Harmoni är en av de tre viktigaste byggstenarna i musik. Den ger ljus och skugga, spänning och frigörelse och kan ta lyssnaren med på en gripande resa.

Om du har studerat harmonik och hur ackord fungerar vet du säkert hur du kan skapa kraftfulla känslolandskap med hjälp av vissa ackord på precis rätt ställe.

Men vad händer om du vänder upp och ner på den harmonin och vänder den ut och in?

Stig in i den bländande världen av negativ harmoni.

Begreppet "negativ harmoni" har funnits sedan 1980-talet, men har på senare tid fått ett uppsving i popularitet tack vare Jacob Colliers entusiastiska diskussioner om principen.

I den här artikeln ska vi kasta oss huvudstupa in i den negativa harmonins värld och utforska teorin bakom den, var den kommer ifrån och hur den kan ta din egen musik till nya nivåer.

Är du redo? Ställ in fasrarna på bedövning...

Vad är Harmony egentligen?

För att förstå negativ harmoni bättre, låt oss ta en snabb titt på vad gammal hederlig vanlig harmoni är.

Byggstenar: Intervaller och ackord

I musik bygger harmoni på intervaller - avståndet mellan två toner.

När någon (som till exempel Nickelback) staplar två eller flera toner tillsammans skapar de ackord. Det är inte bara slumpmässiga staplar; ackord byggs upp med hjälp av en förutbestämd serie intervall som ger dem ett unikt ljud och en unik textur.

Harmonic Landscapes: Ackordprogressioner

Om du sätter ihop en sekvens av ackord får du en ackordföljd. Kombinationen av den harmoni som skapas av de enskilda ackorden och den som skapas av själva ackordföljden är det som ger ett musikstycke dess känslomässiga tyngd.

Vikten av harmoni

Tänk på ett musikstycke som en människokropp (ha tålamod med mig här): rytmen är pulsen och rörelsen, melodin utgör skelettet och harmonin är köttet som ger den djup och karaktär.

Harmoni är avgörande i musik eftersom det ger sammanhang till en melodi. Även om melodin framförs acapella finns det en underförstådd harmoni bakom den.

Harmony har ett starkt inflytande på stämningen i musiken; att ändra den kan förändra atmosfären helt.

Vad är negativ harmoni?

Negativ harmoni är konceptet att varje "traditionellt" ackord kan vändas runt en central axel för att skapa en negativ motsvarighet.

Dessa negativa ackord har samma harmoniska funktion som sina positiva motsvarigheter, men får en helt annan känslomässig kvalitet, vilket ofta gör musiken mörkare eller mer introspektiv.

Samma teori gäller för melodier; varje melodi i den positiva världen har en negativ spegelbild.

Ett annat sätt att tänka på negativ harmoni är som ett slags plugin som omskapar musikaliska idéer. Durackord blir mollackord och melodier tar oväntade och intressanta vändningar.

Det är ett bra verktyg att ha i sin arsenal för lycklig komposition, men för att förstå negativ harmoni krävs en del teoretisk gymnastik.

Att ha några enkla musikteoretiska begrepp under bältet kommer att hjälpa dig att förstå det här blogginlägget; ackord, grundläggande harmoni och hur västerländska skalor fungerar är några bra ämnen att känna till för att undvika att bli kungligt förvirrad.

Nu när vi har fått den kastanjen ur vägen...

Teorin bakom negativ harmoni

Grundtanken med negativ harmoni är att varje ackord har en polär motsats - en "negativ" version.

För att få dessa negativa motsvarigheter vänds ackorden runt en central axel, som ligger direkt mellan grundtonen och kvinten.

För att räkna ut negativa harmonier ska du först hitta tonartsmitten. Använd sedan kvintcirkeln för att fastställa polariteterna för den tonarten genom att dra en linje över cirkeln med grundtonen som referens.

Till exempel, i tonarten C sker axelvändningen mellan grundtonen C och kvintnoten G.

I bilden ovan har jag dragit en linje mellan C och G, vilket ger oss allt vi behöver för att räkna ut tonerna i ett negativt ackord i C-tonarten.

