Att lära sig att skriva en hitlåt kan kännas otroligt skrämmande. Hitlåtar känns trots allt så enkla att det kan vara svårt att förstå hur dessa låtar skrevs från första början. Lyckligtvis delar de flesta hitlåtar en mängd olika likheter som kan användas som lektioner för att du ska börja skriva dina egna spirande bangers.

Nedan kommer vi att dyka in i anatomin i en hitlåt så att du kan bli din egen låtskrivare. Låt oss dyka in!

Definiera vad en hitlåt betyder för dig

Innan du funderar på vad som kännetecknar en hitlåt måste du definiera vad en "hit" betyder för dig. Visst, en hitlåt är ett uppenbart tecken på framgång, men det kan ta åratal av marknadsföring och skapande för att nå den här nivån av berömmelse. Att definiera din nuvarande väg till framgång kan ta bort en del av trycket och hjälpa dig att skriva bättre låtar.

En hit för dig kanske är att skapa en låt som på ett perfekt sätt sammanfattar en personlig upplevelse. Kanske är ditt låtskrivarmål att börja fokusera på att skapa mer fängslande melodier. Kanske vill du fokusera mer på att ha en minnesvärd låtstruktur.

Vad det än må vara, tillåt dig att fokusera på ett element i taget medan du förbättrar dina låtskrivarfärdigheter. I motsats till vad vissa kanske tror nedan, är hits år på väg att skapas: Det betyder att en "över en natt-framgång" har lagt ner åratal av hårt arbete innan den slog igenom.

Låtar som skrivs tidigt i en artists karriär kan vara utmärkta, eller så kan de vara tråkiga. Det viktiga att notera är att båda artisterna kan göra en hit under sin karriär så länge de lägger ner arbetet med konsekvent låtskrivande.

Till exempel är det inte många som minns Michael Jacksons första låt, "Got to Be There", men han fortsatte att skapa ett oändligt hav av hitlåtar:

Vad gör en låt framgångsrik?

De flesta hitlåtar följer liknande mönster som gör dem tilltalande för den stora majoriteten av lyssnare. Vi kommer att analysera några av de viktigaste elementen som varje låtskrivare bör fokusera på för att skapa en fantastisk låt:

Pålitlighet

När du hör musik, vad är det som får dig att associera till ett konstverk framför ett annat? Chansen är stor att det inte är en skivbolagsdirektörs marknadsföringsstrategi eller hur många dollar som lagts bakom en reklamkampanj. Dessa hjälpmedel kan vara till hjälp, men bra musik är fortfarande viktig utan hjälp från ett professionellt team.

Vi känner igen oss i låtar eftersom de kan relateras till våra egna personliga erfarenheter. Konsten att skriva låtar är att ta komplexa känslor och kondensera dem till smakliga, lyriska fraser som lyssnarna kan ansluta sig till.

Det är upp till dig att bryta ner dessa barriärer som låtskrivare. Vad kan du säga som gör att en lyssnare omedelbart känner att de känner dig eller den känsla du beskriver? Hur kan du bryta ner dessa murar? Det handlar om att medvetet skapa tillförlitlighet.

Kännedom

Som audiofiler eller musiker gillar många av oss att höra något som vi inte har hört förut. Det är dock viktigt att hålla i minnet att de allra flesta genomsnittliga lyssnare är mer anpassade till mer välbekanta låtskrivningsmönster.

Det är helt normalt att ta inspiration från andra artister och låtar, det är faktiskt tillrådligt. Du kommer säkert att vilja göra låtar till dina egna, men att hitta inspiration i vanliga ackord, melodier och låtstrukturer kan hjälpa dig att skapa grym musik.

Nymodighet

De bästa låtarna är tillräckligt bekanta för att locka skeptiska lyssnare och tillräckligt nya för att hjälpa dig att få hängivna lyssnare. När du skriver låtar bör du ta reda på vad din unika vinkel är. Vad gör din låt speciell? Är det låtskrivandet? Den fängslande produktionen? Det relatable sångämnet? En kombination av alla dessa element? Det borde vara uppenbart varför din låt sticker ut från mängden.

