Что придает shoegaze характерное мечтательное звучание? Почти в той же степени, что и инструментарий и авторские песни. Но со времен появления первых исполнителей shoegaze и британской инди-музыки (по мнению большинства, в 1980-х годах) производство значительно изменилось.
Предположим, вы продюсер или инженер, который работает или хотел бы работать с современными shoegaze-группами. В этом случае вам будет полезно узнать немного об истории, лежащей в основе традиций записи и производства этого жанра, а также о методах, применяемых в настоящем и будущем.
А может быть, вы начинающий шугейзер или опытный педальный наркоман, желающий модернизировать свой рабочий процесс. В таком случае это руководство будет полезно вам независимо от того, насколько хорошо вы знакомы с историей жанра.
Для начала немного предыстории, а затем мы перейдем к техническим деталям.
Что такое музыка Shoegaze?
Shoegaze - это поджанр альтернативного рока и инди, характеризующийся уникальной смесью элементов, включая мечтательный, неясный вокал, гитарные эффекты и искажения, громкие звуки и обратную связь. Melody Maker назвал его "сценой, которая празднует себя".
История музыки Shoegaze
Этимология термина "shoegaze" не имеет единого мнения, но, скорее всего, он имеет много общего с игрой с педалями. Если это не очевидно при первом прослушивании, гитара shoegaze имеет тенденцию играть через множество различных эффектов (часто через целый педалборд), что заставляет shoegaze-гитаристов часто смотреть вниз. Но термин также указывает на склонность поклонников shoegaze смотреть в землю, когда вы слушаете эту часто интроспективную игру.
Другие инструменты включают в себя типичный рок-набор (барабаны, бас, вокал и т.д.) с редким добавлением синтезатора, струнных и всего остального, что может расширить звуковые границы, не заглушая при этом богатые гармонии и мелодии, необходимые для этого динамичного, но самобытного музыкального стиля.
Влияние музыки простирается далеко и широко, и с каждой новой волной или эпохой все больше групп идентифицируют себя как shoegaze (или как shoegaze-adjacent). И хотя он имеет глубокие корни в таких поджанрах рока, как серф и психоделия, две главные группы shoegaze почти повсеместно считаются пионерами жанра: My Bloody Valentine и Slowdive.
Кевин Шилдс создал группу My Bloody Valentine в 1983 году и с тех пор вошел в число самых влиятельных фигур в современном роке. В нынешний состав группы входят участники из Ирландии и Англии. Однако их происхождение в первую очередь связано с ранней пост-панк сценой Дублина. Несмотря на то, что их первая пластинка (альбом 1988 года Isn't Anything) была выпущена, она зарекомендовала их как предшественников shoegaze. Получивший широкое признание альбом 1991 года Loveless определил звучание группы на долгие годы вперед.
Звучание My Bloody Valentine включает в себя погружающую, мечтательную атмосферу и, что особенно важно, большую амплитуду. Выступления группы были настолько громкими, что у нескольких участников был поврежден слух, и по уровню громкости они, вероятно, сопоставимы только со своими современниками из хэви-метала (который, кстати, в последние годы иногда пересекается с shoegaze).
В 1989 году (как раз тогда, когда их предшественники MBV начали набирать обороты) британские гитаристы-вокалисты и друзья детства Рэйчел Госвелл и Нил Халстед создали группу Slowdive. Как и у My Bloody Valentine (и других представителей shoegaze), в их музыке присутствует как мужской, так и женский вокал в окружении нечетких гитарных тонов и мечтательной атмосферы.
Среди других известных исполнителей shoegaze можно назвать такие группы, как Ride, Liars, Bedhead, Cocteau Twins, Jesus and Mary Chain и Mazzy Star. К известным группам, которые включают элементы shoegaze в свои песни (и, вероятно, в какой-то степени повлияли на него), относятся Sonic Youth и Dinosaur Jr., а также многие другие исполнители инди- и нойз-рока.
А такие музыкальные стили, как dream pop, slowcore и blackgaze, часто (если не всегда) тесно связаны с shoegaze.
