Чудовий вокальний запис може створити або зруйнувати пісню. Тому, навіть якщо ви не плануєте стати звукорежисером, навчитися записувати вокал - важлива навичка для кожного, хто працює в музичній індустрії.
Ця навичка може полегшити вам запис демонстраційних роликів з дому, проведення сесій та ефективну комунікацію в індустрії. Не хвилюйтеся, якщо ви не знаєте, з чого почати. У цій статті ми детально розповімо про процес запису професійного вокалу з будь-якого місця і з будь-якої точки світу.
Від збору обладнання до проведення сесій звукозапису - ми дамо вам покрокову інструкцію для створення професійного вокалу в домашніх умовах. Давайте почнемо!
Етап 1: Зберіть своє обладнання
Чудові вокальні записи починаються з чудового обладнання. Ні, це не означає, що потрібно викласти 1 тисячу доларів за свій перший мікрофон, щоб записати чудову музику. Однак, щоб почати правильно записувати вокал, вам знадобиться деяке базове обладнання. Ось деякі з основних інструментів, які повинні бути у вашому арсеналі.
Мікрофон
Не дивно, що чудовий вокальний запис починається з якісного мікрофона. Однак не плутайте високу якість з високою ціною. Хоча це правда, що ви часто отримуєте те, за що платите, ви, безумовно, можете придбати якісний конденсаторний мікрофон з великою діафрагмою менш ніж за $500.
Вам потрібно переконатися, що ви вибрали правильний тип мікрофона, який відповідає вашим потребам. Ось кілька основних типів мікрофонів, з якими ви можете зіткнутися:
Динамічний мікрофон
Вони вважаються найміцнішим типом мікрофонів. Динамічні мікрофони ідеально підходять для запису більш агресивного, різкого вокалу і, як правило, не потребують фантомного живлення. Наприклад, динамічний мікрофон можна використовувати для запису репу або рок-музики.
Конденсаторний мікрофон
Конденсаторний мікрофон призначений для захоплення нюансів голосу співака. Конденсаторні мікрофони звучать яскраво, повітряно і мають на меті створити природне звучання, щоб вловити якомога більше частин вокалу. Ці мікрофони зазвичай вимагають певного джерела фантомного живлення і зазвичай використовуються в поп-музиці та жанрах, пов'язаних з поп-музикою.
Стрічковий мікрофон
Ці олдскульні мікрофони неймовірно теплі та делікатні. З ними потрібно поводитися дуже обережно, оскільки їхній механізм запису дуже делікатний. Тим не менш, вони можуть забезпечити найбільш точний запис у порівнянні з динамічними або конденсаторними мікрофонами.
Мікрофонна стійка
Мікрофонна стійка допомагає мікрофону залишатися на місці під час запису. Вона також повинна легко регулюватися, щоб ви могли легко підлаштувати інструмент під зріст і параметри вокаліста. Бажано, щоб мікрофонна стійка у вашій студії була дещо міцнішою, щоб вона залишалася на місці протягом усього процесу запису.
Для запису на ходу вам може знадобитися щось більш легке для зручності використання і транспортування. Завжди переконайтеся, що ваш мікрофон надійно закріплений на стійці, щоб не пошкодити делікатне обладнання.
Ударне кріплення
Протиударне кріплення допоможе прибрати зайвий "шум від ніг" і утримати мікрофон у правильному положенні під час запису. Деякі мікрофони поставляються з власним протиударним кріпленням, але ви також можете придбати його окремо.
Протиударні кріплення не обов'язкові для кожного вокального запису, але вони можуть допомогти створити більш ізольований вокал, якщо ви маєте їх у своєму розпорядженні. Крім того, ви можете використовувати стандартний мікрофонний затискач або кріплення з комплекту, щоб прикріпити мікрофон до мікрофонної стійки.
Поп-щит
Поп-щит або вітрове скло можуть мати величезне значення під час запису вокалу в домашніх умовах. Ці інструменти розміщуються безпосередньо між мікрофоном і вокалістом і призначені для вловлювання "плюсів" або сильних поштовхів повітря, які виходять від голосу вокаліста, що вимовляє різкі приголосні звуки під час співу.
