Las progresiones de acordes son los componentes básicos de la música. Aunque a menudo confiamos en la accesibilidad y el atractivo generalizado de las progresiones de acordes mayores, las progresiones de acordes menores son igual de importantes para cualquier músico. Pero, ¿cómo funcionan las progresiones de acordes menores? ¿Y cómo puede incorporar sus propias progresiones de acordes menores a su música?

A continuación, nos sumergiremos en todo lo que necesitas saber sobre los acordes menores y compartiremos cómo puedes empezar a construir tus propios acordes y escalas menores en tu música.

Progresiones de acordes menores y mayores: ¿Cuál es la diferencia?

En la música, hay dos tonalidades principales a tener en cuenta a la hora de describir los acordes. La tonalidad se refiere a un método para describir el sonido general de una pieza musical. Así que cuando se trata de acordes, solemos pensar en menor o mayor como los principales descriptores para identificar la tonalidad en una progresión de acordes.

Los acordes mayores suelen representar un sonido más "alegre" que se suele escuchar en la música rock y pop. Los acordes menores, sin embargo, son un poco más complejos y tienen más profundidad, lo que suele traducirse en un sonido más triste u oscuro.

Esto se debe a que los acordes menores crean naturalmente más sensaciones de disonancia o tensión en la forma en que se construyen. Los acordes mayores y menores pueden compartir las mismas notas de la escala, aunque el contexto determinará si el acorde es mayor o menor. En este caso, un acorde podría denominarse menor relativo de un acorde mayor.

Por ejemplo, la escala de Do mayor ( C D E F G A B ) comparte las mismas notas que la escala de La menor ( A B C D E F G ), sólo que en un orden y contexto diferentes. Esto hace que La menor sea el acorde menor relativo de C mayor. También se podría decir que Do Mayor es el mayor relativo de La menor.

Como puedes ver, estas escalas, a pesar de ser una tonalidad mayor o menor, muestran las mismas notas. El contexto de las notas, o el orden en que se tocan, puede definir totalmente la tonalidad.

¿Te encuentras perdido en la teoría musical? No te preocupes. Lo principal es comprender que las progresiones de acordes mayores y menores pueden compartir las mismas tonalidades y, por tanto, el mismo conjunto de notas. Por lo tanto, las progresiones de acordes menores no sólo se definen por sus notas, sino que también se clasifican por el contexto en el que se tocan.

¿Qué son las progresiones de acordes menores?

Entender cómo escribir una progresión de acordes es clave para construir una progresión de acordes menores. Para empezar, es importante entender con precisión lo que es un acorde: una colección de tres o más notas modeladas según una escala particular, o una colección de notas.

Una progresión de acordes es un grupo de múltiples acordes que se tocan en un orden específico para evocar un determinado sentimiento o estado de ánimo. Al igual que las notas, el contexto de los acordes es importante. Las progresiones de acordes crean diferentes modos musicales al enfatizar la relación de las notas a lo largo de una tonalidad.

En pocas palabras, una progresión de acordes menores es una progresión de acordes que se construye a partir de una escala menor, a diferencia de las tonalidades mayores, que parten de una escala mayor. Las progresiones de acordes se definen por sus acordes prominentes, o los i iv v (uno, cuatro y cinco acordes en una clave). En una progresión de acordes menores, estos acordes de la clave son menores.

Un grado de acorde se refiere simplemente al orden de los acordes en una progresión. Por ejemplo, en La menor, el primer acorde es La menor, seguido del segundo acorde Si disminuido. En mi menor, el primer acorde es mi menor, seguido de fa# disminuido. ¿Te parece confuso? No se preocupe. Este patrón es mucho más sencillo de lo que parece, sólo hay que tener en cuenta que las progresiones de acordes de cualquier tonalidad siguen un orden predecible y están definidas por los acordes prominentes de la tonalidad menor.

Entender las escalas menores

Para construir progresiones de acordes menores, tendrá que estar familiarizado con las escalas menores, ya que estas familias de notas son los bloques de construcción de los acordes. Esencialmente, las escalas son colecciones de notas que mantienen ciertas relaciones basadas en la tonalidad a la que se refieren.

Una escala menor natural se crea de forma diferente a una escala menor melódica. Una escala menor armónica se crea de forma diferente a una escala menor melódica. Cada tipo de escala tiene una identidad propia que los músicos entienden universalmente.

