Готови ли сте да започнете да пишете песни, но не сте сигурни откъде да започнете? Да се научите да пишете песни сами може да бъде обезкуражаващо, но със сигурност не е невъзможно. С малко напътствия и практика ще можете да превърнете искрите на вдъхновение в напълно завършени композиции.
По-долу ще обсъдим как да напишете песен в 5 лесни стъпки. Това ръководство за писане на песни стъпка по стъпка ще ви преведе през процеса на трансформиране на идеите ви в самостоятелни песни и се свързва добре с предишни публикации, които направихме за писането на песни.
Има много начини за изграждане на запомняща се структура на песента, затова ще споделим по-подходящ подход. Този процес на писане на песни е напълно адаптивен и ще ви помогне да изградите собствените си песни от нулата, независимо дали започвате с прогресия на акорда, текст на припева или просто с настроението на песента.
Ще споделим някои от основните елементи за създаване на собствена музика, както и някои съвети за писане на песни, за да можете да създавате музика, която звучи добре и се свързва с другите. Да се научите как да пишете песен е само на един бърз прочит разстояние - Нека се заемем с това!

1. Разберете основните елементи на песента
Като начало може да е полезно да разберете основните елементи на дадена песен. Най-общо казано, тези елементи могат да се разделят на две групи: структурни и звукови.
Вече разбирате интуитивно тези различни части. Вероятно бихте могли да ги разпознаете, като слушате активно любимата си песен. Всеки път, когато настроението се променя или се преминава към друга част, вие слушате промяна в структурата на песента. Имайки предвид това, ето речника, който ви е необходим, за да категоризирате тези елементи.
Структурни елементи
Това са части от песента, които се обединяват в цялостно произведение. Всеки от тези елементи служи като градивен елемент на цялостната структура на песента.
- Стих: Стиховете в песните обикновено заемат най-много време и в тях слушателят получава най-много информация за говорещия/изпълнителя. В песните, основани на текст, това е мястото, където певецът разказва история. Обикновено стихът се обгражда от повтарящ се припев. Стиховете обикновено не се повтарят до Т, но могат да използват отново същата мелодия като друг стих.
- Хор: Това са блестящите, повтарящи се моменти в дадена песен. Припевът обикновено е най-съществената част от мелодията на песента и често се повтаря изцяло със същия каданс и мелодия. Припевите включват кукичка, която просто се отнася до фраза или мелодия, предназначена да се забие в главата ви. Припевът, подкрепен от куплетите, обикновено е по-кратък и запомнящ се.
- Преди припева: Предхор е допълнителна повтаряща се мелодична част, която идва без изненада непосредствено преди припева.
- Мост: Мостът се отнася до част, която контрастира с останалата част от произведението. Това може да означава различна мелодична структура, разнообразен ритмичен модел или и двете. Мостовете се открояват и могат да помогнат за изграждането на напрежение до финалния припев или връщането към куплет.
Някои типични структури на песни включват:
- КУПЛЕТ - ПРИПЕВ - КУПЛЕТ - ПРИПЕВ
- ИНТРО - КУПЛЕТ - ПРИПЕВ - КУПЛЕТ - МОСТ - ПРИПЕВ
- КУПЛЕТ - ПРИПЕВ - МОСТ - ПРИПЕВ
Всички тези модели са често срещани, но не смятайте, че трябва да се придържате към тях, за да постигнете успех. Просто не забравяйте, че всеки раздел трябва да добавя някаква стойност за слушателя. Например вторият ви припев може да се чувства по-голям или да е по-дълъг от първия, въпреки че частите са повече или по-малко копия една на друга.
Звукови елементи
Това са основните звукови елементи, които ще трябва да вземете предвид в процеса на писане.
- Ритъм: Ритъмът на песента придава енергия и ритъм на композицията. Трябва да помислите за ритъма, когато определяте как всяка част да преминава в следващата. От ключово значение е да обмислите как различните линии на мелодията и стиховете работят ритмично, но също така ще искате да обмислите ритъма на всеки звуков елемент в цялата си песен.