Вітрозахисні екрани повинні відповідати вашому конкретному типу кріплення або мікрофона, але поп-фільтр кріпиться до самої мікрофонної стійки. Тому хороший поп-фільтр повинен бути сумісним з мікрофонними установками, тому знайдіть такий, який вам буде зручно використовувати на регулярній основі.
Аудіоінтерфейс
Аудіоінтерфейс допомагає передавати цифровий сигнал вашого вокалу безпосередньо на цифрову аудіостанцію. Це обладнання необхідне для того, щоб ви могли записувати вокал і належним чином редагувати його в процесі зведення.
На щастя, базовий аудіоінтерфейс можна придбати менш ніж за $100. Деякі корисні речі, які слід врахувати, - це ваші джерела входу і виходу, а також портативність вашого інтерфейсу. Вам також потрібно визначити, чи має ваш інтерфейс вбудоване фантомне живлення.
Фантомне живлення потрібне для різних мікрофонів, тому воно варте додаткових витрат, якщо ви плануєте записувати кількома мікрофонами. Однак ви також можете обійти цей фактор, якщо використовуєте передпідсилювач з фантомним живленням.
Існують також інтерфейси, які більше орієнтовані на користувачів Mac і PC. Хоча ви завжди можете використовувати адаптер для підключення інтерфейсу до вашої DAW, найкраще шукати найбільш відповідний аудіоінтерфейс, щоб зменшити ризик надмірної затримки.
Передпідсилювач
Передпідсилювачі або підсилювачі можуть забезпечити колір звуку, посилення або необхідне фантомне живлення у всьому ланцюжку вокального запису. Ці інструменти не завжди необхідні, але вам може знадобитися передпідсилювач з такими інструментами, як конденсаторні мікрофони.
Більш стилізовані передпідсилювачі також можуть допомогти вокалу звучати тепліше і розкрити найкраще в голосі співака. Просто пам'ятайте, що не кожен стиль вокалу повинен звучати тепліше, ніж інші подібні записи, тому це може бути просто стилістичним інструментом, який ви використовуєте час від часу.
Кабелі XLR
Хоча кабелі - це, мабуть, найменш цікава покупка для запису вокалу в домашніх умовах, вони є дуже важливими. У вас може виникнути спокуса придбати найдешевші XLR-шнури, але пам'ятайте, що ви будете використовувати ці кабелі на постійній основі. Вибір високоякісних кабелів може виявитися гарною інвестицією.
Не забувайте, що кабелі також з'єднують ваш мікрофон з DAW. Погано сконструйований або пошкоджений кабель може спричинити непотрібні перешкоди у ваших записах, тому часто перевіряйте своє обладнання.
Крім того, відпрацюйте базові навички поводження з кабелями. Зберігайте їх належним чином згорнутими (а не заплутаними) і намагайтеся не кидати на підлогу. Більшість кабелів неминуче потребують заміни з часом, але ви можете продовжити термін їхньої служби, якщо будете дбайливо ставитися до них.
Студійні навушники
Для створення професійного вокалу вам знадобиться щонайменше два комплекти навушників студійного класу. Студійні навушники, на відміну від навушників або навушників, призначених для більш загального прослуховування, мають важливе значення, оскільки вони забезпечують точне відтворення звуку під час запису.
Звичайні навушники іноді мають підвищені баси або не мають плоскої частотної характеристики, яка необхідна для створення чіткого студійного вокалу. Без цього важливого інструменту вокалісту може бути складно записати вокал студійної якості, коли він не чує точного відтворення свого голосу.
Варто інвестувати в якісні навушники, зручні для тривалих вокальних сесій. Протирайте навушники вокаліста після кожної сесії, щоб підтримувати їх у чистоті і перевіряти на наявність ознак зносу.
Етап 2: Підготуйте студію та вокаліста
Для того, щоб отримати найкращий вокальний запис, важливо підготувати студію та вокаліста належним чином. Ось кілька важливих рекомендацій, які допоможуть перетворити вашу спальню або вітальню на функціональну вокальну студію для записів.
