Ascoltando quasi tutte le hit pop che passano alla radio in questi giorni, è probabile che si senta un pitch shifter in azione.

I plugin per il pitch shifting sono diventati un punto fermo della produzione musicale, consentendo a produttori e ingegneri di manipolare l'audio in modo creativo.

Dalla correzione sottile dell'intonazione al sound design estremo, i plugin per il pitch shifting offrono un'ampia gamma di possibilità.

Mentre ci avviciniamo al 2023, il mercato dei plugin per il pitch shifting continua a crescere, con l'arrivo sul mercato di nuovi e creativi plugin per il pitch shifting.

Naturalmente, con un numero così elevato di plugin disponibili, trovare il migliore può essere una sfida.

Per fortuna, in questo articolo, vi spiegheremo tutto quello che c'è da sapere sul Pitch Shifting e daremo un'occhiata ad alcuni dei migliori plugin per il Pitch Shifting disponibili nel 2023, esplorando le caratteristiche e le capacità uniche che li fanno risaltare come individui!

Immergiamoci in questa storia.

Che cos'è un plugin per il Pitch Shifting?

Un plugin per il pitch shifting è un software di elaborazione audio che consente agli utenti di modificare l'intonazione dei segnali audio senza alterare il tempo o la tempistica della registrazione originale.

È possibile utilizzare un pitch shifter per manipolare la frequenza di un segnale audio, aumentandola o abbassandola di un intervallo specifico, come un semitono o un'ottava.

La bellezza dei plug-in di pitch shifting risiede nella loro versatilità. Si possono usare in una varietà di applicazioni, dalla correzione di piccoli problemi di intonazione nelle registrazioni vocali alla creazione di effetti sonori ultraterreni, trasformando completamente il timbro di uno strumento o di una voce.

Questi plugin sono disponibili in molte forme diverse, da semplici strumenti a manopola singola a software più avanzati con una varietà di controlli dei parametri e algoritmi.

I migliori plugin Pitch Shifter

1. Kilohearts - Pitch Shifter

Kilohearts Pitch Shifter è un plugin per il pitch shifting potente e intuitivo che dimostra che i plugin non devono essere belli per funzionare ad alto livello. Questo plugin in miniatura offre un'ampia gamma di possibilità creative, il tutto racchiuso in un'interfaccia facile da usare con una semplice manopola per il pitch, che consente agli utenti di regolare l'intonazione del loro audio con facilità.

Oltre alle capacità di base del pitch shifting, Kilohearts Pitch Shifter offre anche una serie di funzioni avanzate, tra cui lo spostamento delle formanti, l'armonizzazione e le opzioni di modulazione.

Le capacità di spostamento delle formanti sono di prim'ordine. È possibile regolare facilmente il timbro e il carattere generale dell'audio senza influire minimamente sull'intonazione.

Si tratta di una funzione particolarmente utile per le voci, in quanto è possibile modificare il genere o l'età di una voce senza alterare l'intonazione o il tempo. Pur non essendo la più robusta, anche la funzione di armonizzazione è notevole. Con pochi clic, è possibile creare armonie ricche e a più parti per aprire le voci.

Nel complesso, Kilohearts Pitch Shifter è un eccellente plugin per il pitch shifting che offre una serie di potenti funzioni in un pacchetto semplice e intuitivo. E soprattutto è gratuito al 100%!

Pro

• Suono di alta qualità, con artefatti e distorsione ridotti al minimo
• Completamente gratuito
• Basso utilizzo della CPU, perfetto per l'uso in progetti di grandi dimensioni

Contro

• Capacità limitate rispetto ad altri pitch shifter più avanzati

2. Soundtoys - Piccolo Alterboy

Soundtoys è da tempo uno dei miei sviluppatori di plugin preferiti e tutti i suoi plugin sono noti per il loro suono di alta qualità e di ispirazione analogica.

Soundtoys Little Alterboy è stato progettato per emulare il suono del classico hardware per il pitch shifting, offrendo un suono caldo e naturale avvolto in un'interfaccia semplice con controlli intuitivi.

Pur nella sua semplicità, le sue funzioni avanzate offrono un'infinità di possibilità creative.

Una delle caratteristiche principali di Soundtoys Little Alterboy è la sua capacità di spostare simultaneamente intonazione e formanti.