Uppenbart hantverk

Fantastiskt låtskrivande kräver massor av övning. Bli inte avskräckt om dina första låtar inte alls låter som hitlåtar. Lyssna bara på Ed Sheerans första publicerade verk:

Han har helt klart finslipat sitt hantverk under de senaste åren. Att skriva fantastisk musik kräver att man skriver en massa undermålig musik. Det kan ta år att utveckla ditt eget ljud, men låt inte det avskräcka dig! Försök att komma ihåg att alla musiker kan bli en stor artist om de är villiga att lägga tillräckligt med tid och ansträngning på sin berättelse och vad de gör.

Starkt låtskrivande

Om du är en fantastisk låtskrivare med en djup förståelse för låtstruktur och hantverk, är du klar. Det finns en anledning till att folkmusik och andra akustiska, ganska instrumentalt karga verk fortfarande är populära än idag. Utmärkt låtskrivande kan kompensera för brist på produktion eller instrumental komplexitet eftersom det skär igenom bruset. Om din musik kan skapa en djup resonans hos en lyssnare har du hittat ett sätt att nå dem.

Dina texter ska kunna stå på egna ben utan hjälp av en melodi eller ackordföljd. Du kommer att vilja implementera element av smart ordlek som metafor, hyperbol och förskuggning.

Hur man skriver en hitlåt i 7 steg

Nu när du har förstått de viktigaste ingredienserna i en hitlåt är det dags att omsätta dina kunskaper i praktiken. Observera att dessa steg inte nödvändigtvis måste utföras i lyssningsordning; vi vill bara tillhandahålla ett grundläggande ramverk om du inte vet var du ska börja. Utan vidare, här är exakt hur man skriver en hitlåt.

1. Hitta ditt tema

Varje bra låt behöver ett starkt, sammanhängande tema som känns genom hela stycket. Innan du ens skriver en text eller melodi, ha en brainstorm med dig själv och ta reda på innebörden bakom din låt.

Om du kan dra nytta av personliga erfarenheter är det fantastiskt! Att skriva om något som är autentiskt för dig kommer att framstå som mer genuint och hjälpa dig att få kontakt på en djupare nivå med dina lyssnare.

Välj ett par buzzwords som du vill inkludera i din låt och som sammanfattar dina känslor för det ämne du väljer.

2. Bygg upp din text

Börja med att odla fraser och fullständiga texter från din brainstorm. Dina texter ska vara tillräckligt starka för att kunna läsas som en dikt, ha en innebörd som är knuten till ditt tema och helst innehålla rim och andra litterära grepp.

Men hyperfokusera inte för mycket på de små detaljerna. Du kan alltid gå tillbaka och justera ord som du tycker passar. För mycket självreflektion i början kan hindra dig från att gå vidare till ett djupare skede i processen. Skriv så bra texter du kan, men ha modet att fortsätta. Det är lätt att hamna i sitt eget huvud, men du ska veta att du har tid att komma tillbaka och revidera din skapelse med mer sammanhang.

3. Hitta en ackordprogression

Ackordprogressioner är byggstenarna i alla låtar, så du vill integrera ditt ackordmönster i din musik så snart som möjligt. Tack och lov finns det gott om beprövade och sanna popackordprogressioner att prova om du inte vet var du ska börja. Välj en enkel ackordstruktur som I - ii - IV - V eller I - V - vi - IV.

4. Bygga melodier och baslinjer

När du har bestämt dig för några melodier eller baslinjer kan du börja riffa ovanpå din skapelse. Ta fram din röstmemo-app eller DAW och börja spela in ovanpå din text- och ackordprogressionskombination. Låt din kreativitet flöda och bygg upp din låt som du tycker passar.

5. Sätt in allt i sitt sammanhang

Du har nu alla de melodiska elementen i din låt. För att ta det ett steg längre kan du lägga till lite rytm med trummor för att få igång din groove. Fokusera på förhållandet mellan alla de enskilda delarna i din låt. Sitter de ihop i ett sammanhängande sammanhang? Justera dina delar så att de flyter som en robust enhet.

6. Redigera ditt arbete

Nu när du har lagt till instrumentala och melodiska element i din låt är det dags att redigera din skapelse. Ta en dag på dig att sova över det och gör sedan förbättringar i din musik. Kan du skapa en mer fängslande melodi? Gör plats för mer smarta ordlekar? Lita på dina instinkter och gör dina revideringar.

