Numera kan i stort sett vem som helst få upp sin musik på Spotify. Eftersom distributionen är enklare än någonsin är det bara ett klick bort att få upp sina låtar på en stor plattform. Även om det är fantastiskt att inträdesbarriären som musiker har minskat avsevärt, kan det vara mycket mer utmanande att sticka ut på en övermättad marknad.
Med det i åtanke är det avgörande för din framgång att bygga upp din online-närvaro på streamingplattformar. Att ha en imponerande lyssnarbas kan hjälpa dig att bygga ut din fanbase från grunden och potentiellt fånga ögonen på ett skivbolag eller två.
Jag är själv indieartist och producent och vet hur svårt det kan vara att börja bygga upp en närvaro på Spotify. Tack och lov passerade jag nyligen tröskeln på 10 000 lyssnare i månaden, och även om det kanske inte verkar vara så mycket för vissa är det en lovande start.
Nedan kommer jag att beskriva vad jag lärde mig på min resa till 10 000 månatliga lyssnare på Spotify. Jag kommer att dela upp det i två lika viktiga avsnitt, musik och marknadsföring, för referens.
Musik
När det gäller att bygga upp en lyssnarbas är den viktigaste aspekten utan tvekan att skapa fantastiska låtar! Här är några tips som jag har använt för att förbättra mitt ljud på min resa mot 10 000 Spotify-lyssnare varje månad.
Kontrollera dina färdigheter
Hur smärtsamt det än kan vara, försök att vara så ärlig som möjligt med var du befinner dig i din musikaliska resa. Om du kan ta reda på var du behöver förbättra dig och söka hjälp utan att bli avskräckt, är du på god väg att växa som musiker och artist.
Sök råd från andra musiker som du litar på. Du kan också hitta feedback via onlineforum eller till och med kolla in dina vänner och se vad de tycker. Nyckeln är att inte ta negativ feedback personligt och istället använda den för att driva din framtida tillväxt.
Det finns ingen anledning att sluta lära sig som musiker, särskilt inte när det finns så många gratis resurser på nätet. Gör det till en vana att söka efter användbara blogginlägg, YouTube-handledning och allt annat som kan hjälpa dig att ständigt förbättra dig över tid.
Det är också en bra idé att referera till andra artisters låtar och aktivt lyssna på struktur, melodier och fix. Försök att starta en session genom att dra in din favoritlåt i din DAW. På så sätt kan du hela tiden gå tillbaka till ditt referensspår medan du skapar för att stärka ditt sound.
Var konsekvent
Som med alla färdigheter är konsekvens avgörande. Oavsett vad ditt lyssnarantal kan vara, fokusera på att finslipa ditt hantverk varje dag. Kreativa gränser kan också vara till hjälp om du inte vet var du ska börja. Jag brukade till exempel utmana mig själv att göra klart en hel låtdemo, bra eller dålig, varje vecka i ett år. Även om det var otroligt utmanande ibland, hjälpte det mig att växa enormt under en kort period.
Gör något musikaliskt varje dag. Om det är att producera, mixa, sjunga, spela ett instrument eller skriva låtar spelar inte så stor roll. Det som är viktigt är att utveckla en rytm med dig själv så att du naturligt kan förbättra dig med tiden.
Samarbeta med andra konstnärer
Att samarbeta med andra musiker är ett bra sätt att lära sig på ett roligt och experimentellt sätt. Dessutom kan samarbetsspår hjälpa dig att korsbefrukta med andra artisters publik, vilket är bra för att bygga din lyssnarbas. Du kan kontakta andra artister via sociala medier och be om att få samarbeta. Alternativt kan du se om det finns några jams, open mics eller lokala musikföreställningar i ditt område och nätverka därifrån.
Korsa mållinjen
Även om det kan vara frestande att fortsätta att starta och stoppa låtar ska du motstå det så mycket som möjligt. Du kan till och med sätta en gräns för hur många projekt du arbetar med samtidigt. Även om det inte alltid är lika roligt att kämpa sig igenom att avsluta ett spår när den första inspirationen har försvunnit, kommer det att hjälpa dig att växa massor musikaliskt. Du kommer också att ha färdiga spår så att du kan upprätthålla ett regelbundet utgivningsschema.
Marknadsföring
Marknadsföring är musikens mindre sexiga syster, men lika viktig för att hjälpa dig att lyckas på streamingplattformar. Som man brukar säga är "business" i "music business" nästan dubbelt så långt som "music", och det finns en bra anledning till det. Du kan inte ha det ena utan det andra.
