A veces te sientas a escribir una canción y las ideas fluyen como una cascada de inspiración. Otras veces, el proceso de composición puede ser como arrancar una muela.

La cuestión es que si te pasas el día sentado esperando a que te llegue la inspiración, tu catálogo de canciones nunca crecerá más allá del tamaño de una nuez. Peor aún, es posible que te dediques a hacer las mismas tonterías de siempre, como Nickelback (en serio, me encantáis).

Si alguna vez te has encontrado sin ideas en el departamento de creatividad, no te preocupes. Incluso los mejores compositores se han encontrado en la misma situación que tú. Este artículo te ayudará a despertar tu creatividad y te dará un montón de sitios donde inspirarte para componer canciones durante años.

Sumerjámonos.

Nociones básicas de composición

Antes de empezar a buscar formas de impulsar el proceso creativo, veamos con más detalle qué tiene que hacer un compositor cuando escribe una canción.

Letra

Sin letra, una canción no es más que una pieza musical instrumental. La letra es muy importante para el atractivo emocional de una canción; es la esencia del mensaje, por así decirlo.

Música

Lo que (generalmente) hace que una canción sea memorable son las ideas musicales que contiene. Una combinación de melodía, armonía y ritmo que refuerza el mensaje de la canción.

Producción

Por último, no olvidemos el aspecto de producción de la composición. Elegir los instrumentos, diseñar el sonido, grabar, arreglar y mezclar todo para crear una canción de éxito.

Cada una de estas áreas es un oficio en sí mismo, así que centrémonos en cada una de ellas y veamos algunas estrategias para inspirarnos.

Inspiración para las letras

1. Llevar un diario

A diario vivimos un tumulto de emociones y pensamientos. Captarlos, idealmente de forma manuscrita, puede ser un tesoro de ideas para futuras canciones.

Cuando te sientes a escribir tu próxima canción y no tengas ni idea de qué escribir, simplemente abre tu cuaderno y empieza a escribir.

2. Observar a la gente

Los seres humanos hacemos las cosas más raras. ¿Has probado alguna vez a sentarte en una cafetería y escuchar a escondidas las conversaciones que tienen lugar a tu alrededor? ¿O simplemente observar al tipo de enfrente haciendo sus cosas y preguntarte cuál es su historia?

El mundo exterior puede aportar una cantidad sorprendente de ideas creativas para el proceso de escritura, ya sea una historia imaginaria detrás del tipo que baila bajo la lluvia o un fragmento de una frase escuchada en Dunkin' Donuts.

3. Reinterpretar un recuerdo personal

Se trata de un tema interesante que puede llevarte a un viaje conmovedor. Piensa en experiencias personales de tu vida que hayan sido especialmente emotivas y escribe sobre ellas desde una nueva perspectiva.

Por ejemplo, si recuerdas estar junto a la cama de tu abuelo dándole el último adiós, intenta escribir una letra desde su punto de vista. ¿Qué diría? ¿Cómo se sentiría?

4. Sueña un poco

Si los humanos hacen las cosas más raras, los sueños crean las experiencias más extrañas. Pero los sueños pueden ser una gran fuente de imágenes surrealistas o nuevas ideas sobre las que escribir.

Lleva un registro de tus sueños junto a la cama y anótalos nada más despertarte. Nunca se sabe qué extraña experiencia nocturna te dará nuevas ideas para tus letras.

5. Leer

Ya sean libros, noticias (actuales o históricas), obituarios o poesía, seguro que encuentras un montón de inspiración para tus propias canciones. Una noticia interesante puede ser un buen punto de partida para una canción. Leer sobre la vida de alguien en una necrológica puede inspirarte para escribir una canción sobre sus experiencias, o una frase en un libro puede convertirse en tu próximo gancho...

Algunas de las mejores letras jamás escritas se han inspirado en la palabra escrita. Así que ponte las gafas y empieza a leer.

Inspiración para ideas musicales

6. Escuchar música nueva

Como dice el refrán, la naturaleza aborrece el vacío, y si sólo escuchas a los mismos 4 o 5 artistas tu propia escritura se volverá rancia.