Om du spelar piano kanske du tycker att det är lättare att visualisera i tangentbordsform:

Som jag nämnde ovan ligger axeln mellan roten och kvinten, så i tonarten C ligger axelpunkten mellan E och Eb.

För att göra det lättare för ögonen finns här alla polariteter i diagramform:

Det är bra att prata om tekniken, men det blir mer meningsfullt att se processen i aktion.

Låt oss ta en titt på några ackord i C-dur och räkna ut deras negativa motsvarigheter.

Ett F-dur ackord består av tonerna F-A-C. De negativa motsvarigheterna till dessa toner är D-Bb-G. I grundposition blir detta en G-moll-triad.

Ett a-mollackord stavas A-C-E. Den negativa versionen stavas Bb-G-Eb, eller en Eb-dur-triad.

Ett G-dur-ackord ( G-B-D ) blir ett F-moll-ackord i negativ harmoni ( C-Ab-F, inverterat till grundposition: F-Ab-C ).

Hitta grundtonen i ett negativt ackord

Hur vet vi vad grundtonen i ett negativt ackord är? Först behöver du generatornoten.

Generatornoten är den negativa motsvarigheten till grundtonen i det ursprungliga ackordet. I det första exemplet (F-dur) är grundtonen F. Generatornoten är därför D.

Grundtonen i en negativ harmoni ligger alltid en perfekt kvint (eller 7 halvsteg) under generatornoten. I det här exemplet är grundtonen i vårt negativa harmoniackord G.

Hur man snabbt arbetar bort negativ harmoni

Att gå igenom kvintcirkeln på det här sättet för att räkna ut negativa ackord kan vara tidskrävande, så här är en genväg till att räkna ut den negativa harmonin i ackordprogressioner.

• Hitta grundtonerna i alla ackord i din progression
• Invertera dem på axeln
• Transponera de nya tonerna ner en perfekt femtedel
• Invertera ackordtypen (dur blir moll och vice versa)

Här är en häpnadsväckande enkel ackordföljd. Vi är fortfarande i C-dur:

C - F - Dm - G

Grundtonerna i det här exemplet är: C, F, D och G. När de inverteras blir de: G, D, F och C.

Transponerade ner en perfekt kvint blir de: C, G, Bb och F.

Därefter inverterar vi ackordtyperna - dur till moll och vice versa. Vi slutar med dessa negativa ackord:

Cm - Gm - Bb - Fm

Så enkelt är det!

Negativ harmoni: Praktiska användningsområden

Att veta hur man räknar ut negativ harmoni är trevligt att prata om i baren, men vad är dess praktiska användningsområden?

Du kan använda negativ harmoni för att:

• Skriva nya ackordprogressioner relaterade till den ursprungliga tonarten
• Starta ett nytt avsnitt med hjälp av tidigare tematiskt material
• Lägg till smak och intresse vid viktiga punkter i musiken

Låt oss titta på tekniken i aktion.

Fullständig positiv utveckling

Vi börjar med en grundläggande ackordföljd (och ja, vi är fortfarande i C-dur...):

C - Em - Am - F - C

Fullständig negativ progression

Nu tar vi det tidigare exemplet och vänder upp och ner på allt. Den negativa ackordprogressionen kommer att vara:

Cm - Ab - Eb - Gm - Cm

Du kan höra att den negativa versionen låter mörkare, men följer en liknande harmonisk form som originalet.

Nördvarning!

Om du är en nörd inom musikteori kommer du att märka att den plagala kadensen i den första ackordföljden har ersatts med en autentisk kadens i den här.

Positiv och negativ progression

Negativ harmoni är dock inte ett antingen/eller-alternativ. Du är helt fri att byta ut positiva ackord mot negativa ackord när du tycker att det låter bra. Här ersätter jag bara 2:a och 3:e ackordet med deras negativa kusiner:

C - Ab - Eb - F - C

Som med mycket annat inom musiken är mindre ofta mer, så känn dig inte tvingad att använda negativ harmoni för en hel ackordföljd.

Blanda upp det lite mer

Om du känner dig djärv kan du till och med slå samman negativ harmoni med den positiva världen:

C + Cm

Em + Ab

Am + Eb

F + Gm

Du måste vara mycket försiktig med ackordstämmorna om du försöker dig på detta, men det kan leda till några intressanta harmoniska alternativ.

