Una progresión de acordes es la columna vertebral de cualquier canción. Tanto si eres instrumentista, creador de ritmos o cantante, cualquier músico necesita saber cómo escribir progresiones de acordes, ya que es una parte esencial del proceso de composición.

Por suerte, escribir progresiones de acordes es mucho más fácil de lo que crees, incluso si eres nuevo en la música. A continuación, explicaremos qué es una progresión de acordes, cómo escribir sus propias progresiones de acordes y compartiremos un par de progresiones de acordes comunes para que pueda empezar. ¡Empecemos!

¿Qué es un acorde?

Para entender las progresiones de acordes, es importante examinar con más detalle los componentes individuales o acordes. Básicamente, un acorde es un grupo de tres notas o más que suenan armoniosamente juntas.

Los acordes siguen el modelo de una escala determinada, o familia de notas. Existen distintos tipos de acordes con cualidades tonales identificativas como mayor, menor, aumentado y disminuido. Aunque la interpretación de los acordes es subjetiva, en general, un acorde mayor suena más alegre, mientras que un acorde menor tiene un sonido más triste o misterioso.

Cómo hacer un acorde

La base de cualquier acorde es una tríada, que no es más que la música que habla de un grupo de tres notas. La fórmula de cualquier acorde es la misma de una tonalidad a otra. Las tonalidades mayores se utilizan para crear acordes mayores, mientras que las tonalidades menores crean acordes menores.

Tomemos la tonalidad de Do mayor, por ejemplo. Esta tonalidad es posiblemente la escala más sencilla, ya que son todas las teclas blancas del piano, omitiendo sostenidos y bemoles. Deletreada, la escala de Do mayor es Do Re Fa Sol La Si.

Para formar un acorde, puedes tomar la primera nota (a veces llamada tónica), la tercera nota (llamada mediante) y la quinta nota (dominante). Así, en la tonalidad de Do mayor, un acorde de Do mayor equivale a Do Mi Sol. Las tonalidades menores son iguales: la tonalidad de La menor está formada por La Si Do Re Fa Sol, por lo que un acorde de La menor es La Do Mi.

Esta fórmula funciona con cualquier escala y cualquier conjunto de notas. Por ejemplo, la escala de Sol mayor es Sol, La, Si, Do, Re, Mi y Fa♯. El acorde de Sol mayor está ahí para Sol Si Re, ya que tomamos las notas 1ª, 3ª y 5ª de una escala mayor para crear un acorde mayor.

Un acorde de Do mayor se construye a partir de las tres notas individuales mostradas arriba.

¿Qué es una progresión de acordes?

En su forma más simple, una progresión de acordes es simplemente un grupo de acordes en un orden armónico particular. Las progresiones de acordes enfatizan las relaciones entre las notas de una tonalidad determinada. El orden y el contexto de los acordes dentro de una progresión son importantes, ya que diferentes patrones o cadencias de acordes pueden evocar diferentes sensaciones musicales.

Puede que no lo sepas, pero la música popular a menudo comparte y recicla el mismo puñado de progresiones de acordes sólo que en diferentes tonalidades. Comprender las progresiones de acordes más comunes puede tener un valor incalculable como músico y hacer que sea mucho más fácil improvisar o escribir canciones de forma eficiente.

Números romanos en las progresiones de acordes

Las progresiones de acordes se escriben utilizando números romanos, definiendo los acordes dentro de una tonalidad de izquierda a derecha. Las letras de los números romanos ayudan a distinguir el tipo de acorde. Los números romanos en mayúscula se utilizan para los acordes mayores o aumentados. Los números romanos en minúscula indican acordes menores o disminuidos.

En una escala mayor, el análisis de números romanos para la escala mayor aparece así:

I - Tónico

ii - Supertonic

iii - Mediant

IV - Subdominante

V - Dominante

vi - Submediario

VII - Tono principal

En una escala menor, el análisis de números romanos es el siguiente:

i - Tónico

ii - Supertonic

iii - Mediant

iv - Subdominante

v - Domiant

vi - Submediario

vii - Tono conductor

Las distintas canciones evocan sentimientos diferentes debido a la configuración del cambio de acorde dentro de una progresión. Las progresiones de acordes más comunes pueden descifrarse fácilmente con un poco de teoría musical. Si entiendes las progresiones de acordes y cómo se relacionan unos acordes con otros, podrás hacer música que se ajuste a lo que intentas crear y comunicarte de forma eficaz dentro de la industria musical.

