Tutti possono fare musica, ma non tutti possono padroneggiare l'arte della promozione. Nel panorama musicale odierno, gli artisti scritturati ottengono un contratto discografico più che altro grazie alla loro base di fan. Questo non significa che sia necessario un contratto discografico per promuovere efficacemente la propria musica, ma va da sé che, anche se si sta cercando un'etichetta, è necessario fare almeno un po' di promozione da soli.

Al giorno d'oggi è la capacità di promuovere la musica ad attirare un'etichetta, non il contrario.

Indipendentemente dai vostri obiettivi specifici come artisti, imparare a promuovere una singola pubblicazione è essenziale per qualsiasi artista.

Fortunatamente, abbiamo messo insieme una guida completa su come promuovere la musica, in modo da far crescere un pubblico che si estende ben oltre le piattaforme di streaming musicale.

Qui di seguito, parleremo delle basi della promozione musicale, di come raggiungere il vostro pubblico di riferimento e di come prepararsi efficacemente per il giorno della pubblicazione, in modo da far arrivare la vostra arte al maggior numero di persone possibile.

Introduzione alla promozione musicale

La maggior parte dei nuovi artisti teme di immergersi nel mondo della promozione musicale. Dopo tutto, la creazione della musica stessa richiede una quantità inaspettatamente lunga di tempo, denaro e sforzi. Arrivare al giorno della pubblicazione può sembrare un traguardo già di per sé. È certamente possibile creare e pubblicare musica per il proprio divertimento senza dover mettere piede nel mondo del marketing.

Tuttavia, se volete avere la possibilità di diventare un artista professionista o semiprofessionista in futuro, dovrete impegnarvi in modo significativo e costante nella creazione di materiali e contenuti promozionali a sostegno del vostro lavoro di artista.

Secondo una stima, nel 2025 vengono aggiunti alle piattaforme di streaming oltre 120.000 brani al giorno. Creare musica straordinaria potrebbe non essere sufficiente per distinguersi da soli, se si tiene conto di questo mare infinito di canzoni.

Tuttavia, una strategia promozionale ben pianificata può aiutare ad aumentare la vostra visibilità e ad attirare nuovi ascoltatori per la vostra prossima uscita con un po' di tempo e di olio di gomito.

Vi illustreremo le strategie attuabili per aiutarvi a diffondere la vostra musica a nuovi ascoltatori e potenzialmente a nuovi media, ma non dimenticate che a volte la strategia migliore è la pura sperimentazione.

Il panorama mediatico in rapida evoluzione premia chi è in grado di elaborare un'idea, testarla e riprovarci domani, imparando qualcosa dall'esperienza di ieri. Quando si tratta di promuovere la propria musica, una delle qualità più preziose che si possono mettere in campo è la coerenza e un atteggiamento generale di resilienza.

Iniziare con la canzone

Per quanto possa essere banale dirlo, se non si ha una grande canzone, nessuna quantità di marketing convincerà la gente ad ascoltarla organicamente. I nuovi artisti indipendenti hanno certamente bisogno di far uscire qualcosa per iniziare a costruire il loro portfolio il prima possibile, ma l'industria musicale noterà certamente una qualità costante: è un equilibrio.

Prima ancora di preoccuparsi del marketing e della promozione, chiedetevi se la vostra canzone è davvero il massimo possibile. Può sembrare ovvio, ma a volte la strategia promozionale più efficace consiste nell'avere una canzone che sia veramente orecchiabile, divertente e in grado di creare clamore da sola grazie alla sua qualità.

Considerazioni sul marchio

La verità è che gli artisti agiscono come marchi individuali: la vostra capacità di comunicare queste idee come un marchio indica l'interesse dei fan per le vostre future uscite e l'investimento nel mondo che avete costruito come artista. Un paio di domande da tenere a mente:

• Quali colori rappresentano il mio lavoro di artista?
• Quali tipi di stili visivi migliorano l'esperienza della mia musica?
• Qual è il mio tono nel modo in cui parlo della mia arte? Se il progetto artistico è separato da ciò che sono a livello personale, qual è la mia personalità di artista?

Ogni musicista è libero di spingersi fino a dove vuole per quanto riguarda gli aspetti di branding quando si tratta della sua arte personale, ma per lo meno questi sono tutti fattori che vorrete considerare mentre create un ecosistema intorno alla vostra musica.

Definire il pubblico di riferimento

Nel costruire il vostro marchio, dovete dedicare un po' di tempo a definire a chi si rivolge esattamente la vostra musica. Ponetevi le seguenti domande: Quali sono gli artisti simili che i vostri fan potrebbero apprezzare? Come si ascolta la vostra musica? Qual è la playlist Spotify ideale per la vostra musica?