I nästa exempel har jag gjort det sista ackordet (F) till det "blandade" ackordet (F med några inslag av Gm), innan jag återgår till tonikaackordet.

Hur man behandlar förlängda ackord i negativ harmoni

Hittills har vi bara tittat på primära triader, men hur hanterar du stora eller små 7: e ackord, tillägg, 6: e eller andra utökade ack ord?

Om du gör saker och ting på det långa sättet, inverterar du helt enkelt alla ytterligare toner ovanpå triaden och kommer ihåg regeln att roten till det nya ackordet kommer att vara en perfekt kvint under generatornoten.

Om du vill ta en genväg för att räkna ut saker och ting, minns du hur durackord inverteras till mollackord?

Det finns en liknande princip för förlängda ackord:

Mindre 7:e = större 6:e

Dur 7:e = moll (b) 6:e

Dominant (tillplattad) 7:e ackord = moll 6:e

Ett C-dur 7:e ackord (C -E - G- B) blir ett Cm(b)6 (C - Eb - G - Ab).

Ett G7-ackord (G - B - D - F) blir till Fm6 (F - Ab - C - D).

Och så vidare!

Negativa skalor

Negativ harmoni är bra för allt som har med ackord att göra. Men om du ändrar en harmoni är chansen stor att du måste ändra några melodinoter.

Du kan helt enkelt byta ut alla dissonanta toner mot toner som matchar den nya harmonin.

Men om du vill få fram en ny idé och vända upp och ner på en melodi måste du gräva lite djupare.

Principen bakom en negativ skala är densamma som för harmoni; man vänder på tonerna längs en axel.

Om vi ville räkna ut den negativa skalan för C joniskt läge (durskala) skulle vi ta noterna:

C - D - E - F - G - A - B

Se vår omvandlingstabell:

Och vi skulle ha vår nya skala av:

C - D - Eb - F - G - Ab - Bb

Men det är inte riktigt så enkelt som det.

Eftersom du inverterar tonerna i melodin måste du också byta ut riktningen som den färdas från en ton till nästa.

Så om din melodi har en stigande perfekt kvart (C till F) skulle den negativa versionen bli en fallande perfekt kvart (G till D).

Som abstrakt begrepp kan detta vara lite svårt att förstå, men när du utforskar negativ harmoni ytterligare kommer saker och ting att börja bli begripliga. Lita på mig...

Historia om Negative Harmony

Idén om negativ harmoni som ett teoretiskt begrepp introducerades först av den schweiziske kompositören Ernst Levy i hans bok A Theory of Harmony. Han föreslog att harmoni kunde ses som symmetrisk, där intervaller kunde vändas runt en central axel för att skapa en inverterad motsvarighet.

Dessa idéer var på den tiden högtflygande, akademiska funderingar, men utforskades senare av jazzmusikern Steve Coleman.

På tjugotalet introducerade Jacob Collier negativ harmoni för en bredare publik. Hans smittsamma entusiasm för ämnet och tydliga förklaringar fick många unga musiker att anamma tekniken.

Det som började som ett nischat ämne har sedan dess fångat unga musikers, kompositörers och arrangörers fantasi i vitt skilda genrer och används nu som ett kreativt verktyg för att omskapa traditionella ackordföljder och melodier.

Slutsats

Många tror att negativ harmoni är en relativt ny idé, men den har faktiskt funnits längre än teorin bakom den.

Musiker och kompositörer har använt negativa noter och ackord instinktivt under mycket lång tid, och det är särskilt vanligt i genrer som jazz, soul och funk, där det är vanligt att omharmonisera ackord.

Faktum är att de flesta kompositörer förmodligen har använt den i sin egen musik utan att inse det.

Teorin bakom konceptet är helt enkelt ett sätt att förklara vad som händer och hur man uppnår det. Det är som att först lära sig att gå och sedan läsa om hur benen arbetar för att göra det möjligt.

Så var inte rädd för det!

Negativ harmoni kan, när den används med omsorg, ge nya ljud och intressanta texturer till din egen musik eller covers av populära låtar.

Så var kreativ, gå ut och utforska den negativa harmonin!