Sin embargo, la misma escala puede traducirse en diferentes tonalidades. Por ejemplo, la escala de Do natural menor y la escala de Sol natural menor tienen notas diferentes, pero ambas mantienen relaciones similares entre las notas porque fueron creadas utilizando el mismo tipo de escala. De este modo, una escala es similar a una fórmula o receta de notas.

Las escalas se construyen en pasos completos y medios. Un medio paso se refiere a subir o bajar un sostenido o un bemol. La distancia entre dos medios pasos es una tecla. Así, en el piano, una tecla negra y una tecla blanca adyacentes están a medio paso de distancia. Por ejemplo, las notas Do y Do# están a un medio paso de distancia la una de la otra. Del mismo modo, las notas Re y Re♭ están a un medio paso de distancia entre sí.

Un paso entero consiste en dos medios pasos, o la distancia de dos teclas adyacentes en el piano. Las notas de Do a Re constan de un paso entero, o las de Fa a Sol constan de un paso entero.

Entender estos dos términos es clave para construir cualquier escala mayor, menor, pentatónica, de tonos enteros, armónica o cualquier otra. Las escalas son fórmulas construidas en el lenguaje y el marco de los pasos enteros y medios.

Para ilustrar el arte de hacer escalas, utilizaremos las notas en la tonalidad de La menor, que no utiliza sostenidos ni bemoles, también llamados accidentales, lo que facilita nuestro trabajo. Como referencia, la tonalidad natural de La menor se escribe como A B C D E F G A B.

Aquí están los tipos más comunes de escalas menores que se encontrarán al construir progresiones de acordes menores:

Escala menor natural

La escala menor natural tiene medios pasos entre los grados de escala 2 y 3, y 5 y 6. Por ejemplo, si nos fijamos en la tonalidad de La menor, hay un medio paso en lugar de un paso entero entre las notas Si Do y Mi Fa. Si nos fijamos en el piano, Si y Do, y Mi y Fa son directamente adyacentes reflejando este principio.

Puedes ver los pasos enteros representados como "W" con "H" representando medios pasos.

Escala menor armónica

Para crear una escala menor armónica, la 7ª nota se aumenta medio paso más. En la tonalidad de La menor, esto convierte la nota Sol en Sol#.

Escala menor melódica

La última versión de una escala menor es una escala menor melódica que tiene una versión ascendente y otra descendente. La versión ascendente tiene una 6ª y una 7ª agudas.

La versión descendente es esencialmente todas las notas naturales en el contexto del orden descendente:

¿Se ha perdido? Para resumir lo que hemos descubierto hasta ahora, una nota constituye una escala o un conjunto de notas. Estas escalas pueden utilizarse para crear acordes, que pueden reordenarse para crear progresiones de acordes.

En la mayoría de los casos, construirás acordes menores utilizando la escala menor natural, pero vale la pena entender estas variaciones a lo largo de tu carrera como músico.

Entender la escala menor y los grados de los acordes

¿Cómo analizan y anotan los músicos las diferentes escalas y progresiones de acordes dentro de una canción? Aunque no es necesario comprender esta información para construir progresiones de acordes menores, vale la pena reconocer que esto se hace a través de un proceso llamado análisis de números romanos. Entender el análisis de números romanos puede llevar algo de práctica, pero hacerlo le ayudará a comprender rápidamente el lenguaje universal de la música.

Puede identificar los acordes de una canción por sus números romanos. Esta notación puede ayudarle a determinar qué grados de escala son menores, mayores, disminuidos o aumentados dentro de una progresión de acordes menores.

En una escala menor natural, el análisis de los números romanos tiene este aspecto:

i - Tónica (menor)

iiᵒ - Supertonic (Diminished)

III - Mediant (Mayor)

iv - Subdominante (menor)

v - Dominante (menor)

VI - Submediador (Mayor)

VII - Tono principal (Mayor)

Puede resultar confuso descifrar estos términos. Después de todo, ¿cómo podría existir un acorde mayor dentro de una progresión de acordes menores construida a partir de una escala menor? La respuesta está en el contexto. Las progresiones de acordes mayores y menores comparten las mismas notas. Lo que importa es el orden. Por eso cada tonalidad mayor tiene una menor relativa, y cada tonalidad menor tiene una mayor relativa.

Para identificar una progresión de acordes menores, hay que fijarse en los grados de escala más importantes, que son la tónica, la dominante y la subdominante o i, v, iv. Si se trata de una progresión de acordes menores, estos acordes primarios esenciales serán menores. Lo mismo ocurre con las progresiones de acordes mayores. Los acordes primarios nos ayudan a identificar rápidamente el contexto de la progresión de acordes.