- Акорди и бас: Акордите и бас линиите служат като гръбнак на мелодията. Тези структурни елементи обикновено са донякъде повтарящи се. Повторението позволява на мелодията да изпъкне на фона на акордите или баса. Акордите се създават чрез използване на ноти в тоналността на песента. Ако не сте сигурни как да създадете силна акордова прогресия, можете да потърсите видеоклипове или ресурси онлайн или просто да заимствате такава от любимите си песни.
- Мелодия: Мелодията се отнася до низ от ноти, който се откроява сред другите структурни елементи. Мелодията може да произтича от вокали, както и от различни инструменти.
Не забравяйте, че при всяка композиция нищо не трябва да бъде изначално определено. Не всички песни са структурирани по един и същи начин или имат всички критични елементи. Въпреки това тези насоки могат да бъдат полезни, когато тепърва започвате. Всички те са полезни инструменти за писане на песни и речник, който можете да използвате, за да съобщавате на другите музиканти страхотни идеи за текст и мелодия.
2. Намерете нещо, с което да започнете
Сега, след като сте разбрали основните елементи на една песен, е време да започнете. Най-добрият начин да започнете е първо да измислите един от звуковите елементи и да надграждате оттам. Имате ли предвид някаква мелодия? Запишете я на гласови бележки. Болезнена бас линия? Отбележете я в своя DAW. Страхотен бийт? Запишете го и започнете да го рифовате. Намирането на вдъхновение трябва да бъде плавен, игрив процес.
В повечето случаи предпочитам да започна със създаването на акордова прогресия. Често това е най-лесният начин да се вдъхновя и да започна да изграждам нещо върху него. Изучаването на основната теория на музиката може да бъде изключително полезно по пътя ви като музикант. Можете да започнете, като потърсите често срещани акордови прогресии онлайн или дори като използвате MIDI пакет с акорди.
Оттам нататък импровизирайте със себе си. Какво можете да добавите към прогресията, за да я доближите с 10% до звученето на пълноценна песен? На този етап записвайте всичко, което ви хрумне, и го запазете за по-късно.
Няма един-единствен правилен начин за написване на песен. Ключът е да се създаде основен елемент, който е достатъчно вдъхновяващ, за да се надгражда. Ето няколко примера за това как можете да изградите песен от нулата.
Започнете с идеята
Ако сте естествен майстор на словото, може би е разумно да започнете с текстовете на песните. Някои автори на песни намират за полезно да направят мозъчна атака на мислите си, за да решат темата за своята песен. След като сте избрали тема, можете да си позволите свободно да пишете по нея.
За някои може да е полезно да създадат концепция за песента, като зададат въпрос. Например: "Какво ви кара да се чувствате най-уютно у дома?", "Как се чувствате по отношение на Х?", "Какво не харесвате в Х?" - всички те могат да послужат като подкана за песни.
Искате просто да намерите нещо, което да ви накара да разгърнете идеите си, независимо дали това е въпрос, мозъчна атака или спонтанно начало на вдъхновение. Използването на емоционалния ви тон при писането на песни може естествено да ви помогне да бъдете по-уязвими към аудиторията си, което е чудесно за привличане на предани слушатели.
Оттам започнете да формулирате идеите си в последователни редове, които е желателно да имат някаква римувана схема. Наличието на пълен набор от текстове може да послужи като опора за вашата мелодия, акорди и останалата част от песента. Ключовата концепция е да конкретизирате една част от композицията, за да можете да имате стабилна основа, върху която да надграждате. Създайте лист с текстове на песни за различните си идеи.
За песни, които са инструментални или без текст, може да е полезно да направите мозъчна атака на идеите, които искате да предадете.