È possibile modificare l'intonazione di un suono preservandone il timbro naturale, il che lo rende ideale per creare armonie vocali dal suono naturale o per stratificare gli strumenti. È presente anche un potente controllo Drive per aggiungere calore e distorsione analogica, che mi capita spesso di utilizzare al posto di plugin di distorsione indipendenti.

Come ciliegina sulla torta, ci sono tre modalità diverse, tra cui Transpose, Quantize e Robot, che danno accesso a un'ampia gamma di stili di accordatura, dal pitch shifting alieno agli effetti di accordatura dura.

Nel complesso, Soundtoys Little Alterboy è un eccellente plugin per il pitch shifting, che offre una serie di potenti funzioni in un pacchetto compatto.

Pro

• Include alcuni effetti aggiuntivi, tra cui il cambio di formante e la distorsione.
• Suono caldo e analogico
• Interfaccia facile da usare

Contro

• Progettato principalmente per l'utilizzo con audio monofonico

3. Zynaptiq PitchMap

Se non vi dispiace armeggiare con plugin più complessi, vi consiglio di dare un'occhiata agli effetti creativi di pitch shifting offerti da Zynaptiq PitchMap.

Questo potentissimo e innovativo plugin per il pitch shifting è stato progettato per essere utilizzato con l'audio polifonico, rendendolo ideale per le sorgenti audio complesse, compresi i mix completi o le registrazioni con più strumenti.

Anche con i suoi controlli complessi, l'interfaccia intuitiva lo rende relativamente facile da usare.

Una delle cose che preferisco di Zynaptiq PitchMap è la sua capacità di mappare l'altezza delle singole note all'interno di una sorgente audio polifonica.

È facilissimo manipolare l'intonazione delle singole note in tempo reale, creando complessi cambiamenti armonici e melodici che non sarebbe possibile fare con nessun altro plugin.

Oltre alle funzioni di base del pitch shifting, troverete una serie di funzioni avanzate, tra cui la correzione regolabile delle formanti, il filtraggio delle armoniche e il controllo MIDI.

Gli algoritmi di pitch shifting di questo plugin sono ineguagliabili.

Si ottiene un suono omogeneo e naturale, anche con impostazioni estreme, il che lo rende un'ottima scelta per la correzione di piccoli problemi di intonazione. Lo stesso vale per la funzione di correzione delle formanti del plugin, anch'essa notevole, che consente di regolare il carattere e il timbro dell'audio senza influire sull'intonazione.

Che si tratti di risolvere piccoli problemi di accordatura, di creare complesse variazioni armoniche o di sperimentare idee di sound design un tempo impossibili, Zynaptiq PitchMap è uno degli strumenti più potenti attualmente sul mercato.

Pro

• Può mappare le altezze a diverse tonalità e scale, diventando un potente strumento per l'armonizzazione e la composizione.
• Viene fornita una serie di effetti aggiuntivi, tra cui lo spostamento delle formanti e l'allargamento stereo.
• Uno dei migliori pitch shifter per l'audio polifonico

Contro

• Può essere complesso, con una curva di apprendimento ripida per i nuovi utenti.

4. Waves Soundshifter

I plugin Waves sono sempre un ottimo punto di partenza per chi desidera plugin di alta qualità senza spendere troppo.

Waves Soundshifter non fa eccezione.

Questo versatile plugin per il pitch shifting offre un suono di alta qualità a un prezzo contenuto, con una serie di funzioni avanzate che funzionano sia con l'audio monofonico che polifonico.

Gli algoritmi avanzati sono in grado di spostare l'intonazione preservando la qualità audio originale, consentendo di regolare l'intonazione delle tracce senza introdurre artefatti o rumori indesiderati.

Mi capita spesso di ricorrere a Soundshifter quando ho bisogno di regolare rapidamente l'intonazione di voci o campioni.

La cosa migliore è che l'interfaccia del plugin è facilissima da usare, con controlli semplici ma precisi che permettono di regolare l'intonazione, la formante, il vibrato e altro ancora.

Uno dei principali vantaggi di Waves Soundshifter come plugin da studio è la sua capacità di lavorare in tempo reale. Naturalmente, questo lo rende ideale anche per l'uso nelle performance dal vivo!

Il pitch shifting a bassa latenza garantisce l'assenza di ritardo tra il segnale di ingresso e quello di uscita, consentendo di regolare l'intonazione dell'audio in modo preciso e immediato.

