Parallellkompresjon er populært blant de fleste miksere, og med god grunn. Denne lydbehandlingsmetoden er mer spesialisert enn tradisjonell komprimering og gir moderne mikser et fyldigere dynamisk spekter.

Men hva betyr det egentlig? Vi skal forklare nøyaktig hvordan du bruker parallellkomprimering, og fortelle deg hvordan du kan dra nytte av det i hele miksen din. Når denne artikkelen er ferdig, vil du være i stand til å bruke denne prosesseringsmetoden ved hjelp av verktøyene du allerede har i DAW-en din. La oss dykke ned i det!

Hva er kompresjon?

Før vi forklarer hvordan parallellkomprimering fungerer, er det viktig å forstå den bredere kategorien komprimering som helhet. En kompressor fungerer i hovedsak ved å redusere det dynamiske området til et lydsignal. Kompressorer skaper en mer konsistent lytteopplevelse ved å senke de høyeste amplitudetoppene og skru opp de laveste.

På denne måten oppfatter ikke lytterne drastiske volumendringer mens de lytter til et spor, selv om det ble spilt inn på den måten. En av de enkleste måtene å visualisere dette konseptet på, er å tenke på innspillingen av en vokalist: En sanger kan naturlig nok ha store volumsprang når han eller hun synger myke deler av låten, og når han eller hun synger vers.

Selv om du ønsker å bevare den opprinnelige energien i vokalen, kan en kompressor bidra til å jevne ut kildematerialet slik at du slipper å anstrenge deg for å lytte til ulike deler av vokalprestasjonen. Innenfor kompressorverdenen finnes det flere ulike typer kompresjon, blant annet parallellkompresjon, midtsidig kompresjon, flerbåndskompresjon og sidekjedekompresjon.

Det er viktig å merke seg at de fleste kompressorer behandler en lyd ved hjelp av nedadgående kompresjon. Nedadgående komprimering fungerer ved å senke amplituden til lyder over terskelen eller det innstilte taket. Det motsatte av nedadgående kompresjon er oppadgående kompresjon. Oppadgående komprimering fungerer ved å øke volumet på alle lyder som er lavere enn den innstilte terskelen eller taket.

Selv om både oppadgående og nedadgående kompresjon reduserer det dynamiske området, er det subtile forskjeller mellom de to typene. Noen miksere foretrekker å bruke oppadgående kompressorer når de bearbeider f.eks. vokal, siden det gjør at de høyeste delene av signalet i stor grad forblir uberørt og høres naturlig ut.

Det er imidlertid mer fornuftig å bruke nedadgående kompresjon for å forme en bestemt lyd. For eksempel er de-essing-verktøy nedadgående kompressorer, siden de fungerer ved å dempe de harde "S"-, "P"- og "T"-lydene. Du kan også velge en nedadgående kompressor når du skal forme trommer.

De ulike delene av kompressoren

Komprimering av det dynamiske området er et av de viktigste lydformingsverktøyene som brukes gjennom hele innspillings-, produksjons-, mikse- og masteringsprosessen. Selv om hver kompressor kan ha sitt eget sett med tilleggskontroller, er de viktigste delene av kompressoren mer eller mindre de samme, som beskrevet nedenfor.

Angrep

Angrepet bestemmer hvor raskt kompressoren vil klemme ned på et lydsignal. Et raskt angrep vil temme det dynamiske spekteret i et lydsignal raskere enn et langsomt angrep. En av de beste måtene å skape den kompresjonslyden du er ute etter, er å endre attack- og release-kontrollene og lytte seg frem til ønsket effekt.

Utgivelse

Attack- og release-kontrollene bestemmer hvor mye et lydsignal skal bearbeides. Release forteller kompressoren hvor lenge den skal behandle en lyd før den slipper behandlingen.

Terskelverdi

Terskelen eller taket bestemmer på hvilket punkt en kompressor begynner å behandle en lyd. Ved nedadgående kompressorer vil alle lyder på eller over terskelen dempes. Ved oppadgående kompresjon vil alle lyder på eller under terskelen bli løftet opp. Legg merke til at begge metodene fortsatt effektivt reduserer det dynamiske området til det bearbeidede signalet.