Individuare chi potrebbe essere interessato alla vostra musica può essere estremamente utile quando si tratta di trovare il target dei vostri fan e di creare un ecosistema coeso per la vostra arte. Non si tratta solo di musica, i migliori artisti sono abili nel costruire un mondo per offrire un'esperienza coinvolgente ai loro fan.

Come promuovere l'uscita di un singolo

Una cosa da notare sulla promozione musicale è che è meglio che sia un processo continuo: Molti artisti si concentrano esclusivamente sulla data di pubblicazione, che è indubbiamente importante, ma gli artisti più forti mantengono il pubblico impegnato anche quando non stanno pubblicando attivamente.

Pertanto, i suggerimenti e i trucchi elencati di seguito sono particolarmente importanti per il giorno del rilascio, ma dovrebbero essere adattati per diventare una parte costante del vostro processo.

Per quanto tempo si dovrebbe promuovere un singolo prima della pubblicazione?

Dovreste avere un piano solido per la promozione del vostro singolo, ma idealmente non dovreste promuoverlo prima di aver reso disponibile un link di pre-salvataggio per gli ascoltatori, in modo che possano ascoltarlo una volta uscito.

Nel panorama musicale odierno può essere già abbastanza difficile catturare l'attenzione di qualcuno, quindi è bene assicurarsi che i propri sforzi promozionali siano legati a un'azione, che si tratti di portare gli ascoltatori direttamente al nuovo brano o di catturare un pre-save.

Un link di pre-salvataggio offre ai vostri fan la possibilità di salvare il vostro brano prima dell'uscita, in modo da avere un accesso anticipato e un ascolto garantito non appena il brano viene pubblicato. Incoraggiate i fan ad aiutarvi a raggiungere un certo numero di pre-salvataggi per sbloccare contenuti esclusivi o altre chicche.

Costruire un'identità visiva

È più importante che mai avere una forte identità visiva come artista, dato che nel panorama musicale moderno gran parte della musica viene inizialmente consumata in coppia con video di breve durata. Non deve essere necessariamente costoso, ma è necessario avere una sorta di immagini abbinate alla propria musica sul canale YouTube dell'artista. Potrebbe trattarsi di un lyric video, di un video musicale completo o semplicemente di un visualizzatore che aiuti a definire il tono del suono e delle sensazioni della vostra arte.

Mulinelli e TikTok

I video di breve durata sono un must nel panorama musicale odierno. La nuova musica dovrebbe essere promossa regolarmente con contenuti brevi su TikTok, YouTube e Instagram, per costruire organicamente un pubblico.

Tele

Non dimenticate che piattaforme come Spotify ora includono una componente visiva! È possibile caricare su Spotify per gli artisti una tela di 3-8 secondi che verrà riprodotta insieme alla vostra musica all'interno dell'app.

Networking e collaborazione

Uno dei modi migliori per costruire una comunità sostenibile è iniziare a creare con altri artisti. Nel corso della vostra carriera musicale, è essenziale costruire un'ampia rete di collaboratori, quindi iniziate il prima possibile! Rivolgetevi ad altri musicisti per fare brainstorming sulla strategia dei social media, sulla co-scrittura o sull'aiuto reciproco nella realizzazione di video.

Duetti e concorsi online

Invitate i fan e i colleghi musicisti a duettare o a reiterare in cima alla vostra nuova release per estendere l'hype ben oltre il giorno dell'uscita. Potete anche fornire ai fan o ai produttori esperti l'accesso anticipato alle vostre basi o al nuovo brano per mettere insieme un remix ufficiale per il vostro futuro brano. Trovate il modo di coinvolgere altre persone nel vostro processo.

Opportunità di networking

Se siete abbastanza fortunati da vivere in una città con un centro musicale importante, approfittate delle opportunità di networking locali! Cercate gli eventi organizzati per gli artisti della vostra PRO, per le diverse aziende produttrici di strumenti o anche per organizzare il vostro per i musicisti locali della vostra comunità. Gli open mics sono un ottimo punto di partenza se non sapete dove trovare altri musicisti locali.

Creare una cartella stampa elettronica

In passato, un EPK o cartella stampa elettronica era essenziale per proporsi a blogger musicali, etichette discografiche e altri professionisti del settore. Un EPK comprendeva la vostra biografia, la musica e le informazioni di contatto, di solito in un formato di una sola pagina, un po' come una presentazione delle vostre offerte come artisti.

