Att lära sig konsten och hantverket med musikproduktion är en resa för livet. Du blir bara bättre ju mer du gör det.

Men det hjälper att få lite instruktioner och inspiration på vägen, och det finns ingen brist på online-resurser för att ta dina musikproduktionsfärdigheter till nästa nivå.

Det finns en mängd gratis bloggar och YouTube-tutorials där ute, och dessa är ett fantastiskt sätt att lära sig nya tips och tricks inom musikproduktion. Om du vill lära dig något specifikt, som hur man mixar trummor, är det en ganska enkel sök-och-titt-process.

Men när det gäller ett bredare ämne som musikproduktion i allmänhet kan det vara en själsdödande upplevelse att ta reda på vad man vill (eller behöver) lära sig, och att hålla sig på rätt spår medan man gör det.

Det är där onlinekurser kan ge dina färdigheter i musikproduktion ett lyft. Att ha ett strukturerat inlärningsprogram med ett steg-för-steg-tillvägagångssätt med hjälp av moduler och inlärningsmål är ett effektivt sätt att lära sig.

Och lyckligtvis för dig har vi siktat genom interwebben och rundat upp de bästa online-musikproduktionskurserna där ute. Så ta en dryck som du väljer och se vilka pedagogiska läckerheter som kittlar din musikaliska fantasi.

Men vänta, jag är en skitstövel; ska jag betala för min musikutbildning?

Det är sant; Beatles var självlärda musiker. Timbaland lärde sig hiphop-produktion genom att bara fortsätta med att göra det.

Så nej, du behöver inte betala för några kurser för att göra musik. Gå vidare och gör det. Det är kul! Och du kommer att lära dig, och du kommer att bli bättre.

Men om du vill göra professionell musik är det smart att ta en onlinekurs i musikproduktion. Saker och ting går snabbt, och att ha någon som visar dig repen kan flytta din karriär snabbare än den traditionella DIY-vägen med försök och fel.

Vi lever dock inte i Matrix. Den information du lär dig i en online-musikproduktionskurs kommer inte att laddas ner i din hjärna för att magiskt göra dig till en fantastisk producent.

Du kommer fortfarande att behöva lägga ner timmar av faktisk övning och spendera tid i din DAW för att skapa ditt ljud. Men en onlinekurs kan hjälpa dig att komma igång på den vägen.

Okej. Visa mig kurserna.

Självklart! Är du redo? Låt oss sätta igång...

De 10 bästa onlinekurserna för musikproduktion

Andrew Huang Komplett musikproduktion

Om du är ett fan av superproducenten Andrew Huang kommer du att älska den här onlinekursen. Denna omfattande uppsättning videolektioner erbjuds via Studio.com (tidigare känt som Monthly) och täcker nästan allt du behöver veta om musikproduktionsprocessen, inklusive musikteori, låtskrivande, sampling och ljuddesign, samt mixning och mastering.

I lektionerna tar Andrew Huang med dig in i sin studio och visar sin produktionsprocess när han arbetar med 3 helt nya låtar från början till slut. Varje idé han har, varje beslut han fattar och varje verktyg och teknik han använder förklaras i sin helhet.

Kursens detaljhandelspris är kanske lite brant men, som med många onlinekursplattformar, finns det rabatter att få. När jag senast tog en titt tillämpades en rabatt på 55%, vilket gör det till ett fantastiskt värde för pengarna.

Bortsett från den enorma mängden kreativa tekniker som Andrew delar i den här kursen, gillar jag det faktum att detta inte är en prenumerationsbaserad plattform. När du har betalat för kursen har du den för livet.

• Kursens titel: Komplett musikproduktion: Bygg din fulla verktygslåda som en mångsidig musikproducent
• Plattform: Studio.com
• Kostnad: 450 USD (möjlighet till rabatt)
• Längd: 14h26m
• Kursens struktur: Videolektioner; titta på alla enheter; lär dig i din egen takt; obegränsad livstids tillgång
• Krav: Inga

Läs mer om detta

Berklee College of Music: Specialisering på musikproduktion

Om du inte redan visste det så är Berklee College of Music en välkänd musikhögskola med bland annat Steve Vai, Jon Mayer och Quincy Jones bland sina prestigefyllda alumner.

Med en sådan rollista skulle du ha rätt i att anta att studieavgifterna är skyhöga.

