Imparare a scrivere canzoni senza strumento può essere entusiasmante. Offre uno stile unico di espressione artistica che si differenzia dai metodi tradizionali, in quanto si è in grado di concentrarsi interamente sulla melodia, sul testo e sulla struttura della canzone senza essere legati a uno strumento specifico.
E non è così insolito come potrebbe sembrare. Infatti, molte canzoni iconiche sono state create in questo modo. Per esempio, Paul McCartney sognò la melodia della canzone di successo dei Beatles "Yesterday" e la canticchiò per giorni prima di scrivere la musica.
In questa guida esploreremo alcune tecniche per scrivere una canzone senza strumento, da strumenti indispensabili a strategie uniche, che dovrebbero aprirvi un nuovo mondo di scrittura!
Vantaggi della scrittura senza strumenti
Scrivere musica senza uno strumento può essere una sfida, ma presenta anche opportunità uniche che possono migliorare le vostre capacità di scrittura e la vostra creatività. La sfida consiste nel non avere uno strumento fisico che guidi la melodia o la progressione degli accordi, cosa che all'inizio può disorientare.
Tuttavia, è ottimo per pensare fuori dagli schemi e concentrarsi maggiormente sugli elementi fondamentali della canzone.
Ecco alcuni vantaggi di scrivere musica senza strumento:
- Senza i vincoli di uno strumento, siete liberi di sperimentare melodie e ritmi diversi che altrimenti non avreste mai considerato.
- Questo costringe a dare la priorità alla melodia e ai testi, assicurando che siano forti da soli.
- È possibile scrivere ovunque e in qualsiasi momento, senza bisogno di avere uno strumento a portata di mano.
- Aiuta a sviluppare una comprensione più approfondita della teoria musicale e della composizione, poiché ci si affida maggiormente alla propria immaginazione.
- Allontanandosi dalle progressioni e dagli schemi di accordi tradizionali, si può scoprire un suono più caratteristico e originale.
I miei strumenti preferiti per scrivere canzoni senza strumenti
Prima di esaminare i suggerimenti e le tecniche su come scrivere una canzone senza strumento, analizziamo alcuni strumenti che utilizzo.
Il mio iPhone e GarageBand
GarageBand è un'applicazione fantastica e facile da usare che consente di creare musica in movimento. E soprattutto è completamente gratuita per gli utenti di iPhone! Offre una varietà di strumenti virtuali e di loop, che rendono facile abbozzare idee in modo rapido. Se invece siete utenti Android, FL Studio Mobile è un'ottima alternativa.
Computer portatile o desktop
Un laptop o un desktop affidabile con una discreta potenza di elaborazione è essenziale per far funzionare senza problemi una DAW (Digital Audio Workstation). Con una RAM e uno spazio di archiviazione adeguati, sarete in grado di gestire più tracce, effetti e plugin senza subire lag o crash.
UNA DAW
Per la composizione di canzoni, sono un grande fan di Ableton Live, che è versatile, intuitivo ed eccellente per gli arrangiamenti. La Session View offre un'eccellente funzionalità di looping, che rende facile sperimentare al volo suoni e arrangiamenti diversi.
Campioni e librerie di suoni
Avere una collezione diversificata di campioni e librerie sonore può rendere più flessibile la scrittura dei brani. Tra un po' approfondirò alcuni dei miei preferiti.
Cuffie
Sono un grande fan delle Beyerdynamic DT770, che offrono un'eccellente qualità del suono e il comfort necessario per lunghe sessioni di ascolto. Inoltre, mi piace poter scrivere musica con maggiore privacy, soprattutto se è notte fonda e non voglio disturbare nessuno.
Interfaccia audio
Se state registrando il vostro brano sul computer, avrete bisogno di un'interfaccia audio, un dispositivo che converte i segnali analogici (come la vostra voce) in segnali digitali che il computer può elaborare. Personalmente uso una UAD Apollo Twin, che ha preamplificatori eccezionali e capacità di registrazione a bassa latenza. Tuttavia, qualsiasi buona interfaccia audio va bene.
Microfono
Naturalmente, non si può registrare la voce senza un microfono! Esistono due tipi principali di microfoni tra cui scegliere: quelli dinamici e quelli a condensatore. I microfoni dinamici sono resistenti e ideali per registrare in ambienti non trattati, mentre i microfoni a condensatore sono più sensibili e ideali per registrazioni dettagliate ad alta fedeltà. Sono un grande fan dello Shure SM7B per la registrazione domestica! È un microfono super versatile e relativamente economico che suona in modo incredibile come qualsiasi altro microfono per il quale si pagano migliaia di dollari.
Come scrivo canzoni senza strumenti
Ora stiamo cucinando!
Una volta che avete gli strumenti giusti nel vostro arsenale, è il momento di provare a scrivere una canzone. Ecco come si svolge il mio tipico processo di scrittura quando cerco di scrivere una canzone senza uno strumento:
Registrazione di idee sul telefono
Uno dei maggiori vantaggi della tecnologia moderna è che abbiamo sempre con noi i nostri telefoni, quindi perché non sfruttare le loro capacità di registrazione? Che siate stati colpiti dall'ispirazione durante una passeggiata o che stiate canticchiando una melodia durante il tragitto casa-lavoro, il vostro telefono può essere un potente strumento per catturare al volo il vostro prossimo successo.
Esistono molte applicazioni eccellenti per creare idee in modo rapido. Come ho già detto, GarageBand per iPhone è un'applicazione fantastica che uso da anni. È ottima per creare idee musicali complete con strumenti virtuali, loop e registrazione multitraccia. In pochi minuti si può trasformare un semplice concetto in un pezzo più sviluppato.