Характерные черты музыки Shoegaze
Музыку Shoegaze часто характеризуют как бесплотную, сильно искаженную и даунтемповую. Однако это не значит, что не существует и темпового shoegaze. Независимо от скорости или структуры конкретной песни shoegaze, в ней часто встречаются сильно искаженные гитарные тона, шумные педали эффектов, мелодичный, пропитанный реверберацией вокал, внятные тексты и гулкие риффы. Британская музыкальная пресса описывает эти группы как "чрезмерно громкие".
Shoegaze как жанр
Shoegaze и "dream-pop" часто соотносятся друг с другом, когда речь заходит о жанровой классификации. Проще говоря, shoegaze - это просто поджанр еще более непонятного жанра альтернативного рока.
Многие считают, что shoegaze - это не жанр, а совокупность групп и исполнителей, использующих многие из одних и тех же инструментов. Послушав такие группы, как My Bloody Valentine, Swervedriver, Cocteau Twins, Jesus and Mary Chain и Kitchens of Distinction, вы заметите, как сильно они отличаются друг от друга, хотя все они имеют несколько схожих элементов "жанра" shoegaze.
Этот стиль резко контрастировал с металлом и гранжем.
Группы Shoegaze
В то время как в начале 90-х годов с появлением гранж-музыки и ню-металла казалось, что группы shoegaze угасают, последнее десятилетие было очень добрым к жанру, обеспечив тонны нового влияния. Хотя многие классические shoegaze-группы все еще существуют, включая такие группы, как MBV и Jesus and Mary Chain, на сцену выходит множество новых shoegazing-групп.
10 лучших групп Shoegaze всех времен
- DIIV
- Приветствуйте смерть
- Акушерка
- Peel Dream Magazine
- Дух улья
- Zoon
- Близнецы Кокто
- Пышная
- Slowdive
- Мой кровавый Валентин
DIIV
DIIV - нью-йоркская shoegaze-группа, образованная в 2011 году вокалистом и гитаристом Закари Коулом Смитом, наиболее известным по работе в Beach Fossils. Свой первый студийный альбом группа выпустила в 2012 году под названием Oshin. Звучание группы варьируется от широких и динамичных текстур до зернистых, но сочных элементов, и все это вокруг длительного восстановления Смита от героиновой зависимости.
Приветствуйте смерть
Группа Greet Death была включена в список "10 новых и перспективных артистов из Детройта, которых нужно знать" по версии Alternative Press еще в 2019 году. Именно тогда группа выпустила свой второй полноформатный альбом под названием New Hell. Группу часто описывают как панк и пост-рок с величественными и адскими звуками.
Акушерка
Мэдлин Джонстон, певица и гитаристка, которая также играла в группе Sister Grotto, основала Midwife. С сокрушительно красивыми эмбиентными миксами, она сама назвала свою группу "небесным металлом". Музыка Midwife вселяет уникальную надежду, учитывая ее медленный, дроун-поп подход к звукам.
Peel Dream Magazine
Peel Dream Magazine - это довольно новый проект вокалиста и гитариста Джо Стивенса, который стартовал еще в 2018 году. После выхода альбома Modern Meta Physic группа быстро закрепила за собой статус одной из лучших shoegaze-групп в современной индустрии. Звучание группы часто описывают как минимальное, но динамичное, с элементами электропопа и авангарда.
Дух улья
Несмотря на то что эта группа все еще остается в филадельфийском андеграунде, The Spirit of the Beehive вышли на первое место в 2018 году с альбомом Hypnic Jerks, представляющим собой смесь панка, шума, дрона и психопопа. Люди часто хвастаются энергичными живыми выступлениями группы, поскольку они предлагают зрителям уникальную смесь конфронтации и эскапизма.
Zoon
Музыка Дэниела Монкмана, которую он сам называет "Moccasin-gaze", основана на его наследии, связанном с Первыми нациями. Помимо того, что вы ожидаете найти в альбоме такого рода, вы также получаете гулкие песнопения, ручные барабаны и шейкеры. Музыка этой группы содержит мощные и в то же время тонкие переводы, вдохновленные глубокими духовными корнями Монкмана, что делает ее совершенно уникальной записью в легко описываемом жанре.