Lyckligtvis kan du dock få tillgång till undervisning av Berklee-kvalitet till en mycket lägre kostnad tack vare Berklee Online. En av de största leverantörerna av världsomspännande musikutbildning, de erbjuder ett stort urval av onlinekurser både direkt på deras webbplats och via den prenumerationsbaserade Coursera-plattformen. Visserligen får du med denna rutt inte tillgång till masterprogrammen, och du får inte universitetskredit för massiva öppna onlinekurser , men det är fortfarande förstklassig undervisning.

Den här kursen består egentligen av 4 moduler:

Konsten att producera musik

Detta avsnitt är inriktat på att utveckla din identitet som producent och/eller konstnär

Tekniken för musikproduktion

Inte helt oväntat handlar den här modulen om de tekniska aspekterna av musik- och ljudproduktion, bland annat hur ljud fungerar, inspelningsteknik och användning av effekter.

Grunderna i Pro Tools

En introduktionskurs om de grundläggande koncepten för att arbeta i branschens standardprogramvara för ljudproduktion.

Musikproduktion Capstone

I den här modulen får du lära dig att vara producent genom att slutföra ett projekt från förproduktion till mixning och mastring. Intressant nog inkluderar detta mindre kända producentfärdigheter, som att använda en känslomässig och dynamisk tidslinje för att kartlägga din låt och kommunicera effektivt med musiker.

Observera att med en Coursera-prenumeration kan du lägga till alla moduler som är av intresse för dig för att skräddarsy ditt eget program. Din första månad är gratis, så tekniskt sett kan du avsluta hela kursen på en månad och inte betala en krona. Men det är en prenumeration och du kommer inte att kunna komma åt eller ladda ner kursmaterialet när du slutar betala.

• Kursens titel: Musikproduktion Specialisering
• Plattform: Coursera
• Kostnad: 39 USD per månad (första månaden gratis); ekonomiskt stöd är tillgängligt
• Längd: Rekommenderad 16 veckor (fyra veckor per modul)
• Kursens struktur: Onlinevideor med tillhörande uppgifter att slutföra
• Krav på utrustning: En dator som kan köra Pro Tools Intro (eller högre); mikrofoner uppmuntras, men är inte nödvändigt. Ingen tidigare erfarenhet behövs.

Läs mer om detta

Berklee College of Music: Specialisering på produktion av elektronisk musik

Detta program är särskilt inriktat på människor som vill specialisera sig på elektronisk musik. Liksom ovanstående kurs består detta program av fyra moduler och ger ett delbart certifikat efter avslutad kurs.

Tekniken för musikproduktion

I den första modulen får du lära dig om hur ljud fungerar, effekter och filter samt hur du ställer in och använder din digitala ljudarbetsstation - i det här fallet kommer du att arbeta med Ableton Live under hela kursen.

Introduktion till Ableton Live

Den här modulen handlar om den främsta DAW:n för elektronisk musikproduktion - Ableton Live. Det är inte en djupgående guide, men tillräckligt för att du ska komma igång och skapa ett musikstycke med hjälp av MIDI och ljud.

Skapa ljud för elektronisk musik

Dyk ner i ljuddesign genom att skapa egna synthpatchar och lär dig hur du använder dem i din musik.

Teknik för framförande av elektronisk musik

Med fokus på användningen av elektroniska digitala instrument (EDI) får du lära dig hur du bygger ett arrangemang på valfritt EDI och tips om hur du spelar inför en livepublik.

• Kursens titel: Elektronisk musikproduktion Specialisering
• Plattform: Coursera
• Kostnad: 39 USD per månad (första månaden gratis)
• Längd: 50 timmar (rekommenderas 17 veckor)
• Kursens struktur: Onlineföreläsningar och läsning, med tillhörande uppgifter och ett projekt för tillämpat lärande
• Förutsättningar: Dator med Ableton Live; grundläggande kunskaper om musikaliska koncept och strukturer; ingen tidigare erfarenhet av elektronisk musik krävs

Läs mer om detta

Introduktion till musikproduktion Masterclass

Skillshare är en annan prenumerationsbaserad inlärningssajt med massor av musikkurser online. Det finns mycket att välja mellan, inklusive DAW-specifika kurser och detaljerade program för inspelning, mixning och mastering.

Men om du letar efter en omfattande musikproduktionskurs som lär dig alla grunderna plus en hel del djupare inlärning, behöver du inte leta längre än Jason Allens Introduction to Music Production Masterclass.