Да речем, че създавате песен като част от музика за филм - може да е полезно да напишете различни сигнали, емоции и точки, в които искате да прехвърлите песента от една звукова идея към друга. Независимо от това дали песента ви има текст, малко първоначално планиране може да ви помогне много.
Започнете с инструмент
Макар че някои смятат, че авторите на песни са само тези, които имат китари или пиана, на практика можете да създадете песен на базата на всеки звук или инструмент. Изградете струна, ноти или мелодия и ги запишете с помощта на хартия.
За по-малко класически метод можете да напявате ноти в приложението за гласови бележки на телефона си. Експериментирайте с различни комбинации от ноти, докато една или две от тях не ви допаднат.
След като получите тези мелодични идеи, можете да започнете да ги съобразявате с ритъма или текста. По този начин един от елементите на процеса трябва естествено да прелива в следващия.
Започнете с ритъма
Ако сте по-пристрастени към ритъма, започнете с изграждането на идеи за барабани или ритми. След като създадете няколко, от които сте доволни, можете да започнете да импровизирате върху тях - с инструмент, звук или вокална мелодия. Като алтернатива можете да сглобите ритъм и да разберете какъв текст има смисъл в рамките на ритмичната фраза.
Както виждате, има много пътища за успешно писане на песни. Всичко, което трябва да направите, е да изберете с кой елемент искате да започнете и да започнете оттам.

3. Експериментирайте с мелодията
След като сте създали основата на песента, е време да започнете да добавяте мелодии. Възможно е да откриете, че идеите за мелодии идват естествено при вас. Или пък можете да използвате скала, за да изградите мелодични линии. Създавайте различни мелодични фрази и ги записвайте в DAW или в гласови бележки, за да можете да се връщате към тях по-късно.
Не се придържайте прекалено много към това къде ще бъдат разположени определени елементи (напр. коя мелодия ще бъде за припева и коя за куплета). Ако някой от тях изглежда, че естествено се вписва в едната или другата роля, това е чудесно, но не забравяйте, че винаги можете да прецизирате тези идеи по-късно.
Едно от упражненията, които ми помагат, е да изсвиря в цикъл един акорд и да импровизирам мелодии, като използвам безсмислена дума като "да" или "ла". Записвам се как пея нотите в гласовите си бележки и по-късно добавям текст към тези ноти.
Ако не намирате мелодии, които да пасват добре на гласа или инструмента ви, винаги можете да се върнете назад и да коригирате началното си звучене.

Усъвършенстване на собствената мелодия
Ако вече сте създали мелодиите на стиха и припева в предишната стъпка, можете да използвате този раздел, за да усъвършенствате вече създаденото. Едно от най-хубавите неща при писането на песни е, че няма един-единствен начин да стигнете до желаната дестинация. Вземете свободно оформените си идеи за песни и започнете да ги редактирате с тънък слух. Има ли мелодия на стих, която да блести над останалите? Дали мелодията на припева ви е прекалено дълга или прекалено кратка? Започнете да мислите за тези малки промени, за да можете да изградите силна структура на песента чрез малки детайли.
4. Писане на текстове и създаване на структура
След като създадете мелодиите си, можете да започнете да пишете текстове. Можете да използвате тези текстове, за да се впишат в мелодичната структура, която вече сте създали.
Направете мозъчна атака по различни теми, за които бихте искали да пишете. Оттам можете да измислите думи, които се вписват във фразата на мелодията ви. Също така е полезно да римувате редове, за да придадете на песента си малко повече плавност и съгласуваност.
До този момент трябва да можете да съберете цялата песен. Започнете да очертавате местата, където искате да се намират припевите, куплетите и мостовете. Чувствайте се свободни да слушате някои от любимите си песни и да се позовавате на тяхната структура. Напълно нормално е да слушате поп песен и да следвате същия формат, за да сте сигурни, че вашата е организирана добре.
След като вече имате структура, текст и мелодия, които се съчетават добре, можете да започнете да репетирате тези части в комбинация една с друга.
