Scrivere canzoni è misterioso. Per alcuni, scrivere è una seconda natura e ci vogliono solo pochi minuti per scrivere un brano completo. Per i principianti, il processo di scrittura delle canzoni può richiedere molto più tempo.

Non c'è un solo modo giusto di creare musica, ma qui di seguito analizzeremo cosa comporta il processo di scrittura di una canzone. Condivideremo anche quanto tempo ci vuole per scrivere una canzone e offriremo un paio di strategie per aiutarvi a velocizzare il vostro processo come artisti. Buttiamoci nella mischia!

Quanto tempo ci vuole per scrivere una canzone?

Quanto tempo ci vuole per scrivere una canzone? Purtroppo non esiste una risposta semplice a questa domanda. Anche i cantautori più esperti sperimentano un ampio grado di variazione durante il loro processo creativo. Alcune canzoni possono sgorgare senza sforzo, mentre altre vengono elaborate lentamente, nell'arco di giorni o addirittura settimane.

C'è anche una grande varietà di variazioni se si considera il tipo di canzone che si sta creando. State scrivendo una demo? State cercando di costruire un brano completo per una pubblicazione ufficiale? O volete solo scrivere delle idee per un testo particolare? È comprensibile che due canzoni possano variare notevolmente in termini di tempo di lavorazione solo in base ai meriti tecnici.

Forse non riuscirete a creare una canzone di successo professionale e pronta per le radio in poche ore, ma la maggior parte degli autori è in grado di creare le basi di un'intera canzone in un paio d'ore, o addirittura in pochi minuti.

Una cosa è certa: la scrittura di canzoni è un'abilità che chiunque può migliorare con un allenamento e una pratica sufficienti. Se siete in grado di esercitarvi regolarmente nella scrittura di canzoni, diventerete senza dubbio più efficienti e migliorerete. Quando si tratta di arte, ognuno fa la sua corsa. Ma è possibile migliorare la propria efficienza dedicando del tempo a migliorare le proprie capacità tecniche.

Quale metodo di scrittura di canzoni è adatto a me?

Uno dei motivi per cui il tempo di scrittura delle canzoni può variare così tanto da una persona all'altra è che ci sono diversi modi per creare un brano musicale coinvolgente.

Non esiste un metodo di composizione superiore. Dovete solo lavorare con quello che ha senso per voi. Potreste anche scoprire che il vostro modo di scrivere canzoni cambia da un brano all'altro, il che è perfettamente normale. Ecco alcuni dei modi più comuni per iniziare una canzone:

Prima i battiti

Se siete produttori in erba, può avere senso realizzare prima lo strumentale e poi scrivere il testo o altre parti strumentali. Ciò potrebbe significare realizzare l'intera traccia di accompagnamento prima di scriverla, o semplicemente creare un loop di 4 o 8 battute che aiuti a stimolare l'ispirazione durante la sessione.

Ispirazione strumentale

Gli strumentisti potrebbero trovarsi più a loro agio a scrivere con una chitarra acustica o un pianoforte. Sia i principianti che i professionisti possono scrivere grandi canzoni partendo da una progressione di accordi o da una semplice idea di melodia.

Testi

Una forte melodia e una progressione di accordi sono fondamentali per creare una canzone di successo. Tuttavia, quando si ascolta la musica, molto probabilmente si entra in contatto con il testo della canzone, più di ogni altra cosa. È quindi logico che alcuni autori inizino il processo di scrittura con le parole e nient'altro. Le canzoni migliori hanno testi crudi e vulnerabili che si sincronizzano perfettamente con gli accordi e le melodie scritte.

Ispirazione spontanea

Ci sono momenti in cui sembra che una canzone si scriva da sola. Questi periodi di ispirazione spontanea sono pura magia per i musicisti e di solito portano a una buona canzone. Non è sempre possibile pianificare questo tipo di canzoni, ma più tempo si passa a perfezionare il proprio mestiere di autore, più è probabile imbattersi in questi momenti musicali magici.

