Come tutelare i diritti d'autore di una canzone: La guida completa

Come tutelare i diritti d'autore di una canzone: La guida completa Come tutelare i diritti d'autore di una canzone: La guida completa

Una cosa semplice come dimenticare di presentare i documenti appropriati potrebbe farvi incorrere in una causa per violazione del diritto d'autore o farvi perdere le preziose royalties che vi spettano in quanto proprietari o collaboratori di un brano. Non è la parte più entusiasmante del processo di produzione musicale, ma sapere come tutelare i propri diritti d'autore è fondamentale per chiunque operi nel settore musicale.

Qui di seguito vi spiegheremo come tutelare il diritto d'autore di una canzone, dimostrare la proprietà del vostro catalogo musicale e registrarvi per guadagnare tutte le vostre quote di diritti d'autore. In questo modo, potrete mantenere la proprietà delle vostre opere musicali come artisti indipendenti e proteggervi in modo proattivo da azioni legali.

Che cos'è il copyright musicale?

Il copyright musicale è un riconoscimento giuridicamente vincolante della proprietà dell'opera di un artista. Il diritto d'autore sulla musica si compone di due elementi: il diritto d'autore sulla composizione e il diritto d'autore sulla registrazione sonora. Il copyright può essere attribuito a una sola persona, come un artista solista, o a un intero gruppo di persone, a seconda dell'arrangiamento.

Copyright delle registrazioni sonore

Il diritto d'autore sulle registrazioni sonore equivale alla proprietà della traccia o della registrazione digitale master dei titoli delle canzoni. Il copyright della registrazione sonora è di proprietà di un artista o di un'etichetta.

Composizione Copyright

Il diritto d'autore sulla composizione appartiene a coloro che sono responsabili della composizione di un brano, vale a dire il testo e la composizione musicale che sono considerati indipendenti dalla registrazione master di una canzone.

È importante notare che il copyright musicale si sta evolvendo rapidamente, soprattutto con l'emergere delle voci assistite dall'intelligenza artificiale: alcuni artisti come Grimes hanno concesso volentieri in licenza una copia del suo modello vocale attraverso il portale elf.tech.

Farsi prendere la mano dalla moderna legge sul diritto d'autore può creare confusione, ma capire le basi del diritto d'autore musicale per ottenere i diritti esclusivi sul proprio lavoro dovrebbe essere sufficiente per la maggior parte dei musicisti. Ascoltate il professore di proprietà intellettuale e diritto d'autore della Berklee che ci illustra le basi della legge sul diritto d'autore:

Posso mettere sotto copyright la mia canzone?

Prima di addentrarci nelle specifiche del copyright della vostra musica, è importante capire che cosa costituisce esattamente un'opera per i proprietari del copyright. Per generare il diritto d'autore, un brano musicale registrato deve avere un formato fisso e una chiara originalità (che spesso è oggetto di interpretazione in diverse controversie di alto profilo in materia di diritto d'autore).

Un'opera originale deve essere il risultato degli sforzi creativi di un individuo e non deve essere "copiata" da un'opera già esistente, consapevolmente o inconsapevolmente. Un'opera fissa è un pezzo che può essere condiviso tramite MP3, file Wav o spartito musicale - qualsiasi cosa impegnata in un formato tangibile che possa essere percepito senza la necessità di un dispositivo o di una macchina aggiuntiva.

In sostanza, è necessario avere un modo per dimostrare di essere il proprietario della registrazione nativa, insieme alla registrazione originale, per eliminare qualsiasi ambiguità in caso di contestazione della proprietà e dell'origine del brano.

Perché il copyright della musica è importante?

Il diritto d'autore protegge la proprietà intellettuale e la titolarità complessiva della musica. Avere la proprietà legale della vostra composizione e della vostra registrazione sonora può aiutarvi a scoraggiare la distribuzione non autorizzata o il plagio, e vi dà la possibilità di fare ricorso in caso di violazione del vostro copyright da parte di terzi.

Un'adeguata protezione del diritto d'autore sulle registrazioni sonore apre anche le porte alle opportunità di monetizzazione. Con una chiara protezione del diritto d'autore del vostro lavoro, potete concedere in licenza la vostra composizione musicale a programmi televisivi, film e altri canali per ottenere un'ulteriore fonte di royalty.

