A menos que haya dormido bajo una roca durante los últimos tres años, sabrá que las NFT son (aparentemente) la nueva forma de entrar en la escena artística. Cuadros de gorilas y gatos durmiendo se venden por sumas desorbitadas y los compradores esperan hacer una inversión lucrativa que añadir a su cartera.

En el mundo de la música, muchos artistas también han entrado en acción, lo que ha provocado un aumento del número (y del valor) de las NFT musicales. Si les vale a los Kings Of Leon, ¿por qué no?

Pero, ¿qué son exactamente las NFT musicales, cómo se crean y qué beneficios obtienen los artistas que se adentran en el salvaje oeste que es el espacio de las NFT musicales?

En este artículo veremos todo esto y mucho más. Para empezar, veamos algunos aspectos básicos...

¿Qué es una NFT?

NFT es el acrónimo de "non fungible token" (ficha no fungible). La palabra "fungible" no tiene nada que ver con el mundo de las setas (perdón, los hongos), sino que es un término que se utiliza en contextos jurídicos y económicos para referirse a cosas que pueden intercambiarse por algo del mismo tipo o valor.

Un ejemplo fácil de entender es el dinero en efectivo. Un billete de 50 dólares vale lo mismo que cualquier otro billete de 50 dólares. Del mismo modo, si cambias un billete de 50 $ por dos de 20 $ y uno de 10 $, al final tendrás el mismo valor en tus manos.

Por otro lado, algo que no es fungible es único y no puede sustituirse. El óleo original de "La noche estrellada" de Van Gogh no es fungible. Las cintas de 2 pulgadas de "Abbey Road" no son fungibles. Si quieres irte a los extremos, Nickelback no es fungible (pero probablemente tampoco debería ser sustituido).

Los tokens no fungibles, o NFT, son certificados digitales que proporcionan una prueba de propiedad de un activo único, todo ello asegurado por la tecnología blockchain. Esta tecnología garantiza que, aunque el propio NFT pueda comprarse, venderse o replicarse, no pueda sustituirse.

¿Son las NFT todo arte?

En realidad, no. Aunque ha habido mucha publicidad sobre NFT de arte digital que se venden por sumas asombrosas de dinero, en realidad los NFT pueden ser cualquier activo digital, como imágenes digitales, vídeos, archivos de audio o incluso tuits. Los NFT pueden incluso representar objetos del mundo real, como entradas de conciertos o una casa.

La cuestión es que los tokens no fungibles son una mercancía única y, por tanto, pueden aumentar de valor con el tiempo. Y como están protegidos por la todopoderosa cadena de bloques, no pueden reproducirse de forma fraudulenta.

¿Qué es la tecnología Blockchain?

La tecnología Blockchain es como un libro de contabilidad digital que contiene una lista de transacciones de un artículo concreto, incluido quién era su propietario y cuánto pagó por él.

Lo que la hace especial es que la tecnología está descentralizada y verifica las transacciones a través de una red de ordenadores, lo que la hace menos susceptible al fraude y (quizá lo más importante) elimina la necesidad de un intermediario.

Una vez creada una NFT, se le asigna un identificador único vinculado a una dirección específica de blockchain. Aunque se hagan varias NFT del mismo artículo, cada una tiene un identificador único y, por tanto, es irremplazable.

En resumen, una vez que se ha creado una cadena de bloques, no se puede detener y es resistente a cualquier tipo de manipulación nefasta.

¿Cómo se utilizan las NFT en la industria musical?

Dado que prácticamente cualquier cosa puede "acuñarse" en una ficha, las NFT musicales pueden representar:

• álbumes
• una canción
• vídeos musicales
• entradas para conciertos
• obras de arte relacionadas
• otras ventajas especiales, como acceso VIP al artista en los espectáculos en directo
• ritmos hechos por productores para que los artistas los reutilicen

Algunos artistas incluso utilizan las NFT musicales para recaudar fondos para sus próximos proyectos musicales. Funciona de forma muy parecida al crowdfunding, pero es un poco más arriesgado para los fans, ya que no hay un producto "tangible" asociado a la inversión.

