Mikä on rajoitin ja miten sitä käytetään masteroinnissa?

Mikä on rajoitin ja miten sitä käytetään masteroinnissa? Mikä on rajoitin ja miten sitä käytetään masteroinnissa?

Jos olet uusi musiikintuottaja, saatat törmätä termiin limitteri. Vaikka näitä työkaluja käytetään pääasiassa masterointiprosessissa, ne on tärkeää ymmärtää, olitpa sitten musiikkituottaja tai ääniteknikko.

Seuraavassa kerrotaan tarkkaan, mikä äänenrajoitin on ja miten rajoitinta käytetään, jotta voit ottaa nämä tehokkaat työkalut tehokkaasti käyttöön työnkulussasi.

Mikä on rajoitin?

Mikä on rajoitin? Pohjimmiltaan rajoitin on erittäin tehokas kompressori, jota käytetään ensisijaisesti masterointiprosessissa. Tarkemmin sanottuna kompressoria pidetään rajoittimena, jos sen suhde on vähintään 10:1. Kuten kompressorin, myös audiolinimittimen tarkoituksena on pienentää käsittelemänsä äänen dynamiikka-aluetta, joka on yleensä musiikkikappaleen master-väylä.

Se laskee äänisignaalin korkeimpia huippuja ja nostaa matalimpia osia, mikä luo yhtenäisemmän kuuntelukokemuksen, kun se on käsitelty oikein. Tästä syystä saatat huomata käyttäväsi äänenrajoitinta yksittäisiin ääniin, joissa on hieman epäjohdonmukaisia huippuja. Rajoittimia voidaan käyttää esimerkiksi laulu- tai rumpuväylällä.

Rajoittimet on suunniteltu niin vahvoiksi, että kaikki äänet, jotka ylittävät niiden kynnysarvon, pysähtyvät. Itse asiassa erityisen voimakkaita rajoittimia kutsutaan tiiliseinän rajoittimiksi, mikä viittaa rajoittimen kykyyn pitää kiinni kaikesta äänestä, joka ylittää kynnysarvon, joskus äärettömään suhteeseen.

Rajoitin VS Kompressori

Rajoittimilla ja kompressoreilla on luonnollisesti paljon yhtäläisyyksiä. Tästä huolimatta on olemassa pari keskeistä eroa, jotka on tärkeää ottaa huomioon, kun mietitään parasta efektiketjua yksittäisille raidoille tai väylille. Seuraavassa on muutamia keskeisiä eroja rajoittimen ja kompressorin välillä:

Kompressorit painottavat enemmän väriä

Dynamiikka-alueen kompressiolla voidaan pyrkiä tasaisempaan keskimääräiseen äänenvoimakkuuteen kuten rajoittimilla, mutta niitä voidaan käyttää myös pelkästään lisäämään väriä tai äänenlaatua käsiteltävään äänentoistoon, joskus alhaisella suhteella. Rajoittimilla taas on korkeat suhdeluvut, joita käytetään luomaan tasaisempaa dynamiikkaa äänen masteroinnissa.

Koska näitä kahta efektityyppiä voidaan käyttää täysin eri tarkoituksiin, ei ole harvinaista, että masterointi-insinöörit käyttävät molempia luodakseen tasaisen äänenvoimakkuuden, jossa on juuri tarpeeksi pehmeä leikkaus tai väri erikoistuneesta kompressorista.

Niillä ei ole yhtä paljon äänenlaatua, koska tämä äärimmäinen käsittely voi kuulostaa häiritsevältä. Kaikki kompressorit eivät väritä tulosignaalin ääntä, mutta voit varmasti löytää sellaisia, jotka tekevät niin, kun taas rajoitusmaailmassa näitä plugineja on vähän.

rajoitin vs kompressori

Kompressorit eivät ole yhtä vahvoja kuin rajoittimet dynaamisen alueen käsittelyssä.

