Muovere i primi passi nell'industria musicale può essere intimidatorio: sicuramente più di quanto lo fosse due decenni fa, quando ho iniziato a fare musica! All'epoca le possibilità di registrare, pubblicare e promuovere la propria musica erano meno numerose, il che rendeva il percorso più chiaro.

Tuttavia, oggi i creatori di musica possono avere il pieno controllo sulla produzione e sulla distribuzione della loro musica, il che rappresenta una fantastica opportunità di essere a capo dei propri sforzi artistici.

In questo mondo di potenti DAW, infiniti plug-in e flussi di lavoro, tecniche di mixaggio e masterizzazione, strategie di marketing musicale e TikTok, come fa un aspirante musicista a iniziare?

Di seguito troverete un elenco di siti web che vi aiuteranno a definire il vostro percorso professionale nel settore musicale. Divisi in sezioni separate, tratterò le risorse per musicisti che offrono contenuti di valore nel loro campo, sia che si tratti di recensioni di apparecchiature, consigli per la produzione musicale o strategie di distribuzione.

Attrezzature e tecnologia

Canale YouTube della Producer School

Ho lavorato con Niek e Yanick quando hanno iniziato a produrre sample pack e sono molto felice di vedere che sono diventati famosi su YouTube. Se lo meritano, perché il canale YouTube di The Producer School mostra in dettaglio come si produce la musica elettronica, concentrandosi su un sottogenere EDM alla volta e affrontando il processo in modo pratico e intuitivo.

Tra l'altro, anche i loro pacchetti di campioni sono fantastici! Ma vi consiglio vivamente di dare un'occhiata ai loro canali di social media per trovare consigli su come realizzare musica elettronica dal suono professionale. Gli aspiranti produttori musicali troveranno tutto ciò di cui hanno bisogno su questo canale YouTube.

Distribuzione

Distrokid

Uso Distrokid da anni e non ho mai sentito il bisogno di cambiare. Ci sono distributori digitali che non chiedono un pagamento anticipato, altri che non chiedono un rinnovo annuale dell'iscrizione, eppure ritengo che Distrokid offra il miglior rapporto qualità-prezzo e un'esperienza priva di stress quando devo pubblicare nuova musica.

È dotato di un'interfaccia semplice (anche se dall'aspetto datato), fornisce nuovi brani alle piattaforme in modo estremamente rapido e offre diverse opzioni di abbonamento per soddisfare le esigenze di tutti. Utilizzandolo, si trattiene il 100% dei guadagni e, a partire da 22,99 dollari all'anno, si può caricare tutta la musica che si desidera su tutte le piattaforme di streaming. Di cos'altro potreste aver bisogno?

Bandzoogle

Bandzoogle è un sito web per musicisti che offre tutto ciò di cui avete bisogno per apparire professionali e promuovere la vostra arte. Dalla creazione del vostro EPK alla vendita di merchandising e all'interazione con i vostri fan, Bandzoogle è una soluzione all-in-one per gli artisti indipendenti.

Un sito web Bandzoogle vi costerà una frazione dell'affitto di uno sviluppatore web professionista e avrete a disposizione una pletora di strumenti fin dal primo giorno: download digitali, abbonamenti, strumenti di promozione musicale, analisi e molto altro.

Bandcamp

Personalmente, credo che Bandcamp sia la cosa migliore che sia capitata agli artisti indipendenti negli ultimi 20 anni.

È un negozio e una comunità musicale progettati per aiutarvi a vendere la vostra musica e a raggiungere un nuovo pubblico in tutto il mondo. Tutto ciò che fa è pensato per aiutarvi a promuovere la vostra musica, dai venerdì di Bandcamp alle raccomandazioni dei colleghi, alla vendita di merchandising o biglietti per eventi, fino alla possibilità di personalizzare il vostro negozio in innumerevoli modi.

Al momento in cui scriviamo, la comunità di Bandcamp acquista in media 80.000 dischi al giorno e, dalla sua nascita nel 2017, i fan hanno versato 1,4 miliardi di dollari per sostenere gli artisti che amano. Di tutti gli strumenti a disposizione dell'artista moderno, questo è quello imperdibile: una connessione diretta e genuina tra voi e le persone che apprezzano la vostra arte.

Business e marketing musicale

Il parere di Ari

Al giorno d'oggi ci sono molti educatori musicali, ma credo che Ari sia ancora il migliore. Dal 2012, il sito web Take di Ari è una fonte inestimabile di informazioni per gli artisti fai da te. Inizialmente solo un blog sul business musicale, il progetto di Ari Herstand si è ampliato fino a diventare una soluzione all-in-one per i musicisti che vogliono prendere in mano la situazione, con articoli dettagliati sulla produzione e sul business musicale, podcast, interviste, workshop e un'accademia online per chi vuole imparare i segreti della nuova industria musicale.

Il libro di Ari Herstand, How To Make It in the New Music Business, è una specie di Bibbia per i musicisti indipendenti e dovrebbe assolutamente essere presente nella vostra libreria. Per quanto riguarda l'Accademia, un paio di anni fa ho seguito un corso sulla sincronizzazione musicale, che mi ha fornito molte informazioni preziose che uso ancora oggi.

