L'automazione è un superpotere del mixaggio che può essere trascurato dai produttori alle prime armi, ma che viene sapientemente incorporato dagli artisti più navigati. L'automazione del volume, in particolare, può sembrare un concetto semplice, ma può fare una differenza incredibile nella qualità della vostra arte.

Se non vi siete ancora dedicati alla comprensione dell'attenuazione del volume o all'esplorazione delle varie modalità di automazione durante il processo di missaggio, non preoccupatevi. Qui di seguito vi spiegheremo tutto quello che c'è da sapere sull'automazione del volume e su come usarla, in modo che possiate incorporare questa tecnica nel vostro processo creativo.

Cosa significa automazione del suono?

Prima di approfondire cosa sia l'automazione del volume, è importante capire cosa significhi automatizzare il suono. Mettere la DAW in modalità di automazione consente di modificare il modo in cui un valore specifico viene espresso nel tempo.

Ad esempio, è comune automatizzare parametri come l'equalizzazione, il riverbero o, in questo caso, il fader del volume. Invece di avere un suono statico, i dati di automazione catturano il movimento, fornendo un suono più dinamico.

Se ci pensate, le modalità di automazione consentono di dare alla musica una presentazione più realistica. Quando si canta o si suona uno strumento dal vivo, non lo si fa a un volume statico. Anche gli strumentisti e i vocalisti più preparati hanno un certo livello di variazione in una performance dal vivo. Siamo in qualche modo abituati a questo tipo di suono, ed è per questo che l'automazione registrata suona così bene.

Senza la programmazione o l'automazione della registrazione, i nostri beat possono iniziare a mancare di quell'elemento umano, creando un profilo di beat statico e talvolta sterile. L'automazione del mix crea una rappresentazione più realistica dell'espressione musicale e mantiene gli ascoltatori impegnati nel corso di un mix.

Che cos'è l'automazione dei volumi?

Per automazione del volume si intende l'automazione del fader della manopola del volume, ovvero la variazione del volume nel corso di un brano. Ad esempio, si può disegnare una curva di automazione che si alza durante il ritornello di una canzone (il che fa sì che il volume della canzone si alzi durante il ritornello).

Le modifiche all'automazione per il volume o per qualsiasi parametro individuale possono essere registrate direttamente nella DAW o programmate manualmente utilizzando strumenti come il disegno o la matita, a seconda della DAW scelta. La buona notizia è che se utilizzate Pro Tools, Ableton Live, FL Studio, Cubase, Logic o qualsiasi altra workstation, avrete accesso di base alla scrittura dell'automazione del volume nel vostro mix.

Qual è la differenza tra automazione del volume e del guadagno?

Anche se un plugin o una manopola di guadagno e un fader del volume possono sembrare avere effetti simili, è importante capire una differenza fondamentale: l'automazione del guadagno agisce su un pezzo di preelaborazione audio, mentre il volume attenua la clip dopo l'elaborazione in una catena di effetti. L'automazione dell'uno o dell'altro potrebbe avere effetti drasticamente diversi.

In genere, si esegue lo stadio di guadagno della registrazione (per saperne di più, vedere qui ) e poi si automatizzano le modifiche dei parametri con il fader del volume se si vuole ottenere un effetto particolare. L'impostazione del livello di guadagno viene effettuata per lo più durante il processo di registrazione, mentre l'automazione del livello del volume avviene tipicamente durante la fase di missaggio.

Come automatizzare il volume in Ableton Live

Per attivare l'automazione in Ableton Live, fare clic sulla levetta dell'automazione o sull'ingresso "A", purché la levetta MIDI della tastiera sia disattivata. In questo modo si apriranno le linee di automazione su ciascuna traccia. È possibile aggiungere segni di inflessione in diversi punti e premere "B" per passare alla modalità di disegno, oppure automatizzare al di fuori della tipica griglia di battuta.

È anche possibile registrare l'automazione, purché sia attivata la levetta per la registrazione dell'automazione. È possibile modificare l'automazione esistente evidenziando e facendo clic e tenendo premuto sui punti di inflessione, oppure facendo clic con il tasto destro del mouse per inserire forme specifiche o cambiare la griglia di battuta.

Non utilizzate Ableton Live? Non c'è da preoccuparsi! Ecco le istruzioni di automazione per alcune delle altre DAW più comuni:

Strumenti Pro

Per automatizzare in Pro Tools, fare clic sul pulsante di attivazione dell'automazione, quindi programmare o registrare in automazione. Si può anche premere Control + Option + Command e poi fare clic sul parametro (in questo caso, il volume) che si desidera influenzare:

Logic Pro

Per automatizzare il volume in Logic, è possibile aprire le corsie di automazione selezionando "A". Quindi, fare clic sul parametro che si desidera automatizzare. È quindi possibile disegnare i punti sulla corsia di automazione o registrare l'automazione direttamente nella DAW.

Studio FL

In FL Studio, è possibile fare clic sulla levetta dell'automazione per aprire i clip di automazione per ogni traccia. Selezionate i diversi parametri con la levetta attivata per influenzare i singoli elementi secondo le necessità.

4 strategie per l'utilizzo dell'automazione dei volumi nelle vostre tracce

Ora che sapete come usare l'automazione del volume nella vostra musica, ecco un paio di strategie per incorporare l'automazione del volume nella vostra musica:

Pulsare al ritmo

L'automazione del volume può essere abbinata a una griglia di beat per creare un effetto pulsante. Ad esempio, si può provare a prendere un suono drone statico e impostare una curva di automazione per alzare e abbassare il volume a ogni ottavo o quarto di nota del brano. In questo modo si può creare un'atmosfera unica e ritmica con cui potrebbe essere divertente giocare durante il processo di produzione.

Aumentare il ritmo del coro

Un trucco di automazione comune consiste nell'automatizzare il volume del ritornello in modo che sia leggermente più alto (forse non più di un decibel) rispetto alle strofe della canzone. Questo contrasto può far apparire i ritornelli leggermente più grandi, anche se è importante ricordare che lo si fa per creare un contrasto e non un clipping.

Creare dissolvenze in entrata e in uscita

L'automatizzazione del volume può essere un modo semplice per costruire e rilasciare l'attesa, sia che si tratti di creare un accumulo per un drop, sia che si tratti di creare una dissolvenza nell'introduzione di un brano o di sfumare la fine del brano.

Tagliare le code lunghe di riverbero e ritardo

Gli effetti temporali come il riverbero e il delay possono avere un suono molto bello, ma hanno un effetto duraturo solo se sono in contrasto con il resto del brano, cioè se ci sono alcuni punti in cui il riverbero o il delay sono scarsi o inesistenti.

Detto questo, è una buona idea prendere in considerazione l'automazione del riverbero e del delay, sperimentando l'interruzione completa del riverbero o del delay (o l'automazione del volume a zero) una volta raggiunto il punto di caduta o completata la transizione che la coda intende servire.

L'automazione dei volumi è uno strumento prezioso

Non è detto che si voglia regolare l'automazione del volume in tutto il mix, ma se curata con attenzione, la creazione di un contrasto dinamico nel corso del brano può essere incredibilmente potente. Speriamo che queste strategie vi abbiano aiutato a imparare alcuni trucchi di automazione per rendere più vivaci le vostre canzoni. Divertitevi a giocare con le curve di automazione del volume!