Assicuratevi di tenere d'occhio il sito web di Waves, perché ci sono sempre dei saldi e potrete accaparrarvi questo pitch shifter a poco prezzo.

Pro

• Relativamente economico rispetto ad altri pitch shifters
• Basso utilizzo della CPU
• Include un algoritmo di time stretching di qualità per un ulteriore modellamento del suono.

Contro

• Non è il più adatto per le applicazioni di sound design più avanzate

5. Plugin Eventide H3000 Harmonizer Factory

Il plugin H3000 Harmonizer Factory di Eventide è un'apprezzata emulazione digitale della classica unità hardware H3000, nota per il suo suono ricco e caratteristico. Questa unità hardware è stata la prima del suo genere quando è stata rilasciata nel 1974, basandosi sugli algoritmi dell'H910.

Il plugin riproduce fedelmente gli effetti e i preset dell'originale, offrendo al contempo una serie di nuove funzioni e miglioramenti. È diventato uno strumento essenziale nel mio processo di produzione musicale.

Oltre al pitch shifting, il plugin H3000 Harmonizer Factory offre una serie di effetti, tra cui delay, chorus, flanger e altri ancora. Inoltre, l'interfaccia intuitiva e il routing flessibile del plugin consentono di combinare più effetti e di creare suoni complessi e stratificati con facilità.

Se ciò non bastasse, l'H3000 include anche una serie di funzioni avanzate, come il controllo MIDI, la modulazione e il filtraggio.

Naturalmente, come avrete intuito dal nome, una delle caratteristiche principali del plugin H3000 Harmonizer Factory è la sua capacità di creare armonie uniche e complesse. Gli algoritmi di armonizzazione del plugin sono tra i più avanzati e ricercati. È possibile creare armonie ricche e stratificate, perfettamente in sintonia con l'audio originale.

Oltre agli effetti di armonizzazione, gli algoritmi di pitch shifting di questo plugin sono molto accurati. Si ottengono effetti di pitch shifting fluidi e naturali, molto simili a quelli di Little Alterboy.

È chiaro che gli sviluppatori del plugin si sono impegnati a fondo per riprodurre il suono e il carattere unici dell'H3000, rendendolo una scelta eccellente per chiunque voglia aggiungere un calore e una profondità di tipo analogico alle proprie produzioni digitali altrimenti sterili.

Pro

• Suono caldo e analogico
• Con molti degli stessi effetti dell'originale
• Include un'ampia gamma di effetti aggiuntivi, come riverbero, flanger, chorus, filtraggio, perfetti per un sound design a tutto campo.

Contro

• L'utilizzo relativamente elevato della CPU può rendere difficile l'uso in progetti impegnativi o su computer datati.

6. Mostro della piazzola di Devious Machines

Sebbene l'interfaccia possa sembrare semplice a prima vista, Devious Machines Pitch Monster è uno dei plug-in VST pitch shifter più potenti e innovativi sul mercato.

Come alcuni degli altri pitch shifter presenti in questo elenco, Pitch Monster è stato progettato sia per l'audio monofonico che polifonico, il che lo rende estremamente versatile.

Tuttavia, ciò che distingue Devious Machines Pitch Monster è il suo motore granulare, che consente di manipolare l'audio a livello di singoli grani.

Con questo livello di controllo, è possibile comporre effetti di pitch shifting precisi e ricchi di sfumature, o progettare suoni unici e complessi che altrimenti sarebbero impossibili da ottenere con altri plug-in VST di pitch shifter.

L'interfaccia del plugin offre un aspetto elegante e moderno, con molti controlli semplici per regolare l'intonazione e il tempo dell'audio con assoluta precisione. Tuttavia, se guardate più da vicino, troverete una serie di funzioni avanzate, come l'armonizzazione, il time spreading e la correzione delle formanti.

Una delle mie funzioni preferite di Devious Machines Pitch Monster è il Vocoder, che permette di creare armonie e progressioni di accordi uniche con sorgenti monofoniche.

Il vocoder lavora insieme al generatore di accordi, che può essere utilizzato per creare armonie dall'ingresso audio o MIDI. Sia che si voglia trasformare una singola nota di pianoforte in una complessa progressione di accordi, sia che si voglia avvolgere un coro di cantanti attorno a una voce principale, questo plugin VST per pitch shifter consente di creare facilmente suoni caldi, ricchi e stratificati, perfettamente in sintonia con l'audio originale.