Naturalmente, se non volete immergervi in un'applicazione di produzione musicale completa, potete anche registrare nell'applicazione Memo vocali del vostro telefono, che può essere incredibilmente utile (io ho probabilmente un migliaio di memo vocali sul mio telefono con melodie e idee di canzoni a caso).
Mi capita spesso di farlo quando voglio ricordare le idee per un secondo momento, soprattutto se sto guidando o sono in viaggio e non posso sedermi per registrare correttamente. È un ottimo modo per assicurarsi che nessuna scintilla di ispirazione vada persa.
Registrazione sul computer
Un computer portatile è uno dei migliori strumenti per la creazione di musica che si possano avere in questo momento. Rispetto a un telefono, offre una maggiore flessibilità e potenza, necessarie per creare musica di qualità professionale.
Per ottenere il massimo dal vostro portatile, cercate di procurarvi un computer con una potenza di elaborazione e una memoria sufficienti a far funzionare senza problemi una DAW moderna. Non c'è niente di peggio per il vostro flusso di lavoro di un computer che si blocca ogni cinque minuti.
Ecco alcune DAW che vale la pena di esaminare:
- Ableton Live: Interfaccia super intuitiva e potenti capacità di looping dal vivo.
- Logic Pro X: Uno dei preferiti dagli utenti Mac. Praticamente GarageBand con gli steroidi.
- FL Studio: Tonnellate di ottimi plugin integrati e solide funzionalità MIDI
- Pro Tools: Anche se non è il più facile da usare, è ancora lo standard industriale per la registrazione e il mixaggio.
Imparare a usare una DAW può sembrare difficile all'inizio, ma fortunatamente sono disponibili molte risorse facili per aiutarvi a iniziare. YouTube offre migliaia di tutorial che coprono tutto, dalla configurazione di base alle tecniche di produzione avanzate. Vi consiglio di esplorare un po'!
Utilizzo di VST e campioni
Al giorno d'oggi sembra che gli strumenti musicali a nostra disposizione siano infiniti. È più facile che mai creare brani raffinati senza strumenti.
Il bello di usare campioni e pacchetti di accordi è la flessibilità che offrono. È possibile tagliare, riorganizzare e manipolare i loop e i campioni in qualsiasi modo si desideri.
Se non sapete da dove cominciare, ecco alcune delle mie opzioni preferite di campioni, pacchetti MIDI e VST:
Campioni:
Pacchetti MIDI:
VST:
Usare la mia voce
Tecnicamente, la voce è uno strumento e ci sono innumerevoli modi per usarla per scrivere musica. Sia che si tratti di stratificare armonie per creare un suono ricco e pieno con gli accordi, sia che si tratti di scrivere una melodia, sia che si tratti di beatboxing, che si può usare per creare un ritmo da cui partire.
Un ottimo esempio di utilizzo della voce come strumento principale è rappresentato dai brani acapella.
Gruppi come i Pentatonix non usano altro che la voce umana per creare produzioni piene e lussureggianti di canzoni popolari.
Abbiamo anche brani classici come "Don't Worry, Be Happy" di Bobby McFerrin, che dimostra quanto possa essere potente e versatile la voce umana.
Se state registrando la vostra voce nella DAW, potete anche aggiungere effetti alla voce per trasformarla in qualcosa di completamente diverso. Ad esempio, è possibile applicare modulazione dell'intonazione, riverbero, delay o persino effetti simili a quelli di un sintetizzatore per far suonare la voce come un altro strumento, ad esempio una chitarra.
Utilizzo dell'intelligenza artificiale
Può essere un'opinione polarizzante, ma l'intelligenza artificiale è un fantastico strumento di produzione musicale che può migliorare significativamente il vostro processo creativo, anche al di là della scrittura dei testi. La tecnologia dell'intelligenza artificiale è avanzata al punto da poter aiutare in quasi tutti gli aspetti della produzione musicale.
Scopriamo alcuni ottimi strumenti online che possono aiutarvi nella produzione musicale.
- Amper Music: una piattaforma guidata dall'intelligenza artificiale che aiuta a creare musica in modo semplice e veloce, selezionando uno stile, apportando modifiche e scaricando il brano personalizzato.
- AIVA: compone colonne sonore emozionali e viene utilizzato per una varietà di generi.
- Codice Amadeus: Utilizza l'intelligenza artificiale per generare idee di melodia che possono essere modificate e sviluppate. Ottimo per superare il blocco dello scrittore.
- eMastered: il nostro strumento di masterizzazione potenziato dall'intelligenza artificiale che fornisce master rapidi e di qualità professionale in pochi secondi, per ogni volta che sentite che il vostro brano è pronto per la pubblicazione!
- Orb Composer: un software di composizione musicale guidato dall'intelligenza artificiale, progettato per aiutare a creare arrangiamenti e composizioni complesse.
Riflessioni finali - Come scrivere una canzone senza strumento
Scrivere una canzone senza uno strumento può sembrare un compito impossibile, ma è piuttosto eccitante una volta che ci si abitua!
Concentrandosi su come scrivere i testi e sviluppare la propria melodia senza strumenti, è possibile creare canzoni uniche nel loro genere. Vi consiglio di acquisire una certa conoscenza della struttura delle canzoni e di imparare a stratificare le armonie o a creare tracce di accompagnamento, in modo da avere qualcosa di più solido su cui scrivere.
Sebbene molti autori di canzoni suonino tradizionalmente la chitarra o un altro strumento, spero che questa guida vi abbia mostrato che non è necessario limitarsi all'approccio convenzionale. Con la tecnologia moderna, potete facilmente far scrivere i testi dall'intelligenza artificiale o sperimentare vari strumenti per sviluppare una buona canzone.
Divertitevi a scrivere!
