Многодорожечная запись - основа музыкального производства. Когда вы слушаете любое музыкальное произведение, оно почти наверняка было записано с помощью этой техники.

Но что это такое? Как вы используете эту технику в своей музыке? И откуда она вообще взялась?

Просите, и вы получите. Поехали!

Что такое многодорожечная запись?

Многодорожечная запись - это процесс записи нескольких источников звука на отдельные дорожки.

Это можно делать одновременно или записывать по одной отдельной дорожке за раз.

Группа, играющая вместе и записывающая все партии на отдельные дорожки, будет использовать многодорожечную запись. Так же как и автор-исполнитель, который сам играет на всех инструментах; просто это займет гораздо больше времени, и процесс будет несколько иным.

В чем разница между живой и многодорожечной записью?

В своей самой простой форме живая запись представляет собой простой стереофонический сигнал от микшерного пульта к записывающему устройству.

Результирующий микс будет именно таким, каким его создал инженер в тот момент. Если гитара звучит слишком громко (а разве не всегда?), вам придется с этим смириться. То же самое касается, если кто-то уронит клангер на середине песни. Если только вы не захотите записать все заново.

С помощью многодорожечной записи вы сможете укротить разбушевавшуюся гитару после того, как музыкант уйдет домой, или заставить клавишника сделать несколько овердабсов, чтобы исправить технику игры в боксерских перчатках.

Не путайте это с записью живого выступления. Зачастую это базовый стереофонический сигнал с пульта перед домом, но коммерческие записи живых выступлений на самом деле делаются как многодорожечные записи.

Какое оборудование необходимо для многодорожечной записи?

Честно говоря, не так уж и много! Прошли те времена, когда вам приходилось закладывать всю свою дальнюю семью, чтобы позволить себе мультитрековый рекордер.

Все, что вам нужно, - это устройство или программное обеспечение, способное записывать две или более дорожки звука, и оборудование, позволяющее подключить к нему источник звука.

Компьютерная запись

Если вы записываете музыку на компьютере, вам понадобится цифровая аудио рабочая станция (DAW) и аудио интерфейс для подачи звука в DAW.

Цифровая аудио рабочая станция

Для каждого бюджета найдется своя DAW, хотя некоторые из них лучше подходят для определенных жанров, чем другие. Большая тройка - это Pro Tools, Cubase и Logic. Ableton Live наступает им на пятки, а Reaper - отличный выбор для тех, у кого бюджет ограничен, или если вы ненавидите отдавать деньги крупным технологиям.

Какую бы DAW вы ни выбрали, убедитесь, что она способна записывать несколько звуковых дорожек.

Если вы являетесь владельцем Mac, Apple предоставляет вам DAW бесплатно - Garageband входит в стандартную поставку ОС, которой оснащаются все их компьютеры, и позволяет записывать несколько треков.

Аудиоинтерфейс

Если вы планируете записывать все треки по одному, накладывая звуки по ходу записи, аудиоинтерфейс может быть простым, с одним или двумя входами.

Если вы записываете несколько инструментов одновременно, вам понадобится аудиоинтерфейс с несколькими входами или такой, который может принимать сигнал ADAT от многоканального микрофонного предусилителя.

Многие аудиоинтерфейсы поставляются в комплекте с DAW, так что менее чем за 200 долларов вы будете полностью готовы к тому, чтобы начать свое путешествие по мультитрекингу.

Другие соображения

Большинство DAW имеют исключительно высокое или даже неограниченное количество дорожек (количество дорожек записи/воспроизведения). Хотя в теории это работает, в реальности вы ограничены тем, что может выдержать ваш компьютер.

Если вы уложите в стопку больше звуковых дорожек, чем может выдержать ваш процессор, в итоге вы получите хрипящий звук, поэтому обязательно проверьте характеристики своего компьютера и при необходимости добавьте больше оперативной памяти.

Цифровые многодорожечные рекордеры

Многие музыканты и продюсеры любят отрываться от компьютера во время творческого процесса, и цифровые мультитрековые рекордеры позволяют им записывать музыку, не отвлекаясь на другие приложения.

А поскольку цифровой многодорожечный рекордер - это замкнутая система, его проще настраивать, снимать и носить с собой.