A conti fatti, Devious Machines Pitch Monster è uno dei più avanzati, potenti e versatili plug-in VST di pitch shifter presenti oggi sul mercato. Il motore granulare e il generatore di accordi lo rendono uno strumento unico e innovativo rispetto agli altri pitch shifter presenti in questo elenco.

Pro

• Viene fornito con un generatore di accordi di alta qualità per la progettazione di suoni polifonici.
• Funzionalità di controllo MIDI avanzate per effetti di pitch-shifting più dinamici
• Esclusivo motore di pitch-shifting granulare

Contro

• Alcuni utenti alle prime armi potrebbero trovare la gamma di funzioni e funzionalità eccessiva e confusa.

7. Antares Auto-Tune Pro

Antares Auto-Tune Pro si colloca più sul versante dell'autotune, ma fa miracoli anche per il semplice pitch shifting.

Questo plugin di autotune è l'evoluzione del primo software di autotune esistente, uscito alla fine degli anni '90. Ora è più potente che mai e, oltre a Melodyne, è diventato un punto fermo dell'industria musicale. Ora è più potente che mai e, al di là di Melodyne, è diventato un punto fermo nell'industria musicale.

Dalla correzione dell'intonazione alla creazione di effetti vocali unici, ci sono molti modi per sfruttare questo plugin nelle vostre tracce vocali.

Una delle caratteristiche più impressionanti di Antares Auto-Tune Pro è la sua capacità di correzione dell'intonazione in tempo reale. Il software utilizza alcuni degli algoritmi più avanzati del settore per analizzare e regolare l'intonazione di una traccia vocale, assicurando che rimanga in sintonia con la tonalità selezionata.

Al di là del lavoro in studio, ho utilizzato questo plugin in diverse performance dal vivo per effetti speciali e funziona sorprendentemente bene senza alcuna latenza.

Se date un'occhiata sotto il cofano, troverete un'ampia gamma di parametri personalizzabili, che vi permetteranno di regolare la velocità della correzione dell'intonazione, la profondità della correzione e persino le note specifiche che devono o non devono essere corrette. Con un livello di controllo così elevato, è possibile regolare con precisione l'elaborazione vocale per ottenere una gamma incredibilmente ampia di suoni.

Vale anche la pena di notare che Antares Auto-Tune Pro include una serie di effetti creativi che possono essere applicati anche alle tracce vocali.

Ad esempio, la funzione "Auto-Motion" crea pattern ritmici e di intonazione complessi che possono aggiungere un tocco unico alle vostre performance vocali. Se non siete amanti delle regolazioni e dei ritmi, apprezzerete le numerose preimpostazioni che possono essere utilizzate come punti di partenza.

Pro

• Strumento potentissimo per la correzione dell'intonazione
• Include un'ampia gamma di effetti che vanno oltre la correzione dell'intonazione standard.
• Dispone di una serie di parametri personalizzabili per mettere a punto le vostre performance vocali.

Contro

• Il prezzo relativamente alto potrebbe farlo sembrare un po' esclusivo.

8. Soundtoys - Crystallizer

Come ho già detto, Soundtoys è una delle mie aziende di plugin preferite. Quando si tratta di effetti creativi, non sono secondi a nessuno, a mio modesto parere.

Crystallizer di Soundtoys potrebbe essere uno dei più creativi e unici plug-in VST con pitch shifter granulare, in grado di aggiungere texture ipnotiche e atmosfere eteree a qualsiasi sorgente audio.

In realtà, si tratta di un delay con pitch-shifting, che consente di manipolare e trasformare i segnali audio per scopi sottili o di sound design, creando splendidi paesaggi sonori, echi cristallini e riverberi ultraterreni.

La parte principale dell'interfaccia del plugin è piuttosto semplice e intuitiva, con una serie di controlli che consentono di regolare la dimensione e la forma del buffer granulare, il tempo di ritardo, il feedback e altri parametri essenziali.

Tuttavia, se si scava un po' sotto il cofano, è possibile trovare una serie di parametri di regolazione fine per manipolare il tono e l'effetto.

Una delle cose che preferisco di Crystallizer è la potente funzione freeze, che può catturare e mantenere l'audio nel buffer. È ottima per creare droni sostenuti, pad e texture.

