Una progresión de acordes es la columna vertebral de cualquier canción. Tanto si eres un instrumentista, un creador de ritmos o un cantante, cualquier músico necesita saber cómo escribir progresiones de acordes, ya que es una parte esencial del proceso de composición .

Por suerte, escribir progresiones de acordes es mucho más fácil de lo que crees, incluso si eres nuevo en la música. A continuación, explicaremos qué es una progresión de acordes, cómo escribir sus propias progresiones de acordes y compartiremos un par de progresiones de acordes comunes para que pueda empezar. ¡Vamos a sumergirnos en el tema!

¿Qué es un acorde?

Para entender las progresiones de los acordes, es importante echar un vistazo más detallado a los componentes individuales o a los acordes. Básicamente, un acorde es un grupo de tres notas o más que suenan armoniosamente juntas.

Los acordes se basan en una escala determinada o en una familia de notas. Existen diferentes tipos de acordes con cualidades tonales identificativas como mayor, menor, aumentado y disminuido. Aunque la interpretación de los acordes es subjetiva, en general, un acorde mayor suena más alegre mientras que un acorde menor tiene un sonido más triste o misterioso.

Cómo hacer un acorde

La base de cualquier acorde es una tríada, que no es más que la música que habla por un grupo de tres notas. La fórmula de cualquier acorde es la misma de una tonalidad a otra. Las tonalidades mayores se utilizan para hacer acordes mayores, mientras que las menores crean acordes menores.

Tomemos, por ejemplo, la tonalidad de Do mayor. Esta tonalidad es posiblemente la escala más sencilla, ya que son todas las teclas blancas del piano, omitiendo los sostenidos y los bemoles. La escala de Do mayor es C D E F G A B.

Para formar un acorde, puedes tomar la primera nota (a veces llamada tónica), la tercera nota (llamada mediana) y la quinta nota (la dominante). Así, en la tonalidad de Do mayor, un acorde de Do mayor equivale a Do Mi Sol.

Esta fórmula funciona con cualquier escala y cualquier conjunto de notas. Por ejemplo, la escala de Sol mayor es Sol, La, Si, Do, Re, Mi y Fa♯. El acorde de Sol mayor está ahí para Sol Si Re, ya que tomamos las notas 1ª, 3ª y 5ª de una escala mayor para crear un acorde mayor.

Un acorde de Do mayor se construye a partir de las tres notas individuales mostradas arriba.

¿Qué es una progresión de acordes?

En su forma más simple, una progresión de acordes es simplemente un grupo de acordes en un orden armónico particular. Las progresiones de acordes funcionan enfatizando las relaciones entre las notas dentro de una tonalidad concreta. El orden y el contexto de los acordes dentro de una progresión son importantes, ya que diferentes patrones o cadencias de acordes pueden evocar diferentes sentimientos musicales.

Puede que no lo sepas, pero la música popular a menudo comparte y recicla el mismo puñado de progresiones de acordes sólo que en diferentes tonos. Entender las progresiones de acordes más comunes puede tener un valor incalculable como músico y hacer que sea mucho más fácil improvisar o escribir canciones de forma eficiente.

Números romanos en las progresiones de acordes

Las progresiones de acordes se escriben utilizando números romanos, definiendo los acordes dentro de una tonalidad de izquierda a derecha. Las letras de los números romanos ayudan a distinguir el tipo de acorde. Los números romanos en mayúscula se utilizan para los acordes mayores o aumentados. Los números romanos en minúscula muestran los acordes menores o disminuidos.

En una escala mayor, el análisis de números romanos para la escala mayor aparece así:

I - Tónico

ii - Supertonic

iii - Mediant

IV - Subdominante

V - Dominante

vi - Submediador

VII - Tono principal

En una escala menor, el análisis de los números romanos es así:

i - Tónica

ii - Supertonic

iii - Mediant

iv - Subdominante

v - Domiant

vi - Submediador

vii - Tono principal

Las distintas canciones evocan sentimientos diferentes debido a la configuración del cambio de acordes dentro de una progresión. La mayoría de las progresiones de acordes más comunes pueden descifrarse fácilmente con un poco de teoría musical. Al entender las progresiones de acordes y cómo se relacionan los acordes con otros acordes, podrás hacer música que se ajuste a lo que estás tratando de crear y comunicarte de manera efectiva dentro de la industria musical.

