ヒップホップのミキシング:究極のガイド

ヒップホップのミキシング:究極のガイド ヒップホップのミキシング:究極のガイド

あなたがラップ・アーティストやヒップホップ・プロデューサーなら、効果的なミックス方法を知ることが、インパクトのある曲を作る鍵になる。しかし、どうやってヒップホップのミックスを作るのだろうか?ヒップホップのミックスは、他のジャンルの音楽のミックスと何が違うのでしょうか?

心配はいりません!以下では、バランスの取れたハードなヒップホップ・ソングを作るために、全てのヒップホップ・エンジニアが知っておくべき、そして理解しておくべきミックスの特徴を定義していきます。さっそく見ていきましょう!

ヒップホップとは何か?

ミックスの詳細に飛び込む前に、ヒップホップの意味を正確に定義することが重要だ。口語的には、このジャンル名は様々な曲を指す。歴史的には、ヒップホップは4つの要素を含む文化を定義している:MC、グラフィティ、ダンス、そしてディージェイだ。

ヒップホップ・ミュージックというと、ヴォーカルの一種であるラップを含む音楽と思われがちだが、ヒップホップ・トラックは単一のサウンドで定義できるものではない。

例えば、オールドスクールなヒップホップ・ミュージックは、RUN DMCのようなクラシックなグループによって定義されるかもしれない:

一方、今日、「ヒップホップ」という音楽のジャンルは大きく変化している。EARTHGANG、JID、J.COLEによるこの曲を聴いてみよう:

デンゼル・カリーは、彼の曲「X-Wing」でトラップの影響を受けたサウンドを披露している:

そして、よりクラシックなサウンドを維持するグリセルダ:

ヒップホップというジャンルの中でも、サウンドは大きく異なる。とはいえ、ヒップホップのミキシングに関しては、いくつかの共通点がある:1) 叙情的でヴォーカル主導の音楽 2) 強力なビートとベースライン 3) サンプリング、ディストーション、チョッピングなどを独創的に使ったニュアンスのあるプロダクション。

ヒップホップミックスの準備

ヒップホップミックスの準備

ヒップホップ・ソングの制作が完了したら、次はミックス作業です。ここでは、ヒップホップ・ミキシングのテクニックを紹介します:

ゲイン・ステージング

ゲインとは、追加処理を行う前のオーディオ信号の入力レベルのことです。ミキシングでは、マスタリングサービスのための余地(ヘッドルームと呼ばれる)があるように、ミックスをラウドにしすぎないようにすることが重要です。

マスタリングとは、トラック全体のボリュームとまとまりを増幅させるためにミックスを圧縮することです。音量が大きすぎるミックスをマスタリングすると、マスタリングプロセスで追加のコンプレッションをかけたときにクリッピングが発生し、不要な歪みが生じて全体的に不快なミックスになってしまいます。

通常、マスタリング・ステージに移る前に、ミックス全体のピークを-6dB程度にしたいことを覚えておいてください。

低音のためのスペースを残す

ヒップホップやそれに関連するサブジャンルでは、強い低音や低音域のサウンドが強調されることがよくあります。低音域はオーディオ・スペクトラムの中で多くのスペースを占める傾向があるため、ヒップホップ・ソングのすべてのパートが、ミックスの中で明確な目的を持つことが不可欠です。あるパートが曲の価値を高めているかどうかわからない場合は、そのパートをカットして低音のためのスペースを作りましょう。

トラック編成

ラップやヒップホップの曲を自分でミックスする場合でも、整理整頓を心がけましょう。トラックには適宜ラベルを付け、楽器の種類ごとにグループ分けすると、ミックスがすっきりします。いずれにせよ、プロのコラボレーションではこのレベルのプロフェッショナリズムが求められるので、将来のための良い練習になります。

クリエイティブ・オートメーション

特にヒップホップやラップのような繰り返しのビートが多い曲を作るときは、DAWの純正機能やさまざまなプラグインを使ったオートメーションの活用をためらわないでほしい。同じ要素に微妙な変化を加えることで、リスナーを飽きさせないようにしましょう。

ヒップホップ・ソングのミックス方法

ヒップホップのミックス方法

ヒップホップやラップのミキシングを始める準備はできていますか?エンジニアリングの際に考慮すべきポイントをいくつか挙げてみましょう:

1.ボーカル

ラップとヒップホップのミックスは、ボーカルに重点を置いたジャンルです。ほとんどの場合、ボーカルトラックが制作の中心となるでしょう。ディエッサーで耳障りなシビランスをカットし、コンプレッサーでヴォーカルをまとめ、ヴォーカルに色をつけるなど、基本的な処理を行いましょう。

不要な低域をEQでカットして低音のためのスペースを作るのは良いアイデアですが、周波数スペクトラムアナライザーで曲を総合的に評価する際には、ボーカルが周波数スペクトラムの中域を占める余裕があることを確認してください。