Существует три типа цифровых многодорожечных рекордеров:

Многодорожечные студии

Это мини-микшерные пульты с возможностью цифровой записи. Они оснащены собственными микрофонными предусилителями и встроенными FX, что позволяет звукорежиссеру проделать путь от начала до готового мастера в одном устройстве.

Одним из недостатков цифрового мультитрекового рекордера является недостаток площади экрана, что делает редактирование немного хлопотным.

Хорошая новость заключается в том, что многие цифровые многодорожечные рекордеры позволяют экспортировать записанное на SD-карту в DAW для дальнейшей доработки.

Полевые регистраторы

Полевые рекордеры - это портативные многодорожечные рекордеры, используемые операторами стрел и звукорежиссерами на съемочных площадках кино и телевидения для записи диалогов нескольких актеров на отдельные каналы. Это делает процесс микширования в постпродакшене более чистым.

Портативные диктофоны

Небольшие портативные устройства с возможностью цифрового мультитрекинга отлично подходят для подкастеров в дороге. Качество звука сопоставимо со стандартными DAW, и их гораздо легче носить с собой на интервью, чем ноутбук и аудиоинтерфейс.

Как использовать многодорожечную запись в рабочем процессе

Давайте рассмотрим, как эффективно управлять процессом записи нескольких дорожек.

Независимо от того, используете ли вы DAW или цифровой многодорожечный рекордер, подходы будут одинаковыми.

Как группа

Хотя можно записать каждый инструмент по отдельности, группа будет гораздо лучше звучать, когда они выступают вместе.

Мы предположим, что у вас есть микшерный пульт или аудиоинтерфейс с достаточным количеством каналов для записи отдельных треков в DAW. Если вы используете цифровой многодорожечный рекордер, это не будет проблемой.

Создание дорожки кликов

Если только песня не отличается особенно плавным темпом или у вас нет самого лучшего в мире барабанщика (а это не так), создайте трек с кликами, под который группа будет играть. В DAW вы можете просто включить метроном, но может быть полезно создать специальный MIDI-трек для этой цели. Этот метод позволит вам лучше контролировать громкость клика, деление ритма и мониторные миксы.

На этом этапе важно правильно подобрать темп, чтобы все остались довольны. В идеале темп уже был отработан на предварительных репетициях (вы ведь репетировали для записи, верно?).

Установите дорожки

Создайте новую дорожку для каждого инструмента (включая вокал) в группе. Если ваша ударная установка имеет отдельные микрофоны, создайте по одному треку для каждого микрофона, включая стереопары.

Запись первого прохождения

Начните с записи фрагмента песни с полным составом группы, включая вокал. Не волнуйтесь, если она не идеальна. Главное - сделать снимок песни.

Овердаб - исправление ошибок

Затем внимательно прослушайте партии ритм-секции и посмотрите, не нужно ли что-то переписать, чтобы исправить ошибки.

Overdubs - Дополнительные инструменты

Затем запишите все дополнительные инструменты. Это могут быть "одноразовые" сольные инструменты, внешние музыканты, не входящие в основной состав группы, или дополнительные слои, например, вторая партия клавишных.

Вокал

Теперь пришло время сосредоточиться на вокале. Скорее всего, у вас будет много дублей, поэтому соберите лучшие из них на одну дорожку. (Совет профессионала: сохраните отбракованные дубли на скрытой дорожке).

После того, как у вас есть надежный основной вокал, запишите все ad libs, гармонии и двойной трекинг, которые вы хотите использовать в песне.

Пыльца фей

Наконец, добавьте любые завершающие штрихи, например, дополнительные ударные или синтезаторные FX.

Как сольный артист

Если вы летите самостоятельно, процесс записи музыки будет похож на описанный выше.

Установите трек для кликов

Поскольку вы играете все подряд, это очень важный шаг. Если вам нужна плавность темпа, воспользуйтесь функцией работы с темпом в вашей DAW, чтобы внести коррективы. (Совет профессионала: Иногда энергию припева можно поднять, увеличив темп на пару BPM, а затем снова снизить для следующего куплета).

Создайте новый трек

Поскольку вы будете записывать один инструмент за раз, вам не нужно беспокоиться о создании нескольких дорожек - просто подключите инструмент или микрофон к аудиоинтерфейсу, создайте и запишите новую дорожку, и вы готовы к работе. Почти...

