Terlepas dari apa yang baru-baru ini diklaim oleh seorang CEO, membuat musik orisinil adalah salah satu upaya paling kreatif yang dapat Anda lakukan. Sister Sledge cukup banyak menyampaikan sentimen ini pada tahun 1979 ketika mereka menyanyikan " beri aku melodi, hanya itu yang kubutuhkan ".

Entah Anda sedang menceritakan sebuah kisah, berbagi perasaan tentang sesuatu, atau hanya berkreasi demi berkreasi, ini adalah kesempatan Anda untuk bersinar dan menjadi diri Anda yang sesungguhnya.

Namun ada kalanya proses ini bisa terasa sangat melelahkan. Dengan begitu banyak musik yang sudah ada di dunia ini, bagaimana Anda bisa mulai menciptakan sesuatu yang orisinil? Apa yang dapat Anda lakukan untuk menonjol dari yang lain? Bagaimana Anda menemukan suara Anda sendiri sebagai seorang seniman?

Baik Anda seorang profesional berpengalaman yang mencari pendekatan baru atau pemula yang baru saja memulai produksi musik, panduan ini penuh dengan kiat-kiat yang sangat diperlukan untuk menciptakan musik orisinal. Mulai dari menemukan inspirasi di tempat yang tak terduga hingga menguasai keterampilan penting dalam proses kreatif, Anda akan mendapatkan langkah-langkah yang dapat ditindaklanjuti untuk mewujudkan ide-ide Anda.

Siap untuk membuat sesuatu yang unik bagi Anda? Mari kita mulai!

Cara Membuat Musik Orisinal Bagian 1: Pencarian Orisinalitas

Ketika Anda menulis musik Anda sendiri, Anda ingin musik Anda terdengar bagus, tetapi Anda juga ingin musik Anda terdengar unik. Musik sudah ada sejak lama, dan merupakan argumen yang adil untuk mengatakan bahwa semuanya sudah pernah dilakukan sebelumnya. Hal ini terutama berlaku untuk musik populer yang didasarkan pada sistem tangga nada Barat dua belas nada.

Jadi, bagaimana Anda membuat musik orisinal?

Inilah masalahnya; musik bukan hanya tentang nada dan ketukan. Musik adalah tentang koneksi. Ini tentang mengekspresikan diri Anda. Musik adalah tentang gairah.

Jadi ya, Anda pasti pernah mendengar progresi akor yang sama yang digunakan dalam banyak lagu, tetapi masing-masing lagu adalah ekspresi yang berbeda dari sebuah ide. Dan seperti yang sering dikatakan oleh profesor saya dulu, Anda tidak dapat memiliki hak cipta atas sebuah ide.

Menemukan Inspirasi Anda

Belajar dari Pengalaman Anda

Sebagai seorang musisi, Anda adalah gabungan dari semua pengalaman dan pengaruh Anda. Bagaimana Anda mengalami suatu peristiwa atau situasi, dan lanskap emosional yang diciptakannya, adalah unik bagi Anda. Salah satu cara terbaik untuk menjadi orisinil dalam musik Anda sendiri adalah dengan menarik dari pengalaman-pengalaman ini.

Menebar Jaring yang Lebih Luas

Untuk memastikan pengalaman Anda, dan oleh karena itu lagu-lagu yang Anda tulis, menarik bagi pendengar Anda, pastikan eksposur Anda terhadap dunia beragam. Anda tidak dapat mengubah tempat Anda dilahirkan, atau bagaimana Anda dibesarkan, tetapi Anda bisa:

• membaca buku
• menonton film yang bukan waralaba Marvel
• pergi ke museum
• mengeksplorasi bentuk seni lainnya
• perjalanan
• mendengarkan musik di luar zona nyaman Anda

Untuk poin terakhir ini, jangan mengandalkan algoritme untuk menemukan musik baru untuk Anda. Berburulah mencari musik. Mintalah rekomendasi. Pergilah keluar dan saksikan para artis bermain secara langsung. BBC Sounds adalah cara yang fantastis untuk menemukan banyak sekali musik baru yang dikurasi oleh orang-orang yang benar-benar hidup.