Forholdstall

Forholdstallet avgjør hvor sterk bearbeidingen er. Et stort forholdstall tilsvarer et mer bearbeidet signal med mindre dynamisk område.

Knær

Selv om ikke alle kompressorer har et kne, defineres kneet som helningen på kompresjonsbehandlingen. Et hardt knee gir en mer skurrende, presis prosessering, mens et mykt knee gir en mer subtil effekt.

Sminkegevinst

Noen ganger kan du miste den totale forsterkningen ved å komprimere et signal med nedadgående kompresjon, siden kompressoren er utformet for å klemme ned toppene i et lydstykke. Make-up gain bidrar til å øke den totale amplituden til det behandlede lydsignalet etter at det er blitt komprimert.

Måler for forsterkningsreduksjon

En forsterkningsreduksjonsmåler viser hvor hardt kompressoren arbeider for å dempe et lydstykke. Mengden gain reduction er lik mengden amplitude kompressoren knuser når en del av signalet overskrider terskelen. Gain-reduksjon er også en viktig del av mastering, så du bør definitivt holde øye med denne verdien gjennom hele prosessen.

Hva er parallellkomprimering?

Parallellkomprimering, også kjent som New York-komprimering, er en form for prosessering der lydteknikere blander et tørt, ubehandlet signal med en komprimert versjon av signalet. Parallellkompressorer er ikke nødvendigvis en spesiell type kompressorer i seg selv. I stedet er parallellkompressorer kompressorer som er plassert på et ekstra send-spor.

Dette betyr at du bare sender en del av lyden til prosessering. Send-mengden avgjør hvor mye av signalet ditt som "sendes" til aux-sporet. Den gjenværende mengden blir liggende tørr, eller bearbeidet i henhold til hva du har på lydsignalets kanalstripe. Ikke bekymre deg hvis du er forvirret. Vi beskriver nøyaktig hvordan du setter opp parallellkomprimering nedenfor.

Parallellkomprimering er populær blant både produsenter og lydteknikere, siden den treffer midtpunktet mellom konsistent og dynamisk, noe som kan være vanskelig å gjenskape med en signalkompressor. Ved å blande det komprimerte signalet med det tørre signalet får du mer kontroll over den generelle dynamikken og følelsen av signalet.

De aller fleste moderne musikkprodukter bruker parallell prosessering basert på dette prinsippet alene. Legg merke til at mange plug-ins har dry- og wet-knapper som lar deg prosessere en del av det opprinnelige sporet gjennom en effektkjede.

Selv om parallellprosessering i teorien fungerer på samme måte, har du ikke de samme kontrollene over tørre og våte signaler siden de fortsatt prosesseres i samme spor. Det tørre sporet og det våte sporet komprimeres fortsatt i samme område hvis de blandes med en tørr- og våtmikseregler.

Et parallelt oppsett gjør at du kan EQe og prosessere de våte og tørre signalene uavhengig av hverandre, noe som gir god mening siden prosessering som komprimering kan endre mer enn den opprinnelige dynamikken. Derfor er parallell prosessering og bruk av en tørr og en våt mikseknott like, men til syvende og sist forskjellige.

Et parallelt oppsett gir deg to veier for behandling av ett enkelt lydspor. Ved å blande det sterkt komprimerte signalet med en parallellkompressor med det tørre signalet, får du det beste fra begge verdener.

Merk at du kan behandle forskjellige lydspor samtidig ved å sende dem til samme parallelle kompressor. I dette tilfellet kan aux send-sporet defineres som en parallell buss. Parallelle busser er perfekte for parallellprosessering av flere spor som skal ha mer eller mindre samme lyd. For eksempel kan det være fornuftig å behandle flere vokallag gjennom en parallell kompresjonsbuss.

Parallellkomprimering går enkelt sagt ut på å sende en del av signalet ditt til et send-spor med komprimering. Et aux send-spor trenger ikke nødvendigvis å inneholde kompresjon, det kan inneholde en hvilken som helst effekt eller prosessering, akkurat som et tradisjonelt lydspor.

