La musica folk è nota per i suoi strumenti acustici e per i testi pieni di storie. Questo genere si è affermato per diversi decenni, a dimostrazione della sua importanza musicale. Se siete pronti a imparare a scrivere una canzone folk, siete nel posto giusto.

Qui di seguito, spiegheremo esattamente cosa comporta la scrittura di una canzone e come si possono utilizzare questi principi per creare una musica folk straordinaria. Buttiamoci nella mischia!

Capire il genere folk

Per scrivere una grande canzone folk, è importante capire come funziona la musica folk. Sebbene la musica folk contemporanea si sia separata dal genere originario, ci sono alcune somiglianze che continuano ad avere il loro peso nel panorama musicale odierno.

Da un punto di vista storico, le canzoni popolari venivano tramandate da una generazione all'altra per tradizione orale. La musica veniva memorizzata a memoria e trasmessa da una generazione all'altra, spesso senza l'ausilio di strumenti. La musica popolare è spesso strutturata in forma binaria, o con struttura di canzone AABB.

La maggior parte della musica folk tradizionale è incentrata su una narrazione o una storia che aggancia l'ascoltatore intorno a un tema centrale. La musica folk è spesso caratterizzata da sezioni di chiamata e risposta, il che ha senso se si considera che le canzoni folk erano spesso ascoltate in un contesto comunitario.

La musica folk è molto varia e spesso varia nei toni in base alla cultura da cui proviene la canzone folk. Di conseguenza, la strumentazione varia notevolmente in base alla regione di provenienza di una canzone folk, ma alcuni strumenti comuni utilizzati nel folk includono il violino, il violino, la chitarra acustica, il flauto, il mandolino, l'armonica e la fisarmonica. A livello interculturale, lo strumento folk più importante è la voce umana.

Come scrivere una canzone popolare in 6 passi

Ora che avete una conoscenza del genere folk, è il momento di iniziare a scrivere la vostra musica folk! Ecco 6 semplici passaggi che vi aiuteranno a costruire una canzone folk da zero.

1. Fonte Una storia

La musica folk si basa su una grande narrazione. Pertanto, prima di iniziare a creare la vostra canzone folk, dovrete trovare delle parole o almeno un punto di partenza. La musica folk tradizionale può basarsi su aneddoti personali, eventi politici o persino filastrocche. Non c'è un modo giusto per scrivere una canzone folk, ma bisogna assicurarsi di avere una storia abbastanza avvincente da reggersi da sola.

Ricordate che la musica folk è unica nei testi e che il canto supera di gran lunga l'importanza di altre componenti del processo di scrittura delle canzoni. Gli artisti folk potrebbero non avere la produzione musicale più complessa del gioco, ma i loro testi e le loro idee melodiche brillano quando scrivono una canzone.

Avete bisogno di ispirazione? Consultate il nostro elenco completo di idee per canzoni. Alcuni spunti di partenza per la musica folk potrebbero essere incentrati sull'amore perduto, su una lezione imparata o su eventi difficili della vita che avete dovuto superare. Potrebbe anche essere utile sviluppare un elenco di brani di musica folk di riferimento per dare il via alla scrittura di una canzone.

La musica folk è altamente culturale, quindi scrivere un tipo di canzone folk può suonare completamente diverso da un altro. Tenete a portata di mano un paio di riferimenti su cui basare il formato della vostra canzone. Naturalmente, non bisogna mai plagiare una canzone, ma ascoltare i riferimenti è un ottimo modo per ispirarsi durante il processo di scrittura.

2. Trovare un punto di partenza

Una volta che avete un'idea forte per il vostro concetto di canzone folk, è il momento di trovare un posto dove iniziare. In questa fase del processo, cercate di lasciare che le vostre idee fluiscano liberamente. È troppo facile diventare troppo autocritici in questa fase del processo e impedirsi di portare a termine il processo di scrittura. La buona notizia è che la maggior parte delle componenti delle canzoni folk sono abbastanza semplici.

L'inizio del processo di scrittura può consistere semplicemente nello scrivere alcune idee per i testi o nel registrare una melodia per la strofa o il ritornello futuri. Tenete aperti i vostri memo vocali o l'applicazione di registrazione del telefono, in modo da poter sperimentare facilmente diverse idee e rielaborarle in seguito.

Questa parte del processo può sembrare opprimente. Dopo tutto, state facendo un sacco di lavoro! Tuttavia, fidatevi del fatto che questo fa parte del processo. Non concentratevi sulla creazione di una canzone folk da classifica, ma sulla scrittura di una canzone, punto e basta. La scrittura richiede molta pratica, quindi prima ci si lascia andare a diverse idee di brani, più ci si avvicina alla creazione di una canzone straordinaria.