Naturalmente, nel contesto di questo particolare articolo, dobbiamo menzionare l'esclusivo algoritmo di pitch-shifting di Crystallizer. La particolarità di questo plugin VST pitch shifter è che è possibile spostare l'intonazione del segnale ritardato indipendentemente dalla sorgente audio originale.

In sostanza, è possibile creare armonie complesse, salti di ottava e altri effetti basati sull'intonazione che non sarebbero possibili con i tradizionali delay.

Se questo non vi basta, avrete anche molte opzioni di modulazione integrate per aggiungere movimento e complessità ai vostri paesaggi sonori psichedelici. Il plugin include un LFO con una gamma di forme d'onda e una funzione di sincronizzazione del tempo. Se vi sentite azzardati, potete attivare la modalità Random per creare variazioni più imprevedibili e organiche dell'effetto.

Nel complesso, Crystallizer è uno degli strumenti creativi più stimolanti del mio arsenale, a cui ricorro spesso quando mi sento sperimentale. Le sue capacità di elaborazione granulare, l'algoritmo di pitch-shifting e le opzioni di modulazione lo rendono un plugin essenziale per chiunque voglia spingersi oltre i confini del sound design.

Pro

• Esclusivo motore di elaborazione granulare per manipolare e trasformare l'audio in modo creativo
• Include una varietà di opzioni di modulazione
• Potente funzione freeze per creare pad e droni sostenuti

Contro

• Suono molto particolare che potrebbe non essere adatto alla maggior parte delle esigenze di pitch shift

9. DMG Audio - Pitch Funk

Pitch Funk di DMG Audio è un altro potente plugin VST per pitch-shifter, noto per la sua gamma di opzioni di modulazione. Oltre alle sue capacità di pitch shift, è in grado di aggiungere carattere e movimento unici a qualsiasi sorgente audio.

Una delle caratteristiche più impressionanti di Pitch Funk è la sua capacità di spostare l'intonazione in modo imprevedibile e non lineare. Se mi capita di usare il Pitch Funk, di solito è per creare armonie e melodie interessanti o insolite.

La gamma di effetti di modulazione da sola è comunque sufficiente, come il vibrato, il tremolo e il coro.

L'interfaccia può sembrare un po' datata, ma è facilissima da usare, con un feedback visivo chiaro e controlli intuitivi. È inoltre disponibile un'ampia gamma di preset per una varietà di stili musicali. Inoltre, se trovate un effetto che vi piace, potete salvarlo e richiamarlo come preset.

Uno dei principali svantaggi di Pitch Funk è che può essere piuttosto impegnativo per la CPU, soprattutto quando si utilizzano alcuni degli effetti di modulazione più complessi. La qualità del suono potrebbe valere la potenza di elaborazione extra, anche se questo è del tutto soggettivo!

Nel complesso, Pitch Funk di DMG Audio è uno strumento versatile per chiunque voglia aggiungere effetti di modulazione e pitch-shifting unici e interessanti alle proprie tracce. Anche se l'interfaccia potrebbe essere aggiornata per competere meglio con gli altri pitch shifters, vale sicuramente la pena di dare un'occhiata se siete interessati a esplorare nuove possibilità sonore.

Pro

• Potenti capacità di pitch-shifting non lineare
• Dispone di un'ampia gamma di effetti di modulazione, tra cui vibrato, tremolo e coro.
• Alta qualità del suono

Contro

• L'interfaccia è un po' obsoleta

10. Tonstrum - Frq Shift

Come suggerisce il nome, il plugin non è tanto un pitch shifter tradizionale, quanto piuttosto un cambio di frequenza.

Una delle caratteristiche principali che distingue Frq Shift dagli altri pitch shifter è la capacità di spostare sia l'intonazione che la frequenza in modo indipendente l'una dall'altra, creando così texture atmosferiche simili a quelle di un alieno e un sottile allargamento dello stereo.

Sotto il cofano, troverete una serie di opzioni di modulazione, tra cui il controllo dell'LFO e dell'inviluppo, per ulteriori esplorazioni del cambio di frequenza.

Una cosa che mi piace molto di Frq Shift è che l'interfaccia è elegante e intuitiva. È dotato di controlli facili da usare e utilitari che ricordano molto da vicino quelli di un plugin che si trova in Ableton Live.