Kompressorit eivät ole yhtä tehokkaita kuin limitterit, mikä tekee niistä luonnollisesti joustavampia. Rajoittimelle voi silti asettaa korkean kynnysarvon, jolloin se käsittelee vain pienen osan tulosignaalista, mutta yksittäiseen ääniraitaan käytetty rajoitin voi johtaa ylikompressioon ja tuottaa elottoman ääniraidan. Voit myös käyttää kompressorin tarkkoja säätöjä tarkoituksellisesti pehmeän leikkauksen aikaansaamiseksi, mikä on hienovaraisuutta, joka on mahdotonta äänirajoittimella.

Äänenrajoitinta on käytettävä säästeliäämmin kuin yleistä kompressoria. Jos haluat vain käyttää dynaamisen alueen pakkausta kappaleen lievään tiukentamiseen, sinun on valittava kompressori. Rajoittimia käytetään tyypillisesti master-ulostulossa, jossa käsitellään koko kappale musiikin tuotantoprosessin masterointivaiheessa.

Kompressorit sopivat paremmin yksittäisille raidoille

Koska kompressorin signaalinkäsittely on yleensä vähemmän voimakasta kuin rajoittimen, voit käyttää niitä vapaammin yksittäisillä raidoilla kuin rajoitinta, joka on keskittynyt kokoonpanon master-väylään. Jos käyttäisit limitteriä yksittäisillä raidoilla, voisit tahattomasti luoda kovan clippingin tai jättää signaalin tuntumaan tylsältä ja elottomalta. Äänen rajoittimia käytetään tyypillisesti viimeisellä miksausraidalla.

Rajoittimen raja-arvo on dynaaminen piste, jossa ei ole kontrollia.

Yksi suurimmista eroista kompressorin ja äänenrajoittimen välillä on tapa, jolla rajoitinrajaa käytetään. Siinä missä kompressorilla voi olla asteittainen prosessointivaikutus, jossa vahvistusta vähennetään hitaasti, rajoittimet toimivat murskaamalla audiosignaalin heti, kun se ylittää absoluuttista äänenvoimakkuuden säätöä varten asetetun kynnysarvon.

rajoittimen osat

Rajoittimen osat

Jotta äänenrajoitinta voi käyttää oikein, on tärkeää ymmärtää, miten kaikki sen osat toimivat yhdessä ja toisistaan riippumatta. Huomaat, että rajoittimen osat ovat suurin piirtein samat kuin kompressorin, mutta niillä on joitakin keskeisiä eroja. Kiinnitä erityistä huomiota rajoittimen kynnyksen ja polven hienouksiin.

Hyökkäys

Joillakin rajoittimilla on kompressorin tapaan hyökkäys, joka määrittää, kuinka nopeasti ääniefekti vaikuttaa audiotuloon. Tämä voi kuitenkin olla harvinaisempaa rajoittimien kanssa, koska yleensä nämä työkalut on suunniteltu puristamaan musiikkia miksattaessa heti, kun ääni saavuttaa kynnysarvon.

Julkaisu

Release määrittää, kuinka kauan rajoitin rajoittaa tiettyä ääntä. Liian lyhyt vapautus luo hieman epäjohdonmukaisen kuuntelukokemuksen. Kolikon toinen puoli on se, että rajoitin, jonka release-aika on liian pitkä, voi luoda epämiellyttävän kuuloisen pumppausäänen. Tämä on yksi masterointiteknikon monista vaikeuksista, mutta koulutetut insinöörit ovat asiantuntijoita löytämään näiden kahden ääripään välisen pisteen. Release-säätö on siis yksi rajoittimen tärkeimmistä osista.

Kynnysarvo

Kynnysarvo määrittää, missä vaiheessa rajoitin puristaa signaalia. On hyvä idea aloittaa melko korkealla kynnysarvolla ja säätää sitä hitaasti, kunnes dynamiikka on hallittu makusi mukaan. Tätä voidaan kutsua myös ulostulon ylärajaksi. Dynaaminen alue, jota pienennetään, ei ylitä kynnysarvosi tasoa.