Gli accordi non devono essere necessariamente complicati. Infatti, molte canzoni folk si basano su uno o due accordi. Scegliere una tonalità semplice e maggiore è un ottimo punto di partenza. Ricordate che le canzoni folk sono state originariamente tramandate solo dalla tradizione oratoria, quindi è assolutamente accettabile mantenere una strumentazione semplice.

3. Scrivere testi pittoreschi

Le canzoni folk utilizzano spesso immagini vivide, metafore o altri dispositivi letterari per aiutare i testi a brillare. La musica folk dipende dalla forza dei testi, quindi prima di procedere con la stesura del testo è bene esaminare la struttura dei versi. Non dovete necessariamente utilizzare una struttura binaria tradizionale, ma il vostro testo dovrebbe idealmente raccontare una storia dall'inizio alla fine.

Creare battute che si sviluppino l'una sull'altra, in modo che ogni battuta riveli un nuovo dettaglio della storia. Voi o il vostro cantante dovreste cercare di avere un'emissione vocale il più possibile chiara. Come autori di canzoni, concentratevi sul fatto che i vostri testi siano il punto di forza della vostra musica. Il pubblico è in ascolto per ascoltare la frase successiva della vostra canzone. Create suspense e costruite i vostri testi nello stesso modo in cui strutturereste una storia tradizionale.

Come per la stesura di qualsiasi canzone, è bene implementare uno schema di rime e una cadenza ripetibili per rendere la musica più memorabile. Se è più facile, provate a scrivere il testo come una poesia in rima prima di metterlo in musica.

4. Costruire una melodia convincente

Una volta che avete i vostri testi, è il momento di aiutarli a prendere forma con melodie accattivanti. Potete farlo in diversi modi. Per alcuni artisti, le melodie vengono naturalmente. Potreste essere ispirati a cantare certe note quando suonate un ritmo o gli accordi di sottofondo della vostra canzone.

Altri musicisti potrebbero trovare più facile scrivere le melodie vocali con uno strumento prima di cantarle. Finché si scrive nella tonalità stabilita della canzone, questo è un metodo perfettamente valido!

Costruite melodie forti nel ritornello e nelle strofe. Da qui, in pratica, si ha una canzone folk completa. Potete aggiungere strumentazione ed elementi ritmici leggeri, ma senza le fondamenta di una melodia e di un testo forti, non riuscirete a superare questa fase del processo di scrittura di una canzone.

5. Registrare il lavoro

Congratulazioni! Avete messo insieme una bozza completa della vostra canzone folk. Ora è il momento di registrare il vostro capolavoro. Potete recarvi in uno studio di registrazione professionale per registrare la vostra canzone o scegliere di registrare da casa utilizzando una workstation audio digitale o DAW.

La musica folk si basa molto sulla forza della melodia vocale e dei testi, quindi assicuratevi che voi o il vostro cantante prestiate molta attenzione a questa parte del processo di registrazione. Fortunatamente, le canzoni folk tendono ad avere un tono più naturale, quindi non dovrete preoccuparvi troppo di aggiungere strumentazione o effetti aggiuntivi durante il processo di produzione musicale.

Prima di recarvi in studio, dovreste aver memorizzato il testo e la melodia come il palmo della mano. Dovrete anche rimanere idratati e riposare adeguatamente la sera prima, in modo che la vostra voce possa brillare il più possibile.

6. Rifinire e rifare

Dopo aver registrato il lavoro, prendetevi un paio di giorni per far riposare la canzone. Le nostre orecchie si affaticano naturalmente dopo aver ascoltato lo stesso suono in successione, quindi fare una breve pausa prima di riprendere il lavoro può essere molto utile. Una volta pronti, date un'occhiata critica alla vostra canzone. Ci sono sezioni che potrebbero essere migliorate? La storia regge senza la melodia e viceversa?

È il momento di apportare modifiche e di tornare al tavolo da disegno, se necessario. Non dimenticate che anche molti dei vostri autori preferiti devono rivedere la musica! Fa parte del processo. Alcuni cantautori potrebbero preferire di scartare le canzoni e ricominciare da capo. Fate quello che funziona meglio per voi.

Se siete soddisfatti di ciò che avete creato, potete iniziare a far ascoltare la vostra canzone ad amici e musicisti fidati che possono aiutarvi a fornire un ulteriore feedback. Da lì, sta a voi pubblicare la vostra canzone e prepararvi a creare la prossima! Il modo migliore per imparare a scrivere una straordinaria canzone folk è quello di mettere costantemente alla prova le proprie capacità di scrittura.

Ed ecco fatto! Come potete vedere, imparare a scrivere una canzone folk non è poi così difficile. Con una struttura di base e un testo ponderato, sarete in grado di scrivere musica folk straordinaria in pochissimo tempo.