Creare il proprio stile

Nel corso della vostra carriera nell'industria musicale, scoprirete che ci sono infiniti modi per scrivere canzoni. Mentre imparate a scrivere una canzone, cercate di non concentrarvi troppo su ciò che fate di giusto o di sbagliato. Permettetevi di sperimentare un metodo su una nuova canzone e di provare strategie diverse con altre canzoni!

Scoprirete che ci sono alcune cose che funzionano meglio per voi come artisti e che non necessariamente risuonano con tutti i musicisti. Se il vostro metodo di scrittura vi aiuta a finire le canzoni, state facendo qualcosa di buono. Create e curate il vostro processo di songwriting in base alle vostre esigenze di artista.

Che cosa fa parte del processo di composizione di una canzone?

La scrittura di una canzone può essere un processo abbastanza rapido o arduo, a seconda di come si inquadra il flusso di lavoro e se si intende realizzare una pubblicazione ufficiale. Ecco i diversi processi che concorrono alla stesura di una pubblicazione professionale.

Scrittura

Una parte importante del processo di scrittura è rappresentata dalla fase di brainstorming, pianificazione e scrittura delle canzoni. Durante questa fase del processo, i musicisti scrivono la canzone, compresi gli accordi, i testi, le melodie e tutto ciò che è stato progettato per entrare nella canzone.

Dalla prima strofa al cambio di accordi del ritornello, fino alla strofa finale, la canzone dovrebbe essere praticamente completata in questa fase. Le idee della canzone devono essere completamente sviluppate prima di passare al processo di registrazione, in modo da poter risparmiare tempo in studio per registrare veramente la vostra creazione.

Registrazione

La fase di registrazione prende ciò che avete scritto e lo inserisce in una workstation audio digitale o DAW. Tutte le parti strumentali e vocali saranno registrate professionalmente e mappate tra campioni digitalizzati, batterie o altri strumenti software.

Missaggio e masterizzazione

Durante il processo di missaggio, la registrazione viene bilanciata in modo che tutte le singole parti funzionino in modo coesivo nel contesto di una canzone. Il tecnico del missaggio prende tutti i componenti di una canzone e li bilancia per rendere il brano il più piacevole possibile per gli ascoltatori.

La fase finale del processo di registrazione è la masterizzazione. Questo processo viene eseguito da un tecnico separato o da un servizio digitale dotato di intelligenza artificiale come Emastered. Il mastering è progettato per bilanciare il volume percepito su tutti i dispositivi di riproduzione, in modo che gli ascoltatori possano avere un'esperienza simile, indipendentemente dal luogo in cui ascoltano le vostre canzoni.

Marketing

Non dimenticate che una parte importante di ogni disco è il marketing che viene dopo la pubblicazione ufficiale. Per far ascoltare le vostre canzoni, dovete dedicare abbastanza tempo a promuoverle al vostro pubblico e a fare rete con altri musicisti prima di prepararvi a ripetere il processo di composizione.

6 consigli su come scrivere canzoni più velocemente

Siete pronti a mettere a frutto le vostre capacità? Ecco sei consigli per aiutarvi a scrivere canzoni in modo più efficiente.

1. Impiegare vincoli creativi

A volte la parte più difficile del songwriting è iniziare. Iniziare una canzone da zero può essere emozionante, ma allo stesso tempo le possibilità illimitate possono sembrare schiaccianti. Per darvi una spinta, cercate di selezionare subito il primo pezzo del puzzle, oppure lanciatevi una sfida.

Questo può significare impegnarsi a utilizzare un determinato pacchetto di campioni nel proprio lavoro, creare una strumentazione con un solo sintetizzatore o cercare di creare una canzone utilizzando solo strumenti e suoni registrati dal vivo. A volte, limitare le proprie idee è il modo migliore per ispirarne di nuove.