Acqua e musica

Water & Music è la migliore risorsa per i musicisti professionisti che vogliono prendere decisioni strategiche basate sui dati. Il loro approccio scientifico e pratico potrebbe non piacere a tutti, ma non c'è dubbio che questo sia il sito da seguire se si vuole essere all'avanguardia.

Water & Music fornisce un'analisi approfondita delle nuove tendenze del settore, degli sviluppi tecnologici e delle intuizioni di marketing digitale per i professionisti della musica. Si occupa di tutto, dalle applicazioni Web3 alle strategie di monetizzazione, offrendo ai musicisti un'ampia gamma di risorse per la carriera musicale che li aiutino a dare forma alle loro carriere.

Musicista fai da te da CD Baby

DIY Musician di CD Baby è una fantastica piattaforma che offre articoli di blog, podcast e un forum della comunità. Tratta tutto ciò che gli artisti devono sapere per gestire ogni aspetto della loro carriera. I creatori di musica troveranno qui risorse stimolanti, oltre a guide approfondite sulla creazione musicale, sui cambiamenti del settore e su altre informazioni cruciali per lo sviluppo di una carriera.

Lo stile di scrittura è genuino e pratico, e offre ai lettori un approccio pratico a tutto ciò che riguarda la gestione delle prenotazioni e le royalties delle performance digitali. Consultatelo regolarmente: è una fonte inesauribile di informazioni per i musicisti indipendenti.

Promozione

TikTok

Nel 2024, la vostra musica deve essere su TikTok, indipendentemente dal genere o dallo stile. La piattaforma sociale offre una formula di coinvolgimento immediato, un'immensa base di utenti e un motore di raccomandazione che dà a ogni video una possibilità di diventare virale che non si può ignorare.

Le linee guida su come rendere i vostri contenuti TikTok-friendly esulano dallo scopo di questo articolo, ma vi consiglio di fare ricerche, creare la vostra nicchia e pubblicare regolarmente contenuti coerenti, il tutto costruendo relazioni con artisti che la pensano allo stesso modo.

SoundCloud

So che potreste considerarla l'opinione di un vecchio musicista, ma ascoltatemi: Soundcloud è ancora il posto migliore per testare la vostra nuova musica. È anche il luogo in cui spesso nascono le nuove tendenze: basti pensare alla hit di Lil Nas X "Old Town Road" o a Billie Eilish e Post Malone, che hanno entrambi pubblicato la loro musica su Soundcloud prima che altrove.

Con circa 140 milioni di utenti, Soundcloud offre ancora un pubblico reattivo e l'opportunità di entrare in contatto con altri artisti indipendenti. Le opzioni di abbonamento offrono la possibilità di distribuire la propria musica registrata direttamente dalla piattaforma, il che è un ottimo modo per mantenere le cose semplificate. Infine, consente di adattare il processo creativo in base alle reazioni del pubblico e di ottenere un feedback prezioso mentre si crea la propria firma sonora.

Spotify per gli artisti

Una volta pubblicata la propria musica su Spotify, si vuole avere una visione completa dell'andamento dei propri brani. È qui che entra in gioco Spotify per gli artisti. La piattaforma offre molti strumenti per promuovere la vostra musica, dalla condivisione dei brani in uscita con i redattori di Spotify alla creazione di tendoni, alla vendita di biglietti e merch e molto altro ancora.

Insieme a TikTok, Spotify è probabilmente l'unica piattaforma in grado di far schizzare alle stelle la vostra carriera, quindi il mio consiglio è di padroneggiare Spotify per artisti per assicurarvi di sfruttare al meglio ciò che offre.

InviaHub

SubmitHub vi aiuta a entrare in contatto con blogger musicali e curatori di playlist, offrendovi la possibilità di sottoporre loro la vostra musica senza problemi. Una volta pubblicato il vostro album, potete usare SubmitHub per contattare le vostre riviste o i vostri influencer preferiti; se optate per una submission Premium, i recensori devono inviare un feedback scritto sul vostro brano o ascoltarlo per almeno 90 secondi, assicurandovi che la vostra submission non passi inosservata.

Nel complesso, se usato correttamente, SubmitHub è un'ottima piattaforma per farsi pubblicità e promuovere la propria musica, soprattutto se si è appena iniziato. Assicuratevi solo di rivolgervi ai recensori giusti e di tenere d'occhio le statistiche per essere sicuri di fare le cose per bene.

Pensieri finali

Ci sono decine di altri siti web (tra cui questo) e canali YouTube di grande valore e, a seconda del vostro genere e del vostro approccio alla musica, sono sicuro che troverete innumerevoli altre risorse online che vi aiuteranno a perfezionare il vostro mestiere.

Trovare il corso giusto può aiutarvi a iniziare la vostra carriera musicale con il piede giusto, fornendovi le giuste competenze e opportunità di networking per diventare un musicista professionista.

Buona fortuna!