Пошук потрібної кімнати
В ідеальному світі ви могли б записуватись у професійно обладнаній кімнаті з належною акустичною обробкою. Для багатьох з нас це не завжди можливо, але є кімнати, які мають кращу природну обробку звуку, ніж інші. Під час запису вам потрібно, щоб кімната була якомога "мертвішою".
Це означає, що ваш вокал повинен звучати максимально природно, без жодних звукових віддзеркалень або спотворень. Щоб досягти цього, вам потрібно знайти приміщення, де немає багато твердих поверхонь або вікон. Це пов'язано з тим, що в таких приміщеннях звукові хвилі мають більше можливостей відбиватися одна від одної, що може призвести до спотворення звуку.
Кімнати з м'якими меблями, які допомагають поглинати звук, чудово підходять для запису вокалу. Наприклад, ви можете виявити, що ваша шафа, повна поглинаючого одягу (який може діяти як поглинаюча губка для звукових хвиль), може стати чудовою тимчасовою вокальною кабіною.
Якщо ви записуєте не себе, а співаків, може мати сенс побудувати професійну вокальну кабіну або ізольовану звукорежисерську будку для ваших клієнтів. Тим часом, ви можете знайти мікрофонний щиток, який допоможе вам зробити якісний запис з дому.
Акустична обробка
Лікування акустики в приміщенні не повинно бути складним. Якщо у вас є необхідні кошти, інвестиції в акустичні панелі допоможуть вашому вокалу звучати професійно і відшліфовано. Крім того, ви можете придбати матеріали для обробки акустики і розкидати їх по всьому приміщенню для запису.
Навіть просто наявність чогось, що поглинає надлишок повітря, може значно покращити акустику приміщення. Якщо ви записуєте конденсаторним мікрофоном, подбайте про те, щоб за головою вокаліста було якомога більше місця для поглинання зайвого звуку.
Якщо ви плануєте займатися продюсуванням або зведенням вдома, також варто інвестувати в басові пастки та інші акустичні засоби, якщо ви плануєте займатися продюсуванням або зведенням вдома. Ваші сусіди подякують вам за ці інвестиції на етапі зведення, а ви зможете почути більш точний бас під час створення треку.
Підготовка мікрофона
Як і з будь-яким іншим обладнанням, з мікрофонами потрібно поводитися обережно. Конденсаторні, динамічні та стрічкові мікрофони мають різні потреби, тому переконайтеся, що ви добре знаєте інструкції з догляду за конкретним мікрофоном.
Переконайтеся, що ви вибрали правильний мікрофон для вашого вокаліста і стилю запису. Чудове вокальне виконання починається з правильного обладнання, і у кожного конкретного голосу буде свій набір потреб.
З точки зору налаштування, вокаліст повинен знаходитися на відстані близько 6 дюймів від мікрофона, а поп-фільтр повинен знаходитися між мікрофоном і вокалістом. Мікрофонна стійка повинна бути достатньо високою, щоб середина діафрагми мікрофона була приблизно на рівні губ вокаліста.
Однак, якщо у вас є час, найкращий спосіб підготуватися до запису - протестувати різні варіанти розміщення мікрофонів . Попрацюйте з вокалістом, щоб знайти баланс, який забезпечить найкраще звучання вокалу, і не забувайте про ефект близькості.
Ефект близькості полягає в тому, що чим ближче вокаліст знаходиться до мікрофона, тим більше низькочастотної інформації вловлює мікрофон. Ви хочете, щоб ваш міксинг-інженер отримав найкращі вокальні записи, тому майте це на увазі, незалежно від того, чи проводите ви сеанс запису вокалу з динамічними або конденсаторними мікрофонами.
Будь-який аудіопрофесіонал повинен мати можливість регулювати розташування мікрофонів за потреби під час запису. Наприклад, вам може знадобитися змінити розташування мікрофонів, якщо ви переходите від запису вокалу до шепітного вокалу для бек-вокалу. Досвідчені вокалісти можуть знати, як вирішити проблему неправильного розташування мікрофона, але вам варто опанувати цю навичку, особливо якщо ви плануєте записувати вокал вдома.
