Usar bucles no es hacer trampa

Usar bucles no es hacer trampaUsar bucles no es hacer trampa

Uno de los debates más antiguos en torno a la producción de música electrónica es si el uso de bucles es una trampa. Al fin y al cabo, utilizar loops es sin duda más eficaz que grabar una instrumental desde cero. A continuación, nos sumergiremos en el debate para que puedas determinar si estas herramientas se adaptan a tu estilo de producción.

¿Qué se considera un bucle?

Un bucle es un clip de audio que puede repetirse a perpetuidad. En los bucles, el final del clip debe tener una transición fluida hacia el principio del mismo. Los bucles pueden consistir en sonidos de batería, instrumentos o una combinación de ambos.

Puedes comprar loops en línea dentro de paquetes de muestras o por separado, y tu DAW probablemente venga con algunos loops propios. Al igual que con cualquier muestra, es esencial asegurarse de que tienes la licencia adecuada para utilizar un bucle en tu canción. Los productores utilizan los loops para construir una sección rápidamente. Dado que los bucles tienen un ritmo y un tono fijos, pueden servir como atajo para construir rápidamente tu sonido.

Los bucles también se pueden trocear y manipular como cualquier otra muestra. Aunque los bucles se prestan a los productores más novatos, los profesionales experimentados también los utilizan en sus proyectos.

Por qué usar bucles no es hacer trampa.

En última instancia, se trata de una opinión, pero creo firmemente que usar bucles no es hacer trampa. A continuación expondré las formas en que creo que estas herramientas son valiosas para cualquier productor.

1. Un bucle no es una canción completa

Por un lado, un bucle no es una canción completa por sí sola. El productor aún tiene que colocar un bucle estratégicamente dentro de una composición, estirarlo potencialmente de acuerdo con los BPM de la canción y manipularlo aún más si lo desea. Los bucles pueden servir como atajos, pero no sustituyen necesariamente la comprensión de la composición y la creación de una canción refinada.

Un productor puede apilar un par de bucles y presentarlos como una canción. Otro productor puede intercalar un bucle en distintas secciones de una pieza para añadir variedad, lo que puede resultar más atractivo para el oyente. Por lo tanto, todo depende de cómo decidas utilizar un bucle concreto y de cómo pretendas utilizarlo.

2. Aprende a robar como un artista

Con la música, nada es 100% original. Todos tomamos constantemente prestado de nuestros artistas y músicos favoritos, consciente e inconscientemente. Por lo tanto, utilizar un bucle no es "engañar" más de lo que es utilizar un sample, tomar prestadas un par de notas de una melodía favorita o incluso inspirarse en la obra de otra persona. El clásico "Umbrella" de Rihanna y Jay-Z utiliza un bucle de batería de Garageband como base de la canción. Lo importante no es que utilizaran un bucle, sino lo que aportaron al bucle, que se convirtió en un tema ganador de un Grammy.

Siempre que te esfuerces en utilizar el bucle de una forma que resulte única para tu sonido, no hay nada malo en tenerlos en tus canciones.

3. Los productores no tienen por qué ser multiinstrumentistas

Una de las mejores cosas de los loops es que te animan a utilizar nuevos instrumentos y sonidos de una forma que no habías hecho en el pasado. Descubrir nuevas formas de tocar instrumentos desde "cero" requiere una cantidad increíble de tiempo, esfuerzo y dedicación. Creo que es importante recordar que los productores no tienen que ser instrumentistas increíblemente hábiles para hacer buena música.

Los bucles son una de las mejores herramientas que hacen esto posible. Aunque es útil que los productores entiendan los fundamentos de algunos instrumentos, el uso de un bucle puede hacer que este proceso sea mucho más rápido. Esta herramienta permite a los productores crear el sonido que buscan sin tener que bucear constantemente en la teoría y el tecnicismo de cada instrumento.

Clasificar los bucles como trampa es subjetivo y no importa. Sigues creando un nuevo sonido, incluso si eso incluye la construcción sobre uno preexistente.

Formas de utilizar los bucles

¿Estás deseando empezar a utilizar los bucles pero no sabes por dónde empezar? Aquí tienes algunas formas en las que te recomiendo que los incorpores a tu proceso de producción.

  • Para la improvisación : Si eres un instrumentista, un compositor o un productor que intenta sacar ideas, los bucles son excelentes herramientas de improvisación. Pon un bucle en repetición y haz un solo sobre él con voces, baterías o cualquier sonido que se te ocurra utilizar. Este método es una forma estupenda de empezar a hacer un brainstorming para una nueva pista.
  • Referencias : Si te gusta el ritmo o el groove de un bucle pero no necesariamente el sonido en sí, utilízalo como referencia. Una vez estirado en la línea de tiempo de tu DAW, observa dónde caen los distintos sonidos dentro de la cuadrícula y sustitúyelos según tu gusto.
  • Tal y como están concebidos : Siempre que hayas comprado la licencia del bucle que te gustaría utilizar, eres libre de usarlo de cualquier manera, incluso si eso significa simplemente ponerlo en tu línea de tiempo. No te sientas obligado a salirte de tu camino para transformar radicalmente tu bucle de elección a menos que quieras hacerlo.
  • Muestras : También puedes tratar los bucles como otra muestra de audio. Esto podría significar estirar el bucle, subir o bajar el tono, o simplemente cortar las secciones que te gustaría utilizar. El muestreo de tu bucle es una forma excelente de darle un giro al archivo de audio.

Por ejemplo, puedo empezar con este bucle melódico de un paquete de muestras que he comprado:

Escuche el audio aquí

A continuación, puedo muestrear el bucle cortándolo en ciertos puntos y subiendo o bajando el audio (recuerda que no hay una única forma correcta de muestrear, siéntete libre de experimentar y ser creativo):

Escuche el audio aquí

Por último, añadí una batería sencilla, un bajo y algunos efectos de audio para dar más carácter a los 4 compases:

Escuche el audio aquí

Como puedes ver, el resultado final suena bastante diferente del bucle original, y esto es sólo un punto de partida para una pista. También he hecho un TikTok que te guía por el proceso aquí.
Aunque seguro que hay músicos que se burlan de la idea de usar bucles, no es una trampa. Los loops siguen requiriendo instinto creativo y habilidad para componer de manera que tenga sentido sónico. Artistas como Kendrick Lamar, Martin Garrix, Justice y Rihanna, entre otros, han utilizado loops en sus canciones. Los loops ayudan a los artistas a expresar rápidamente su creatividad de forma eficiente y eficaz. Si eres un usuario de loops, sigue adelante.

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