Singkatnya, pastikan perspektif Anda tentang dunia diinformasikan oleh serangkaian pengaruh dan pengalaman yang luas.

Ketahuilah Sejarah-Mu

Ketika The Beatles pertama kali memulai, mereka memainkan lagu-lagu cover di klub-klub di Hamburg selama berjam-jam, hari demi hari. Keterlibatan yang mendalam dalam dunia musik populer (saat itu) memberikan mereka dasar yang kuat dalam penulisan lagu, yang secara alami memengaruhi lagu-lagu mereka sendiri. Selebihnya, seperti yang mereka katakan, adalah sejarah.

Saya tidak menyarankan Anda naik pesawat untuk mengikuti jejak mereka, tetapi pelajari semua yang Anda bisa tentang sejarah genre yang Anda minati. Pelajari juga tentang genre lain, dan jelajahi para artis dan musisi ini.

Siapa saja yang mempengaruhi mereka? Bagaimana mereka melakukan rekaman? Bagaimana perjalanan musik mereka?

Ada garis tipis yang harus diperhatikan di sini; belajarlah dari masa lalu, tetapi jangan menirunya.

Mengembangkan Gaya Unik Anda

Sebagai seorang musisi, memiliki suara yang benar-benar unik adalah kombinasi dari:

• suara yang Anda gunakan
• melodi, harmoni, ritme, dan nilai produksi yang Anda gunakan
• getaran yang Anda ciptakan (dalam musik, dan seterusnya)
• cerita yang Anda ceritakan
• masalah yang Anda pedulikan

Semua faktor ini berpadu ketika Anda sedang menyalakan semangat kreatif dan membuat musik.

Masalahnya, ketika Anda berada di awal karier musik Anda, mungkin sulit untuk memiliki gambaran yang jelas tentang suara artistik Anda. Tidak apa-apa; seperti halnya kari yang enak, kari akan mendefinisikan dirinya sendiri seiring berjalannya waktu.

Sementara itu, berikut ini ada beberapa saran untuk membantu Anda menemukan dan tetap setia pada gaya eksklusif Anda.

Identifikasi

Cari tahu apa yang Anda bawa ke dalam musik Anda. Apakah Anda memiliki rasa irama yang jahat? Atau apakah Anda menulis melodi yang melambung tinggi? Mungkin Anda seorang jenius dalam instrumen yang Anda pilih, atau jagoan dalam hal sampel. Siapa pun Anda sebagai pribadi, masukkan itu ke dalam produksi musik Anda.

Eksperimen

Cobalah memadukan gaya musik yang berbeda untuk menghasilkan sesuatu yang baru.

Pada suatu waktu dalam sejarah, gagasan tentang hip-hop dan musik klasik yang ada dalam satu lagu yang sama tidak pernah terdengar. Sampai akhirnya tidak. Jadi, bermain-mainlah dan gali harta karun.

Bentuk lain dari eksperimen adalah membatasi diri Anda pada alat atau perangkat lunak tertentu. Mungkin menulis lagu dengan sejumlah instrumen, atau membuat lagu hanya dengan menggunakan perangkat lunak gratis.

Kebutuhan adalah ibu dari penemuan, dan memaksakan batasan ketika Anda menulis dan memproduksi dapat menghasilkan ide-ide baru.

Jelajahi

Mirip dengan bagian 'menebar jaring yang lebih luas' di atas, jelajahi semua jenis musik, bukan hanya lagu-lagu yang sesuai dengan Anda.

Ketika Anda mendengarkan, pilihlah lagu-lagu tersebut untuk melihat bagaimana lagu-lagu tersebut ditulis dan diproduksi. Mungkin sesuatu yang Anda dengar akan membuat tulisan Anda mengarah ke arah yang berbeda.

Hindari

Terakhir, hindari ketergantungan yang berlebihan pada tren musik atau lagu-lagu klise. Meskipun memang bagus untuk mengetahui bahan-bahan apa saja yang digunakan dalam sebuah lagu hit, namun pada saat Anda mendengarnya, tren tersebut sudah terlalu sering digunakan.