Встановити рівні
Після того, як ви налаштували апаратне обладнання для якісного запису, настав час перевірити рівні у вашій DAW та інтерфейсі. Як правило, вам потрібно, щоб пік вокалу був близько -10 дБ, а середній рівень вхідного сигналу - близько -18 дБ. Якщо ваш пік перевищує -6 дБ, час зменшити коефіцієнт підсилення мікрофона або відрегулювати позицію вокаліста для більш збалансованого вокального запису.
Якщо ваш конденсаторний мікрофон або інше обладнання працює занадто тихо під час запису, можливо, вам знадобиться попередній підсилювач або вокальна компресія, щоб забезпечити гідний рівень вокального запису.
Проконсультуйтеся з вокалістом
Як інженер вокального звукозапису, ви є режисером сесії. Це означає, що поки ви налаштовуєте динамічні мікрофони, організовуєте кабелі і все інше, ви також стежите за потребами вокаліста.
Перш ніж почати запис, вам слід попросити вокаліста заспівати, щоб переконатися, що він не звучить неприродно під час розмови з мікрофоном. Можливо, вам доведеться коригувати обробку звуку та розташування мікрофона методом проб і помилок, щоб отримати якісний вокальний запис, який ви шукаєте.
Запитайте вокаліста, чи добре він чує себе в мікрофон, і запропонуйте йому під час запису додати трек клацання або трохи реверберації.
У ніч перед записом обов'язково дайте вокалісту відпочити, щоб він міг розслабити голосові зв'язки. Ваш вокаліст повинен добре виспатися, бути напоєним і мати всі тексти і мелодії, підготовлені до першої сесії.
Етап 3: Почніть запис
Тепер, коли ваше обладнання налаштоване належним чином і готове до роботи, настав час розпочати процес запису вокалу! Ось кілька порад, які допоможуть вам почуватися якнайкраще під час запису вокалу.
Дайте вокалісту час на розігрів
Ваш вокаліст повинен мати час для розминки в кабінці. Це може включати прокручування пісні кілька разів, дихальні вправи або щось проміжне. Якщо ваш вокаліст хоче попрактикувати пісню, все одно варто записати репетиційний дубль.
Ви ніколи не знаєте, що може вийти з тренувального запису, тому намагайтеся отримати якомога більше варіантів запису вокалу. Завжди краще перезаписати, ніж недозаписати.
Робіть перерви за потребою
Мистецтво запису вокалу може бути складним як психологічно, так і фізично. Якщо ви працюєте в студії, ви не можете дозволити собі таку розкіш, але варто робити перерви в процесі запису на користь вокалісту і собі. Це дасть вам свіжий погляд на процес зведення вокального запису, і вам буде легше давати вказівки вокалісту.
Зробіть так, щоб ваш вокаліст почувався комфортно
Один з ваших найважливіших обов'язків як інженера звукозапису - заохочувати вокаліста і задовольняти його індивідуальні потреби. Якщо у вас є особливо плідний дубль вокального запису, повідомте йому про це! Вокалісти часто можуть дещо нервувати, тому ваша підтримка не тільки допоможе їм почуватися краще, але й допоможе вам отримати кращий вокальний запис в цілому.
Візьміть його частинами
Якщо ваш вокаліст не може записати повний дубль пісні, один з варіантів - записати пісню частинами або фрагментами. Ідеально записати хоча б кілька повних дублів, оскільки це дозволить отримати найбільш природне зведення вокалу під час мікшування.
Однак, запис фрагментів може бути менш страшним для вокалістів, які все ще шукають свою опору в кабіні звукозапису. Це також може бути чудовим застосуванням для захоплення гармоній, накладання вокалу або бек-вокалу в піснях.
Записуйте кілька повних дублів
Вам потрібно переконатися, що у вас є щонайменше 3 повних дубля вокалу, щоб отримати найкращий загальний результат. Звичайно, ви можете спробувати пом'якшити звуки дихання за допомогою деесера або інших інструментів під час пост-продакшну, але завжди краще отримати більш чистий вихідний запис, ніж намагатися компенсувати їх під час редагування запису на етапі зведення.
Ви навіть можете заохотити вокаліста приміряти різні стилі вокалу під час запису різних дублів. Зробіть якомога більше повних дублів протягом сеансу, але без надмірного виснаження.