Ejemplos de NFT musicales

He aquí tres ejemplos destacados de NFT musicales en acción:

Kings of Leon

Kings of Leon, la banda seminal de rock de Tennessee, se convirtió en 2021 en el primer grupo en publicar un álbum completo como NFT musical. Crearon dos conjuntos de NFT, incluido un paquete especial del álbum When You See Yourself, ingeniosamente comercializado como NFT Yourself. Además de la descarga digital, los compradores recibieron una copia en vinilo de edición limitada del álbum y material gráfico digital coleccionable.

El segundo NFT como parte del lanzamiento del álbum era una entrada de por vida para los conciertos de la banda, nada menos que asientos en primera fila. Aunque se acuñaron 18, solo se pusieron a la venta seis.

Los beneficios de la venta de estos NFTS de música se destinaron al fondo Crew Nation de Live Nation, que apoya a los equipos de música en directo durante la pandemia.

Steve Aoki

El DJ y productor Steve Aoki fue uno de los primeros en adoptar el universo de la música NFT. En lugar de limitarse a publicar música como un álbum NFT, Steve ha creado todo un ecosistema en el que los fans tienen una relación más directa con el artista, que incluye entradas gratuitas y actuaciones especiales.

3LAU

Justin Blau es un DJ que abandonó los estudios de empresariales. Más conocido por su nombre artístico 3LAU, realizó una de las mayores ventas de NFT de la historia, recaudando más de 11 millones de dólares en una subasta en la que vendió sólo 33 NFT con motivo del tercer aniversario de su álbum Ultraviolet. Incluían discos de vinilo, acceso a música inédita, arte personalizado y nuevas versiones de los temas originales del álbum.

¿Por qué utilizar NFT musicales?

Buena pregunta. ¿Seguro que es más fácil publicar tu disco en Spotify, contárselo a tus fans y esperar que todo vaya bien?

Sí, es cierto. Nunca ha sido tan fácil publicar música, y utilizar servicios de listas de reproducción puede ayudarte a llegar a un público más amplio. Pero el pago de derechos de los servicios de streaming es ridículamente bajo. 1.000 transmisiones de tu última canción te reportarán unos 4 dólares por tus esfuerzos.

Por otro lado, si 1.000 personas compraran una NFT suya por 1 dólar... haga usted las cuentas.

Además, utilizando las NFT musicales, los artistas pueden crear una comunidad en torno a su base de seguidores y ser dueños de su propia carrera.

Al crear proyectos de NFT musicales, los artistas pueden conectar directamente con sus fans y recompensar su fidelidad con contenidos exclusivos. Los fans pueden utilizar una colección de NFT musicales de un artista para enmarcar su identidad personal y digital, mucho más que simplemente darle a me gusta a una publicación de Instagram o seguir a un artista en Spotify.

Y todo ello sin necesidad de un sello discográfico.

Sólo lo hacemos por dinero

Otra de las ventajas de las NFT musicales es que el artista creador recibe una remuneración cada vez que se vende una colección de NFT. Antes, cuando existían las cintas de casete, los CD y los discos de vinilo, si alguien vendía un álbum se quedaba con todo el dinero.

Con las NFT de música en cadena, se rinde cuentas de todas y cada una de las reventas y, gracias a algo llamado contrato inteligente, una parte de los beneficios revierte en el monedero (digital) de los artistas originarios.

Los aficionados también pueden conservar una NFT por si aumenta su valor. Como en cualquier inversión, existe cierto riesgo.

Pero la gente trata a las NFT como verdaderas obras de arte, invirtiendo en ellas con la esperanza de aumentar su cartera de activos.