Även om du är en nybörjare på nivå 1 inom musikproduktion kommer du inte att hamna på efterkälken. Denna omfattande kurs i musikproduktion börjar med grunderna i ljud och digital inspelning, inklusive en guide till vilken inspelningsutrustning och programvara du behöver.

Efter att ha gått igenom grunderna i att arbeta i en DAW fortsätter kursen med att titta på hur man använder loopar för att komponera musik, ljuddesign och syntes och mycket mer.

Ett ämne som saknas i den här kursen är hur man mixar musik för att skapa professionellt klingande spår. Lyckligtvis har Jason en hel mixningskurs också på Skillshare, och du kan komma åt den kursen som en del av din prenumeration.

Den här musikproduktionskursen är inte knuten till en viss genre eller en viss digital ljudarbetsstation. Även om Jason är mest känd för att arbeta med elektronisk musik (och gör det i Ableton Live), kommer du att upptäcka att de koncept han lär ut är tillämpliga på vilken DAW du än använder för att producera musik.

• Kursens titel: Introduktion till musikproduktion Masterclass
• Plattform: Skillshare
• Kostnad: $32 per månad/$168 per år (första månaden gratis)
• Längd: 6h 32m
• Kursstruktur: 99 videor på begäran
• Förutsättningar: Inga, men vi rekommenderar att du har någon form av programvara för musikproduktion

Läs mer på SkillShare.com

Musik- och ljudproduktion i Logic Pro X - Den kompletta guiden

Om du vill använda Logic Pro för att komponera musik men inte har någon aning om var du ska börja kan du gå till Udemy och läsa den här topprankade kursen i musikproduktion.

Videorna i det här programmet fokuserar enbart på branschstandarden DAW och täcker alla aspekter av arbetet i programvaran, från grunderna i digital ljudproduktion, via komposition av musik och ljudredigering, ända fram till slutfasen - mastering av musik med hjälp av endast standardplugins. (Sidonot: när du kommer till det stadiet, varför inte jämföra dina ansträngningar med eMastered? Det är ju trots allt gratis att prova).

Förutom onlinevideorna finns det nedladdningsbara resurser, inklusive fusklappar, checklistor och projektfiler och mallar. Du kan även kontakta instruktören om du har några frågor.

Modulerna täcker nästan alla aspekter av att arbeta i Logic. Som någon som har arbetat med Logic i över 15 år och fortfarande upptäcker nya saker för att påskynda mitt arbetsflöde på daglig basis, skulle jag säga att det är ett solidt val. Den här kursen kommer att ge dig ett snabbspår på din väg mot att skapa professionell musik, utan att du missar frustrationsstationer längs din (lärande) väg.

Du kan börja kursen utan att äga Logic Pro, men jag skulle rekommendera att du åtminstone förbinder dig att köpa det innan du anmäler dig till kursen. Även med de rejäla rabatter som erbjuds till förstagångsanvändare (83 % i skrivande stund) är det fortfarande pengar i sjön om du bestämmer dig för att använda en annan DAW, som Ableton, för att producera musik.

En sak som är värd att notera: kurslängden visar 40 timmar, men 25 av dessa är mixdemonstrationer. Ändå är det användbart att titta på och lära sig om ljudteknik när det görs.

• Kursens titel: Musik- och ljudproduktion i Logic Pro X - Den kompletta guiden
• Plattform: Udemy
• Kostnad: $150 (rabatter ofta tillgängliga)
• Längd: 40 timmar
• Kursens struktur: Videor på begäran, 15 artiklar, 2 nedladdningsbara resurser, intyg om slutförd kurs
• Förutsättningar: Dator som kan köra Logic

Läs mer: https://www.udemy.com/course/music-production-in-logic-pro-x-course/

FL Studio 21 - Musikproduktion i FL Studio 21 för Mac & PC

Och bara för att visa att allt är rättvist när det gäller kärlek och musikproduktion erbjuder Udemy också den här fantastiska onlinekursen om FL Studio.

Den här kursen riktar sig till användare som vill använda FL Studio för att skapa elektronisk musik och hävdar att den visar dig hur du lär dig musikproduktion på bara en dag. De kastar till och med in några royaltyfria provpaket (trevligt!) Och en personlig kritik av din musik som bonusar.

Förutom att lära nybörjare hur man kommer igång med FL tar instruktören också upp andra ämnen som låtskrivande och arrangemang samt masteringtekniker. Det finns till och med lite musikteori inbakad också.

