Att förstå komplexa polyrytmer kan vara en utmaning. När allt kommer omkring förekommer polyrytmer inte så ofta i västerländsk musik och kan vara svåra att identifiera för musiker som precis har börjat.

Lyckligtvis kan dessa komplexa rytmiska mönster förstås med lite vägledning och övning. Nedan berättar vi hur dessa rytmiska mönster fungerar, var du kan höra polyrytmisk musik och, viktigast av allt, hur du kan spela polyrytmer på egen hand. Vi kommer också att dela med oss av ett par exempel på polyrytmer i musik så att du kan börja få en sonisk förståelse för hur dessa rytmer fungerar.

Vad är en polyrytm?

För att förstå polyrytmer kan det vara till hjälp att bryta ner själva ordet. Om vi separerar ordet poly från polyrytm: poly betyder "multi" eller "mer än en". En polyrytm är i huvudsak en kombination av minst två eller flera rytmer som utförs vid exakt tid och tempo.

En polyrytm, även kallad sammansatt rytm, är en kombination av två eller flera rytmer som var och en har sin egen oberoende följd av musikaliska händelser. En enskild rytm spelas mot en motrytm, oftast med gemensam betoning på första slaget. Denna rytmiska spänning skapar en lockande rytm med en grundpuls i början av varje takt.

Det här musikaliska uttrycket kan vara ett segment, eller så kan det existera och förändras under en hel låt. En polyrytm kan vara enkel, i ett 4/4-groove som trummorna vi hör i den djungelliknande rytmen från den klassiska Bow Wow Wow-hiten "I Want Candy". Eller så kan den vara mycket komplex med flera stämmor och udda taktarter, som förhållandet mellan sitar och tabla i indisk klassisk musik. Traditionell musik använder förvånansvärt ofta komplexa polyrytmer i olika kulturer.

Polyrytmer kan förekomma i ett helt stycke, eller bara dyka upp i ett par takter i en komposition. När en polyrytm utgör grunden för ett musikstycke kan den också klassificeras som en korsrytm. Korsrytmiken ligger till grund för musikgenrer som afrikansk och karibisk musik.

En kort historik över polyrytmer

Polyrytmer kan spåras tillbaka till sina afrikanska rötter, där polyrytmer är djupt inbäddade i musikkulturen. Många musiker lär sig dessa komplexa rytmer från tidig ålder, som ett sätt att djupt inbäddat kulturell kommunikation.

Med tiden började dessa rytmer spridas till olika genrer - framför allt jazz, men även rock, traditionell musik och andra genrer som afro-kubansk musik. Även om västerländsk musik inte ofta spelar polyrytmer kan de fortfarande ses i populärmusik, bland annat i låtar av Van Halen, Disclosure och Gorillaz.

Olika typer av polyrytmer

Vissa polyrytmer är vanligare än andra. Nedan kommer vi att dela med oss av några av de vanligaste polyrytmerna som förekommer i både traditionell och västerländsk musik. Om du har problem med att lära dig polyrytmer, oroa dig inte! Det kan ta år av musikalisk träning att verkligen känna igen dessa komplexa slag.

3:2 Polyrytm: Hemiola

En av de vanligaste polyrytmerna är hemiola, eller tre mot två. Detta kan också kallas 2:3. Alla polyrytmer, inklusive hemiola, kan omväxlande kallas X:Y-värde och Y:X-värde. I denna polyrytm spelas 3 toner i en triplett mot 2 toner i en duplett, där varje par toner synkroniseras på taktslag 1.

Här är en snabb video som visar hur man spelar denna polyrytm:

3:4 polyrytm: 4 mot 3 polyrytm

4 mot 3 polyrytmer består av åttondels trioler och sextondelsnoter. Här är ett exempel på hur 3:4-polorytmen spelas:

4:5 Polyrhythm: 4 mot 5 Polyrhythm

4:5-polyrytmen är mindre vanlig än hemiola och 3:4-polyrytmen. Polyrytmen består av fyra sextondelsnoter som kontrasteras mot en kvintuplett av sextondelsnoter. Den låter så här:

Exempel på polyrytmik i musik

Polyrytm är ett ord som används för att beskriva den harmoniskt rytmiska kombinationen av röster som hörs i en sång och som ofta förknippas med latinamerikansk musik, jazz, afrikanska trummor och indisk klassisk musik (för att nämna några). Det vore ett misstag att bara associera polyrytm till en viss genre eller musikstil. Sanningen är att vi kan identifiera polyrytmik i nästan alla former av musik.

De flesta av de polyrytmer som hörs i populärmusik idag anses vara mycket dansanta. Det är därför ingen överraskning att dessa populära rytmer har sitt ursprung i Afrika. Men trummor och rytmer hade ett högre syfte i den afrikanska kulturen än att bara vara dansmusik: de användes (och används fortfarande) även för kommunikation och ceremonier över långa avstånd, där rytmerna utformades efter stammens naturliga språk- och talmönster. När du inser denna rika historia och förhållandet mellan afrikanska och moderna poprytmer, är den känslomässiga roll som den har i musiken meningsfull.

