Uno dei modi migliori per assumere il controllo del proprio suono è comprendere i fondamenti del sound design. Quando si parla di musica elettronica, si utilizza la sintesi sonora come base per la creazione. La sintesi additiva è solo uno dei vari metodi di sintesi e serve come base per molti suoni e sintetizzatori popolari di oggi.

Qui di seguito spiegheremo cos'è esattamente la sintesi additiva, in modo che possiate capire meglio come funziona da zero. Condivideremo anche un paio di strumenti famosi che utilizzano la sintesi additiva, in modo che possiate trarre ispirazione per i vostri brani. Diamo un'occhiata più da vicino!

Che cos'è la sintesi additiva?

La sintesi additiva è un tipo di sintesi sonora o il processo di utilizzo di hardware o software elettronici per creare suoni. È uno dei metodi di sintesi sonora, con altri tipi comuni che includono la sintesi sottrattiva, la modulazione di frequenza o sintesi FM, la sintesi vettoriale e altri ancora.

Un esempio comune di sintetizzatore additivo è la serie Kawaii K5000, anche se esistono molti sintetizzatori additivi diversi, come illustrato di seguito. La sintesi additiva funziona impilando insieme diverse frequenze e ampiezze simultanee, creando un suono ricco costruito sulla base dell'onda sinusoidale. In parole povere, la sintesi additiva consiste nell'impilare diverse onde sinusoidali per creare suoni.

I musicisti possono utilizzare oscillatori sinusoidali, impostazioni armoniche, inviluppi modellanti, rumore e altri strumenti per plasmare queste onde sinusoidali in una straordinaria gamma di suoni.

Questo concetto fondamentale di progettazione sonora può dare un maggiore controllo sul suono. Anche se la costruzione del suono con il metodo della sintesi additiva può richiedere più tempo, capire come creare paesaggi sonori complessi a partire dalle onde sinusoidali può essere incredibilmente utile.

Partendo dalle basi della sintesi additiva, inizierete a capire come le onde sinusoidali servano da base per molte altre forme d'onda familiari, come l'onda a dente di sega o l'onda triangolare.

Come funziona la sintesi additiva?

A differenza di altri metodi di sintesi, la sintesi additiva inizia con una vera e propria tabula rasa. Da qui si aggiungono onde sinusoidali di caratteristiche diverse e le si fa suonare simultaneamente, con ogni strato successivo che aggiunge un altro grado di armoniche. In questo contesto, ogni onda sinusoidale tende a comportarsi come un oscillatore, poiché ogni strato influenza l'interazione tra quelli che lo precedono e quelli che lo seguono.

I sintetizzatori additivi hanno parametri di inviluppo che possono essere applicati a singole onde sonore o a un gruppo di onde sinusoidali selezionate. Poiché un organo sovrappone le sorgenti sonore con l'intento di essere suonato come un unico strumento, può essere considerato un tipo di sintetizzatore additivo:

Se da un lato la sintesi additiva offre un controllo più preciso sul suono dello strumento risultante, dall'altro può essere piuttosto impegnativa a seconda del numero di strati necessari per creare il suono finale. A causa di queste limitazioni, è più probabile trovare sintetizzatori additivi software che offerte hardware, ma ci sono un paio di esempi ben noti, come quelli illustrati di seguito:

Qual è la differenza tra sintesi additiva e sottrattiva?

Sebbene sia la sintesi additiva che quella sottrattiva siano tecniche fondamentali per la progettazione del suono, sono in qualche modo opposte in termini di processo. Con la sintesi additiva si parte essenzialmente da zero e si costruisce da zero. Nel caso della sintesi sottrattiva, si inizia a scolpire un suono ricco di armoniche complesse, regolando la forma d'onda e togliendo gli elementi indesiderati.

Nella sintesi sottrattiva, i filtri e gli inviluppi vengono utilizzati per regolare il carattere della forma d'onda e attenuare le frequenze indesiderate. La sintesi sottrattiva è molto più comune della sintesi additiva. Tuttavia, la sintesi additiva può fornire un maggiore controllo sul carattere sonoro, poiché si sovrappongono suoni grezzi.