Етап 4: Перевірка та перезапис
Після того, як ви записали вокал, обов'язково перевірте його, щоб переконатися, що ви отримали все, що вам потрібно від сесії. Ось кілька речей, про які слід пам'ятати на завершальному етапі запису вокалу.
Перевірте свій чорновий мікс
Перевірте вокальні дублі в контексті інструментального супроводу сесії. Можливо, ви захочете, щоб ваш вокаліст вибрав інший вокальний тон або стиль на основі відтворення міксу. Вокал може звучати абсолютно по-різному ізольовано і під час сесії, тому переконайтеся, що у вас є можливість сісти і перевірити дублі в контексті.
Рецензія з вашим вокалістом
Пам'ятайте, що ви працюєте з дитиною вашого вокаліста. Знайдіть час, щоб посидіти з вокалістом. Він може мати уявлення про те, як би він хотів, щоб певний рядок звучав емоційно, наприклад. Переконайтеся, що ви виконуєте всі його прохання про перезапис і надаєте корисні відгуки, якщо це необхідно.
Подумайте про гармонії або бек-вокал
Якщо ваш вокаліст готовий до цього, також чудовою ідеєю буде розглянути можливість відстеження гармоній або додаткового бек-вокалу під час сесії. Пам'ятайте, що завжди краще записати щось і не використати, ніж не мати можливості взагалі. Якщо ви відчуваєте себе комфортно, ви можете запропонувати своєму вокалісту додаткові варіанти запису вокалу.
Перезапис за потреби
Не бійтеся перезаписувати запис знову і знову! Запис вокалу, безумовно, може бути нудним процесом, але, на жаль, є деякі аспекти, які ви просто не можете виправити після того, як вони були запечені у вокальному записі. Ваше завдання як вокального інженера - отримати якомога більше записів, щоб у вашого інженера (або у вас) було достатньо матеріалу для роботи в процесі зведення.
5 поширених помилок під час запису, яких слід уникати
Щоб створити чудові вокальні записи, так само важливо розуміти, чого не варто робити, як і те, що варто робити. Ось кілька поширених помилок під час запису, яких потрібно уникати за будь-яку ціну під час ваших сесій.
- Не записуйте недостатньо. Ваша місія під час запису вокалу полягає в тому, щоб отримати якомога більше корисних дублів для наступного інженера. Проблеми тільки ускладнюються в процесі виробництва, тому, якщо ви не починаєте з сильного вокального запису, може бути важко отримати відшліфоване і професійне звучання. Якщо ви сумніваєтеся, запишіть більше, ніж вам потрібно, просто про всяк випадок.
- Не нехтуйте обробкою звуку. Звукопідготовка не обов'язково повинна бути дорогою. Це може означати, що вам доведеться звільнити шафу, щоб звільнити місце для вокальної кабі ни, зробленої своїми руками. Переконайтеся, що ви дбаєте про обробку звуку, навіть якщо ви не можете дозволити собі акустичні панелі або інше обладнання студійного рівня: щось завжди краще, ніж нічого.
- Не поспішайте. Іноді запис вокалу для однієї пісні може зайняти кілька сесій. Хоча це може бути виснажливо, ви, звичайно, не хочете, щоб ваш вокаліст звучав напружено під час запису вокалу. Намагайтеся бути терплячими протягом цієї важливої частини процесу.
- Не забувайте практикуватись. Запис вокалу - це навичка, яку можна розвивати, тому знайдіть час, щоб потренуватися у вільний час. Ви також можете стати волонтером на місцевій студії, щоб отримати уявлення про інші професійні умови та досвід роботи.
- Не використовуйте обладнання, в якому ви не розбираєтеся. Кожен конденсаторний мікрофон, передпідсилювач і т.д. має свій власний набір тонкощів, які повинні бути добре зрозумілі інженеру, перш ніж використовувати їх під час трекінгової сесії. Переконайтеся, що ви знайшли час, щоб прочитати інструкцію до вашого обладнання та доглядати за ним належним чином.
