曲作りに関しては、フックとコーラスなど、様々な音楽的要素の違いを理解することが重要だ。結局のところ、サビやフックのキャッチーなリズムやメロディーのアイデアが、あなたの曲を左右する可能性があるのだ。とはいえ、曲の構成要素は驚くほど似ているように感じられるので、1つのパートを他のパートと区別するのは難しいと感じるかもしれません。
ここでは、フックとコーラスの違いについて知っておくべきことをすべて説明します。また、人気のある曲のフックとコーラスの例をいくつか紹介しますので、参考にしてください。それでは、さっそく見ていきましょう!
コーラスとは何か?
コーラスとは、通常、曲全体を通して繰り返される部分である。キャッチーで覚えやすく、リスナーが楽しみにしている部分でもある。コーラスは数行で構成されることもあれば、もっと唐突なこともあるが、曲のヴァースよりは常に短い。
素晴らしい響きのコーラスには、力強いボーカルのメロディ、リズム、そして曲が終わった後もずっと頭に残る歌詞のフレーズがある。コーラスは通常、フックか複数の異なるフックを含み、歌いやすい。コーラスはまた、曲の他の部分とは対照的に、異なるコード進行で行われることもある。
曲の構成で言えば、サビは前サビの後か、2つのヴァースの間に挟まれる。プレ・コーラスはコーラスの一部ではないが、緊張と期待を持たせるためにコーラスが始まる前に繰り返される。
コーラスは通常2、3行で、リスナーの記憶に残るように作られている。どんな良い曲にも強力なコーラスがあり、このメイン・リフが多くのリスナーを特定の曲に引き戻す原動力となるからだ。
コーラスの例
コーラスはポピュラー音楽の基本であるため、コーラスがどのようなものかは直感的にわかるだろう。では、このコンセプトをより確かなものにするために、コーラスの例をいくつか挙げてみましょう:
ロビン - ダンシング・オン・マイ・オウン
強力なコーラスの素晴らしい例のひとつに、ロビンのポップ・クラシック「ダンシング・オン・マイ・オウン」がある。この曲の0:50から1:25までの最初のコーラスは、コード構成をずらし、キャッチーなメロディーのアイデアを導入することによって、劇的なアクションを提示する。
この曲のフックである "I keep dancing on my own "は、このコーラスの最後に現れ、この曲のタイトル・トラックにもなっている。
フックとは何か?
音楽におけるフックがフックと呼ばれるのには理由がある。これらの短い音楽フレーズは、頭に残り、トラックをより記憶に残るものにする能力によって定義される。
コーラスがその曲の唯一のフックになることもありますが、イントロ、ヴァース、ブリッジなど、曲全体に複数のフックが散りばめられていることもあります。基本的に、フックとは、短いフレーズやセリフの中で伝えられる曲の主旨のことである。
フックにも種類がある:歌詞のフック、リズムのフック、楽器のフック、メロディーのフック。
キャッチーなフックを作っていなければ、フックを作っているとは言えないのだ。フックはコーラスに埋め込まれていることが多いが、ヴァースやイントロ、アウトロに分散していることもある。
フックは多くの場合、曲をタイトル・コンセプトに結びつけたり、曲の節で提示される音楽的な疑問に答えたりする重要な歌詞行として機能する。歌詞を支えるメロディーはシンプルだが、歌いやすく、リスナーが覚えやすい。
音楽のフックは、曲のバース、ブリッジ、コーラスの残りの部分の中で目立つようにするために、曲のビートのリズムの変化、または別の楽器の部分の間に発生する可能性があります。一般的に言って、フックが優れていればいるほど、その曲の商業的な可能性は高くなるので、優れたフックを作ることは、ソングライターの必須スキルであることは間違いない。
フックの例
フックの概念についての知識を深めるために、以下にいくつかの重要なフックの例を挙げてみよう。
ロビン - ダンシング・オン・マイ・オウン
この曲では、サビの最後に "I keep dancing on my own "というフックがある。フックの一部が曲のタイトルにもなっていることに注目してほしい。このフックはすべてのコーラスで繰り返されるが、曲のブリッジの最後、最後のコーラスラインに入る前にも現れる。
この曲のフックで最も優れているのは歌詞だ。自分ひとりで踊る」というフレーズは比較的短いにもかかわらず、力強く、感情を揺さぶるメッセージを伝えている。
この言葉を聞いても、歌っても、この曲がどんな風に聴こえるのか、即座に興味をそそられ、それがこの曲のフックの力を証明している。
コーラスとフックの比較