Близнецы Кокто
Cocteau Twins - шотландская shoegaze-группа, дебютировавшая в 1979 году. После появления на сцене группа быстро заслужила похвалу за бесплотный и пронизанный реверберацией сопрановый вокал Элизабет Фрейзер. Многие говорят, что Cocteau Twins стали пионерами дрим-попа в 1980-х годах, черпая влияние у таких групп, как Joy Division и Siouxsie and the Banshees.
Пышная
Lush - shoegaze-группа, образовавшаяся в Лондоне в конце 1980-х годов и ставшая самой первой группой, получившей ярлык "shoegazing". Поклонники шугейза также говорят, что Lush сделали жанр более приемлемым для масс, поддерживая интерес к электронной музыке благодаря ремиксам Drum Club и Spooky.
Slowdive
Несмотря на то, что группа образовалась в 1989 году и пережила несколько смен состава, Slowdive не теряет своей популярности и по сей день. Рэйчел Госвелл и Нил Халстед, друзья детства, выпустили несколько невероятных альбомов, в которых использовали новую для того времени смесь звенящих гитар и эмбиентного звучания. По сей день альбом Souvlaki остается одним из лучших альбомов shoegaze всех времен.
Мой кровавый Валентин
Ирландская группа My Bloody Valentine была образована в 1983 году на лейбле Creation Records, наряду с другими группами Creation Records, такими как Swervedriver и Jesus and Mary Chain, и играет по сей день. Группа стала пионером нового поджанра, известного как shoegaze, в конце 1980-х годов, используя смесь андрогинных вокалов, диссонирующих гитар и неортодоксальных методов производства. Loveless возглавляет многие списки как один из лучших альбомов shoegaze всех времен.
Лучшие альбомы в стиле Shoegaze
Лучшие альбомы в стиле Shoegaze 80-х годов
- Isn't Anything - My Bloody Valentine (1988)
- Taste - The Telescopes (1989)
- On Fire - Galaxie 500 (1989)
Isn't Anything - My Bloody Valentine (1988)
Один из первых звуков джангл-гитары, который помнит большинство старых поклонников shoegaze, появился на дебютном альбоме группы My Bloody Valentine 1988 года Isn't Anything. От прямолинейных нойз-роковых мелодий вроде "Sueisfine" до, казалось бы, трансцендентных произведений вроде "Several Girls Galore", этот альбом стал началом целого жанра.
Taste - The Telescopes (1989)
The Telescopes - группа, которая с конца 80-х годов долгое время ходила по грани между психоделикой, нойз-роком и shoegaze, а их дебютный альбом Taste стал ступенькой для того, что спустя несколько лет превратилось в музыкальное движение. Этот дебют с гулкими песнями, искаженными гитарами и обморочным вокалом потряс население конца 80-х, подарив им то, чего они никогда не слышали до этого момента.
On Fire - Galaxie 500 (1989)
Альбом On Fire был отмечен Rolling Stone как один из лучших альбомов Galaxie 500, а также вошел в список 100 лучших альбомов 1980-х годов по версии F act. Благодаря довольно простым песням и атмосферному звучанию группа создала звук, который вдохновил некоторые из лучших современных групп XX века, включая The Velvet Underground.
Лучшие альбомы 90-х годов в стиле Shoegaze
- Loveless - My Bloody Valentine (1991)
- Сувлаки - Slowdive (1993)
- Nowhere - Ride (1990)
Loveless - My Bloody Valentine (1991)
Loveless стал одним из лучших альбомов начала 90-х, в котором и по сей день звучат одни из лучших композиций в жанре. Процесс записи Loveless длился в течение двух лет в 19 студиях. В общей сложности над созданием легендарного второго альбома с группой работали около 45 инженеров. Люди часто определяют его как медитацию на тему отсутствия и любви, используя грандиозные звуковые ландшафты и многослойные гитарные звуки для дистилляции человеческого опыта.
Сувлаки - Slowdive (1993)
Еще один замечательный релиз начала 90-х - пышная, не очень качественная пластинка в стиле shoegazing под названием Souvlaki.