Запись скретч-трека

Нужно с чего-то начинать, поэтому запишите план песни. Это может быть простая партия клавишных, сыгранная через MIDI, или гитарная партия, набирающая аккорды. Не беспокойтесь о том, чтобы это звучало хорошо; это просто руководство, а не часть, которую нужно включить в окончательный микс.

Часто на этом этапе полезно иметь направляющий вокал, чтобы иметь представление о том, где вы находитесь в песне.

Overdubs

Поскольку вы создаете песню по одному треку за раз, самое время добавить в нее ударные/перкуссию и бас, чтобы заложить основу.

Затем добавьте другие инструменты ритм-секции, такие как гитара или клавиши, а затем добавьте соло, петли и сэмплы на другие дорожки.

Наконец, запишите свой вокал и все остальные звуки, которые вы хотите использовать в песне.

И помните, что вы можете использовать овердабы для исправления ошибок, а не записывать весь трек заново!

Преимущества многодорожечной записи

Существует множество причин, по которым лучше использовать многодорожечную запись, чем делать одноразовый дубль, в том числе:

• Звукорежиссер имеет больше гибкости и контроля над миксом
• Музыканты не обязательно должны находиться в одной комнате в одно и то же время
• Вы можете добавить дополнительные инструменты или партии на более поздней стадии (овердубирование).
• Ошибки можно исправить, не записывая всю песню заново

Когда не стоит использовать многодорожечную запись

Практически вся популярная музыка записывается с помощью мультитрекинга. Единственный случай, когда запись дорожек для каждого инструмента нецелесообразна, - это работа с акустически сбалансированными ансамблями, такими как струнный квартет.

История многодорожечной записи

Многодорожечная запись существует уже давно, но как мы прошли путь от первых восковых цилиндров до современных гигантских DAW?

Ранние дни звукозаписи

Самые ранние звукозаписи (в начале XX века) были сделаны с помощью конуса для "сбора" звука и плоского диска для "захвата" звука. Это был первый коммерчески доступный способ записи звука, но он был грубым.

Музыканты выступали вместе, и если кто-то срывал дубль, единственным выходом была перезапись: вся группа должна была сыграть его снова, Сэм.

Кроме того, качество звука было не очень хорошим; это больше походило на прослушивание выступления группы на дне океана, чем на то, что они находятся в одной комнате с вами.

Путь к многодорожечной технологии

Хотя такие технологические достижения, как микрофонные предусилители и акустические системы, помогли улучшить качество звука, только после изобретения магнитной ленты все начало смещаться в сторону мультитрекинга.

Во время Второй мировой войны немецко-австрийский ученый по имени Фриц Пфлюмер, по сути, изобрел магнитную ленту, когда обнаружил способ покрывать бумагу оксидом железа. В не самые благоприятные времена немцы держали это в строжайшем секрете.

После окончания войны американский инженер-электрик Джек Т. Маллинз обнаружил спрятанное сокровище и привез его в США для дальнейшего изучения. Вот тогда-то ситуация и начала меняться.

Маллинз разобрал технику, оснастил ее американскими аналогами и начал перепродавать оборудование.

В то время Бинг Кросби, помимо того, что был Jay-Z своего времени, был еще и немного предпринимателем. Узнав об оборудовании Маллинза и поработав с ним, он вложил огромные средства в компанию Ampex, чтобы помочь ей разработать больше таких машин.

От рождения до восьми дорожек

Многодорожечная запись в том виде, в котором мы знаем ее сегодня, появилась, когда композитор Лес Пол (да, тот самый Лес Пол) начал экспериментировать с лентами и записями. Его приятель (бада) Бинг Кросби подарил ему восьмидорожечный магнитофон с ацетатным диском, на котором он дурачился.

Но результаты оказались недостаточно удовлетворительными для Пола. Поэтому он объединился с компанией Ampex, чтобы помочь разработать аналогичное устройство, в котором для записи использовалась бы магнитная лента. Таким образом, Ampex избавила Пола от 10 000 долларов, когда он стал первым обладателем 8-дорожечного рекордера Ampex, созданного по индивидуальному заказу, "Sel-Sync".