Cómo escribir una progresión de acordes en 7 pasos

Ahora que ya sabe cómo funcionan los acordes y las progresiones de acordes, ¡es hora de escribir sus propias progresiones de acordes! Aquí tienes una guía paso a paso sobre cómo hacer una progresión de acordes de principio a fin.

1. Elija su llave

Para empezar, tendrá que elegir la tonalidad en la que va a situar su progresión de acordes. Se trata de una generalización, pero la mayoría de la música popular tiende a situarse en una tonalidad mayor, ya que tiene un sonido más alegre y optimista. Las tonalidades menores suelen resultar más misteriosas o tristes para algunos oyentes, según el contexto.

Sin embargo, algunos acordes menores, sobre todo los de séptima menor (o acordes menores con una séptima menor añadida), se utilizan habitualmente en progresiones "alegres", especialmente en géneros como el jazz o la música disco.

Como el arte es subjetivo, no hay reglas. Elige una tonalidad y cíñete a ella. Durante esta fase del proceso, también merece la pena considerar cómo piensas terminar el resto de la canción. ¿Vas a cantar en el resto de la canción? Asegúrate de elegir una tonalidad que esté dentro de tu rango. ¿Piensas mezclar samples? Prepárate para adaptar la tonalidad a las muestras o deformarlas para que encajen en tu progresión de acordes.

2. Identificar los acordes dentro de la tonalidad

Una vez seleccionada la tonalidad, es hora de deletrear los siete acordes. Puedes hacerlo a mano utilizando la teoría musical o buscar una tabla en Internet. Para nuestro ejemplo, utilizaremos la tonalidad de Do mayor, que consta de Do Re Mi Fa Sol La Si.

Todos los acordes escritos outlook así:

Una vez que haya anotado todos los acordes de una tonalidad mayor o menor, básicamente habrá creado una hoja de trucos para su progresión. Tienes todo lo que necesitas para escribir progresiones de acordes una vez que te tomas el tiempo de escribir los siete acordes de cualquier escala en particular.

3. Prueba distintas combinaciones de acordes

Enhorabuena. Has superado la parte más difícil. Ahora es el momento de darle un buen uso a esos acordes. Elija un acorde para empezar -- Las opciones de acordes al principio de una progresión suelen establecerse en el acorde de tónica, ¡pero siempre hay lugar para la experimentación!

Siga jugando con los cambios de acordes mientras escribe música para encontrar lo que mejor funciona. Las progresiones de acordes suelen constar de tres o cuatro acordes, ¡pero puedes tener una progresión factible que utilice solo dos acordes o cinco o más!

Si no sabes por dónde empezar, trabaja con el acorde I y el acorde V: Los acordes de dominante y tónica tienen naturalmente una fuerte relación, por lo que estos acordes están destinados a funcionar bien uno junto al otro. También puede optar por utilizar una de las progresiones de acordes comunes a las que se hace referencia a continuación o buscar las progresiones de acordes de algunas de sus canciones favoritas.

Si tienes dificultades, experimenta primero con distintas partes instrumentales. Por ejemplo, una simple nota de bajo o una melodía improvisada pueden ayudarte a orientar tu progresión.

En términos generales, el primer acorde debería ayudar a establecer la tonalidad en la que estás escribiendo la canción, y el acorde final de la progresión de acordes debería ayudar a volver al primer acorde, haciendo de la progresión un bucle continuo.

4. Prueba tu progresión con la melodía

Ahora que ya tienes una progresión de acordes, tendrás que empezar a construir tu canción. Al fin y al cabo, muchas progresiones de acordes pueden sonar muy bien por sí solas, pero cuando se combinan con una melodía determinada no cuajan.

Hay muchas formas de componer una canción, pero tener una progresión te facilitará el trabajo. Amplía tu progresión de acordes añadiéndole una melodía, un ritmo de batería o un rap. Si la progresión de acordes no parece encajar con el estado de ánimo que intentas crear, puede que sea el momento de dar un paso atrás y revisar la progresión de acordes inicial para adaptarla mejor a la canción.