El análisis de los números romanos puede ayudarle a leer y entender rápidamente las tablas de acordes y las progresiones de acordes populares que a menudo se escriben de esta manera. Si alguna vez se encuentra perdido, recuerde que los números en minúscula indican un acorde menor, los números en mayúscula un acorde mayor, y este símbolo (ᵒ) emparejado con un número en minúscula indica un acorde disminuido.

Aunque estas relaciones pueden parecer confusas al principio, la buena noticia es que esta fórmula es universal para cualquier nota. Puedes utilizar esta fórmula y relación de escala para crear un conjunto de acordes menores con cualquier nota tónica de inicio.

Ejemplos de progresiones de acordes menores en canciones

Quizá la mejor manera de entender las progresiones de acordes menores sea escuchándolas tú mismo. Las progresiones de acordes menores son cada vez más comunes, incluso en géneros como el pop, gracias a la ayuda de la música trap y el rap, que están cobrando mayor protagonismo.

Aquí tienes un par de canciones que quizá no sabías que están en clave menor:

"Just Dance" de Lady Gaga

La canción revelación de Lady Gaga está en la tonalidad menor de Do#m:

"Hotel California" de The Eagles

Esta canción clásica de los Eagles está en la tonalidad de si menor:

"Baby One More Time" de Britney Spears

Britney Spears tiene múltiples éxitos pop con progresiones de acordes menores, como "Baby One More Time" y "Toxic":

"Stronger" de Kanye West

El rapero y productor Kanye West ha producido muchos éxitos en clave menor, como el exitoso single "Stronger":

Cómo escribir música en clave menor en 6 pasos

Sin más preámbulos, he aquí cómo escribir música con una progresión de acordes menores en 6 sencillos pasos. El mismo proceso se puede utilizar para escribir una canción con cualquier tipo de progresión, así que siéntete libre de intercambiar los acordes como mejor te parezca.

1. Elija su llave

Para empezar, tiene que encontrar su tonalidad. Puedes construir progresiones de acordes menores a partir de cualquier tonalidad, pero lo más fácil es empezar por La menor, ya que esta tonalidad no tiene sostenidos ni bemoles. También puedes escuchar canciones en diferentes tonalidades y elegir el punto de partida en función de tu rango vocal. Encuentra una tonalidad en la que te sientas cómodo para expresarte.

2. Construir una escala menor

Una vez elegida la tonalidad, empieza a construir una escala menor. Puedes utilizar la escala menor natural, la menor armónica o la menor melódica, como ya hemos comentado. Para facilitarte las cosas, puede tener sentido empezar con la escala menor natural mientras te orientas.

3. Construir acordes menores

Una vez que hayas construido tu escala menor, ahora puedes escribir los acordes menores de la escala. Para construir los acordes básicos, todo lo que necesitas son tres o más notas apiladas unas sobre otras en terceras menores.

Por ejemplo, si tomamos la escala natural de La menor, podemos construir La menor con las notas La, Do y Mi. Entre cada nota hay una tercera menor o tres medios pasos. Los acordes mayores tienen cuatro medios pasos entre las notas. Para crear Sol mayor, empezaríamos con Sol, subiríamos cuatro medios pasos para llegar a Si, y cuatro más para llegar a Re, creando la tríada de acordes Sol Si Re.

Usando esta fórmula, puedes crear acordes menores para cada grado de la escala. En La menor, los acordes según su grado de escala tendrían este aspecto:

Am - Tónica (menor)

B Dim - Supertonic (Diminished)

C - Mediant (Mayor)

Dm - Subdominante (menor)

Em - Dominante (menor)

F - Submediador (Mayor)

G - Tono principal (mayor)

4. Crear una progresión de acordes menores

Ahora que ha escrito los acordes para una tonalidad específica, es el momento de crear una progresión. Puede crear su propia combinación de acordes o experimentar con algunas de las progresiones de acordes más populares que se indican a continuación.

Aunque es un buen ejercicio escribir los acordes para entender la relación entre las notas en el contexto de la teoría, también puedes utilizar una hoja o tabla de acordes como la que se muestra a continuación para ayudarte a acelerar el proceso de construcción de acordes en la tonalidad que elijas.