Al giorno d'oggi, i social media fungono da portfolio e quindi un EPK formale non è più necessario come in passato. Tenete d'occhio il vostro link nella bio, tenete a portata di mano una biografia da inviare agli organi di stampa e costruite la vostra presenza sulle piattaforme dei social media per avere le migliori possibilità di far ascoltare la vostra musica.

Blog e recensioni musicali

I blog e le recensioni musicali non sono più quelli di una volta. Sebbene siano ancora importanti in termini di curatela, non sono un punto di forza quando si tratta di costruire la propria carriera. Detto questo, per la maggior parte dei blog musicali, è possibile trovare una pagina di presentazione o un'email di contatto sul sito stesso. Molti blog musicali sono passati all'utilizzo di un servizio come Submithub, che offre la possibilità di inviare contributi a pagamento sotto forma di crediti.

Entrambi sono modi legittimi per ottenere un posizionamento in un blog, ma i vostri sforzi potrebbero essere meglio indirizzati verso i nuovi media.

Quando promuovete la vostra musica, prendetevi un secondo per considerare i modi in cui scoprite la nuova musica come ascoltatori. È su TikTok o Instagram? È il risultato di alcuni influencer di fiducia? Utilizzate la vostra autoanalisi per iniziare a identificare esattamente il modo in cui dovreste impostare la vostra strategia di promozione come artista.

Ottimizzazione SEO

L'ottimizzazione SEO in senso tradizionale sulle piattaforme web non è più importante come un tempo, ma è una buona idea avere un paio di hashtag e parole chiave che si riferiscono al vostro marchio come artista. Questo vi aiuterà a indirizzare il vostro pubblico in modo metodico. Potete anche utilizzare hashtag con i nomi di gruppi musicali di artisti simili, per contribuire a far conoscere la vostra musica ai fan che la pensano allo stesso modo.

Come entrare nel Release Radar e nelle playlist algoritmiche di Spotify

Potete certamente contattare i curatori di playlist indipendenti per chiedere di essere inseriti nelle loro piattaforme, ma quando si tratta di playlist algoritmiche ufficiali di Spotify, dovete essere al passo con la vostra data di uscita.

Spotify consiglia di caricare la musica almeno una settimana prima della data di uscita per assicurarsi che venga inviata alla playlist Release Radar dei propri follower. Le playlist algoritmiche come Discover Weekly, Mixes e altre saranno attivate in base alle abitudini di ascolto del vostro pubblico.

Per avere la possibilità di essere inseriti in una playlist editoriale di Spotify, dovrete utilizzare lo strumento di pitching incorporato in Spotify for Artists, idealmente inviandolo almeno 2 settimane prima della data di uscita.

Cosa fare il giorno dell'uscita?

Congratulazioni! Siete arrivati finalmente al giorno della pubblicazione. È ora di assicurarsi che la vostra link-in-bio sia aggiornata con i link diretti alla canzone stessa e a qualsiasi contenuto video, se applicabile.

Alcuni artisti preferiscono scaglionare i loro contenuti: ad esempio, potreste pubblicare il video musicale una settimana dopo la data di uscita.

Nel giorno del lancio, pubblicate sicuramente una sorta di post su tutte le piattaforme, sia che si tratti di mostrare la copertina con la canzone in sottofondo, sia che si tratti di brevi video della canzone, sia che si tratti di una newsletter per informare i vostri fan che la vostra canzone è uscita ed è pronta per essere ascoltata!

Mantenete lo slancio pubblicando un post sul vostro brano giorni e settimane dopo l'uscita della canzone. Potete mantenere il ritmo creando anche una versione alternativa o una versione acustica per mostrare la vostra canzone in modi nuovi al vostro pubblico, se vi sembra che le cose stiano diventando stantie.

Come si fa ad annunciare una singola release?

La pubblicazione di un brano musicale può sembrare un po' un salto temporale, perché in realtà avete trascorso ore e ore a lavorare sulla vostra arte in solitudine e quando arrivate al giorno della pubblicazione, il vostro pubblico sperimenterà il vostro lavoro per la prima volta. È naturale che vi sentiate stufi della vostra canzone e che vi sentiate esausti per tutto il lavoro svolto per realizzarla. Qualunque cosa facciate, NON cedete a questo impulso!

Quando la vostra canzone è stata pubblicata (o almeno collegata a una pagina di pre-salvataggio), è il momento di rintanarsi e iniziare a promuoverla, nel modo che vi sembra più sensato.

Non c'è un solo modo giusto di fare promozione. Abbiamo delineato diverse strategie qui sopra, ma essenzialmente si tratta di usare i social media in modo coerente, creare contenuti brevi e accattivanti, rispondere al pubblico e alle analisi e continuare a creare musica!