Cómo escribir una progresión de acordes en 7 pasos

Ahora que entiende cómo funcionan los acordes y las progresiones de acordes, es hora de escribir algunas de sus propias progresiones de acordes. Aquí tienes una guía paso a paso sobre cómo hacer una progresión de acordes de principio a fin.

1. Elija su llave

Para empezar, tendrá que elegir la tonalidad en la que establecerá su progresión de acordes. Esto es una generalización, pero la mayoría de la música popular tiende a residir en una tonalidad mayor, ya que tiene un sonido más "alegre" y optimista. Las tonalidades menores suelen ser más misteriosas o tristes para algunos oyentes, dependiendo del contexto.

Sin embargo, algunos acordes menores, en particular los de séptima menor (o los acordes menores con una nota de séptima menor añadida) se utilizan habitualmente en progresiones "alegres", especialmente en géneros como el jazz o la música disco.

Como el arte es subjetivo, no hay reglas. Sólo tienes que elegir un tono y ceñirte a él. Durante esta fase del proceso, también conviene considerar cómo piensas terminar el resto de la canción. ¿Vas a cantar en el resto de la canción? Asegúrate de seleccionar una tonalidad que esté dentro de tu rango. ¿Planeas poner muestras en capas? Prepárate para hacer coincidir la tonalidad con los samples o deformar la muestra para que se ajuste a tu progresión de acordes.

2. Identificar los acordes dentro de la clave

Ahora que has seleccionado la tonalidad, es el momento de deletrear los siete acordes. Puedes hacerlo a mano utilizando la teoría musical, o buscar una tabla en Internet. Para nuestro ejemplo, utilizaremos la tonalidad de Do mayor, que consta de Do, Re, Fa, Sol, Si.

Todos los acordes escritos se ven así:

Una vez que haya anotado todos los acordes dentro de una tonalidad mayor o menor, básicamente habrá creado una hoja de trucos para su progresión. Tiene todo lo que necesita para escribir progresiones de acordes una vez que se toma el tiempo de escribir los siete acordes de cualquier escala en particular.

3. Probar diferentes combinaciones de acordes

Enhorabuena. Has superado la parte más difícil. Ahora, es el momento de poner en práctica esos acordes. Elija un acorde para empezar -- Las opciones de acordes al principio de una progresión suelen establecerse en el acorde de tónica, ¡pero siempre hay espacio para la experimentación!

Siga jugando con los cambios de acordes mientras escribe la música para encontrar lo que mejor funciona. Las progresiones de acordes suelen constar de tres o cuatro acordes, pero puedes tener una progresión factible que utilice solo dos acordes o cinco o más acordes.

Si no sabes por dónde empezar, trabaja con el acorde I y el acorde V: Los acordes de dominante y tónica tienen naturalmente una fuerte relación, por lo que estos acordes están destinados a funcionar bien uno al lado del otro. También puede optar por utilizar una de las progresiones de acordes comunes a las que se hace referencia a continuación o buscar las progresiones de acordes de algunas de sus canciones favoritas.

Si te encuentras con dificultades, experimenta trabajando primero con diferentes partes instrumentales. Por ejemplo, una simple nota de bajo o una melodía improvisada pueden ayudar a informar de por dónde va tu progresión.

En términos generales, el primer acorde debe ayudar a establecer la tonalidad en la que estás escribiendo la canción, y el acorde final de tu progresión de acordes ayudará a volver al primer acorde haciendo que la progresión sea un bucle sin fisuras.

4. Pruebe su progresión con la melodía

Ahora que tienes una progresión de acordes, tendrás que empezar a construir tu canción. Al fin y al cabo, muchas progresiones de acordes pueden sonar muy bien por sí solas, pero cuando se emparejan con una melodía determinada no cuajan.

Hay muchas maneras de escribir una canción , pero tener una progresión debería facilitarte el trabajo. Amplía tu progresión de acordes añadiendo una melodía, un ritmo de batería o un rap. Si la progresión de acordes no parece coincidir con el estado de ánimo que estás tratando de crear, puede que sea el momento de dar un paso atrás y revisar la progresión de acordes inicial para que se adapte mejor a tu canción.