Esfuérzate por descubrir música nueva con regularidad. Y cuando digo nueva, quiero decir nueva para ti. Puede tratarse del último lanzamiento de un género que no hayas escuchado antes, o de un artista de antaño.

Escucha atentamente cómo está compuesta la canción: ¿cómo fluyen los acordes? ¿La melodía gira en torno a una sola nota o utiliza una amplia gama?

Salir de tu zona de confort a la hora de escuchar música es lo que más influirá en tu forma de componer canciones y desarrollará tus habilidades como compositor.

7. Experimentar con un nuevo instrumento

Muchos músicos desarrollan ciertos hábitos a la hora de tocar su instrumento. Por ejemplo, casi siempre toco el primer acorde de una progresión en segunda inversión. No sé por qué, pero es lo que me dicta la mano.

El resultado de estos hábitos es que tu música acabará adoptando siempre las mismas formas, a menos que te propongas explorar diferentes maneras de crear. Y una de las mejores formas de hacerlo es coger un instrumento diferente y escribir música con él.

Si normalmente escribes canciones con una guitarra, prueba a utilizar un piano, y viceversa. Puede ser una forma estupenda de explorar acordes que normalmente no utilizarías.

Para las melodías, prueba a tocar un instrumento monofónico, como un saxofón o un violonchelo. A menudo se pueden alquilar instrumentos en una tienda de música local por un precio bastante económico, y puede ser una forma divertida de que los compositores amplíen sus habilidades.

8. Hazte con un paquete de muestras

A veces basta con escuchar algo nuevo para inspirarse, y echar un vistazo a un paquete de muestras puede ser una forma estupenda de generar nuevas ideas.

Pero no seas perezoso: usa tu creatividad y prueba a cortar samples para crear nuevas melodías o ritmos a partir de los samples del pack.

Esta idea también puede aplicarse a tus propias melodías o a una progresión de acordes que no haya pasado el corte. Prueba a volver a muestrear un tema que nunca terminaste y mira en qué nueva dirección te lleva.

9. Jugar con la estructura de la canción

Del mismo modo que nuestras manos pueden caer en las mismas viejas y cansadas formas al crear melodías o acordes, podemos acabar repitiendo la misma estructura de canción una y otra vez.

Las estructuras de las canciones son buenas y tienen su razón de ser, pero no está de más cambiarlas de vez en cuando. Por ejemplo, si siempre empiezas con una intro que recuerda al estribillo, prueba a lanzarte directamente a una estrofa sin introducción.

Si te sientes salvaje, intenta escribir una canción en una forma que no hayas utilizado nunca, como AABA o la forma estrófica.

10. Reescribir un clásico

Hay mucha música buena por ahí, y una forma de avivar la inspiración para componer canciones es reescribir algo que ya existe. Coge la letra de una canción y escríbela de una forma completamente nueva y diferente. Nueva melodía, nuevos acordes, nuevo género. Nueva canción, ¿quién lo diría?

Pero si eliges una canción que no conozcas bien (por ejemplo, un tema del álbum de Taylor Swift), es menos probable que caigas en esta trampa.

El objetivo no es robar, sino crear algo totalmente nuevo y luego deshacerse de la idea original.

Inspiración para la producción musical

11. Establecer un límite de tiempo

Lo entiendo: cuando eres creativo en el estudio quieres dedicar tiempo a explorar tus opciones. Pero si no te sientes inspirado a la hora de producir una canción, ponte presión y establece un límite de tiempo para terminar el trabajo.

Imagina que tienes que entregar la mezcla terminada en tres horas. Te verás obligado a tomar decisiones rápidas y te sorprenderá lo mucho que puede acelerar el proceso creativo.

12. Establecer límites

Si eres como yo, tendrás un millón de sonidos y plugins para elegir a la hora de producir una canción. Con todas estas opciones a tu disposición, es fácil quedarse atascado en el modo de parálisis por decisión y no terminar nunca las canciones en las que estás trabajando.

La próxima vez que necesites inspiración en el departamento de producción, prueba a poner límites a las herramientas que vas a utilizar (o a las que no).