Mempertahankan Orisinalitas Anda

Oke, Anda telah berhasil melewati lagu pertama Anda dan Anda senang dengan suara Anda. Bagaimana Anda menjaga agar pot orisinalitas tetap terisi?

Mie Tanpa Agenda

Musik adalah tentang permainan. Kami memainkan alat musik kami. Kita bermain dalam sebuah band. Bawa rasa bermain itu ke dalam tulisan Anda juga.

Sisihkan waktu setiap hari atau minggu untuk sekadar mencoba-coba dan melihat apa yang terjadi. Tidak masalah apakah hasil akhirnya adalah banyak melodi berbeda yang dapat Anda gunakan, atau sia-sia belaka. Mainkan saja.

Rangkullah Ketidaksempurnaan

Beberapa ide musik terbaik muncul dari abu kegagalan, jadi jangan mencoba untuk membuat segalanya sempurna. Pengaturan waktu yang tidak sempurna pada solo instrumental yang baru saja Anda rekam, bisa jadi merupakan hal yang membuat rekaman tersebut bersinar.

Gali Lebih Dalam

Ketika Anda menulis bagian yang berbeda dari sebuah lagu, tanyakan pada diri Anda sendiri;

• Mengapa saya meletakkan akor ini di sini?
• Apa saja akor alternatif yang dapat saya gunakan?
• Mengapa melodi naik pada titik ini?
• Seperti apa bunyinya jika itu turun?

Tentu saja, bukan pertanyaan-pertanyaan spesifik ini yang harus dijawab, tapi pertanyakan semua yang Anda lakukan, dan jelajahi proses penulisan Anda sendiri.

Jelajahi Teknik Baru

Apakah Anda sedang menulis lagu atau terlibat dalam pekerjaan pasca produksi, cobalah teknik-teknik baru (bagi Anda).

Jika Anda selalu menulis dengan gitar, cobalah duduk di depan piano dan buatlah akord (atau sebaliknya). Bentuk-bentuk baru akan terasa asing di tangan Anda dan akan memunculkan (terkadang secara harfiah) pemandangan suara yang baru dan menarik.

Jika Anda selalu memproduksi lagu dengan mengerjakan drum terlebih dahulu, cobalah membuat seluruh lagu tanpa perkusi dan lihat bagaimana bunyinya.

Jika Anda seorang musisi akustik, cobalah bekerja secara eksklusif dengan instrumen elektronik. Curi Maschine 3 milik sahabat Anda dan cobalah untuk uji coba! (Jangan katakan pada mereka bahwa saya mengatakannya).

Daftarnya masih panjang, tetapi Anda sudah mendapatkan gambarannya. Jangan takut untuk keluar dari zona nyaman musik Anda.

Rekam Semuanya

Maksud saya, catatlah ide apa pun yang berhubungan dengan musik yang muncul di kepala Anda, betapapun konyolnya ide tersebut.

Ini bisa dalam bentuk jurnal tertulis (bagus untuk lirik), atau memo suara (bagus untuk menangkap ide musik, dan suara yang ditemukan).

Sebaiknya Anda memeriksa semua ini dari waktu ke waktu untuk membuang yang tidak penting, dan dalam kasus memo suara, kategorikan ide, bunyi, ketukan, dll., supaya mudah ditemukan di kemudian hari.

Tetapi jika Anda tidak melakukan hal ini, jangan stres! Hanya dengan menulis (atau merekam) pemikiran Anda, akan memfokuskan otak Anda untuk mencari ide-ide baru dan inovatif.

Cara Membuat Musik Orisinal Bagian 2: Prosesnya

Jika Anda baru mengenal produksi musik atau penulisan lagu, Anda mungkin merasa kewalahan tentang cara menulis dan merekam lagu. Jangan takut - untuk itulah bagian ini ada di sini!

Teknik Penulisan dan Komposisi Lagu

Lagu terdiri dari banyak bagian - progresi akor, melodi, hook, elemen ritmik, dan lirik - yang semuanya disusun dalam struktur yang kohesif. Tempat yang baik untuk mulai menulis lagu adalah dengan mendengarkan lagu orang lain.