Il modo migliore per promuovere la propria musica è un metodo che si può mantenere e su cui ci si può impegnare, mentre ci si occupa di altre aree importanti della propria vita.

Strumenti utili per la pubblicazione di musica

Ecco alcuni strumenti, gratuiti e a pagamento, che possono essere utili quando è il momento di abbandonare la vostra musica:

CapCut

Se non avete a disposizione un programma di editing completo come Premiere Pro, non preoccupatevi. Potete utilizzare servizi gratuiti come CapCut per modificare video e risorse di breve durata sul vostro smartphone.

ToneDen

ToneDen è una piattaforma semplificata che consente di eseguire annunci a pagamento, principalmente su Facebook e Instagram, senza i problemi che derivano dall'utilizzo diretto del backend di tali piattaforme. Si tratta di campagne che potreste gestire da soli senza dover pagare il servizio, ma alcuni artisti potrebbero trovare la piattaforma un po' più facile da usare.

MailChimp

MailChimp è un ottimo posto per costruire la vostra lista di e-mail: che ci crediate o no, avere una newsletter è ancora importante nel mondo moderno, poiché è uno degli unici spazi in cui potete contare di raggiungere direttamente il vostro pubblico. Mailchimp consente di inviare gratuitamente newsletter a un massimo di 500 contatti per iniziare.

Laylo

Laylo è costruito in modo da offrire una bella pagina di pre-salvataggio e fornisce anche l'opzione di inviare messaggi ai fan per raggiungere direttamente il pubblico. Tenete presente che alcuni distributori, come Hyperfollow di Distrokid, forniscono una pagina di pre-save inclusa nel servizio.

Canva

Canva è un eccellente strumento freemium che consente di creare poster, icone e altre risorse visive da utilizzare per promuovere il proprio progetto artistico. È anche possibile creare EPK e pitch deck per il lato commerciale più formale del settore.

Adobe Express

Simile a Canva, Adobe Express è un altro strumento di facile utilizzo che potete usare per creare risorse per promuovere la vostra nuova musica. È anche possibile modificare i video all'interno di Adobe Express, anche se queste funzioni sono più recenti per la piattaforma.

Patreon

Non è un segreto che le piattaforme di streaming non paghino in modo sostanzioso gli artisti, ma è possibile utilizzare piattaforme direct-to-fan come Patreon per integrare le entrate fornendo ai fan contenuti BTS, canzoni e audio esclusivi e altre chicche in cambio di una tariffa "a la carte" o di un abbonamento.

Comprendere la strategia di rilascio a cascata: Impilare i singoli

Le modalità di pubblicazione della musica variano a seconda che si tratti di un singolo brano o di una parte del contesto più ampio di un progetto.

È consuetudine optare per una strategia a cascata, in cui si pubblica un singolo alla volta, aggiungendo i singoli successivi fino a quando non si è pronti a pubblicare l'EP o l'album completo.

Per esempio, supponiamo di avere una canzone intitolata "I Showed Him" e un'altra intitolata "He Showed Me".

Supponiamo che abbiate già pubblicato "I Showed Him". Quando siete pronti a pubblicare "He Showed Me", potete rilasciare un progetto che contenga sia "I Showed Him" (utilizzando lo stesso codice IRSC di prima) che "He Showed Me", ma commercializzando il nuovo brano come singolo.

Se fatto correttamente, gli stream della vostra precedente pubblicazione verranno trasferiti e riprodotti automaticamente su quel brano dopo la riproduzione del vostro nuovo singolo, introducendo gli ascoltatori ad altri brani della vostra musica.

Prepararsi adeguatamente per la pubblicazione di una canzone è una parte essenziale del processo

Può essere intimidatorio iniziare a promuovere la propria musica dopo aver fatto tutto il lavoro necessario per farla arrivare sui servizi di streaming, ma la realtà è che coltivare una strategia di promozione fa la differenza tra far ascoltare la propria musica o non scoprirla.

Oltre alle strategie sopra descritte, si può sperimentare la ricerca di curatori di playlist o l'utilizzo di servizi come playlist push: tuttavia, prendersi il tempo necessario per costruire una connessione organica e più profonda con i potenziali fan può fare la differenza nella creazione di un marchio sostenibile.

Non sempre ci sono scorciatoie quando si tratta di promuovere il proprio lavoro. Ma la buona notizia è che è più facile che mai trovare un vasto pubblico con il tempo e la dedizione necessari per diventare un grande marketer sui social media e nella vostra comunità.

Ci auguriamo che questa guida vi abbia facilitato la comprensione dei dettagli della promozione del vostro singolo. Divertitevi a preparare il materiale per la vostra prossima uscita musicale!