Souvlaki - редкий второй альбом Slowdive, который доказал, что группа может превзойти свой дебютный альбом. Благодаря сочетанию поразительных текстур, обратной связи и ноток даба, этот второй альбом стал одной из самых влиятельных работ всех времен. Стоит также отметить две совместные работы с Брайаном Ино на " Souvlaki".
Примечание: вам также стоит ознакомиться с четвертым альбомом группы, который называется Slowdive.
Nowhere - Ride (1990)
Летом 1990 года, когда участники группы едва вышли из подросткового возраста, они закончили работу над своим дебютным альбомом. В " Nowhere " можно услышать элементы Stone Roses, Sonic Youth и The Cure , однако этот альбом представляет собой уникальную и узнаваемую разновидность классического рока с топающими барабанами и басами в духе Маккартни.
Лучшие альбомы Shoegaze 2000-2010 годов
- Jesu - Jesu (2004)
- 23 - Рыжая блондинка (2007)
- Мертвые города, красные моря и потерянные призраки (2003)
Jesu - Jesu (2004)
Джастин Бродрик и члены его группы ушли из метал-группы Godflesh в 2002 году и начали сеять семена Jesu в 2001 году. В 2004 году он выпустил этот грустный, медленный и красивый альбом с самоназванием, в котором прослеживаются нотки слоукора, шугейза, пост-рока и индастриала. 10-минутная "Sun Day" стала классикой благодаря своему захватывающему дух гигантскому звуковому ландшафту.
23 - Рыжая блондинка (2007)
Blond Redhead уже давно стали культовыми, но только после выхода захватывающего и невротичного альбома "23 " группа по-настоящему нашла свою полосу. С теплыми, размашистыми гитарами, звонкой перкуссией и смесью легкого и искаженного вокала каждая песня на этом альбоме уникальна тем, что не имеет никаких границ, которые можно было бы попытаться установить вокруг них.
Мертвые города, красные моря и потерянные призраки (2003)
Хотя альбом Dead Cities, Red Seas, & Lost Ghosts стал первым международным успехом для M83, он явно не был последним. Многие посчитали, что это был самый оригинальный подход к жанру dream pop и shoegazing за последние годы: в песнях отказались от подавляющих гитар в пользу синтезаторов, 8-битных эффектов и цифровых звуков ударных. Большинство Shoegaze-групп, возможно, не согласятся назвать M83 shoegaze-группой, но второй альбом группы доказал обратное. На наш взгляд, это одна из скрытых жемчужин в шугейзинговом сообществе.
Лучшие альбомы Shoegaze 2011-2019 годов
- MBV - My Bloody Valentine (2013)
- Tired of Tomorrow - Nothing (2016)
- Обманщик - DIIV (2019)
MBV - My Bloody Valentine (2013)
Когда My Bloody Valentine выпустили свою пластинку m b v, мир замер на месте. Альбом начался с заводного выхлопа под названием "She Found Now" и завершился шестиминутной какофонией шума и грува под названием "Who Sees You". Даже после того, как его передирали и переигрывали на протяжении почти двух десятилетий, этот альбом каким-то образом ощущался совершенно отличным и отдельным от клише shoegaze.
Tired of Tomorrow - Nothing (2016)
Nothing - это группа бывших панк-рокеров, которые решили пойти по пути shoegaze, привнеся в мир грез элемент размашистых, гимнических гитар и хриплого вокала. Доменик Палермо, фронтмен группы, бывший заключенный, пишет с такой графической интенсивностью, что разрушает все предубеждения относительно того, что такое создавать красивые тексты.
Обманщик - DIIV (2019)
Закари Коул Смит прошел через несколько невероятных и в то же время сложных испытаний, чтобы восстановиться после длительной героиновой зависимости, о которой он довольно открыто рассказывал в своих песнях с момента выхода дебютной пластинки группы. Он подробно рассказывает о своей истории в альбоме DIIV 2019 года Deceiver. Это самое мрачное звучание группы, в котором используется уникальный подход к динамике и четкости, схожий с такими группами, как Deafheaven, с которыми DIIV провели немало времени в турне.