У музиці з усього є винятки, тому не варто засмучуватися, якщо ви нехтували однією або кількома з цих помилок у минулому. Однак, коли це можливо, намагайтеся уникати цих помилок, щоб мати більше шансів створити вокал студійної якості, не виходячи з дому.
Записування вокалу: поширені запитання
Ви все ще намагаєтеся навчитися мистецтву запису вокалу? Ось кілька поширених запитань і відповідей на них про запис вокалу, які допоможуть розширити ваше розуміння.
Чи важко записувати вокал?
Записувати вокал не обов'язково складно. Однак вам знадобиться певне обладнання, щоб підготувати студію до якісного звукозапису. Також важливо вивчити стандартні процедури і техніки запису, щоб створювати професійні записи. Як і будь-яка інша навичка, практика робить її досконалою.
Чи можете ви записати вокал без мікрофона?
Ви можете записати вокал без студійного мікрофона на телефон або іншим способом для демо або скретч-запису. Проте для всього, що ви плануєте публікувати, вам слід використовувати професійний мікрофон. На щастя, на сучасному ринку ви можете придбати якісний студійний мікрофон менш ніж за $500.
На якій гучності записувати вокал?
Ви повинні записувати вокал так, щоб його пік був приблизно на рівні -10dBFS. Зверніть увагу, що кожен мікрофон потрібно буде точно налаштувати відповідно до вокаліста, тому переконайтеся, що у вас є час, щоб відрегулювати налаштування мікрофона перед початком процесу запису.
Де можна записати вокал?
В ідеалі, ви записуєте вокал в звукоізольованому середовищі без зайвих звукових віддзеркалень. Це означає, що ви зможете плескати в долоні в потрібній кімнаті і не чути відлуння або зовнішнього шуму. У найкращому випадку ви записуєте в професійно обробленому звуковому середовищі, але в крайньому випадку підійде і досить тиха та ізольована кімната.
Чи можу я записати вокал без аудіоінтерфейсу?
Взагалі кажучи, ні. Вам знадобиться аудіоінтерфейс, щоб перевести ваші записи в DAW. На щастя, ви можете придбати високоякісний аудіоінтерфейс менш ніж за $100. Переконайтеся, що обраний вами інтерфейс має всі функції входу і виходу, а також фантомне живлення, яке може знадобитися для обраного вами мікрофона.
Чому мій вокал звучить спотворено?
Спотворення вокалу зазвичай спричинене занадто високим коефіцієнтом підсилення мікрофона або розташуванням вокаліста занадто близько до мікрофона. Іншими поширеними причинами можуть бути пошкоджене обладнання або кабелі. Перевіряйте по одному елементу за раз, щоб визначити джерело спотворення.
Записувати вокал в моно або стерео?
Основний вокал, як правило, слід записувати в моно, хоча абсолютних правил з цього приводу не існує. Проте, у випадках, коли ви записуєте кілька людей одночасно, може мати сенс записувати у стерео. Крім того, перевірте, чи має ваш мікрофон стереозвук, перш ніж приступати до запису.
Чи записують співаки вокал з одного дубля?
Багато вокалістів здатні записати вокал за один дубль, але це не означає, що ви повинні записувати тільки один. Найкраще зробити щонайменше 3 повних дубля перед завершенням сесії запису. Ви також можете записувати кожну секцію по частинах, хоча це не найкращий метод.
Чи повинен мій вокал бути голоснішим за ритм?
Це залежить від жанру. Ваш вокал повинен бути достатньо гучним, щоб вокаліст міг чути його протягом усього процесу запису. Ви завжди можете з'ясувати баланс вокалу під час процесу зведення. Загалом, у вас має бути один або два основних треки, які виділяються серед решти сесії.
Що потрібно зробити за день до запису вокалу?
Якщо ви керуєте сесією, переконайтеся, що все необхідне обладнання налаштоване і готове до роботи. Як вокаліст, переконайтеся, що ви достатньо пили, добре висипалися і добре підготувалися. Студійний час - це гроші, тому чим краще ви підготуєтесь, тим краще.
Навчитися правильно записувати вокал - важлива навичка для будь-якого продюсера. Сподіваємося, цей посібник допоможе вам створювати чудові вокальні записи вдома. Щасливого вам трекінгу!