Diritti d'autore sulla musica e royalties sugli artisti

Il diritto d'autore musicale può essere inteso come il diritto esclusivo su una registrazione audio, suddiviso in diritto d'autore sulla registrazione sonora e diritto d'autore sulla composizione. Il diritto d'autore è suddiviso in diritto d'autore sulla registrazione sonora e diritto d'autore sulla composizione, come discusso in precedenza. Le royalties, invece, sono pagamenti che vengono corrisposti ai titolari dei diritti d'autore ogni volta che un'opera d'arte viene consumata.

Il mondo dei diritti d'autore è complicato, ma dovrete assicurarvi di essere registrati per riscuotere i diritti d'autore meccanici e quelli di streaming (alcune piattaforme di distribuzione li riscuotono e li distribuiscono per voi), nonché i diritti d'autore per le esecuzioni attraverso un'organizzazione di artisti o un PRO.

Qui di seguito spiegheremo come tutelare i diritti d'autore di una canzone e condivideremo il quadro di base per assicurarsi di catturare tutti i flussi di royalty. Se siete interessati a una spiegazione approfondita dei diversi gruppi di royalties e di come riscuoterle come artista, date un'occhiata a questo approfondimento completo dell'eroe indie Ari's Take:

Come tutelare i diritti d'autore di una canzone: 6 passi

La procedura di registrazione del copyright non è sempre semplice, a seconda della situazione individuale, ma ecco alcuni passaggi standard da seguire per garantire la massima protezione contro le violazioni del copyright fin dall'inizio:

1. Finalizzare la registrazione e gli split

È abbastanza semplice, no? Prima di rilasciare il brano al pubblico, assicuratevi di essere assolutamente pronti a pubblicarlo. Una volta deciso di pubblicare il vostro brano, assicuratevi di ricontrollare con gli altri artisti o tecnici che hanno registrato la vostra canzone, confermando con un foglio di divisione. Un foglio di divisione dovrebbe contenere tutte le informazioni necessarie per diffondere correttamente le royalties, i diritti d'autore e dare il giusto credito.

Confermare la suddivisione delle registrazioni audio può sembrare innaturale all'inizio, ma è molto più vantaggioso farlo in anticipo per evitare conflitti futuri o, in casi estremi, una potenziale causa per violazione del copyright.

Una volta che avete pubblicato una registrazione ufficiale di opere inedite, avete tecnicamente creato il diritto d'autore. Tuttavia, per consolidare la vostra posizione legale, dovrete proseguire con le fasi successive.

2. Cronometrare il processo creativo

Per dimostrare la titolarità del diritto d'autore, è necessaria una prova tangibile della propria partecipazione alla creazione della registrazione originale. È consigliabile registrare la data del processo creativo o creare una registrazione digitale della cronologia della vostra opera musicale.

Un modo per farlo è quello di caricare i file su un sito basato su cloud e inviare via e-mail un link con il file audio allegato. In questo modo, avrete una registrazione con data e ora della vostra musica. Anche se la vostra arte è automaticamente coperta da copyright al momento della pubblicazione, più documenti pubblici avete, più è probabile che siate protetti in caso di controversia.

Capire il diritto d'autore dei poveri

Inviare via e-mail i propri file può sembrare un po' sciocco, ma questa protezione del copyright esiste in parte grazie al cosiddetto diritto d'autore dei poveri. Prima che la condivisione di file digitali diventasse una pratica comune, i musicisti si spedivano per posta una copia della loro nuova musica per avere una registrazione della data di creazione. Questa pratica è ancora raccomandata da alcuni veterani della musica per fornire una forte prova e protezione del proprio copyright.

3. Registrazione presso l'Ufficio del copyright degli Stati Uniti

La verifica finale del copyright consiste nel registrare le opere presso l'Ufficio del copyright degli Stati Uniti. La registrazione del diritto d'autore comporta una piccola tassa di 45 dollari per canzone, ma questa tassa proattiva è molto più economica delle spese legali di un'accesa controversia. La registrazione ufficiale vi consente di avere la massima influenza possibile per proteggere voi e il vostro lavoro. Si noti che è necessario presentare moduli separati per i diritti d'autore delle composizioni e delle registrazioni sonore.