Лучшие альбомы современного шугейза 2020/21 года
- Agitprop Alterna - Peel Dream Magazine (2020)
- Vice Versa In Such Things - Avenade (2020)
- Люминол - Акушерка (2021)
Agitprop Alterna - Peel Dream Magazine (2020)
Треки пластинки Agitprop Alterna от Peel Dream Magazine представляют собой космическую одиссею с пышными, лаунжевыми тонами, гулким производством, выдувными гитарами и фильтрованным вокалом, доставляя минимализм с новыми элементами электропопа. С новыми живыми музыкантами Джо Стивенс смог добиться гораздо более динамичного и насыщенного звучания по сравнению с его релизом Meta Physic в 2018 году.
Vice Versa In Such Things - Avenade (2020)
Эмоционально яростные и лирически сильные, песни Vice Versa In Such Things похожи на лихорадочный сон. Пластинка проникает под кожу благодаря блестящим многослойным текстурам и звуковой последовательности, отправляя вас в путешествие. Даже если вы не являетесь поклонником сцены в целом, вы, вероятно, найдете этот альбом невероятно заразительным.
Люминол - Акушерка (2021)
"Амбициозный" и "общительный" - так Pitchfork охарактеризовал третий релиз экспериментальной дрим-поп-группы Мэдлин Джонстон. Все треки были написаны во время пандемии, что придает им уникальное ощущение вселенской относительности. С точки зрения звуковых характеристик, в 2021 году трудно найти альбом в стиле дрим-поп, который был бы столь же экспансивным и пронзительным.
Аккорды Shoegaze
Гитарные аккорды в стиле shoegaze часто звучат открыто и мечтательно, поэтому гитаристы shoegaze часто экспериментируют с открытыми настройками, чтобы играть разнообразные аккорды с максимальным количеством открытых струн.
Начните с открытой настройки, например D. Играя в этой настройке, приглушайте две или три нижние струны за раз, оставляя открытыми верхние струны, чтобы они звенели. Чтобы подчеркнуть открытость этих аккордов, используйте изрядное количество дисторшна, задержки и реверберации.
Добавление нот к обычным мажорным и минорным аккордам - отличный способ добиться мечтательной, отстраненной атмосферы. От аккордов sus до аккордов maj7 и min7 - экспериментируйте с добавлением нот к обычным трезвучиям. Эту же технику можно применить при игре аккордов shoegaze на фортепиано.
Современный Shoegaze: Ethos, Equipment, And Production Techniques
Как и большая часть пост-роковой музыки, цифровые технологии помогли shoegaze довольно сильно развиться с момента его сравнительно скромного зарождения. Помимо естественного толчка, который музыка получила от цифровых платформ распространения в коммерческом и файлообменном пространстве, цифровые музыкальные технологии оказались полезными для исполнителей shoegaze, учитывая, что стиль делает большой акцент на эффектах и общей атмосфере.
Педали, часто встречающиеся в поле зрения среднестатистического гитариста shoegaze, включают такие эффекты, как хорус, дисторшн, фузз, реверберация, обратная реверберация, фазер, флэндж, тремоло и задержка. В shoegaze-гитаре ключевую роль также сыграл whammy bar (в частности, в творчестве Кевина Шилдса). Системы тремоло/вибрато в Fender Jaguar и Jazzmaster помогли добиться того самого фирменного громкого и воющего звука MBV.
В то время как большая часть shoegaze-музыки отличается значительно более высоким качеством производства, между shoegaze и lo-fi музыкой также произошло пересечение. Небольшие многодорожечные деки и другое оборудование потребительского уровня могли заменить модные студии и огромные бюджеты на запись в девяностые годы. Но сейчас lo-fi звучание - это скорее эстетическое предпочтение, чем экономический императив.
Аналоговая запись всегда хорошо справлялась с плавным, текучим и часто очень легато звучанием, присущим большинству shoegaze-музыки. Однако цифровые технологии записи и микширования сделали музыку shoegaze более доступной и лучше приспособленной для работы с высоким динамическим диапазоном и разнообразными инструментами.