7 Sintetizzatori additivi famosi

State pensando di provare la sintesi additiva? Ecco un paio di sintetizzatori che vale la pena provare:

Kawaii K5000s

Apparentemente semplice, la versatile serie Kawaii K5000 offre un'ampia gamma di possibilità sonore. Utilizzati da artisti del calibro dei Kraftwerk, questi famosi sintetizzatori hardware hanno superato la prova del tempo, anche se imparare a programmarli può richiedere un po' di tempo per abituarsi:

Alchimia

Se siete utenti di Logic Pro, potete sperimentare gratuitamente la potenza del sintetizzatore software Alchemy. Con diversi elementi analogici in ogni traccia, potete usare questo sintetizzatore per creare un'ampia varietà di suoni, anche se volete avventurarvi oltre il regno dei suoni specifici dell'additivo:

Dispositivi XAOC Odessa

Uno dei pochi synth additivi hardware moderni di successo, questo piccolo ma potente pezzo hardware può supportare fino a 2560 parziali armoniche. Con tre uscite di segnale, Odessa è praticamente pronto a diventare una colonna portante del vostro rack di synth:

Synclavier digitale del New England

Questo primo sintetizzatore hardware offre sintesi additiva e FM tra i suoi generosi 72 tasti. È possibile ascoltare questo sintetizzatore all'opera in brani famosi di gruppi come The Cure, New Order, Genesis, Soft Cell e The Cars, per citarne alcuni:

Rasoio Reaktor

Reaktor offre un elegante sintetizzatore software additivo attraverso Razor. Questo sintetizzatore flessibile con un'interfaccia utente pulita è perfetto per chi è alle prime armi o ha familiarità con la sintesi additiva. Con 8 controlli Macro integrati, non avrete problemi ad automatizzare i vostri paesaggi sonori:

Telaio AIR II

Loom 2 è considerato uno dei migliori sintetizzatori additivi software disponibili. Con un massimo di 512 parziali armoniche per patch, è possibile creare intricati paesaggi sonori con questo plugin di sintesi:

Rob Papen Blade 2

Con un pad XY senza soluzione di continuità per una rapida manipolazione e potenti motori sonori, il Rob Papen Blade 2 è una scelta popolare tra i sintetizzatori software. Forse non ha l'interfaccia utente più elegante, ma questo sintetizzatore software è dotato di una serie di preset con cui giocare se non si ha voglia di partire completamente da zero:

Domande frequenti sulla sintesi additiva

Siete pronti a tuffarvi nel mondo della sintesi additiva? Ecco un paio di domande e risposte comuni da prendere in considerazione prima di iniziare a sperimentare i vari metodi di sintesi:

La sintesi FM è additiva?

No, la sintesi FM e la sintesi additiva sono tipi di sintesi sonora distinti. Con la sintesi FM, i suoni vengono creati modulando le frequenze e le ampiezze di un oscillatore (detto portante) con un altro (detto modulatore). La sintesi additiva consiste essenzialmente nel sovrapporre diverse singole onde sinusoidali per creare suoni complessi.

A cosa serve la sintesi additiva?

La sintesi additiva è un tipo di elaborazione del segnale digitale e un metodo di progettazione del suono che prevede l'impilamento di varie forme di onde sinusoidali una sopra l'altra, riproducendole contemporaneamente.

Come si crea la sintesi additiva?

Si crea una sintesi additiva sovrapponendo diverse onde sinusoidali. Ognuna di queste onde sonore ha il proprio carattere attraverso armoniche, inviluppi e altri parametri che contribuiscono alla natura complessiva del suono risultante. In molti contesti, un organo o un organo a canne può essere considerato un tipo di sintetizzatore additivo.

Quali sono i tre tipi di sintesi?

Esistono più di tre sottocategorie di sintesi sonora, ma i tre gruppi distinti comprendono la sintesi additiva, la sintesi sottrattiva e la sintesi a modulazione di frequenza, altrimenti nota come sintesi FM.

Conoscere le basi del sound design additivo può essere utile a qualsiasi musicista, anche se non intende dedicare molte delle sue ore di veglia alla tana del coniglio del sound design dei sintetizzatori. Divertitevi a costruire i vostri strumenti unici partendo da zero.