Setelah Anda mengetahui cara kerja lagu yang sudah ada, akan lebih mudah untuk mulai menulis lagu Anda sendiri (tapi jangan meniru!).

Titik Awal

Hal pertama yang Anda perlukan untuk menulis banger adalah ide awal.

Ini bisa berupa progresi akor, garis melodi, hook, ketukan, atau lirik. Anda hanya perlu sesuatu untuk membuat bola bergulir.

Tidak ada cara yang tepat untuk melakukan hal ini; beberapa orang memulai dengan progresi akor, kemudian menambahkan melodi. Ada juga yang melakukan sebaliknya, menyenandungkan garis melodi selama beberapa detik, lalu menemukan akor yang cocok.

Tempat lain untuk memulai adalah dengan ide ritmis, apakah itu dalam bentuk ketukan atau garis perkusi.

Coba-coba adalah kunci untuk menemukan metode yang paling cocok untuk Anda. Yang terpenting adalah Anda mulai menulis.

Melapisi & Menata

Setelah Anda memiliki kernel lagu, saatnya untuk mulai menambahkan lapisan dan mengaturnya menjadi struktur yang kohesif .

Berimprovisasi pada ide awal dapat menjadi cara yang bagus untuk membuat lapisan dan mengembangkan bagian baru. Misalnya, berimprovisasi pada progresi akor untuk mendapatkan melodi yang berbeda untuk bagian reff dan verse.

Pikirkan tentang bagaimana Anda ingin lagu tersebut mengalir - mungkin lebih lembut di bagian verse lalu biarkan semuanya meledak di bagian reff. Atau tidak. Bagaimanapun juga, ini adalah lagu Anda.

Faktor lain yang perlu dipertimbangkan adalah ruang; hanya karena Anda dapat melemparkan bermilyar instrumen ke dalam sebuah lagu, bukan berarti itu adalah hal yang baik. Lebih sedikit (hampir) selalu lebih baik.

Alat Perdagangan

Bahkan jika Anda berencana menggunakan studio rekaman profesional untuk menyusun lagu yang sudah jadi, ada baiknya Anda memiliki semacam pengaturan studio rumahan dasar untuk pekerjaan pra-produksi dan menyempurnakan ide dan demo.

Berikut ini beberapa alat yang mungkin Anda perlukan, tergantung pada genre Anda.

Perangkat keras:

• Komputer
  • Komputer Anda akan menjadi fondasi studio rumah Anda, jadi carilah prosesor berkinerja tinggi, RAM yang besar, dan drive SSD yang berukuran bagus.
  • Apakah Anda memilih Mac atau Windows benar-benar tergantung pada preferensi pribadi karena sebagian besar perangkat lunak dapat berjalan di kedua sistem operasi tersebut. Satu-satunya pengecualian untuk ini adalah Logic Pro, yang hanya berjalan pada Mac OS.
• Antarmuka Audio
  • Antarmuka audio mengambil sinyal analog dan mengubahnya menjadi angka nol dan angka yang dapat diuraikan oleh komputer Anda, dan sebaliknya.
  • Jika Anda ingin merekam sumber suara apa pun - gitar, biola, atau nenek Anda yang sedang bernyanyi - Anda akan membutuhkan salah satunya.
• Headphone
  • Apple AirPods memang bagus, tetapi tidak memberikan gambaran yang tidak bias tentang rentang frekuensi penuh sebuah lagu. Oleh karena itu, sepasang headphone studio adalah suatu keharusan bagi siapa pun yang membuat musik di komputer mereka.
  • Anda juga akan memerlukannya apabila merekam dengan mikrofon.
• Mikrofon
  • Apakah Anda merekam instrumen atau seseorang yang sedang bernyanyi, Anda akan membutuhkan mikrofon yang sesuai dengan tugasnya. Ada banyak pilihan, jadi bersiaplah untuk melakukan riset!
• Pengontrol Midi
  • Memiliki controller MIDI sangat berguna untuk mengetuk ritme, membuat nada, dan mengaudisi suara. Sekali lagi, ada banyak pilihan di luar sana, jadi temukan yang paling sesuai dengan alur kerja Anda.
• Monitor Studio
  • Meskipun mungkin saja Anda hanya menggunakan headphone studio untuk membuat musik, namun sepasang monitor studio yang bagus akan menyajikan rekaman Anda dengan lebih baik.
  • Mereka dapat membantu mencegah kelelahan telinga yang sering disebabkan oleh sesi yang panjang pada headphone, dan sama pentingnya, mereka membantu Anda mendengar campuran Anda saat berinteraksi dengan lingkungan di sekitarnya.