Tulovahvistus

Yksinkertaisimmillaan input gain on se, kuinka suuren osan signaalista syötät rajoittimen läpi. Mitä suurempi sisääntulovahvistus on, sitä korkeampi on loppupisteen ääni, vaikka kovempi ei välttämättä ole parempi. Äärimmäiset äänenvoimakkuudet voivat johtaa epämiellyttävään kovaan clippaukseen, joka voi helposti ajaa kovia osia särölle, mikä käytännössä pilaa miksauksen. Insinööri voi joutua säätämään sisääntulovahvistusta, koska eri DSP:llä ja fyysisillä ulostuloilla on erilaisia äänitysvaatimuksia musiikkiteollisuudessa.

Make Up Gain

Make up -vahvistus on äänenvoimakkuuden kokonaiskasvu suhteessa vahvistuksen vähennystasoon. Tätä ei aina tarvita rajoittimen kanssa, mutta samanlainen vaikutus voi olla maksimilähdön säätimillä tai lähtövahvistuksella.

Vahvuuden vähennysmittari

Tämä mittari näyttää yksinkertaisesti, kuinka paljon rajoitin rajoittaa kappaleen kovimpia osia. Yleisesti ottaen sinun tulisi pyrkiä 1-5 dB:n vahvistuksen vähennykseen mastering-väylän miksauksessa. Vahvistuksen vähentäminen alkaa aina, kun äänisignaali ylittää asetetun kynnysarvon.

Polvi

Toisinaan äänirajoittimessa on polvi, joka määrittää, kuinka hienovaraista tai terävää rajoitusta käytetään. Tämä on kuitenkin harvinaisempaa, koska rajoittimet on suunniteltu katkaisemaan raidoissaan kynnysarvon yläpuolella oleva signaali kokonaan.

Audio-rajoittimien tyypit

Nyt kun olemme eritelleet äänenrajoittimen perusosat, mennään vielä askeleen pidemmälle ja eritellään äänenrajoittimien eri tyypit. Vaikka kaikki rajoittimet toimivat enemmän tai vähemmän samalla tavalla, tietyntyyppiset rajoittimet voivat tarjota enemmän tai vähemmän joustavuutta musiikkistudiossa insinöörin mieltymysten mukaan.

Täyskaistaiset rajoittimet

Täyskaistaisilla äänenrajoittimilla ei välttämättä ole nimestään huolimatta näkyvää "kaistaa". Sen sijaan nämä rajoittimet toimivat käsittelemällä koko signaalia, mikä riittää moniin rajoittamistilanteisiin, koska nämä työkalut on suunniteltu käytettäväksi koko studioäänitteiden miksaukseen.

Monikaistaiset rajoittimet

Nimensä mukaisesti monikaistainen rajoitin tarjoaa useita taajuuskaistoja rajoittamista varten, jolloin voit hallita yksittäistä miksausta tarkemmin. Ihannetapauksessa kaikki taajuusongelmat selvitetään prosessin miksausosassa. Jos kuitenkin jokin tietty taajuusalue vaatii enemmän kompressiota kuin jokin toinen osa, näillä erikoistuneilla rajoittimilla voi olla suuri merkitys.

True Peak -rajoittimet

Todellinen huippuarvojen rajoitin on suunniteltu ottamaan huomioon leikkaukset, joita emme ehkä ota huomioon laitteissamme havaitun analogi-digitaalimuunnoksen aiheuttamana. Yleisradiolähetyksissä tai skenaarioissa, joissa on tv-mainosten luojia ja muita toistoasetuksia, joissa on tiukat äänekkyysparametrit, todellinen huippuarvojen rajoitin, joka pystyy havaitsemaan näytteiden välisen leikkauksen, on olennaisen tärkeä.

Tiiliseinän rajoittimet

Tiiliseinärajoittimilla tarkoitetaan yleensä rajoittimia, joissa on suuret suhdeluvut. Nämä rajoittimet muodostavat "tiiliseinän", joka estää kaiken äänen, joka ylittää ennalta asetetun raja-arvon.