2.ドラム

ヒップホップやラップの曲では、ビートがハードにヒットする必要がありますが、キックドラムやその他の低域の音がベースの邪魔にならないようにすることも重要です。例えば、ベースをキックにサイドチェインして、キックのヒットにインパクトを与えつつ、必要な時にベースにダッキングさせることを検討してもいいかもしれません。

ドラム・パターンに808やハイ・ハットなどのスパイスを加え、曲全体に面白みを加えることを意識しよう。強力なヒップホップ・レコードには、リズム・コンポーネントが欠かせません。ボーカル、ドラム、ベースのトラックがすべて一体となって、まとまりのある、ドライブ感のあるビートを作り出していることを確認してください。

3.ベース

低音は、特定のラップ・サブジャンルやその他多くのジャンルをまとめる重要な要素です。一般的に、低音は強い存在感を持つべきですが、低音域がミックスを圧迫するのは簡単です。

ベースを分割」するのがベストかもしれません。ベース・トラックを2つに分割します:オリジナルのベースと、純粋なサイン波です。約90HZ以下はすべてサイン波のトラックに、それ以外はオリジナルのベースに帰属させます。

こうすることで、トラックに不必要な泥が入るのを防ぎ、キックやスネアなど、似たような低域が重なる可能性のあるエレメントを強くヒットさせることができる。

4.創造的なタッチを加える

ヒップホップやラップのビートは、リリックの内容やフローに集中するため、同じことの繰り返しになりがちです。しかし、時間をかけてクリエイティブな演出を加えることで、リスナーを飽きさせないことができる。

例えば、コーラスやバースの前にシンプルなボーカル・ディレイをかけると、トラックの空いたスペースを埋めながら、強いトランジションを作ることができる:

また、制作過程でまだサンプルを使っていない場合は、ミックス全体にサンプルを取り入れるのも正攻法だが、クリアファイルかロイヤリティ・フリーであることを確認しよう。4小節の終わりにインパクトのあるサンプルやフィルを挿入することは、リスナーを夢中にさせるのに十分な耳の保養になる。

人気のあるスタッター・エディット・エフェクトは、プラグインを使うか、手動でサンプルの小さな部分を切り刻むことで作ることができます:

5.全体的なミックスの評価

ミックス全体のサウンドは、前に出るボーカル、力強い低域、そして紛れもないビートであるべきだ。ヒップホップ・ミックスはジャンルの垣根を越えて多くの差別化があるため、強力なヒップホップ・ミックスを作る最良の方法は、尊敬する曲を参考にすることです。リファレンス・トラックと現在のミックスの違いを聴き、それに応じて調整しましょう。

6.マスターへ移動

最終的なミックスを練り上げた後でも、曲は完成していないことを忘れないでください。ヘッドルームに-6dBの余裕を持たせてミックスを終えたら、クオリティの高いマスターに移行し(マスタリングプロセスはこちらから)、プロフェッショナルなリリースに向けて曲を準備しましょう。

ミキシング・ヒップホップ よくある質問

ラップやヒップホップのミックスでまだ悩んでいますか?よくある質問とその回答をチェックして、ミックス・エンジニアとしての理解を深めましょう:

ヒップホップにおけるミキシングとは?

ミキシングとは、よりまとまりのあるトラックを作るためにトラックのバランスを調整するプロセスで、正式に世にリリースされる前にマスタリング・サービスを受ける準備が整っている。最初のビートを作り、ラップのヴォーカルを録音した後の、音楽制作プロセスの次のステップだ。

ラップはミックスでどれくらいの音量が必要ですか?

ラップ・ヴォーカルは、ヒップホップ・ソングやラップ・ソングの最も重要な要素と言っても過言ではない。ラップ・ヴォーカル・トラックがビートとアンバランスに感じてはいけませんが、ヒップホップ・サウンドをミックスする時はいつでも、リード・ヴォーカルはクリアで前に出る必要があります。

ヒップホップをミックスするのは難しいですか?

ミックス・エンジニアが言うように、どのようなジャンルの音楽でもミキシングには十分な練習とスキルセットを培うための献身が必要だ。ヒップホップのボーカルや音楽のミキシングは、技術を磨くために必要な作業をする限り、どんなプロデューサーやエンジニアでも達成可能です。

ラップのミックスとマスタリングはどのように行うのですか?

ラップ曲のミキシングとマスタリングは、ポップミュージックや他の隣接するジャンルのミキシングと大きく異なるわけではありません。考慮すべき重要なポイントは、ヒップホップやラップミュージックはヴォーカルの強調、力強いビート、際立ったベースやローエンドサウンドに傾いていることが多く、それらは最終的に洗練されたサウンドに反映されるべきであるということです。

ヒップホップのミキシングは複雑である必要はない。このガイドが、ヒップホップをミックスするためには、このジャンルを定義する特別な要素に特別な注意を払うだけでいいということを教えてくれることを願っている。ビートをハードにヒットさせることを楽しもう!

プロ・クオリティのマスタリングであなたの曲に命を吹き込みましょう!