Изграждане на вашата песен
Ако се окаже, че песента ви не се изгражда по естествен начин, можете да използвате по-често срещана структура на песента, например модел ABAB. Тези модели работят, като определени части се повтарят по време на времевата линия на песента. Всеки звуков структурен елемент може да съответства на различна буква. Например куплетите могат да бъдат отнесени към буква А, частите на припева - към буква В, а мостът - към АВС.
Обичайната структура на поп песен може да бъде ABABCB. Ако не сте сигурни как да построите песента си, можете да потърсите допълнителни модели онлайн. Ако песента ви не следва докрай традиционния модел, не се притеснявайте! Има шаблонни хитове, но също така и много успешни песни, които не следват определена пътна карта.
Подобряване на текстовете на песни
За мнозина не е трудно да се научат да пишат песни, а по-скоро да разберат как да напишат страхотна песен. Въпреки че създаването на нещо, което е "добро", е донякъде субективно, текстът играе мощна роля в структурата на песента, така че ще искате да отделите малко повече време тук, докато се учите да пишете песни.
Помислете кои текстове биха ви привлекли като слушатели. Заглавието на песента ви изразява ли нещо, което може да се свърже с вас? Заглавието на песента вградено ли е в текста на припева, за да се увеличи запомнянето? Въпреки че това може да изглежда като дребен детайл, не забравяйте, че първото впечатление на слушателя за дадена песен често е заглавието.
Работете и върху структурата на стиха и припева. Много автори на хитове използват познати, лесносмилаеми концепции, за да се свържат с аудиторията си. Цялата ви песен трябва да разказва история или да рисува картина за всеки, който я слуша.
Можете да си представите структурата на песента като начало, среда и край, точно както в една история. Писането на текстове на различни мелодии може да бъде бърз начин да се види какво се вписва и какво не в общата структура на песента.
Макар че е важно да създадете запомняща се кука, не използвайте това като извинение да пренебрегвате структурата на песента в останалата ѝ част. Завладяващият първи куплет може да привлече слушателя към иначе нечувания припев. Писането на музика е свързано с общуването с другите, затова се уверете, че формата на песента ви подкрепя това и е достъпна за широк кръг от хора.
Добавяне на интерес
След като вече сте изградили основните акорди, мелодия, текст и части, е време да добавите всички допълнителни звънчета и свирки. Прецизирайте текста, за да видите дали има общи глаголи, които можете да замените с по-описателни думи за действие.
Това е чудесен момент да добавите нови звуци към музиката си, за да поддържате слушателите напълно ангажирани през цялото време на песента. Основната ви идея трябва да остане приблизително същата в този момент, но всичко, което добавяте към вече съществуващата музика, трябва да служи за подчертаване на най-добрите точки на песента ви.
Завършете песента си
Първите впечатления са важни, но също така и добрият край! Определете как бихте искали да завършите песента си.
За мнозина това означава използване на един голям финален припев, който оставя куката в главата на слушателите.
За други това може да е просто бавно, но сигурно избледняване на песента.
Помислете за това, което е най-подходящо за емоционалното и звуковото усещане на песента. Какъв специален текст можете да поставите в края на песента, към който слушателят би искал да се върне? Какво прави песента ви възпроизводима?
5. Прецизиране на песента
Докато упражнявате песента си, може да забележите, че някои текстове трябва да се коригират, за да се съчетаят с мелодията, или че една част звучи по-добре в съседство с друга. Не се страхувайте да редактирате и усъвършенствате песента си!
Може също така да ви помогне да се отдръпнете от писането и да проверите отново на следващия ден или седмица. Понякога се нуждаете от свежи уши, за да създадете най-добрата си работа.
За щастие, с практиката този процес ще стане по-лесен с течение на времето. Преди всичко, не забравяйте, че няма един добър начин за писане на песен. Вместо това измислете процес, който да подчертава вашата продуктивност и креативност.