Perangkat lunak:

Anda akan membutuhkan beberapa perangkat lunak untuk digunakan dengan perangkat keras ini! Untungnya, ada banyak pilihan yang murah, dan sering kali gratis, untuk dipilih.

• DAW
  • Digital Audio Workstation (DAW) adalah pusat kendali operasi musik Anda. Di sinilah semuanya direkam, dipoles, dan dicampur.
  • Meskipun setiap DAW pada dasarnya melakukan hal yang sama, namun semuanya memiliki alur kerja yang berbeda, jadi cobalah beberapa versi demo untuk mengetahui mana yang terbaik untuk Anda.
• Perpustakaan Suara
  • Ketika Anda membuat trek, Anda akan membutuhkan koleksi suara, instrumen virtual, dan efek untuk menyatukan semuanya.
  • Dunia adalah milik Anda di sini, tetapi ketika Anda memulai perjalanan Anda, tempat yang tepat untuk memulai adalah dengan plugin dan efek bawaan yang disertakan dengan DAW Anda.
  • Jika Anda merasa berani, Anda juga dapat menjelajahi beragam plugin gratis di luar sana.

Teknik Produksi Musik

Memproduksi musik adalah keahlian lain yang harus dipelajari - dan ada banyak artikel bagus di luar sana untuk membantu Anda. Berikut adalah beberapa petunjuk yang perlu diingat saat membuat lagu pertama Anda.

• Apabila merekam musisi dan vokalis, pastikan untuk menangkap suara yang bersih, bebas dari distorsi dan gema alami yang diciptakan oleh ruangan.
• Ketika melapisi track, ingatlah warna suara setiap instrumen. Pilih suara yang saling melengkapi, bukannya berebut ruang dalam campuran.
• Gunakan efek seperti reverb, chorus, dan delay dengan hati-hati. Terlalu banyak pemrosesan dapat mengalihkan fokus dari lagu itu sendiri.
• Bersiaplah untuk meluangkan waktu untuk melakukan mixing agar musik Anda terdengar sebaik mungkin. Pelajari cara menggunakan pemrosesan seperti EQ dan kompresi untuk mendapatkan yang terbaik dari rekaman Anda.
• Pertimbangkan untuk menambahkan beberapa polesan tambahan pada rekaman Anda dengan bantuan seorang mastering engineer. Jika pikiran untuk meminta penawaran dari mastering engineer membuat Anda takut, Anda selalu dapat mencoba melakukan metode DIY, atau menggunakan layanan seperti eMastered.

Tetap Termotivasi

Menulis dan memproduksi musik Anda sendiri adalah a) sangat memuaskan; dan b) proses pembelajaran yang panjang. Kadang-kadang hal ini membuat frustasi dan Anda mengangkat tangan Anda ke udara (bernyanyi ayo, lepaskan...).

Apakah Anda menderita writer's block, atau hanya kelelahan, penting untuk diingat bahwa dari semua seniman di planet ini, Anda adalah satu-satunya orang yang dapat menciptakan suara Anda.

Tidak masalah untuk mengubah arah dari waktu ke waktu (kita tidak ingin menjadi Nickelback). Namun, jika Anda tetap setia pada cita-cita Anda, Anda akan memiliki kunci emas untuk membuat keajaiban Anda sendiri.

Jadi, mulailah menulis; maju dan buatlah musik!