Come molti altri plugin avanzati, Frq Shift include un'ampia gamma di preset per iniziare.

Si noti che, come Pitch Funk, può essere piuttosto impegnativo per la CPU.

Tuttavia, alla fine, Frq Shift di Tonstrum è un solido plugin per chiunque sia interessato ad armeggiare con il sound design.

Pro

• Il pitch shifting e il frequency shifting indipendenti aiutano a creare effetti complessi e insoliti
• Interfaccia elegante e intuitiva
• Dispone di numerose opzioni di modulazione aggiuntive, tra cui il controllo dell'LFO e dell'inviluppo.

Contro

• Un po' impegnativo per la CPU, il che potrebbe essere un problema per chi lavora a progetti di grandi dimensioni o per chi ha computer meno potenti.

11. Michael Norris - Armonizzatore spettrale

Qualche anno fa, Michael Norris, musicista e sviluppatore di software neozelandese, ha rilasciato la Shareware Suite, una raccolta di plugin che offrono strumenti unici e potenti per l'elaborazione e la manipolazione dell'audio.

La suite Shareware comprende plugin di delay e riverbero, plugin di modulazione, plugin di inviluppo e plugin spettrali.

Uno dei miei plugin preferiti in assoluto è Spectral Harmonizer.

Questo plugin unico e potente consente di analizzare e manipolare il contenuto spettrale dei segnali audio.

Uno degli aspetti che distingue Spectral Harmonizer dagli altri plugin di questo elenco è la sua capacità di dividere il segnale audio nelle sue componenti spettrali, in modo da poterle manipolare indipendentemente.

Gli effetti complessi che si possono trarre da questo plugin senza pretese sono assolutamente fantastici.

Purtroppo, a differenza di molti plugin moderni, non si dispone di una vasta gamma di strumenti per l'analisi e la visualizzazione del contenuto spettrale, come ad esempio un fantasioso spettrogramma o una rappresentazione 3D dei dati sonori.

In effetti, l'interfaccia è piuttosto scarna. Assomiglia a un plugin predefinito che si trova sul Mac. Sebbene i controlli siano facili da usare, non c'è alcun feedback visivo. Per molti versi, questo potrebbe essere il più grande vantaggio del plugin, in quanto costringe l'utente a usare le proprie orecchie per determinare se il suono è di suo gradimento o meno.

Spectral Harmonizer di Michael Norris non è assolutamente innovativo, anche se può essere un potente strumento sonoro se vi piace giocare con i menu e i plugin generici. Allo stesso modo, i plugin della Shareware Suite potrebbero non essere la scelta giusta per il flusso di lavoro di ogni produttore, anche se vale sicuramente la pena scaricarli, soprattutto considerando che sono gratuiti!

Pro

• Completamente gratuito
• Strumento di manipolazione sorprendentemente potente
• Permette di dividere l'audio in componenti spettrali per una manipolazione indipendente.

Contro

• L'interfaccia essenziale non fornisce un feedback visivo moderno.

12. Fungo infetto - Manipolatore

Per chi non lo sapesse, gli Infected Mushroom sono un duo psytrance israeliano attivo da molto tempo. Molti li considerano i pionieri della psytrance, anche se, al di là della musica che fanno, sono noti anche per il loro uso innovativo della tecnologia e per il loro coinvolgimento nello sviluppo di plugin software.

Ho scoperto Manipulator dopo aver usato per un po' di tempo il plugin Pusher della Waves e me ne sono subito innamorato come pitch shifter creativo.

Manipulator, realizzato in tandem da Infected Mushroom e Polyverse, è un plugin che consente di manipolare l'intonazione e le formanti in tempo reale. È un altro dei miei plugin pitch shifter preferiti quando ho bisogno di voci strane, stravaganti e fuori dal mondo.

E, sebbene io lo utilizzi quasi esclusivamente per le voci, è possibile trasformare qualsiasi altra sorgente audio in un suono completamente diverso. I risultati sono sempre unici e inaspettati.

La prima cosa che si nota osservando il plugin è l'ampia gamma di parametri, disposti in modo divertente ma accurato. Queste grandi manopole non consentono solo di manipolare l'intonazione e la formante, ma anche di controllare il time stretching, la sintesi granulare e lo shifting armonico.