4. Royalties per lo streaming o le prestazioni digitali

Ogni volta che la vostra musica viene ascoltata in streaming su una piattaforma online come Spotify, Apple Music o Tidal, al proprietario del copyright è dovuta una sorta di royalty sulle prestazioni digitali. Questa royalty viene in genere pagata attraverso il vostro distributore o il distributore della vostra etichetta, se avete un contratto.

5. Guadagnare le royalties meccaniche attraverso il distributore o l'MLC

Le royalties meccaniche sono dovute ogni volta che la musica viene riprodotta in qualsiasi modo. Ciò può avvenire quando il brano viene convertito in una forma tangibile, come un CD o un vinile. È possibile ottenere queste royalties anche quando il brano viene riprodotto sui servizi di streaming. Alcune piattaforme di distribuzione raccolgono queste royalties, altre no. In questo caso, dovrete registrarvi attraverso il Mechanical Licensing Collective per ottenere la vostra quota completa di royalties.

6. Guadagnare le royalties sulle prestazioni attraverso un professionista

Infine, dovrete predisporre la riscossione dei diritti di esecuzione ogni volta che la vostra musica viene eseguita in pubblico, sia che si tratti di un'esibizione dal vivo, di un ristorante o di una trasmissione radiofonica. A questo scopo, dovrete registrare la vostra musica attraverso un'organizzazione per i diritti di esecuzione che si occuperà di riscuotere questi diritti per vostro conto.

Tra i PRO più diffusi negli Stati Uniti vi sono ASCAP e BMI. Si noti che le royalties sulle esecuzioni sono divise al 50% tra gli autori e i compositori dell'opera. Se siete responsabili di entrambi, dovrete registrarvi per due account separati.

Utilizzate questi suggerimenti per registrare correttamente le vostre opere attraverso un'organizzazione di diritti di esecuzione:

Domande frequenti sul copyright musicale

Non riuscite ancora a capire i dettagli del copyright musicale? Ecco alcune domande e risposte comuni per aiutarvi a capire meglio:

Come posso tutelare legalmente un brano?

È possibile tutelare legalmente il diritto d'autore di una canzone disponendo di prove documentate della creazione della registrazione sonora digitale e fisica e registrandosi attraverso l'USCO, a condizione che si viva e si lavori negli Stati Uniti. Esempi di prove accettate che possono aiutare a dimostrare la proprietà del copyright della registrazione sonora sono il caricamento di registrazioni sonore digitali, file o spartiti che possano attestare la creazione dell'opera in questione.

Quanto costa il copyright di una canzone?

La tassa di deposito elettronico per una singola registrazione attraverso l'Ufficio del copyright degli Stati Uniti è di 45 dollari a partire dall'inverno 2023. Le tasse di deposito possono variare a seconda della località, della natura dell'opera e della fase di deposito in cui si trova l'opera.

Come posso tutelare legalmente la mia musica?

È possibile ottenere legalmente la protezione del copyright per il proprio lavoro documentando il processo creativo con una prova accettabile con data e ora e registrando il copyright presso l'U.S. Copyright Office. La legge sul diritto d'autore è in continua evoluzione, ma una corretta registrazione in anticipo vi offre le migliori possibilità di proteggere il vostro lavoro in futuro.

Come si può dimostrare la proprietà del copyright del brano originale?

Per dimostrare la titolarità del diritto d'autore, è necessario esibire prove che cataloghino la cattura di un suono in una registrazione digitale o fisica nel contesto di una linea temporale registrata. Idealmente, ciò avviene attraverso i registri registrati dall'Ufficio del copyright degli Stati Uniti (USCO).

Forse non è la parte più entusiasmante del processo, ma imparare l'arte della registrazione del copyright è essenziale per proteggere il proprio lavoro di autore, produttore o editore. Utilizzate questa guida per assicurarvi di registrare in modo appropriato sia i diritti di composizione che quelli di registrazione sonora del vostro lavoro.

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