13. Utilizar sonidos encontrados

La vida está llena de música, si escuchas con suficiente atención. Acostúmbrate a grabar todo lo que oigas, ya sea con tu teléfono o, idealmente, con una grabadora de mano como la excelente Zoom H2-N.

Siempre que necesites inspiración, bucea en tu biblioteca de sonidos encontrados y mira qué puedes crear. Puede ser un bucle de percusión que forme la espina dorsal de la canción, un crujido de puerta sampleado que acabe siendo un pad con puerta o, simplemente, una capa extra de ambiente en la música.

14. Probar una nueva forma de producir

Un cambio es tan bueno como un descanso, y esto también es cierto en el mundo de la producción de canciones. Si te encuentras falto de ideas en el terreno de la producción, puede que haya llegado el momento de cambiar tu forma de hacer las cosas.

Si siempre lo tocas todo tú, contrata a un músico para que haga algunas partes. (Asegúrate de acordar de antemano cómo se compensará y acreditará su contribución, ya sea con un acuerdo de trabajo por encargo o como un reparto de canciones ).

¿Siempre trabajas con un DAW lineal? Prueba a producir en Ableton o a componer una canción en Maschine de Native Instrument.

15. Leer biografías

Del mismo modo que escuchar a grandes artistas puede inspirarte para componer canciones, leer las biografías de destacados productores musicales puede inspirarte para volver a ponerte detrás de la mesa con un nuevo propósito.

He aquí algunos buenos ejemplos para empezar:

• Rick Rubin: En el estudio (Jake Brown)
• Tras el cristal Vol II (Howard Massey)
• Cómo funciona la música (David Byrne)

Inspiración para todo

Ya hemos visto cómo encontrar inspiración en áreas específicas de la composición. Las siguientes estrategias son aplicables a todas las áreas del proceso de composición.

16. Escribir todos los días

Comprométete con una rutina diaria de escritura, aunque sólo sean unos minutos al día para esbozar una letra o una idea para una melodía. El arte de componer es como un músculo: cuanto más lo usas, más fuerte se vuelve.

17. Permítete dar asco

Uno de los mayores obstáculos a la creatividad es uno mismo. Como es natural, los compositores quieren escribir canciones de éxito. Pero eso no significa que todo lo que escribas tenga que ser genial. Todo lo contrario: para escribir lo bueno, primero tienes que pasar por las partes malas.

Así que permítete simplemente escribir canciones sin que el espectro de la excelencia se cierna sobre ti. Disfrutarás más escribiendo canciones, serás más prolífico y descubrirás sin querer algunas joyas ocultas. Empieza a escribir. Simplemente hazlo...

18. Colaborar

Dos cabezas piensan mejor que una, así que prueba a componer canciones en colaboración. El proceso será mucho menos desalentador y surgirán nuevas ideas que probablemente no se te habrían ocurrido a ti solo.

19. Hacer un reto de composición

Los retos de composición son una forma estupenda de escribir un montón de canciones y rendir cuentas. La solidaridad de saber que hay otros compositores comprometidos con el mismo objetivo te ayudará a sentirte inspirado cuando el pozo empiece a secarse.

Los retos de composición, como el Mes de la Composición de Álbumes de Febrero (FAWM ), animan a los compositores a presentarse, componer música y mantenerse motivados. El reto en sí puede ser emocionante, y la comunidad global es un recurso maravilloso para encontrar colaboradores, nuevos amigos y un lugar donde hablar de tus propias experiencias.

20. Explorar otras formas de arte

Por último, pero no por ello menos importante, no olvides que hay una vida fuera de la composición de canciones. Tómate tu tiempo para explorar el arte en su sentido más general; contempla obras de artistas plásticos, escultores, poetas, grafiteros, artistas callejeros, cualquier cosa creativa.

Todas estas experiencias personales tendrán un profundo impacto en su forma de ver el mundo y, por tanto, en el arte que haga.

Como dijo Stephen King:

"Los aficionados se sientan a esperar la inspiración, los demás nos levantamos y nos ponemos a trabajar".

-Stephen King, Sobre la escritura: A Memoir of the Craft

Ahora ve y escribe la música.