5. Considera la estructura de tu canción

Una de las cosas más importantes que hay que tener en cuenta sobre las progresiones de acordes es que no tienen por qué permanecer estancadas. Puede que tengas una progresión de acordes básica para la mayor parte de la canción, pero puedes cambiarla durante el estribillo, la estrofa o el puente, aunque solo sea insertando otro acorde en la progresión.

También puedes plantearte trabajar en un cambio de tonalidad si es algo que te va. Sólo asegúrate de que tus cambios en la progresión de acordes están diseñados para el arco de tu canción.

6. Pruébelo

Cuando construya una progresión de acordes, querrá ir de lo micro a lo macro. Empezarás con un solo acorde, pasarás a probar el acorde en el contexto de una progresión, y luego tendrás que probar tu progresión completa en el espacio de una canción.

Es importante dar a estos puntos de control individuales su propio peso, ya que el impacto de una progresión cambia en función de lo que viene antes y después de ella. La música funciona cuando la progresión apoya la sensación general de la canción y realiza una transición perfecta de un patrón a otro al pasar del patrón de acordes principal a otro alternativo durante el estribillo o el puente.

Asegúrate de que las transiciones son fluidas y se apoyan en la progresión. Es muy útil pedir opiniones a amigos y familiares músicos de confianza que puedan ayudarte a determinar si tus acordes apoyan tus ideas líricas y melódicas. Si encuentras puntos en común, no tengas miedo de mejorar tu progresión.

7. Dale sabor

Una vez que domine los acordes básicos, puede pasar a crear mejores progresiones de acordes. Una forma fácil de hacer acordes más convincentes es transformar los acordes básicos en acordes de 7ª. Los acordes de 7ª tienen básicamente la misma estructura que cualquier acorde mayor o menor, excepto que tienen una nota extra añadida: la 7ª de la escala, también conocida como tono principal.

Al añadir esta cualidad tonal, estás enfatizando la tónica del acorde y creando una sensación misteriosa y más compleja. También puedes añadir más acordes o notas entre los acordes principales de la progresión que te ayuden a llegar a la siguiente secuencia.

Una vez que termine su primera progresión de acordes, puede ser divertido intentar escribir más de una canción sobre ella. Aprenderá rápidamente que las progresiones de acordes se utilizan y reutilizan habitualmente en otras canciones, por lo que aprender a escuchar sus progresiones de acordes en diversos contextos es un ejercicio útil.

5 progresiones de acordes comunes que todo músico debe conocer

Ahora que ya sabes cómo escribir progresiones de acordes, vamos a sumergirnos en algunas de las progresiones de acordes más comunes que verás como músico.

I-V-vi-IV

Una de las progresiones de acordes pop más comunes contiene una variación del acorde I, el acorde V y el acorde IV. Esta progresión de acordes contiene el acorde menor que conduce perfectamente a la cuarta. Un gran ejemplo de progresión de acordes I-V-vi-IV es "Ride" de Twenty One Pilots:

I-IV-V

Aunque sencilla, esta progresión de acordes se sigue viendo en toda la música popular. Una variación aún más simple de esta progresión consistiría en sólo el acorde I y el acorde V. Puedes escuchar esta famosa progresión de acordes en La Bamba de Ritchie Valens.

ii-V-I

¿Busca una progresión de acordes que enfatice los acordes menores? Empiece con esta progresión. Esta progresión clásica aparece en el éxito de Maroon 5, "Sunday Morning":

I-vi-IV-V

Otra vuelta de tuerca a la clásica progresión de acordes pop mencionada anteriormente cambia el orden del V, vi y IV. Escucha esta progresión de acordes en la canción "Complicated" de Avril Lavigne:

I ii iii IV V

Aunque es menos común, merece la pena mencionar esta progresión de acordes. Esta progresión de acordes más compleja puede escucharse en canciones como "Here, There And Everywhere" de The Beatles:

¡Y ahí lo tienes! Deberías ser capaz de crear amplias progresiones de acordes en tus propias canciones. ¡Diviértete experimentando con diferentes combinaciones de acordes para que encajen con el mensaje de tu música!