5. Considere la estructura de su canción

Una de las cosas más importantes que hay que tener en cuenta sobre las progresiones de acordes es que no tienen que permanecer necesariamente estancadas. Puede que tengas una progresión de acordes básica para la mayor parte de la canción, pero ésta puede cambiar durante el estribillo, la estrofa o el puente de una canción, aunque sólo sea insertando otro acorde en la progresión.

También puedes considerar trabajar en un cambio de tonalidad si es algo que te interesa. Sólo asegúrate de que tus cambios en la progresión de acordes están diseñados para el arco de tu canción.

6. Pruébalo

Cuando construyas una progresión de acordes, querrás pasar de lo micro a lo macro. Empezarás con un solo acorde, pasarás a probar el acorde en el contexto de una progresión y luego tendrás que probar tu progresión completa en el espacio de una canción.

Es importante dar a estos puntos de control individuales su propio peso, ya que el impacto de una progresión cambia en función de lo que viene antes y después. La música funciona cuando la progresión respalda la sensación general de la canción y realiza una transición perfecta de un patrón a otro al pasar del patrón de acordes principal a uno alternativo durante el estribillo o el puente.

Asegúrate de que las transiciones son fluidas y se apoyan en la progresión. Es muy útil buscar la opinión de amigos y familiares músicos de confianza que puedan ayudarte a determinar si tus acordes apoyan tus ideas líricas y melódicas. Si encuentras puntos en común, no tengas miedo de mejorar tu progresión.

7. Dale sabor a las cosas

Una vez que haya dominado las maniobras de los acordes básicos, puede pasar a hacer mejores progresiones de acordes. Una forma fácil de hacer acordes más convincentes es transformar los acordes básicos en acordes de 7ª. Los acordes de 7ª tienen esencialmente la misma estructura que cualquier acorde menor o mayor, excepto que tienen una nota extra añadida: la 7ª de la escala, también conocida como tono principal.

Al añadir esta cualidad tonal, estás enfatizando la tónica del acorde y creando una sensación misteriosa y más compleja. También puedes añadir más acordes o notas entre los acordes principales de la progresión que ayuden a conducir a la siguiente secuencia.

Una vez que haya terminado su primera progresión de acordes, puede ser divertido intentar escribir más de una canción sobre ella. Aprenderá rápidamente que las progresiones de acordes se utilizan y reutilizan comúnmente en otras canciones, por lo que aprender a escuchar sus progresiones de acordes en una variedad de contextos es un ejercicio útil.

5 progresiones de acordes comunes que todo músico debe conocer

Ahora que ya sabes cómo escribir progresiones de acordes , vamos a sumergirnos en algunas de las progresiones de acordes más comunes que verás como músico.

I-V-vi-IV

Una de las progresiones de acordes más comunes del pop contiene una variación del acorde I, el acorde V y el acorde IV. Esta progresión de acordes contiene el acorde menor que conduce perfectamente a la cuarta. Un gran ejemplo de una progresión de acordes I-V-vi-IV es "Ride" de Twenty One Pilots:

I-IV-V

Aunque es sencilla, esta progresión de acordes se sigue viendo en toda la música popular. Una variación aún más simple de esta progresión consistiría en sólo el acorde I y el acorde V. Puedes escuchar esta famosa progresión de acordes en La Bamba de Ritchie Valens.

ii-V-I

¿Busca una progresión de acordes que enfatice los acordes menores? Empiece con esta progresión. Esta progresión clásica aparece en el éxito de Maroon 5, "Sunday Morning":

I-vi-IV-V

Otra vuelta de tuerca a la clásica progresión de acordes pop mencionada anteriormente cambia el orden del V, vi y IV. Escucha esta progresión de acordes en la canción "Complicated" de Avril Lavigne:

I ii iii IV V

Aunque es menos común, esta progresión de acordes es digna de mención. Esta progresión de acordes más compleja puede escucharse en canciones como "Here, There And Everywhere" de The Beatles:

¡Y ahí lo tienes! Deberías ser capaz de crear amplias progresiones de acordes en tus propias canciones. ¡Diviértete experimentando con diferentes combinaciones de acordes para que coincidan con el mensaje de tu música!