Som vist ovenfor har Ableton Live to send-spor som standard, en romklang og en delay. Du kan legge til en separat kompressor-send eller redigere en av de eksisterende sendingene for å klargjøre DAW-en din for parallell kompresjon:

Legg merke til at send A nå er oppdatert fra romklang til kompressor siden send-effekten er byttet ut i Ableton Live.

Når bør jeg bruke parallellkomprimering?

Du bør bruke parallellkomprimering i nesten alle tilfeller der du ønsker å bruke komprimering med en høy grad av kontroll. Her er de tre viktigste scenariene der du vil bruke parallellkomprimering.

Kontrollere det dynamiske området

Akkurat som tradisjonell komprimering, parallellkomprimering med sidefelt, flerbåndskomprimering eller andre typer komprimering, har parallellkompressorer som mål å tøyle det dynamiske spekteret i sporet.

Parallellkomprimeringsteknikker er imidlertid ofte mer subtile og presise, noe som gjør dem utmerkede til å opprettholde originalsignalets livedynamikk. Når det er sagt, er det ikke nødvendig å bruke parallellkompresjon hvis du ønsker å bruke kraftig kompresjon på et spor. Hovedforskjellen er at parallellkompresjon gir deg mer kontroll over blandingen mellom det komprimerte signalet og det tørre signalet.

Forming av transienter

Kompressorer kan bidra til å forme bølgeformer, og det er derfor de er så nyttige når du behandler elementer som et tørt kick eller et fullt trommesett. Det kan være lurt å velge parallellforming i stedet for en direkte kompressor, siden du kanskje ikke trenger å styre dynamikken. Fleksibiliteten ved å blande de to signalene gjør det enkelt for deg å skape de lydformene du er ute etter, uten å miste kraften fra aggressiv kompresjon.

Å "lime" sammen lyder

Alle former for komprimering er ikke bare egnet til å behandle ett spor, men kan også være utrolig nyttig for å samle spor. Du kan for eksempel ha fire høyttalere som lager bakgrunnsvokal til en sang. Ved å bruke en parallellkompressor i en send-buss kan du behandle disse lignende sporene like mye uten å komprimere integriteten til den opprinnelige dynamikken.

Slik konfigurerer du parallellkomprimering

Én ting er å forstå parallellkomprimering, noe annet er å bruke parallellkomprimering. Vi går gjennom nøyaktig hvordan du konfigurerer parallellkomprimering, slik at du kan begynne å bruke denne uovertrufne prosesseringsmetoden i låtene dine.

Parallellkomprimering av maskinvare

Å sette opp en maskinvarekompressor kan være litt mer utfordrende enn å lage et parallelt oppsett i DAW-en, men det er ikke så vanskelig så lenge du har en fungerende patch bay. Til å begynne med setter du opp patch 1 som det tørre, ukomprimerte signalet.

Deretter tar du en utgang fra det tørre signalet og bruker den som inngang til maskinvarekompressoren. Til slutt bruker du utgangen fra kompressoren som inngang for aux 2. På denne måten fungerer aux 1 som kildesignal, og aux 2 er vert for den ene kompressoren som blandes med sporet. Ved hjelp av mikseknappene kan du bruke parallellkomprimering ved å balansere forholdet mellom det komprimerte signalet og den tørre lyden.

DAW Parallellkomprimering

Alle DAW-er kan brukes til å utføre parallell prosessering. Et digitalt oppsett kan også være enklere å konfigurere, siden du kan veksle mellom én eller fem kompressorer samtidig med et museklikk. Vi demonstrerer oppsettet for Ableton Live, men merk at alle DAW-er har en lignende prosess for å lage parallellkompresjon.

Først velger du et kildespor du vil bruke en kompressor på via parallellprosessering. I dette eksempelet valgte jeg hovedvokalsporet.