Не се страхувайте да рестартирате
Понякога дадена песен може да послужи като първоначално вдъхновение за следващата ви песен. Не е задължително първата ви песен да е перфектна. Просто помнете, че ако имате проблеми с превръщането на грубата идея в напълно оформена песен, няма нищо лошо да започнете отново.
Искате да придобиете навика да завършвате колкото се може повече идеи за песни, но процесът на създаване на песен неизбежно ще ви помогне да усъвършенствате уменията си като автор на песни. Великите песни обикновено се появяват в резултат на много практика, така че не бъдете прекалено строги към себе си, ако установите, че сте зациклили върху една песен.
Получаване на обратна връзка
Един от най-добрите начини да усъвършенствате песента си е да потърсите обратна връзка от хора, на които имате доверие. В много случаи свикваме с начина, по който звучат песните ни, само поради факта, че работим върху тях часове наред във вакуум. След като почувствате, че сте създали песен, която си заслужава да бъде споделена, е време да видите какво мислят другите.
Получаването на критична обратна връзка може да бъде отрезвяващ процес, особено ако не сте свикнали с нея, но не забравяйте, че всички имат за крайна цел да ви помогнат да подобрите песента си. Някои могат да установят, че песента ви звучи добре, докато други могат да предложат различна прогресия на акордите, текст на припева и т.н.
Добрата новина е, че вие можете да решите дали да приемете съвета на някого или не. Препоръчвам ви да потърсите известни автори на песни и музиканти, както и обикновени слушатели за обратна връзка. Така ще получите по-разнообразни съвети, което ще ви даде най-голям потенциал да подобрите песента си.
Ако нямате личен достъп до обратна връзка, можете да я поискате онлайн. В Soundcloud, Reddit и др. има места, където можете да поискате обратна връзка за песен на ваш приятел. Участието в тази практика ще ви помогне да видите силните и слабите страни в собствената си музика, което несъмнено ще ви помогне да израснете като изпълнител и автор на песни.
Опитайте, опитайте отново
Писането на някои песни изглежда без усилие, но в много случаи зад хитовата песен се крият часове работа и суров материал. Първата ви чернова може не винаги да достигне окончателния си вид на песен и това е нормално. Съветите за писане на песни могат да бъдат полезни, но най-добрият учител е отделянето на време за участие в света на писането на песни.
Започнете да пишете редовно, за да видите, че уменията ви за писане на песни наистина се развиват. За щастие, вече разполагате с всички необходими инструменти за писане на песни - просто трябва да сте достатъчно смели, за да напишете много, много песни, за да откриете своя хит.

Как да напишем песен Често задавани въпроси
Ако все още не сте сигурни как да напишете песен, ето набор от често задавани въпроси и отговори, които ще ви помогнат да разберете повече за писането на песни.
Може ли всеки да напише песен?
Накратко, да! Всеки може да напише песен, ако е готов да се възползва от творческите си способности. Не винаги е лесно да се научите да го правите, но писането на песни е умение като всяко друго, което означава, че то може да се усъвършенства с течение на времето.
Не забравяйте, че писането на първия набор от песни вероятно ще бъде най-трудно и ще стане по-лесно с течение на времето. С малко практика писането на собствени песни ще ви се стори като втора природа.
Трудно ли е да се напише песен?
Процесът на писане на песни може да бъде различен всеки път, което означава, че в някои случаи може да е труден, а в други - да е изключително лесен.
Създаването на собствени песни със сигурност изисква практика, но когато упражнявате процеса на писане на песни по-редовно, ще откриете, че става все по-лесно да се натъкнете на страхотна песен. Да се научите да пишете песни може да е трудно, но създаването на добра песен може да е лесно с достатъчно практика.
С какво да започна песента?