2. Imparare a superare il blocco dello scrittore

Troppi musicisti gettano la spugna di fronte a un piccolo blocco dello scrittore. Invece di arrendervi quando vi sentite messi alla prova dal processo di scrittura, imparate a superare le vostre difficoltà. Ciò potrebbe consistere nel suddividere il blocco in sfide più piccole, oppure nell'iniziare una nuova sessione e adottare un altro approccio.

Se volete davvero fare carriera nell'industria musicale, dovete imparare a scrivere una canzone, anche quando l'ispirazione non scorre a fiumi. In alcuni casi potrebbe essere opportuno prendersi una pausa piuttosto che affrontare una sfida di scrittura di una canzone. Ma se lo fate, fate un piano concreto su quando tornerete e su cosa affronterete in un secondo momento per superare il blocco dello scrittore.

3. Trovare una musa

L'ispirazione è ovunque, se si è abbastanza saggi da cercarla. A volte ci sembra di non riuscire a scrivere una canzone perché ci sembra di non avere nulla da scrivere. Non chiudetevi in voi stessi. Non è necessario vivere un'esperienza in prima persona per esprimere un sentimento in musica. Ispiratevi ai media, alla natura e alla vostra vita quotidiana.

È anche saggio ascoltare attentamente i riferimenti. Quando suonate le vostre canzoni preferite, cosa vi colpisce della scrittura o delle capacità dell'artista? Scoprite cosa vi attrae dell'arte di un musicista e applicate questi insegnamenti al vostro processo di composizione di canzoni.

4. Stabilire un limite di tempo

I limiti di tempo possono motivarci a essere più produttivi in qualsiasi cosa. Questo vale anche per il songwriting, dove è possibile scrivere le basi della maggior parte delle canzoni in una o due ore. Stabilite un limite di tempo ragionevole per voi stessi e fate del vostro meglio per completare il vostro lavoro di songwriting entro lo spazio stabilito.

Non dovete necessariamente scrivere una canzone nella sua interezza entro il vostro limite di tempo. Potreste puntare a scrivere gli accordi, un cambio di tonalità, il testo o la melodia principale del ritornello. Suddividete il processo di scrittura in parti gestibili che vi porteranno un passo più vicino al traguardo.

5. Abituarsi a finire le canzoni

Chiunque può iniziare a scrivere una canzone, ma solo i musicisti impegnati sanno dedicare del tempo a finirla. Finire le canzoni, anche se non avete intenzione di pubblicarle, ha un valore incredibile e vi prepara positivamente per la vostra prossima creazione musicale. Considerate ogni canzone come un trampolino di lancio per il vostro prossimo capolavoro. È necessario dedicare tempo e impegno alla rifinitura dei brani per crescere come autore e musicista. Come qualsiasi altra abilità, la rifinitura dei brani diventerà più naturale con il tempo.

6. La pratica rende perfetti

La scrittura di canzoni è un'abilità che diventa tanto più facile quanto più spesso la si pratica. Non si tratta di qualità o quantità. I cantautori sanno che la quantità genera qualità. Pertanto, per scrivere le canzoni di successo, è necessario prima inciampare, cadere e imparare con un mucchio di "brutte" canzoni.

Cercate di prendere l'abitudine di scrivere canzoni il più possibile. Può trattarsi di scrivere canzoni complete ogni giorno o di concentrarsi sulle melodie una settimana e sui testi la settimana successiva. Qualunque cosa scegliate di fare, assicuratevi di impegnarvi spesso. L'unico modo per migliorare è superare i dubbi e lavorare il più possibile alla scrittura di canzoni.

Imparare a scrivere una canzone in modo efficace può richiedere molta pratica, ma cercate di non scoraggiarvi. Anche i grandi autori di canzoni come Bob Dylan hanno faticato a creare la musica straordinaria che pubblica oggi.

Divertitevi a creare musica e abbiate fiducia nel processo di scrittura, indipendentemente da quanto tempo vi ci vorrà.