7. Framför din musik live

Det är något med att spela en låt live som sätter allt i perspektiv. Att spela musik live är också ett fantastiskt sätt att skapa nätverk och bredda din räckvidd som musiker. Gå ut och spela din låt för en vän, på open mic-kvällar eller på din egen show! Se om du lär dig något när du spelar live som kan hjälpa dig att förbättra ditt låtskrivande ytterligare.

Tips om hur man skriver en hit

Är du redo att skriva din första fantastiska låt? Här är några proffsiga låtskrivartips som hjälper dig att göra din första hit:

Imitera och försköna

För att bli en fantastisk hitlåtskrivare måste du ta dig tid att lyssna på väl utformade låtar. Ta det på dig själv att studera musik med kritisk lyssning. När du hittar en låt som tvingar dig att lära dig mer om en artist eller göra en djupdykning i deras diskografi, vet du att något speciellt är på gång.

Försök ta reda på vad som får dig att dyka djupare in i en konstnär. Ta vad du lär dig av att observera och återanvänd dessa lärdomar tillbaka till din egen konst.

Var inte rädd för att ge dig hän åt musikens magi

Ibland finns det ingen rim eller reson i låtskrivar- eller musikskaparprocessen. Du kommer att upptäcka att vissa låtar tar månader att utveckla, medan andra du kan churn ut på mindre än en timme. Låt inte dessa inkonsekvenser avskräcka dig.

Alla hitmakare skriver inte musik på samma sätt och det är okej. Tillåt dig själv att hitta det som fungerar bäst för dig och justera din process längs vägen. Som med alla konstformer finns det inte ett rätt sätt att skapa. Din skapandeprocess utvecklas ständigt baserat på dina behov vid varje given tidpunkt.

Kvantitet föder kvalitet

Hitlåtar skriver inte sig själva. Även om du kan ha tur och skriva en riktig hit inom dina första par skrivsessioner, är detta inte typiskt för de flesta musiker. De flesta artister, även de som är naturligt begåvade, måste skriva ett gäng dåliga låtar för att slutligen skapa en stark låt.

Tillåt dig själv att misslyckas och experimentera - det är det enda sättet att förbättra dina färdigheter. Lyckligtvis tenderar kvantitet att avla kvalitet, så om du skriver ofta och strävar efter att bli bättre kommer du säkert att göra en fantastisk låt någon gång i din karriär.

Lyssna på ett brett utbud av musik

Att lyssna på olika musikgenrer kommer att göra dig mer informerad som låtskrivare och musiker. Det kan också hjälpa dig att förstå varför hits är så populära och vilka musikaliska element som tenderar att göra bra ifrån sig i alla genrer. Utmana dig själv att lyssna utanför dina vanliga genrer regelbundet för din konsts och ditt språks skull som musiker.

Arbeta med andra konstnärer

Det finns en anledning till att majoriteten av dagens toppartister har ett helt team av författare, kreatörer och andra soniska visionärer. Att lära sig att arbeta bra med andra artister är nyckeln till din framgång som musiker.

Den goda nyheten är att i stort sett vem som helst kan komma igång med kreativt samarbete, även om du är relativt ny i musikbranschen. Du kan enkelt starta en skrivcirkel eller en regelbunden jamsession med dina vänner eller lokala musiker.

Om du inte känner någon som kan vara intresserad kan du hitta personer för samarbete online via sociala medier eller Reddit-trådar. Ett annat litet steg är att använda sig av "open verse"-utmaningar eller "duet"-funktionen på TikTok. Nätverkande är nyckeln till att bli en framgångsrik artist inom musikbranschen, så hitta ett sätt att komma igång, oavsett var du befinner dig i din karriär.

Att lära sig att skriva en hitlåt är enkelt, men att omsätta det i praktiken kan vara en verklig utmaning. Verkligheten är att det kan ta år av fokuserat, hårt arbete att skapa en hit. Förhoppningsvis gör den här guiden det lättare för dig att utnyttja dina låtskrivarfärdigheter och komma närmare att skriva din genombrottshit. Njut av låtskrivarprocessen!