En av de mest utmärkande aspekterna av den här onlinekursen i musikproduktion är hur den presenteras. Efter att ha gått igenom grunderna i DAW finns det ett helt avsnitt om bästa praxis för att starta ett projekt. Detta inkluderar pärlor som att ställa in en projektmall, använda gruppering och praktiska genvägar. Modulerna går sedan vidare till att konkretisera din första idé för att skapa ett helt spår.

Huvuddelen av innehållet finns i de två följande modulerna som visar hur två kompletta spår byggs upp från början till slut. En projektmall ingår, så att du kan lära dig genom att återskapa spåren och jämföra ditt slutresultat med deras.

• Kursens titel: FL Studio 21 - Musikproduktion i FL Studio 21 för Mac & PC
• Plattform: Udemy
• Kostnad: $150 (rabatter tillgängliga)
• Längd: 29 timmar
• Kursens struktur: Video på begäran, 7 artiklar, 8 nedladdningsbara resurser, intyg om avslutad kurs
• Krav på programvara: Dator med en fungerande kopia av FL Studio (demoversion är OK men rekommenderas inte)

Läs mer: https://www.udemy.com/course/fl-studio/

Masterclass för ljudmixning

Bobby Owsinski har arbetat i många år inom musikindustrin som ljudtekniker, producent och studiomusiker. Han vet vad som gäller och har skrivit ett par fantastiska böcker om ljudteknik och produktion.

Den här artikeln handlar dock om onlinekurser för musikproduktion, och ja, Bobby har en för det också.

Den här kursen är mer inriktad på traditionella ljudtekniska färdigheter (i motsats till knep för att arbeta i en DAW) och behandlar ämnen som när och hur EQ ska användas på ett instrument, balansering av bas och trummor och att göra din mix så intressant som möjligt.

Ljudteknik är lika mycket en del av musikproduktionen som fingertrumma. Så om du är redo att ta dina mixar till nästa nivå skulle jag rekommendera att du kollar in Bobbys kurs.

När det gäller kostnader är Linked In learning ett månatligt prenumerationsprogram så när du slutar betala kommer du inte längre att kunna se innehållet.

Goda nyheter: den första månaden är gratis, och du kan alltid säga upp din prenumeration innan månadsavgifterna börjar gälla. Kom bara ihåg att göra noggranna anteckningar!

• Kursens titel: Masterclass i ljudmixning
• Plattform: Länkat lärande
• Kostnad: $40 per månad (första månaden gratis)
• Längd: 9h 14m
• Kursens struktur: Onlinevideor
• Krav: Inga

Läs mer: https://www.linkedin.com/learning/audio-mixing-master-class

Mark Ronson Musikproduktion

BBC Maestro är en ganska ny spelare på online-skolans arena. I likhet med den mer allmänt kända MasterClass, sträcker sig kursutbudet från matlagning till hundträning, och (uppenbarligen) inkluderar musikkomposition och produktion som en del av priset.

Även om jag inte är ett stort fan av fåtöljutbildning, tror jag att det kan vara en enorm kunskapsbomb att lyssna på och se framgångsrika musikproducenter prata om sin process. Man kan också hävda att vissa professorer på utbildningsinstitutioner inte har fingrarna på pulsen i musikbranschen, så varför inte lyssna på någon som har fått otaliga nomineringar och utmärkelser för en bråkdel av kostnaden istället?

Jag avviker från ämnet.

I det här 18-videoprogrammet berättar mannen bakom Uptown Funk och Rehab om sina tekniker för musikproduktion, inklusive sampling av vinyl, blandning av stilar, förberedelser och arbete med en session med en artist och hur man ställer in trummor för att få det ljud man vill ha.

Även om du kanske inte lär dig musikinspelningsdetaljer, som hur man sidokopplar en kickdrum till en basgitarr, kommer du säkert att få några visdomsord från Mr Ronson, och förhoppningsvis kommer din egen musik att inspireras på vägen.

• Kursens titel: Mark Ronson Musikproduktion
• Plattform: BBC Maestro
• Kostnad: $89 (äga för livet); $10 per månad prenumeration (faktureras årligen)
• Längd: 6 timmar
• Kursens struktur: 18 videolektioner, 48 sidor PDF med kursanteckningar
• Krav: Inga

Läs mer om detta

Timbaland undervisar i produktion och beatmakeri

Ja, inte ett fan av fåtöljinlärning, men som jag sa kan du få både kunskap och inspiration från den här typen av "passivt lärande". Därav min inkludering av Timbalands MasterClass-program.