Микрофон и запись исполнителей Shoegaze
Когда дело доходит до записи, все зависит от ваших ресурсов и физически доступного пространства. При выборе места для записи имейте в виду, что, поскольку shoegaze часто использует очень большое количество реверберации, твердые и отражающие поверхности (возможно, расположенные под разными углами) могут помочь органично (в лучшую или худшую сторону) воспроизвести некоторые из этих эффектов.
Поскольку в музыке shoegaze акцент делается на задержке/отпускании, а не на атаке, удаленные микрофоны могут помочь добавить немного атмосферы (особенно в больших помещениях). Существуют цифровые инструменты для искусственного достижения этого эффекта. Но менталитет "исправить это в пост" редко бывает хорошей стратегией. Поэтому лучший способ обеспечить беспроблемный процесс микширования - записать лучший из возможных источников.
При озвучивании барабанной установки стоит рассмотреть несколько различных схем. Spaced-pair и ORTF могут заставить барабаны звучать широко и масштабно, что отлично подходит для shoegaze. Более узко звучащие паттерны (например, X-Y) также могут подойти, если вы хотите, чтобы барабаны звучали более сфокусировано или сосредоточенно (это часто хорошо работает с медленным темпом игры на барабанах).
Если вы новичок в записи и сведении ударных, то, возможно, захотите поэкспериментировать с широкими и узкими конфигурациями звука. Микширование средних и боковых барабанов - это достаточно простой способ сравнить широкое и узкое стереоизображение на лету. Для этого используются два микрофона для барабанов - кардиоидный (однонаправленный) и "цифра 8" (двунаправленный), направленные прямо друг на друга. Кроме того, нулевая точка микрофона "цифра 8" направлена прямо в центр диаграммы направленности кардиоидного микрофона.)
Чем больше усиление кардиоидного микрофона, тем более узким будет звуковой образ в миксе. Напротив, увеличение усиления микрофона "цифра 8", в свою очередь, расширит звуковой образ, так как он улавливает области вокруг барабанов, а не непосредственно барабанную установку. Вероятно, вам не нужен ни очень широкий, ни очень узкий звуковой образ, поэтому пробуйте увеличивать/уменьшать усиление на каждом из них, пока не найдете хороший баланс. Имейте в виду, что качество более широкого усиления (от двунаправленного микрофона) будет в значительной степени зависеть от акустической обработки помещения.
Программное обеспечение и плагины для музыки Shoegaze
Чтобы найти нужные плагины, придется поискать, к тому же разные DAW-программы по-своему совместимы с плагинами. Но есть и бесплатные плагины для таких эффектов, как тремоло, реверберация, задержка, фузз и многих других. На коммерческой стороне цены на плагины могут варьироваться от менее пятидесяти баксов до сотен и даже тысяч долларов (в США).
Например, реверберация - один из самых распространенных эффектов в музыке shoegaze. В более высоком ценовом диапазоне находится Altiverb. Altiverb - это плагин сверточной реверберации, известный своей способностью имитировать различные помещения или обстановку и звучать невероятно естественно. Это стандартный для индустрии плагин, и он стоит стандартную для индустрии цену (вам придется проверить текущие цены, но обычно они колеблются между пятьюстами и тысячей долларов США).
На нижнем конце ценового спектра находится FabFilter Pro-R, алгоритмический плагин реверберации с привлекательным и интуитивно понятным пользовательским интерфейсом. Хотя он и не самый дешевый, это один из самых скромных плагинов реверберации по цене чуть меньше двухсот долларов США (вам придется самостоятельно посмотреть текущие цены, но на момент написания статьи они примерно такие). У него много функций, и он может пригодиться как в сочинительстве, так и в демо-записи и даже в профессиональном производстве.
Чтобы убедиться, что ваши плагины совместимы с аудиопрограммами и оборудованием, вам нужно знать о нескольких форматах плагинов. Среди наиболее распространенных - Virtual Studio Technology (VST), Avid Audio Extension (AAX) и Audio Units (AU). VST - это универсальный формат, совместимый со многими аудиопрограммами и включающий как бесплатные, так и коммерческие плагины. AAX - это собственный стандарт Avid, поэтому он должен работать на большинстве, если не на всех системах Avid (например, Pro Tools). AU предназначен для программ Apple и представляет собой iOS-версию VST.
