Wenn Sie ein musikalischer Anfänger sind, lässt Sie der Begriff " Polychord " vielleicht mit dem Hintern wackeln.
Auch wenn die Theorie hinter Polychords etwas kompliziert sein kann, ist es eigentlich ganz einfach, sie zu verstehen, wenn man sie erst einmal aufgeschlüsselt hat.
Schütteln Sie also Ihre Angst ab, denn wir werden Polychords entmystifizieren und zeigen, wie Sie sie in Ihrer eigenen Musik praktisch einsetzen können.
Was sind Polychords?
Polychords kann man sich als zwei oder mehr Akkorde vorstellen, die übereinander gestapelt sind.
Hier ist ein G-Dur-Akkord (G-B-D):
Und hier ist ein C-Dur-Dreiklang (C-E-G):
Und hier sind die beiden übereinander gestapelt:
Meine Damen und Herren, ich präsentiere Ihnen einen Polychord.
Polychords vs. Slash-Akkorde
Polychords haben eine ähnliche Funktion wie ein Schrägstrich-Akkord; ein Akkord mit zwei Teilen, wenn Sie so wollen.
Der Unterschied besteht darin, dass Slash-Akkorde eine bestimmte Bassnote angeben, die sich vom Grundton des Akkords unterscheidet, während Polychords einen ganzen zusätzlichen Akkord in die Mischung einbringen.
Bei der Notation von Schrägstrich-Akkorden wird ein diagonaler Schrägstrich verwendet. Wenn Sie einen C-Dur-Akkord mit der Note G im Bass spielen würden, würde er so geschrieben werden:
Bei der Notation von Polyakkorden verwenden wir eine horizontale Linie, wobei der unterste Akkord einem tieferen Register zugeordnet ist.
Polychords vs. erweiterte Akkorde
Diejenigen von uns, die im Musiktheorieunterricht aufgepasst haben, sind vielleicht schon mit erweiterten Akkorden vertraut. Für diejenigen unter uns, die das nicht getan haben, sind erweiterte Akkorde grundlegende Dreiklänge (Drei-Noten-Akkorde) mit hinzugefügten Tönen, die für zusätzliche Würze sorgen.
Das folgende Beispiel ist besonders fruchtig: C13(#11):
So viele Noten! So viele Zahlen im Akkordsymbol!
Aber halt. Wenn wir diesen erweiterten Akkord aus der Perspektive eines Polychords betrachten - d.h. zwei getrennte Akkorde - sehen die Dinge schon viel klarer aus.
Der oberste Akkord, der von der rechten Hand gespielt wird, ist ein D-Dur-Dreiklang (D-F#-A). Der untere ist ein normaler Septakkord - C7 (C-E-G-Bb).
Polychords können also eine Alternative und manchmal auch eine einfachere Art sein, die komplexen Akkorde auszudrücken, die von Jazzmusikern oft bevorzugt werden.
Polychords und Polytonalität
Polychords sind jedoch mehr als nur eine weitere Möglichkeit, Dreiklänge mit oberen Erweiterungen auszudrücken. Je weiter man sich von der Grundtonart (dem Grundakkord) entfernt, desto verrückter wird es. Oder dissonant, um einen musikalisch korrekten Begriff zu verwenden.
Hier ist ein Beispiel für einen Polyakkord mit C in der linken Hand (C-E-G) und einem B (B-D#-F#) als anderem Akkord. So geschrieben:
Das hört sich folgendermaßen an:
Unheimlich.
Wenn man einen verminderten oder übermäßigen Dreiklang zu einem Grundakkord hinzufügt, wird die Sache noch verrückter.
Das Wichtigste dabei ist, dass Sie bei einigen Polychords gleichzeitig mehrere Tonalitäten überbrücken.
Wie man Polychords spielt
Wenn du ein Schlagzeuger (oder ein Mitglied von Nickelback) bist, kannst du diesen Teil auslassen...
Bass
Bassisten bilden das harmonische Fundament der Musik und müssen sich daher nur auf einen Akkord konzentrieren - den Grundakkord. Sie können die Dinge mit Noten aus dem gesamten Polychord ausschmücken, aber stellen Sie sicher, dass Sie die Grundtonart auf akzentuierten Noten hervorheben.
Wenn es sich zum Beispiel um einen E-Dur-Akkord unter einem d-Moll-Dreiklang (E|Dm) handelt, sollten Sie das E als Anker verwenden.
Gitarre
Manche Gitarristen machen sich einfach nicht die Mühe, Polychords zu spielen, weil sie so komplex sind.
Es stimmt zwar, dass es auf einer Gitarre schwieriger ist, die Art von Chromatik zu erkennen, die ein Polychord bieten kann, aber es gibt einige Umgehungsmöglichkeiten für dieses Problem:
- Verwenden Sie offene Saiten, wann immer Sie können.
- Barre alle Noten, die auf denselben Bund fallen.
- Manchmal ist ein gestapelter Polychord einfach zu schwierig zu spielen. Versuchen Sie in solchen Fällen, einige Noten des Akkords in eine andere Oktave zu setzen.
Klavier
Klavierspieler haben es am leichtesten. Spielen Sie den unteren Akkord mit der linken Hand und den oberen Akkord mit der rechten Hand. Experimentieren Sie mit verschiedenen Umkehrungen des oberen Akkords und schauen Sie, was für Sie gut klingt.
Wie man Polychords in seiner Musik verwendet
Polychords eignen sich hervorragend, um der Musik Komplexität und Tiefe zu verleihen - ganz gleich, ob es sich um ein eigenes Stück handelt oder um das Jammen eines Lieblingssongs.
Songwriting
Wenn Ihnen Ihre Akkordfolge etwas altbacken vorkommt, sollten Sie einen (oder zwei) Polyakkorde einbauen, um Ihrem Sound neue harmonische Schichten hinzuzufügen.
Nehmen Sie einen einzelnen Akkord am Ende eines Refrains und machen Sie daraus zwei übereinander gestapelte Akkorde, um die Wirkung zu verstärken. Anstatt mit einem einfachen F-Dur-Dreiklang zu enden, können Sie ihn zum Beispiel zu F|C machen, um einen größeren, kräftigeren Klang zu erzielen.
Sie können auch einen Polychord verwenden, um Spannung (B|G) oder atmosphärische Landschaften (Gm7|Dm) zu erzeugen.
Herstellung von
Versuchen Sie beim Produzieren, einen Polychord für mehrere Instrumente zu arrangieren, wobei jedes Instrument nur eine oder zwei Noten übernimmt, um jedem Teil Klarheit zu verleihen.
Spielen
Wenn Sie ein Musiker sind, der wirklich übt (und das sollten Sie auch), versuchen Sie, Polychords in Ihre Lieblings-Jam-Melodie einzuführen. Der Trick dabei ist, mit einfachen Akkorden anzufangen, die harmonisch gesehen nahe an der eigenen Musik sind.
Wenn der ursprüngliche Song beispielsweise einen C-Dur-Akkord verwendet, versuchen Sie, ihn in einen Polychord zu verwandeln, indem Sie ein G-Dur-Arpeggio darüber legen.
Jetzt wissen Sie: Sie brauchen keine Angst vor dem Polychord zu haben. Ermutigen Sie Ihre Finger, mit ihnen zu experimentieren, studieren Sie, wie andere Komponisten sie in ihrer Musik verwenden, und machen Sie die Musik!