tonalidade menor natural (na menor natural diatónica, o acorde V é menor, não maior ou dominante) - muitas canções pop e jazz numa tonalidade menor incluirão um acorde V dominante. Isto cria uma resolução mais dramática de volta ao acorde de i menor, dando novamente ao ouvinte essa tensão e libertação.
Um bom exemplo desta progressão está no êxito dos anos 90 de Christina Aguilera, "Genie in a Bottle".
Como melhorar a escrita de uma progressão de acordes
Aprender a escrever uma progressão de acordes nem sempre é um processo fácil e intuitivo. Uma das melhores formas de melhorar as suas capacidades é ouvir ativamente música pop e reparar como uma progressão de acordes forte pode ajudar a moldar uma canção para melhor.
Pode até procurar uma progressão de acordes específica de uma faixa e tentar escrever uma nova melodia ou uma canção inteira em cima do conjunto familiar de acordes. Utilizar as mesmas progressões de acordes pode dar-lhe a liberdade de se concentrar noutras partes da sua canção.
Isto pode ser particularmente útil se estiver a tentar recriar ou fazer referência a um som de uma determinada época. Verá que as canções populares de qualquer época partilham estruturas de acordes semelhantes, quer se trate de rock clássico, disco ou doo woop. Cada género musical tem o seu próprio conjunto de padrões reconhecíveis.
As progressões de acordes não são tudo
É importante lembrar que, embora uma forte progressão de acordes possa ajudá-lo significativamente a construir a sua música, não é o fim de tudo. Por vezes, uma boa progressão de acordes surge depois de se ter trabalhado a letra e algumas melodias poderosas na música pop, por isso não se sinta preso a uma forma particular de escrever música.
Se não sabe por onde começar, é uma boa ideia concentrar-se nas progressões dentro da tonalidade de Dó maior, uma vez que não terá de se preocupar com sustenidos ou bemóis. Lembre-se de que as grandes canções não precisam ser complicadas. A música pop tem origem em todos os tons e géneros, embora algumas opções populares de progressão de acordes possam ser mais comuns do que outras.
Uma boa progressão de acordes popular é cativante e sem esforço. Concentre-se em continuar a escrever as suas próprias canções e desenvolverá naturalmente uma noção das progressões de acordes que tendem a encaixar. Também irá construir a sua biblioteca de acordes com diferentes acordes que o ajudarão a criar diferentes estados de espírito nas suas canções.
Pratique a construção da sua própria progressão de acordes
Embora estas progressões de acordes populares funcionem claramente como um encanto, também é muito divertido formar as suas próprias progressões de acordes! Agora que já conhece os acordes diatónicos e os graus da escala, pode misturar e combinar acordes para encontrar a progressão certa para si.
Não sinta que tem de se limitar ao que é diatónico - há muitas canções fantásticas por aí que se aventuram fora do reino diatónico para adicionar um som e um arco únicos às suas canções! Um grande êxito pode ter qualquer progressão de acordes.
Certifique-se de que a progressão de acordes é adequada à sua música
As progressões de acordes são importantes, mas é importante lembrar que elas são contextuais. O mais importante é que a estrutura da canção seja memorável e sirva a história da letra. A música pop é definida simplesmente por ser popular: Se a sua canção tem o potencial de se ligar a muitas pessoas melodicamente e liricamente, então nada mais importa.
Permita-se fazer experiências com acordes e brincar com o que lhe soa bem. Os compositores de música pop são incrivelmente diversos no seu processo. Uma das melhores coisas sobre a composição é que não há regras - deixe que as suas ideias, emoções e criatividade alimentem a sua composição e a construção da progressão de acordes. Com estes acordes na sua caixa de ferramentas, será capaz de criar um esboço básico para a próxima canção de sucesso!