Varför är det viktigt?

Precis som tonal harmoni i ett ackord eller en progression bidrar polyrytmik i musik till djupet och känslan i en låt. Utan den kan musiken kännas ofullständig. Och populärmusik skulle låta extremt annorlunda.

Som neurovetenskapsmannen Daniel J. Levitin skriver i sin bok "This Is Your Brain On Music" vet vi att rytmiska mönster spelar ett spel med hjärnans njutningssystem och matar våra nervbanor med dopamin som en belöning. Utan rytm i musiken skulle hela världen vara en helt annan plats!

Vissa genrer och musikstilar klarar sig utmärkt utan polyrytmik, till exempel gregoriansk sång. Även om jag gillar att lyssna på munkarna när jag mediterar, så kommer rytmen alltid att finnas där hjärtat är.

Polyrhythm i afrikansk musik

Du kommer att upptäcka att de vanligaste polyrytmerna och de mest komplexa polyrytmerna alla kan spåras tillbaka till afrikanskt ursprung. Dessa komplexa polyrytmer blev en stapelvara i kulturen och fortsätter att underlätta en känsla av gemenskap än idag.

Här är ett snabbt exempel på Butour Ngale-gruppen som demonstrerar en mängd olika polyrytmiska ljud med handtrummor och röst:

Polyrytmik i jazz

Jazz är känd för att vara en av de mest komplexa formerna av musik, så det är vettigt att genren skulle ta på sig att spela polyrytmer. Faktum är att jazz anses vara ett av de få exemplen på västerländsk musik som omfattar konsten att använda vanliga polyrytmer och korsrytmer - genren ger oändliga möjligheter oavsett om det handlar om enkla rytmer eller samtidiga slag. Här är ett exempel från Avishai Cohen Trio:

Polyrhythm i metall

Även om du kanske inte förväntar dig det, kan du hitta exempel på polyrytmiskt trumspel och spel när du lyssnar på metal western-musik. Medan många progressiva rock- och metal-låtar använder enkla rytmer, har många mer experimentella grupper börjat använda komplexa och vanliga polyrytmer för att sticka ut från scenen.

Du kan höra Nine Inch Nails använda en polyrytm i sin låt "La Mer". Nine Inch Nails skapar denna polyrytm genom att ha en baslinje i 4/4 eller vanlig tid, medan pianot är i 3/4.

Polyrhythm i andra musikgenrer

Afrikansk musik, jazz och progressiv rock är de vanligaste platserna där man stöter på polyrytmer, men det finns gott om andra musiker som spelar polyrytmer och införlivar dem i sin musik.

Afro-kubansk musik till exempel använder ofta polyrytmer. Du kan också hitta polyrytmer i karnatisk och indisk klassisk musik.

Synkopering kontra polyrytm

Polyrhythm förväxlas ibland med synkopering. Det är dock inte samma sak. Synkopering är en teknik som innebär att man accentuerar rytmens off-beats och mellanslag. En enda rytm eller en polyrytm kan ha synkoper. Polyrytmer är inte nödvändigtvis synkoperade eller vice versa - polyrytm hänvisar till två olika rytmer som spelas samtidigt medan synkopering helt enkelt accentuerar de mindre vanliga slagen som uttrycks i västerländsk musik.

Är Polyrhythm Instrument specifikt?

Alla instrument eller röster kan delta i polyrytmik. Vi hör vanligtvis inte polyrytmer från soloinstrument, till exempel från en ensam trombonist eller en sångare: dessa instrument är monofoniska och representerar en enskild musikalisk röst. Det är när två eller flera av dessa röster möts rytmiskt som polyrytm uppstår.

Ett piano eller en gitarr är ett polyfoniskt instrument som kan spela flera stämmor, rytmer och synkoper samtidigt eller i motsatta intervall. Olika instrument kan alla producera polyrytmik utan ackompanjemang.

Använda polyrytmer i din musik

Att förstå och skapa polyrytmer kan vara ett förvirrande koncept. Här är en video som förklarar hur du skapar en grundläggande 4 mot 3 polyrytm med din DAW . Den 4-slagiga polyrytmen använder fjärdedelsnoter och den 3-slagiga rytmen använder prickade fjärdedelsnoter. När du kombinerar de två rytmerna samtidigt, som demonstreras i videon, har du en polyrytm.

Att lära sig hur man övar polyrytmer

Att lära sig polyrytmer kan vara svårt, men det är inget som lite övning inte kan fixa. För att kunna använda polyrytmer i din musik måste du öva på dem regelbundet. En lead drummer eller någon med en rytmisk bakgrund kan ha lättare att hitta sin rytm bland tvärslag och off beats, men bli inte avskräckt. Här är några snabba tips att tänka på när du utför polyrytmer.