Come per altri plug-in di Infected Mushroom, l'interfaccia è molto ben progettata e dotata di una serie di controlli intuitivi. Fortunatamente è stata inclusa anche una serie di preset che funzionano con un'ampia gamma di strumenti e stili.

Nel complesso, Manipulator è uno degli strumenti più innovativi per stravolgere completamente le caratteristiche sonore delle voci. È diventato uno dei miei plugin preferiti per la manipolazione, il morphing e la mutazione. Vi garantisco che troverete il modo di apprezzare le possibilità sonore che offre.

Pro

• Sviluppato dalle leggende di Infected Mushroom
• Ottimo per trasformare completamente le voci per ottenere risultati inaspettati
• Una delle mie interfacce preferite per i plugin

Contro

• Sebbene il suono unico di Manipulator sia il suo punto di forza, alcuni produttori potrebbero trovarlo un po' troppo estremo o innaturale per i loro gusti.

Modi creativi di utilizzare i plugin Pitch Shifter

Creare armonie

I Pitch Shifters possono essere incredibilmente utili per creare armonie vocali.

Una tecnica molto comune che utilizzo spesso nei miei mix è quella di duplicare la traccia vocale principale e spostare l'intonazione della traccia duplicata verso l'alto o verso il basso per creare armonie a intervalli diversi.

Ad esempio, sposterò l'intonazione della traccia duplicata verso l'alto di una terza per creare un'armonia maggiore o verso il basso di una terza per creare un'armonia minore.

Alcuni plug-in di intonazione, come Antares Auto-Tune, offrono la possibilità di generare automaticamente armonie in base all'intonazione in ingresso, offrendo un controllo e una flessibilità ancora maggiori. Il bello di sperimentare diversi intervalli di intonazione e arrangiamenti armonici è che si possono creare arrangiamenti vocali ricchi e stratificati per aggiungere profondità al brano, il tutto senza registrare pile e pile di voci.

Aggiungere profondità agli strumenti

I plugin Pitch Shifter possono essere utilizzati anche per aggiungere profondità alle tracce degli strumenti.

Ad esempio, è possibile creare un effetto stereo spostando il pitch di un lato della traccia verso l'alto e l'altro verso il basso. In questo modo si crea un senso di ampiezza e di spazio che può aiutare a differenziare le tracce dei diversi strumenti e a fornire un'esperienza di ascolto coinvolgente.

Mi capita spesso di utilizzare questa tecnica su riff di chitarra raddoppiati e panneggiati pesantemente a destra e a sinistra. Li valorizzo ulteriormente spostando l'intonazione di un lato verso l'alto o verso il basso di qualche semitono.

Naturalmente, questa tecnica può essere utilizzata con un'ampia gamma di strumenti, dai sintetizzatori ai pianoforti alla batteria. È un metodo potentissimo ma spesso inesplorato per creare mix più dinamici e coinvolgenti.

Aggiunta di movimento alle patch di sintetizzatore

L'aggiunta di movimento alle patch di synth è un altro modo per utilizzare il pitch shifter.

Automatizzando il pitch shifting con un LFO o un'altra sorgente di modulazione, è possibile creare effetti di vibrato da sottili a estremi, per dare alle patch di synth una sensazione più organica ed espressiva.

Questo metodo può essere particolarmente efficace per i lead e i pad VST che risultano un po' sterili senza il sottile movimento che si ottiene con i sintetizzatori analogici. L'aspetto interessante di questo metodo è che il modo in cui si sposta l'intonazione del sintetizzatore gli conferisce una sensazione diversa.

Ad esempio, un pad che viene spostato lentamente verso l'alto e verso il basso di qualche semitono darà un'atmosfera spaziale e fluttuante, mentre una traccia che viene spostata rapidamente creerà un senso di urgenza o di eccitazione.

Potete sperimentare diverse forme di LFO, velocità e quantità di pitch-shifting nei vostri plugin per creare patch di synth più espressive.

Creare effetti sonori insoliti

Naturalmente, è possibile utilizzare i pitch shifters per creare ogni sorta di effetto sonoro insolito per aggiungere maggiore interesse ai brani.

Sperimentando con pitch shift estremi, automazioni stravaganti e modulazioni, le possibilità di creare suoni unici e ultraterreni sono pressoché illimitate. Dalle transizioni al sound design agli effetti speciali, i pitch shifters sono incredibilmente versatili.