Cómo empezar a crear NFT musicales

Ya sabes cómo crear música y hacer carátulas de álbumes ( si no lo sabes, deberías ). Pero antes de empezar a vender NFT musicales, tómate un tiempo para echar un vistazo a los proyectos de NFT musicales de otros artistas. Hágase una idea de lo que se ofrece y asegúrese de que entiende la mecánica de funcionamiento de las NFT musicales.

Elija una plataforma de NFT musical

El siguiente paso es combinar tu música con una blockchain para crear un token único. Para ello tendrás que elegir una plataforma NFT de música y crear una cuenta.

Algunas plataformas populares para la compra y venta de NFT musicales son:

• Opensea
• SuperRaro
• Pasarela Nifty
• Acuñable
• Mercado Enjin

Echa un vistazo a estos sitios para ver si encajan con tu onda. Puede que necesites conectar tu monedero digital para navegar por los tokens que ya están en cadena.

Tenga en cuenta que la plataforma que elija dictará la plataforma blockchain que utilice. Ethereum (o Ether) es la criptomoneda más utilizada para las NFT.

Cargue su monedero digital

Antes de poder crear NFT musicales, tendrás que configurar un monedero digital para almacenar tus criptomonedas y NFT.

También tendrás que añadir algo de criptodinero a tu monedero digital para cubrir las "tasas de gas", es decir, los costes que conlleva convertir tu música en NFT.

Menta tu NFT

Ya puedes convertir tu música en una ficha. El proceso se llama "acuñación".

Todas las plataformas de NFT tendrán sus propias instrucciones sobre cómo subir tu música y tokenizarla, incluyendo cómo añadir metadatos, una descripción y establecer la tasa de regalías para la reventa.

A la hora de elegir qué canción (o canciones) incluir en su colección, piense en lo que la haría única para los compradores potenciales y asegúrese de incluir las ilustraciones.

Puede elegir un precio fijo para su colección o subastarla.

Por último, decida si esta colección va a ser una edición única (es decir, que sólo existe una y es un bien totalmente exclusivo), o si habrá varios ejemplares disponibles.

¡Promociónalo!

Las NFT musicales funcionan igual que cualquier otra parte del negocio de la música: vas a necesitar promocionar tu último esfuerzo.

Utilice las redes sociales y su sitio web, y no olvide mantenerse activo e interactuar también con su comunidad NFT.

Desventajas de las NFT musicales

Una de las principales desventajas de crear una NFT son los costes que conlleva. Las comisiones de gas pueden variar en función de la blockchain que utilices, y podrías acabar pagando más en comisiones de lo que recuperas en ventas.

Otro aspecto a tener en cuenta es el impacto medioambiental. Acuñar NFT y mantenerlos en una cadena de bloques consume una gran cantidad de energía. Esto ha generado preocupación por la huella de carbono asociada a la acuñación y el comercio de NFT.

El futuro de las NFT musicales

Las NFT musicales representan el salvaje oeste de la industria musical: una novedad brillante. Y como ocurre con cualquier novedad brillante, hay que tomarla con pinzas.

Todos oímos historias de músicos o artistas desconocidos que vendieron su álbum o su arte digital por un montón de dinero como NFT. Y aunque esto es fantástico para ellos, no hay garantía de que el mercado de NFT musicales se convierta en un recurso viable para los artistas emergentes del mañana.

Por otro lado, podría cambiar la faz de la industria musical para siempre, y ya era hora. Las discográficas no siempre (¿nunca?) han sido favorables a los artistas, y esta nueva tecnología puede ser un gran revulsivo para la industria musical. Quizá los contratos discográficos sean cosa del pasado. O tal vez no.

En cualquier caso, merece la pena conocer el mercado de la NFT y cómo puede ser utilizada por los músicos.

Creo que el mejor consejo puede tomarse de Mora, alias Spottie Wifi, que sugiere observar, aprender y familiarizarse con las NFT musicales. Escucha lo que ocurre en el mundo de las NFT musicales y, a partir de ahí, entiende qué puedes hacer con ellas.

Es un mundo nuevo y valiente; salid y haced la música NFT.