К 50-м годам все и его бабушки использовали базовые многодорожечные машины для записи своих мелодий (хотя стандартом в то время были четыре дорожки). Все в США, то есть. В Европе все происходило немного медленнее.

В конце концов британцы подхватили эту идею, и в 1963 году The Beatles записали свой первый 4-дорожечный сингл I Want To Hold Your Hand. Многие крупные записи "четверки" и Rolling Stones были сделаны на 4-дорожечной машине. Инженеры студии Abbey Road стали настолько искусны в обращении с технологией мультитрекинга, что могли создавать сложные аранжировки, используя только 4 дорожки.

Но всем всегда хочется большего, и в 1966 году компания 3M представила первые массовые восьмидорожечные аппараты, за которой в 1967 году последовала компания Ampex. Интересно, что The Beatles не пробовали использовать восемь дорожек до 1968 года, поэтому влиятельный альбом Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Band был записан с помощью пар четырехдорожечных магнитофонов.

Брайан Уилсон из группы The Beach Boys также стал довольно ловким в использовании многодорожечных магнитофонов. В годы новаторства Beach Boys он комбинировал записи, сделанные как на четырех-, так и на восьмидорожечных магнитофонах, а также использовал методы редактирования записей, чтобы создавать сложные аранжировки, подобные тем, что можно найти на альбоме Pet Sounds.

Жизнь после восьмидорожечных машин

Как любил говорить Билл Хеслоп в фильме "Свадьба Мюриэл", прогресс не остановить, и, естественно, технология записи продвинулась от восьмидорожечных машин к 16 и 24 дорожкам.

Компания Ampex построила первый 16-дорожечный рекордер в качестве прототипа для студии Mirasound в Нью-Йорке в 1967 году. В нем впервые использовалась 2-дюймовая лента, и впоследствии он был выпущен в коммерческую продажу за солидную сумму - от $10 000 до $30 000. Вскоре все студии звукозаписи стали участвовать в этом процессе, что привело к появлению таких классических альбомов, как Hot Rats (Frank Zappa), Aoxomoxoa (Grateful Dead) и A Night At The Opera (Queen). Индустрия звукозаписи была в полном разгаре.

В 70-х годах прошлого века начала набирать популярность компактная аудиокассета, что в итоге привело к появлению портативных 4-дорожечных магнитофонов. Первым из них стал Tascam Portastudio, выпущенный в 1979 году.

Кассетные ленты были рассчитаны на четыре дорожки - по два набора стереодорожек на каждую "сторону" альбома. Четырехдорожечный магнитофон использует все четыре дорожки вместе, при этом на каждую дорожку записывается отдельный сигнал.

Эти многодорожечные рекордеры позволяли музыкантам недорого записывать демо-записи без необходимости подписывать контракт с лейблом - отличная новость для надвигающейся эры панка.

Многие молодые группы сами записывали альбомы и продавали их на концертах. Брюс Спрингстин для своего альбома Nebraska 1982 года предпочел свои демо-записи в портастудии студийным записям (позже).

До бесконечности и Бейонсе

Цифровые многодорожечные рекордеры впервые появились на сцене в конце 70-х годов, хотя в них по-прежнему использовалась лента (хотя и специально изготовленная). В начале 90-х годов компания Alesis представила цифровой восьмидорожечный рекордер ADAT, а затем на рынке появилось множество других цифровых многодорожечных рекордеров от Tascam, Roland, Yamaha и Korg.

Первый программный цифровой многодорожечный рекордер появился на сцене в 1990 году, а в 1991 году появились Pro Tools и Cubase Audio. Хотя количество дорожек было еще не таким большим, как сегодня, к концу 90-х годов стало возможным записать целый альбом с помощью программной многодорожечной записи.

По мере роста вычислительной мощности и снижения стоимости оборудования программный мультитрекинг становился все более доступным, и количество звуковых дорожек в проекте в конце концов перестало быть предметом обсуждения.

К тому времени, когда Берни Мэдофф надел свой оранжевый комбинезон в 2009 году, любой человек, имеющий приличный компьютер, аудиоинтерфейс и базовые знания об аудио и звукозаписи, мог самостоятельно записать свой альбом, не заходя в настоящую студию звукозаписи.

Это был долгий и извилистый путь. Теперь вперед и творите (многодорожечную) музыку!