Jag kan personligen tillskriva det mesta av min lyssnartillväxt till att lära mig att marknadsföra min musik ordentligt. Marknadsföringens kraft betyder inte att du inte behöver polerade spår; det gör du verkligen. Men människor kommer inte att kunna ansluta sig till din musik om de inte kan hitta den.
Här är några viktiga tips om hur jag förbättrade min marknadsföring på resan till 10 000 lyssnare. En bra tumregel är att fråga dig själv vad ett skivbolag skulle göra för att marknadsföra din musik om du var kontrakterad och försöka replikera den processen i mindre skala.
Snåla inte in på det visuella
Din musik är utan tvekan den mest kritiska delen av ditt konstnärskap, men låt inte det hindra dig från att bygga upp imponerande visuella element. Att ha en känsla för stil, polerade pressfoton och en musikvideo eller två kan räcka långt och förbättra lyssnarens upplevelse.
Var inte heller rädd för att be om hjälp. Om du känner några blivande fotografer kan du fråga om de är villiga att göra en plåtning med dig i utbyte mot marknadsföring på sociala medier. Har du en vän med en fantastisk garderob? Fråga honom eller henne om du kan få låna lite kläder till bilderna. Den här processen behöver inte vara dyr och gör att du kan bygga relationer med andra artister.
Jag och min partner skapade till exempel egna musikvideor för ett par av mina album förra året, vilket lockade en ny publik. Jag har också haft vänner som hjälpt mig med omslagsbilder, redigering av en artists biografi/pressbilder och att bygga "canvaser" för Spotify.
Bygg upp dina sociala nätverk
Missförstå mig inte, jag avskyr sociala medier. Men med det sagt är det tyvärr ett nödvändigt ont för de flesta musiker. Att bygga upp en följarskara på sajter som Instagram, YouTube och till och med TikTok har hjälpt min publik att växa enormt, trots att sociala medier inte faller sig naturligt för mig.
Sociala medier är inte bara en bra plats för att marknadsföra din musik; det kan också vara en fantastisk möjlighet att nätverka och samarbeta med andra artister. Jag tror dock att det är ett misstag att bara publicera marknadsföringsinnehåll. Se istället om det finns något du kan lära din publik på sociala medier. Du kan också dela med dig av mer personligt innehåll eller visa bakom kulisserna på dina låtar. Vad det än är, håll det konsekvent.
Pitcha ditt hjärta ut
Att kontakta bloggar, kuratorer och musiktidningar före och efter en release är nyckeln till att bygga upp din publik.
Generellt sett vill du hitta bloggar som passar din musik och kontakta dem via e-post eller sociala medier för att få dem att överväga dina spår. Vissa bloggar och spellistkuratorer accepterar endast betalda inlagor via webbplatser som Submithub eller Mysphera .
Pitcha så ofta du kan. Det kan vara utmanande att hantera avvisningar och negativ feedback, men det är normalt för alla musiker. Dina spår kommer inte att höras om ingen vet att de existerar.
Ha en releaseplan
Du måste ha en plan innan du laddar upp din release till den distributör du väljer. Ge dig själv dessutom tid mellan när du har planerat ditt släpp och laddat upp din låt / ditt projekt. Observera att funktionen "skicka in en låt" på Spotify endast tar hänsyn till schemalagda låtar med minst tre veckors spelrum före releasen.
Du behöver också tid för att pitcha till bloggar för din låts premiär. Se till att du har skapat inlägg på sociala medier för alla dina konton och att alla visuella bilder är låsta och laddade för din release. Du bör skissera en releaseplan i tre sektioner: 1) före releasen, 2) på releasedagen och 3) efter releasen.
Därför bör du med hjälp av polerade spår och lite marknadsföring kunna öka dina månatliga lyssnare på Spotify. Jag har också gjort en video om detta ämne; du kan lära dig mer här.
Tänk på att den här processen inte skedde över en natt - jag släppte min första utgåva 2018 och jag når precis tröskeln på 10 000 2021, 3 år senare.
Kom ihåg att strömmar inte är lika med fans. Även om de är viktiga finns det mer än ett sätt att bygga ett samhälle som omger ditt ljud framgångsrikt, så bli inte avskräckt om dina spår inte fungerar som du förväntade dig direkt från fladdermusen. Lycka till med att bygga din publik!