Börja med mindre bitar

Utan tvekan är det bästa sättet att införliva polyrytmer i din musik att börja med att spela den första rytmen och sedan långsamt införliva det sekundära slaget. Det är en bra idé att sätta på en metronom eller beat click track för att få dig stadig medan du räknar ut dina beats.

Använd din kropp

Ett av de bästa sätten att bemästra polyrytmer är att använda kroppen. Du kan använda händerna för att slå ut de två takterna på ett bord i närheten, eller till och med i knät. Att göra det kan hjälpa dig att komma in i ett snabbare spår än att försöka räkna högt ensam.

Använd en vokal ledtråd

Många musiker tycker att det är bra att koppla en sångfras till en uppsättning enkla polyrytmer för att underlätta räkningen. Till exempel används frasen "what atrocious weather" ofta för att räkna ut en 4 mot 3 polyrytm. Det finns gott om exempel på fraser på nätet som kan hjälpa till med vilken polyrytm som helst, som i den här videon:

Använd din DAW

Att använda en digital ljudarbetsstation eller en sequencer kan vara till stor hjälp när du försöker visualisera polyrytmer. Skapa polyrytmer i din DAW och notera hur de ser ut och låter. Slå på metronomen så att du lätt kan hålla koll på takten.

Vanliga frågor om polyrytm

Har du fortfarande problem med att förstå polyrytmer? Här är en snabb uppsättning med relaterade vanliga frågor och svar för att utöka din förståelse.

Vad används polyrytm för?

Polyrhythm överraskar örat genom att spela två olika rytmer samtidigt, vilket kan ge mycket karaktär till en låt. Detta är vanligt förekommande i afrikansk musik, jazz och progressiv rock. I princip kan polyrytmer användas i vilket spår som helst för att ge ett extra lager av karaktär.

Vilken är den vanligaste polyrytmen?

Den vanligaste polyrytmen är att trioler ställs mot fjärdedels- eller åttondelsnoter. Denna polyrytm kallas också 3 mot 2 eller 3:2. Musikmotivet 3 mot 2 är känt som hemiola. Hemiola är vanligt förekommande i afrikansk musik tillsammans med barock, rock och jazz.

Hur identifierar du en polyrytm?

Polyrytmer kan vara svåra att få grepp om eftersom de lätt spelar örat ett spratt. Med detta sagt kan det vara till hjälp att välja ut en rytm av polyrytmen först och sedan fortsätta att avkoda den andra. Vissa tycker att det är bra att tilldela ord till varje beat innan de går vidare till faktiska räkningar.

Vad är skillnaden mellan polyrytm och polymeter?

Polymeter är när det finns varierande takt- eller måttlängder inom samma stycke. Polyrhythm är när två olika rytmer spelas samtidigt inom samma takt. Det här är två olika termer som kan användas inom samma komposition.

Varför är polyrytmik viktigt i afrikanskt trumspel?

Rytm är djupt rotad i den afrikanska kulturen. Därför är det bara logiskt att kulturen har tagit sig an att producera mer komplexa rytmer som polyrytmik. Den afrikanska kulturen har lett till populariseringen av polyrytmer i genrer som jazz, rock och alternativ musik.

Vilka musikgenrer använder polyrytmer?

Det finns gott om musikgenrer som använder sig av polyrytmer. Några exempel är afroinspirerad musik, jazz, progressiv rock och till och med viss modern musik. Band som Gorillaz har alla använt polyrytmer i sin musik. Andra exempel är Van Halen och The Police.

Vad är en polyrytmisk sångstil?

Som med alla instrument kan musik sjungas med polyrytmer. Därför skulle polyrytmisk sång bestå av två sångare som sjunger olika rytmer samtidigt. Även om det är omöjligt för en enda sångare att artikulera en fullständig polyrytm, kan detta uppnås med två eller flera skickliga sångare.

Vad är motsatsen till polyrytm?

Motsatsen till en polyrytm skulle vara en enda rytm som spelas för sig själv, eller monorytmisk. Detta är det sätt som den mesta musiken spelas och framförs på. Observera att en sång kan vara i polymeter och ändå inte vara polyrytmisk. Polyrytmiska känsligheter kan vara svåra att bemästra eftersom de är mindre vanliga och svåra att konceptualisera.

Hur räknar man ut polyrytm?

För att beräkna polyrytm är det klokt att först räkna ut styckets taktart. När du har bestämt det stycket, lyssna för att se om det finns en kollektiv betoning av de två rytmiska typerna på "1". Om så är fallet, fortsätt med att bestämma de två individuella rytmerna.

Det går inte att förneka att polyrytmer består av komplexa mönster som kan vara svåra att bemästra. Förhoppningsvis har den här artikeln gjort det lättare att spela dessa unika rytmer med självförtroende! Njut av att experimentera med komplexa och enkla polyrytmer i din musik.