Микширование и мастеринг музыки в стиле Shoegaze
В процессе микширования уделите особое внимание эквалайзеру, так как огромный объем и разнообразие частот могут легко вызвать мутность. Используйте фильтры высоких и низких частот и при необходимости вырезайте мутные участки нижних средних частот (200-500 Гц, как правило, наиболее уязвимые).
Относительно постоянной характеристикой музыки shoegaze, связанной с записью, микшированием и даже исполнением, является приглушенный вокал. В то время как во многих других музыкальных стилях вокал занимает важное место в миксе, в shoegaze вокал часто звучит издалека (как в фильме Дэвида Линча или во сне). Этот метод не является единственным способом микширования вокала в shoegaze, но он довольно распространен (и в некоторой степени уникален) для этого стиля.
После окончательного микширования не забудьте сделать правильный мастеринг вашей shoegaze-музыки, чтобы вся тщательная работа по сведению огромного диапазона частот не пропала даром. Раньше для этого часто требовался опытный профессионал, который брал бы за работу по профессиональным расценкам. Но теперь есть автоматизированный мастеринг онлайн с помощью eMastered, который обеспечит вам необходимое качество за меньшую сумму, чем стоимость новой пары обуви.
Вопросы и ответы
По-прежнему ли популярен Shoegaze?
Хотя в начале и конце 90-х годов с появлением гранжа и ню-металла shoegaze, казалось, сошел на нет, в современных записях можно услышать много элементов shoegaze, которые возвращаются. Один из терминов, который стал довольно популярным в современном жанре, - Blackgaze.
Является ли Shoegaze эмо?
Хотя многие никогда бы не отнесли эти два жанра к одной категории, у них много общих элементов, включая джангл-гитары, искаженный вокал, эмоциональные тексты и многослойные гитарные ландшафты.
Является ли Shoegaze эмбиентом?
Для многих слушателей shoegaze - это эмбиент-музыка. Хотя shoegaze вдохновлен более тяжелыми формами готик-рока и пост-рока, в его производстве часто используются мечтательные методы производства и эфирные эффекты для создания мечтательных и экспансивных звуковых ландшафтов.
Как получить мелодии Shoegaze?
Гитарные тона в стиле Shoegaze часто сильно задействованы, почти до такой степени, что звучат как синтезаторы. Используйте тяжелый дисторшн, длинную задержку и обширные ревербераторы. Не забудьте включить в цепочку модуляцию, особенно эффекты хоруса.
В чем разница между дрим-попом и шугейзом?
Сообщество shoegaze классифицирует этот жанр как гитарно-центричный, использующий тонны эффектов реверберации и задержки, многослойные звуковые ландшафты и влияние панка, что значительно отличает его от дрим-попа. Группы дрим-попа, напротив, используют более редкие методы производства, сохраняя эфирные, атмосферные элементы shoegaze с меньшей агрессией.
Как включить Shoegaze в Garageband?
Чтобы получить мелодии shoegaze с помощью Garageband, используйте стандартные педали и модели усилителей, такие как легкий овердрайв, дисторшн II и октафузз. Вы можете узнать, какое оборудование используют некоторые из ваших любимых групп shoegaze, и попытаться переделать его.
Какая гитара лучше всего подходит для Shoegaze?
Кевин Шилдс, пожалуй, один из самых выдающихся гитаристов в этом жанре, был известен тем, что использовал Jaguar и Jazzmasters. Телекастеры и Мустанги также являются отличным выбором благодаря их прибою и тремоло.
Как вы пишете риффы для Shoegaze?
Риффы Shoegaze часто включают в себя аккорды с открытой настройкой, а также аккорды power. При написании риффов в стиле shoegaze старайтесь использовать дисторшн, реверберацию и задержку, чтобы определить направление, в котором вы хотите двигаться.