Quando si tratta di scrivere una melodia solida, è essenziale pensare alla forma della linea melodica. Dopo tutto, la melodia non è solo una questione di intonazione: uno dei concetti più trascurati nella costruzione di una canzone forte è la comprensione dell'importanza di una melodia ben ritmata e modellata.

Abbiamo messo insieme questa guida completa sul contorno e sul movimento melodico per permettervi di scrivere canzoni migliori. Buttiamoci nella mischia!

Che cos'è il movimento melodico?

Il movimento melodico è la forma di un gruppo di altezze. Oltre a descrivere la forma delle frasi musicali, che può essere descritta come contorno melodico, può anche mostrare quanto una tonalità sia vicina ai toni che la circondano.

Anche se la teoria musicale non è necessariamente il vostro forte, capite il movimento melodico in modo intuitivo. Quando si guarda uno spartito, si scopre che le singole note, messe insieme, creano forme diverse con direzioni e qualità tonali diverse. Il movimento melodico ci aiuta a descrivere questi schemi, soprattutto quando sono in gioco una o più melodie.

Glossario della melodia

Per comprendere il movimento sonoro, è necessario avere una conoscenza di base della melodia e dei termini di teoria musicale correlati. Ecco alcune delle parole chiave che è necessario comprendere per afferrare il concetto di melodia e movimento:

Intervallo

Un intervallo si riferisce alla distanza tra due altezze separate. I diversi intervalli includono l'unisono, gli intervalli perfetti, gli intervalli maggiori, gli intervalli minori, gli intervalli aumentati e gli intervalli diminuiti.

Piazzola

Un'altezza è un tono o una nota specifica che si distingue dagli altri toni di un brano musicale.

Armonia

Due o più note o toni distinti suonati simultaneamente, di solito basati sull'intervallo di un accordo. Le linee armoniche sono generalmente realizzate per sostenere la melodia principale di un particolare suono.

Semitono

Il semitono, talvolta chiamato mezzo passo o mezzo tono, è considerato l'intervallo minore tra le note. Serve come intervallo tra due note distinte.

Consonante

Le altezze o i suoni consonanti sono altezze che sono armonicamente piacevoli se suonate insieme. Alcuni degli esempi di intervalli più consonanti sono le altezze suonate a un'ottava di distanza, una quarta e una quinta perfetta.

Dissonante

Le altezze dissonanti sono toni che mantengono un alto grado di tensione quando vengono suonati insieme. L'intervallo più dissonante è il semitono. Ad esempio, la nota F e la nota F# suonate insieme creerebbero molta dissonanza.

Direzione del movimento melodico

La direzione delle note all'interno di una battuta gioca un ruolo fondamentale nella creazione di una linea melodica. Ecco alcuni dei modi più comuni per descrivere la direzione all'interno di una melodia.

Movimento ascendente

Il movimento ascendente si ha quando una nota iniziale si sposta verso una nota più alta. Questo tipo di direzione è l'opposto di quella discendente e ha l'aspetto di una pendenza verso l'alto sullo spartito.

Movimento discendente

Questo movimento consiste nel passare da una nota più alta a una più bassa nella musica. Le melodie con questo tipo di movimento hanno l'aspetto di un pendio discendente. La direzione discendente è l'opposto di quella ascendente.

Movimento ripetuto

Il movimento ripetuto in musica è quando una nota si ripete, rimanendo sulla stessa nota o sulla stessa altezza in successione.

Anche se le note ripetute possono non sembrare una melodia interessante, molta musica moderna ha utilizzato il movimento ripetuto nelle melodie per aggiungere orecchiabilità e creare un'armonia semplice in tutte le melodie del brano. Il movimento ripetuto deve avvenire in successione.

Un esempio di movimento ripetuto è il ritornello di "Never Really Over" di Katy Perry, quando la melodia principale rimane sulla stessa tonalità per la maggior parte del ritornello:

Movimento congiunto

Il movimento congiunto può essere descritto come movimento a gradini, ovvero come movimento diretto verso l'alto o verso il basso di 1 semitono nella teoria musicale. Le canzoni che si muovono in modo graduale possono essere più facili da eseguire per molti, poiché le note scivolano senza soluzione di continuità senza intervalli complicati. È l'opposto del movimento disgiuntivo.

La maggior parte della melodia di "Eleanor Rigby" dei Beatles si muove in modo graduale, con un paio di intervalli intervallati dalla linea melodica principale:

Movimento disgiunto

Il movimento disgiuntivo o skipwise è quando le note di un brano si spostano di più di un semitono da una nota all'altra. È l'opposto del movimento congiunto e del movimento a gradini. In generale, una melodia disgiunta può essere più impegnativa da eseguire, poiché contiene intervalli più grandi e meno familiari.

Un famoso esempio di melodia disgiunta nella musica si trova in "Somewhere Over The Rainbow":

Movimento melodico con più melodie

Quando c'è più di una melodia, ci sono altri modi per descrivere il contorno melodico. Ecco i principali modi in cui un compositore descrive una o più melodie suonate contemporaneamente.

Movimento parallelo

Il moto parallelo si verifica quando sono soddisfatte le due condizioni seguenti:

1) Entrambe le melodie sono ascendenti o discendenti nella stessa direzione.

2) Ogni melodia deve mantenere lo stesso intervallo tra le note.

Movimento simile

Il movimento simile e il movimento parallelo hanno un paio di cose in comune, ma una differenza fondamentale. Con il moto simile, la direzione della melodia deve essere la stessa, ascendente o discendente. Tuttavia, gli intervalli tra le note della melodia non devono essere gli stessi che si avrebbero con un movimento simile.

Movimento contrario

Il movimento contrario si verifica quando due frasi melodiche si muovono in direzioni opposte l'una all'altra. Se una melodia si muove in modo ascendente, l'altra si muove in modo discendente.

Esiste anche un sottogruppo di moto contrario chiamato moto contrario stretto. In questa forma di moto sonoro, una melodia sale mentre un'altra scende, ma le due linee melodiche si muovono agli stessi intervalli, anche se in direzioni opposte.

Movimento obliquo

Il movimento obliquo è l'ultimo tipo di movimento della linea melodica che presenta il maggior numero di contrasti. Con il movimento obliquo, una melodia rimane sulla stessa tonalità in successione, mentre l'altra linea melodica si muove in modo ascendente o discendente.

L'unico requisito e caratteristica del movimento obliquo è che il singolo lancio deve essere costante.

Il movimento melodico è una componente essenziale della melodia e della struttura della canzone nel suo complesso. Facendo attenzione alla forma delle linee melodiche, potete assicurarvi di comporre linee melodiche robuste, coinvolgenti e sonicamente piacevoli, che risuonino con gli ascoltatori indipendentemente dal genere.