Kuinka käyttää Audio Limiter

Vaikka ei ole olemassa yhtä oikeaa tapaa käyttää äänenrajoitinta, on olemassa pari vinkkiä, jotka voit pitää mielessäsi parhaita käytäntöjä varten.

  • Aloita korkealla kynnyksellä. On aina hyvä idea aloittaa korkealla kynnyksellä ja sitten hitaasti säätää sitä takaisin, jotta vältät signaalin ylikompressoinnin. Vähemmän on enemmän, kun kyse on rajoittamisesta.
  • Ota huomioon DSP ja toiston äänekkyysstandardit. Älä unohda, että eri toistopaikat vaativat erilaisia äänekkyysalueita. Sinun tulisi käyttää rajoitinta nämä parametrit huomioon ottaen.
  • Ole hienovarainen. Rajoittimet ovat uskomattoman tehokkaita, joten niiden käynnistäminen ei vaadi paljon. Ole varovainen säätöjen kanssa, jotta et purista signaalia liikaa.

Missä käyttää Audio Limiter

Mistä tiedät, milloin äänirajoitinta kannattaa käyttää? Tässä on pari tilannetta, joissa äänenrajoittimen käyttö on todennäköisesti paras vaihtoehto:

Master-väylässä

Äänenrajoittimia käytetään yleensä master-väylällä, jonka tarkoituksena on käsitellä koko miksausta ja antaa lopullinen äänenvoimakkuuden lisäys ennen suoratoistoalustoille vientiä.

Laulubusseissa

Joskus äänenvoimakkuus voi olla uskomattoman epäjohdonmukainen eri äänitysten aikana. Siksi on mahdollista, että käytät rajoitinta lauluryhmään. Tämä koskee kuitenkin luultavasti enemmän ryhmävokaaleja kuin mitään muuta, sillä rajoitin voi helposti latistaa lead-laulun voimakkuutta sen luonnostaan korkean suhdeluvun vuoksi.

Rumpubussissa

Samoin kuin lauluäänillä, myös rummuilla voi olla hyvin erilaisia dynamiikka-alueita. Siksi voi olla tilanteita, joissa rumpuväylään käytetään rajoitinta huippujen vähentämiseksi.

Missä EI käytetä äänen rajoittimia

Aivan kuten on tilanteita, joissa äänenrajoittimen käyttö on ihanteellista, on myös tilanteita, joissa äänenrajoittimen käyttöä kannattaa välttää, kuten:

Yksittäisillä raidoilla

Äänenrajoittimet on suunniteltu käytettäväksi master-väylässä tai suuressa raidaryhmässä. Rajoittimien käyttäminen yksittäisillä raidoilla on varma tie vääristymiin. Varaa nämä työkalut ryhmän äänihuippujen lopulliseen pienentämiseen. Käytä myös korviasi apuna. Todennäköisesti kompressori kuulostaa loppujen lopuksi joka tapauksessa paljon paremmalta.

Värin lisääminen sekoitukseesi

On parasta käyttää kompressoreita ja muita yksittäisiä efektejä värin ja sävyn lisäämiseksi soundiin. Rajoittimia käytetään ensisijaisesti dynamiikan hallintaan, eivätkä ne ole vaihdettavissa kompressoreihin. Kompressori voi muuttua rajoittimeksi, mutta rajoittimesta ei voi tulla kompressoria.

Kuten näet, rajoittimet ovat olennainen osa signaaliketjua riippuen siitä, missä vaiheessa miksausta olet. Käytä aikaa näiden työkalujen ymmärtämiseen koko matkasi ajan musiikkiteollisuudessa. Vaikka rajoittimet ovat melko yksinkertaisia, voi vaatia runsaasti kokemusta omaavaa henkilöä käyttämään niitä johdonmukaisesti ja täysin asiantuntevasti.

Nämä supertehokkaat kompressorit on suunniteltu tasoittamaan koko väylän tai miksauksen äänenvoimakkuutta yhtenä masterointiprosessin viimeisistä vaiheista.

Herätä kappaleesi henkiin ammattilaatuisella masteroinnilla sekunneissa!