I den här videoserien går mästerproducenten igenom sin process för att producera musik, inklusive kreativa sätt att manipulera samplingar och skapa beats. Serien är kryddad med goda råd om musikproduktion från hans samarbetspartners och ger också inspiration om musik i allmänhet och visar hur några av Timbalands hitlåtar uppstod.

Grundläggande musikproduktion är det absolut inte, men det är en inspirerande kurs. Och om du kombinerar den med deadmau5, Armin van Buuren eller andra musikfokuserade kurser som finns på plattformen, kommer du att upptäcka att en årlig prenumeration ger dig mycket valuta för pengarna när det gäller expertmusikundervisning.

Den enda nackdelen med MasterClass (och andra prenumerationsbaserade plattformar) är att du inte får livstids tillgång till kursen (erna).

Ett bättre sätt att se på en årlig prenumeration på MasterClass är att du får tillbringa flera timmar i huvudet på några seriösa musikskapande talanger. 120 dollar för sex timmar med Hans Zimmer och Timbaland? Räkna in mig!

• Kursens titel: Timbaland undervisar i produktion och beatmakeri
• Plattform Masterclass
• Kostnad: $10 per månad, faktureras årsvis
• Längd: 3 timmar
• Kursens struktur: 15 videolektioner; medföljande PDF-guide med uppgifter och anteckningar
• Krav: Inga

Läs mer om detta

Hyperbits

Det här är faktiskt inte en musikproduktionskurs. Det är ett helt gäng onlinekurser och resurser som är dedikerade till elektronisk musik, och jag börjar få slut på (virtuellt) utrymme för att skriva om dem.

Även om Hyperbits webbplats är en smula skräpig med sina popup-rutor och ändlösa sidbläddring för att komma till den faktiska kostnaden, erbjuder de några fantastiska onlinekurser.

Hyperbits grundarbete

Välj mellan Ableton Live och Logic Pro och lägg mindre tid på gissningar och mer tid på att producera musik genom att lära dig grunderna i musikproduktion i den DAW du väljer.

Bästa delen? Den här kursen är helt gratis.

Läs mer om detta

Hyperbits Bootcamp

Ett komplett program med innehåll för att förbättra ditt låtskrivande, utforma signaturljud och skapa professionell musik. Detta bootcamp innehåller mixmallar för Ableton och Logic, provpaket och ljudbanker samt feedback på spår.

I skrivande stund är inskrivningen stängd, men du kan registrera dig för att stå på deras väntelista.

Läs mer om detta

Hyperbits Masterclass

Den stora mutan. Jämfört med de andra musikproduktionskurserna här är det hella dyrt. Och ändå fortfarande en bråkdel av kostnaden för att delta i onlinekurser någonstans som Point Blank.

De förinspelade videorna i det här programmet täcker allt från att ställa i ordning ditt utrymme och skriva melodier till att bemästra tekniker och marknadsföra din musik.

Utöver det finns det veckovisa gruppsessioner där du kan få alla dina brinnande frågor besvarade av proffs. Och om du betalar för den högsta coachingnivån får du personliga sessioner med en producent som hjälper dig att ta din musik till nästa nivå.

Det finns också gott om bonusmaterial, inklusive provpaket, mallar för artist- och genrefördelning och programvarurabatter.

Dyrt? Ja, det är det. Värt det? Om du är seriös, helt klart.

Läs mer om detta

• Kurstitel: Hyperbits Grundarbete/Bootcamp/Masterclass
• Plattform: Hyperbits.com
• Kostnad: Gratis - 5 000
• Längd: 4 veckor - 1 år
• Kursens struktur: Onlinevideor, gruppsessioner (endast masterclass), individuell coachning (valfritt)
• Krav på utbildning: Minst 6-12 månaders erfarenhet av musikproduktion (masterclass)

Slutsats

Online-lärande är en enorm verksamhet. När du har läst den här artikeln kommer kakorna att slå till och annonserna kommer att hitta dig.

Var inte rädd! Välj en kurs som passar dina behov, din budget och din nuvarande kunskapsnivå. Lär dig vad du kan, ta med dig det som är användbart och strunta i resten. Skölj och upprepa. Fortsätt att lära dig och fortsätt att skapa musik.