Se vi piace creare effetti sonori personalizzati, il pitch shifter è uno strumento essenziale.

Ad esempio, se si desidera un rimbombo cinematografico alla Hans Zimmer, un effetto sonoro di esplosione con pitch-shifting può creare un impatto più intenso e drammatico, soprattutto se abbassato di un'ottava.

D'altra parte, un campione vocale pitch-shifted può essere utilizzato per creare una texture vocale inquietante e aliena.

Mi capita spesso di esplorare le tecniche di sintesi granulare insieme al pitch shifting per creare texture complesse e glitch. È particolarmente utile quando si fa musica elettronica, perché rende l'audio più espressivo.

Aggiungere tensione alle transizioni

Le vostre transizioni sono insipide e poco stimolanti?

Considerate l'utilizzo di un plugin per il pitch shift!

I pitch shifters sono strumenti fantastici per aggiungere tensione e interesse alle transizioni tra le sezioni di un brano.

Una tecnica comune che ho imparato un po' di tempo fa è quella di spostare l'intonazione di un effetto sonoro di riser o build-up di qualche semitono verso l'alto, mentre si costruisce verso un drop o un climax. È un modo fantastico per creare un senso di anticipazione e di tensione che può contribuire a rendere il drop o il climax più d'impatto.

Allo stesso modo, il pitch-shifting verso il basso può essere usato per creare un senso di rilascio o di risoluzione dopo una sezione ad alta energia di un brano. Sperimentate diversi intervalli di intonazione e tecniche di automazione per creare transizioni più coinvolgenti per gli ascoltatori.

Creazione di effetti detonatori

La creazione di effetti detuned è un ottimo modo per aggiungere un senso di dissonanza e tensione a un brano.

Questa tecnica consiste nello spostare l'intonazione di un brano leggermente verso l'alto o verso il basso rispetto all'intonazione originale, creando un effetto stonato meravigliosamente sgradevole.

È possibile utilizzare questa tecnica su una chitarra o un pianoforte per creare una sensazione più organica e imperfetta, simile a quella che si può sentire su un vecchio disco o cassetta deformata.

Questa tecnica si basa sulla sintesi. Chiunque abbia dimestichezza con la creazione di patch di sintesi sa che una traccia di sintetizzatore detuned può dare un suono più aggressivo o grintoso, in grado di incidere più efficacemente nel mix.

Sperimentando diverse quantità di pitch shifting, è possibile creare un'ampia gamma di effetti detuned. Tuttavia, è importante usare questa tecnica con giudizio, poiché un eccessivo detuning può creare un suono sgradevole che sminuisce la qualità complessiva del brano.

Rendere più interessanti le percussioni

Se alle percussioni manca quella scintilla speciale, potete usare un pitch shifter per renderle più interessanti e dinamiche. Applicando sottili pitch shift a elementi di percussione come shaker, clap o hi-hat, è possibile creare ritmi più variegati per mantenere l'interesse, anche se in modo sottile.

Ad esempio, l'applicazione di un leggero pitch shift a un loop di shaker può creare un ritmo più complesso e dinamico che non assomiglia tanto a un loop di quattro o otto battute.

Si può fare lo stesso spostando il pitch-shifting di un clap o di un rullante per distinguerlo da altri elementi ritmici nel mix e dargli il proprio spazio.

Tuttavia, una delle cose che preferisco fare è creare un senso di movimento quasi impercettibile spostando gradualmente l'altezza di un elemento percussivo verso l'alto o verso il basso nel corso del tempo. In questo modo si crea un senso di tensione e rilascio continuo che può aiutare l'ascoltatore a muoversi attraverso le diverse sezioni di una canzone.

Pitch Perfect

Nell'ultimo decennio, i plugin pitch shift sono diventati strumenti essenziali per i produttori musicali e i sound designer. Con un pitch shifter di alta qualità nel vostro arsenale, potete creare suoni unici e complessi che prima erano impossibili.

La scelta del miglior plugin per il pitch shifting dipende dalle vostre esigenze e preferenze, poiché ognuno di questi plugin offre una serie di funzioni uniche e avanzate, adatte a diverse applicazioni.

Che si tratti di sperimentazioni sonore ultraterrene o di sottili elaborazioni e accordature vocali, questi plug-in ispireranno sicuramente la vostra creatività!