フックとコーラスは驚くほど似ていると感じることがありますが、それはそうだからです!以下に、この2つの主な共通点と相違点を紹介するので、これらの曲作りの重要な要素がどのように機能するかを理解してほしい。
フックとコーラスの類似点
コーラスとフックはいくつかの点で似ていることがあるが、注意すべき主な共通点は以下の通り:
記憶に残ることを重視するのだ。多くのソングライターが強力なフックやコーラスを作ろうと努力するのは、この2つの要素が曲を印象深いものにすることを目的としているからだ。サビやフックでは曲の全貌が伝わらないかもしれないが、そのためにヴァースがあるのだ。
これらの要素はいずれも、キャッチーなメロディ、リズム、歌詞、あるいはその3つの組み合わせによって聴き手を魅了することを目的としている。
それらは、曲の残りの部分に対する「ミッション・ステートメント」なのだ。コーラスやフックは、あなたの曲全体が何について歌っているのかを示すプレビュー、あるいはミッション・ステートメントだと考えることができます。コーラスやフックのセリフは、複雑すぎず、曲の大まかなテーマを要約する必要があります。
それらはたいてい繰り返される。コーラスとフックは、曲の中で繰り返される数少ない部分のひとつだ。これはヴァースとは対照的で、ヴァースは通常、これらの曲作りの要素に比べると記憶に残りにくいものの、より多くの言葉とバリエーションがある。
フックとコーラスの違い
曲のサビとフックはよく似ていますが、ソングライターとして理解しておくべき重要な違いもあります。ここでは、フックとコーラスの違いを説明しよう:
コーラスは通常長い。必ずしもそうとは限らないが、コーラスは通常数行の長さであるのに対し、フックは2、3語か短いフレーズである。フックは曲のコーラス部分にあることもあるが、一般的にフルコーラスはそれだけでフックとみなすには長すぎる。
フックはより柔軟性がある。コーラスは通常、ヴァースやブリッジの前か後に続く。一方、フックはどこにでもある。イントロ、コーラス中、ブリッジの前、あるいはアウトロでフックを耳にすることもあるだろう。よりキャッチーな曲にするために、できるだけ繰り返す曲が多い。
フックは曲のタイトルに反映されることがある。フックの言葉が曲のタイトルの一部となることがよくあることに気づくかもしれない。例えば、Doja Catの "Say So "では、"Why don't you say so? "というフックが曲名にも含まれている。
優れたフックとコーラスを書くためのヒント
素晴らしいフックやコーラスを書く準備はできていますか?ここでは、最初に聴いた後もファンの心に長く残るような、印象的な曲を作るために覚えておきたいポイントをいくつか紹介します。
さまざまなオプションを試すこと
曲を作るときはいつも、コーラスやフックの選択肢を複数考えておくといいかもしれない。そうすれば、どの選択肢が最もキャッチーで、曲の文脈の中で最も理にかなっているかを選ぶことができる。
練習あるのみ
他のことと同じように、優れたソングライティングは技術である。つまり、創作プロセスに専念すれば、うまく書くのは簡単だということだ。できるだけこれらの要素を書く練習をすれば、ゆっくりと、しかし確実に上達が見えてくるはずだ。
歌詞を書く前にメロディーを書くことができる。
曲作りに正しい方法はひとつではないということを覚えておいてほしい。次の素晴らしいコーラスは、歌詞の羅列から始めることもできる。また、ボイスメモアプリでメロディーを録音して、最初の一歩を踏み出すこともできます。あなたの創作プロセスを自由にカスタマイズしてください。
優れた事例からインスピレーションを得る
インスピレーションを得るために好きな曲を研究するのは悪いことではない。より良いソングライターになるためには、より良い音楽の聴き手になるよう努力することは常に素晴らしいアイデアだ。次に好きな曲を演奏するときは、積極的に聴くようにしよう。
歌い手のセリフがヴァースからコーラス、そしてフックへとどのように流れていくのか、注意してみてください。また、フックやコーラスがどのように聴こえるかという予想を広げるために、さまざまなジャンルの曲からインスピレーションを得るのもいいアイデアだ。
この記事で、曲のサビとフックの違いと共通点を理解しやすくなっただろうか。これらの曲作りの要素は理解することが重要であり、音楽キャリアを通じて時間をかけてマスターする価値がある。
曲の中に魅力的なフックやコーラスを作ることができれば、幅広いリスナーとつながることができるはずだ。キャッチーなコーラスやフックを作ることを楽しんでください!