Трябва да започнете песента с това, което ви се струва най-естествено в момента. Една от най-хубавите страни на писането на песни е, че това е променлив процес, което означава, че не е задължително да се придържате към един метод в сравнение с друг. Можете да започнете песента си с писане на текст или да започнете сесията си с някои убийствени акордови прогресии.
Понякога е най-лесно да имате предвид конкретна структура на песента, за да раздвижите творческия си потенциал. Просто знайте, че какъвто и начин да изберете за писане на песни, той е валиден, стига да ви кара да пишете!
Колко средно е дълга една песен?
Средната продължителност на повечето песни е около 3 минути. Много песни обаче са по-дълги или по-кратки в зависимост от посланието, жанра и цялостната композиция.
Вместо да се съсредоточавате върху това колко е дълга една песен, може би е полезно да се съсредоточите върху това да поддържате слушателя ангажиран през цялото времетраене на композицията.
Можете ли да бъдете певец, без да пишете песни?
Ако писането на песни не е непременно вашата силна страна, не се притеснявайте! Не е задължително да сте автор на песни, за да станете певец.
Всъщност много известни певци не пишат изцяло песните си. В много случаи една песен е написана от няколко автори и просто се изпълнява от един певец.
Как разбирате дали една песен, която сте написали, е добра?
Музиката, както и всяка друга форма на изкуство, е субективна, така че е невъзможно да се разбере дали песента ви е 100% добра.
Въпреки това, ако песента ви е запомняща се по някакъв начин, слушателите може да са по-склонни да я слушат редовно или да създадат емоционална връзка с нея. Това трябва да бъде в основата на вашето писане на песни, тъй като трябва да се стремите да създавате запомнящи се мелодии и относителни текстове.
Дали писането на песни е добра кариера?
Писането на песни може да бъде чудесна кариера за тези, които са готови да положат труд. Както и в повечето творчески индустрии, може да се окаже, че е доста конкурентно да се намерят позиции за писане на песни, които постоянно да осигуряват просперираща заплата.
Въпреки това, ако желаете да усъвършенствате занаята си, е възможно да заемете позиция като студиен автор на песни, който редовно помага на широк кръг изпълнители.

Колко време отнема написването на една песен?
Времето, необходимо за създаване на една песен, варира значително в зависимост от индивидуалната ви композиция. То може да е в рамките на няколко часа, а може да отнеме и няколко месеца.
Важното не е колко време ви отнема. По-продуктивно е да се съсредоточите върху това дали сте завършили песента или не. Възможно е да откриете, че ставате по-ефективен автор на песни, когато практикувате писането.
Как да проверя дали песента ми е оригинална?
Възможно е неволно да сте заимствали идеи от други популярни песни, затова е добре да прегледате текста си в търсачка като Google, за да проверите дали е оригинален. Стига да сте създали свои собствени мелодии и текстове, песента ви вероятно ще бъде призната за оригинална. Не използвайте семпли от други песни в композициите си, освен ако не сте ги изчистили от оригиналния изпълнител.
Как да започна да пиша музика?
Писането на музика може да изглежда трудно, но би трябвало да сте в състояние да го направите, ако си дадете възможност да играете с вашите звукови и творчески инстинкти. Можете да започнете да пишете песен въз основа на емоция, мисъл или дори просто въображаема ситуация.
Песните са повече или по-малко мелодични истории, така че може да е добра идея първо да напишете текста, а след това да добавите ноти. След като изчистите една песен, написването на втората ще бъде още по-лесно.
Какво ще стане, ако песента ми звучи като друга песен?
Често песните звучат една като друга. Ако това се случи, винаги можете да смените няколко ноти в мелодията или да опитате да я изпълните в различна тоналност, за да постигнете оригиналност. Също така имайте предвид, че прогресиите на акордите не могат да бъдат защитени с авторски права, така че сте свободни да използвате същата прогресия като някоя от любимите си песни.
Надяваме се, че от този материал сте се запознали с множество чудесни начини за писане на музика. Насладете се на процеса на създаване и започнете да пишете!