Deretter høyreklikker du i nærheten av master-sporet i Ableton Live for å velge "Insert Return Track":

Når du har opprettet aux-sporet, kan du velge en kompressor. Plasser kompressoren på det nyopprettede retursporet på denne måten:

Til slutt går du tilbake til kildesporet og justerer send-nivåene for å sende noen av signalene gjennom kompresjonen. Vær oppmerksom på at sends vil fange opp all prosessering på det opprinnelige sporet som er brukt før faderen, så vær oppmerksom på rutingen din.

I Ableton kan du ganske enkelt justere mengden på den blå linjen (i dette tilfellet er kompresjonen på det tredje send-sporet, så jeg må justere den tredje) for å kontrollere hvor mye av signalet du sender gjennom kompressoren.

Som vist ovenfor, viser den lyseblå -21,6 hvor mye av vokalen jeg sender til kompressoren. Hold også et øye med utgangsnivået, siden parallell prosessering ikke overraskende kan øke den totale amplituden til et signal.

6 tips for bruk av parallellkomprimering

Nå som du vet hvordan du kan bruke parallellprosessering i låtene dine, er det på tide å sette de nye ferdighetene ut i praksis! Her er et par tips du kan ha i bakhodet når du bruker parallellkomprimering i sporene dine.

1. Samle trommene dine

En av de beste måtene å behandle trommesettet på er med kompresjon. Ikke bare kan kompresjon bidra til å forsterke dynamikken i trommene, men det kan også bidra til å forme transientene for å skape et konsistent utgangsnivå og lytteopplevelse. Eksperimenter med å sende trommedeler til kompresjonssendere individuelt, og også gjennom en gruppert buss. Du vil bli overrasket over hvor stor forskjell en enkelt send kan gjøre!

2. Jobb med vokalen din

Hovedvokal kan ofte dra nytte av et litt parallelt oppsett. Det er utfordrende å beholde den nødvendige energien fra originalinnspillingen og samtidig temme dynamikken. Heldigvis kan parallellkompresjon gjøre dette problemet mye lettere å håndtere, så vurder å sette opp ekstra sends neste gang du mikser vokal.

3. Automatiser sendingene dine

En god låt er en låt som er dynamisk interessant. Derfor må du ikke være redd for å automatisere parallellkompresjonen! Du kan enkelt skape dynamiske kontraster ved å automatisere send-knappen for parallellkompresjon gjennom hele miksen eller i bestemte seksjoner, som et refreng vs. et vers, for å skape kontrast. Hvem sa at miksing ikke er like kreativt som å produsere?

4. Komprimering av bakre buss

En hemmelig mikseteknikk som lydteknikere liker å bruke sent i prosessen, er parallellprosessering via bakre busskompresjon. I denne metoden sendes alle sporene til den samme kompresjonsbussen ved siden av trommene. Dette kan hjelpe miksen med å skjære gjennom, siden trommer lett kan forvrenge kompressorer siden de naturlig nok varierer mye i amplitude. Lek med blandingen mellom den bakre bussen og trommegruppen.

5. Husk å utjevne før du komprimerer

Ikke glem at sends kan (og bør) formes akkurat som alle andre lydspor. Det betyr at hvis du ikke vil at kompressoren skal forsterke uønskede frekvenser, bør du plassere en EQ før kompressoren på send. Routing og kjederekkefølge er like viktig her som andre steder i miksen.

6. Ikke overdriv

Som med alle andre gode miksingsteknikker, mister den sin kraft når den spres over alle spor. Ikke føl at du trenger å bruke parallellkomprimering som standard. Selv om det ofte vil gi deg mer kontroll, trenger vi noen ganger et overdrevent komprimert signal, avhengig av konteksten. Stol på ørene dine, og bruk denne kraftige prosesseringen bare når miksen krever det.

Det er derfor tydelig at parallellkomprimering er et utrolig kraftig verktøy som kan brukes på mange forskjellige måter for å forbedre musikken din. Forhåpentligvis har denne artikkelen gjort det lettere for deg å forstå viktigheten av parallell prosessering og innlemme denne viktige teknikken i arbeidsflyten din. Ta sporene dine til neste nivå med den uovertrufne kontrollen og allsidigheten som parallellkomprimering gir.