5. Pruebe sus progresiones con su melodía y otra instrumentación

Las progresiones de acordes son cruciales para hacer música, pero son sólo un componente de la creación de canciones modernas. Una vez que tengas una progresión de acordes que quieras probar, empieza a combinarla con tu voz u otra instrumentación, como una melodía de guitarra o de piano.

Deberá asegurarse de que su melodía encaja en su progresión de acordes. Para ello, basta con utilizar notas dentro de tu tonalidad y escala en la canción. Antes de que te des cuenta, serás capaz de escribir una canción entera sólo con tres o cuatro acordes y una melodía musical fuerte.

6. Experimentar con las florituras

Una vez que hayas creado una progresión de acordes y una melodía con la que estés satisfecho, puedes empezar a diversificar añadiendo notas de séptima o incluso de novena a tus tríadas de acordes básicas para añadir algo más de profundidad. También puedes crear progresiones más complicadas que no sean el mismo grupo de acordes repetidos una y otra vez.

Prueba a utilizar diferentes acordes durante las distintas secciones de tu canción. Añade un acorde más o mantén un acorde durante más tiempo en las partes en las que tu música necesita un énfasis adicional. Ahora que entiendes los fundamentos, experimenta con notas añadidas para que tus progresiones de acordes brillen de verdad.

Progresiones de acordes menores comunes que debe conocer

Puede utilizar una tabla de acordes o simplemente experimentar para empezar a construir progresiones de acordes menores. Con esto en mente, aquí hay algunas progresiones de acordes populares que aparecen una y otra vez en canciones menores.

i-iv-v

Esta progresión clásica se ve en muchas canciones, como "Ain't No Sunshine" de Bill Withers:

La canción está en la tonalidad natural de La menor. Comienza con un acorde de La menor, pasando a Mi menor y Re menor. Esta progresión crea una sensación de resolución y tensión que le confiere un aura misteriosa y convincente.

i-VI-VII

Esta popular progresión de acordes combina acordes mayores y menores para crear una progresión convincente. Se ve en toda la música pop, pero puedes escucharla en "Somebody That I Used To Know" de Gotye con Am, F y G.

i- iv-i-VI-V7-i

Esta es la clásica progresión menor asociada al blues de 12 compases. Un gran ejemplo de canción moderna que utiliza el blues de 12 compases es "Ball and Biscuit" de The White Stripes:

i-iv-V7-i

Esta progresión cambia el clásico acorde de cinco menor y lo sustituye por un acorde V7 mayor para dar una sensación más jazzística y compleja. Puedes ver esta progresión de acordes en el clásico de TLC "No Scrubs":

Esta improvisación también toma el acorde de 4 y añade una séptima. La progresión pasa de re menor, a la séptima menor, a la séptima de mi mayor, y vuelve a aterrizar en re menor.

i-v-VI

Esta progresión es muy similar a la primera progresión de acordes menores, aunque el orden v vi está cambiado. Con estos tres acordes, puedes hacer una gran variedad de canciones. Aquí tienes un vídeo que muestra algunas melodías que puedes tocar en la guitarra con estos acordes menores.

i-VII-VI-VII-i

Esta progresión, y sus variaciones con acordes sustitutivos, son bastante comunes en la música popular. Se puede escuchar directamente en "21 Guns" de Green Day:

i-iv-VI-v

Aquí hay otra variación de la progresión de acordes menores que juega con los tres acordes menores prominentes de tónica, dominante y subdominante. Puedes escuchar esta progresión de acordes en "Fever" de The Black Keys:

Como puedes ver, al igual que las progresiones de acordes están estructuradas con acordes mayores, la mayoría de las progresiones de acordes menores están estructuradas a partir de variaciones de la i, la iv y la v. Esto no quiere decir que no puedas experimentar con estilos fuera de las progresiones de acordes comunes, pero si te encuentras perplejo, estos acordes son un excelente punto de partida.

Esperamos que esta guía le facilite la elaboración de sus propias progresiones de acordes menores para su música. La buena noticia es que los acordes son universales, así que si tocas la guitarra, el piano o simplemente quieres encontrar una pista de acompañamiento menor para tu voz, cualquier acorde menor sonará igual.

Siéntase libre de experimentar con sus propias combinaciones de progresión de acordes, incluso si eso significa tocar fuera de las progresiones de acordes más populares. También puedes poner a prueba tus habilidades con otras progresiones de acordes mayores o mezclar y combinar para crear paisajes sonoros más complejos.

¡Diviértete usando progresiones de acordes menores para hacer tu música!