Hoe beats te maken: De Ultieme Gids

Hoe beats te maken: De Ultieme GidsHoe beats te maken: De Ultieme Gids

Ben je klaar om de kunst van het beats maken te leren? Je eigen beats maken kan intimiderend aanvoelen, maar met een beetje basiskennis van muziekproductie ben je in een mum van tijd aan de slag. Of je nu een doorgewinterde muzikant bent of helemaal nieuw in de wereld van het muziek maken, we laten je precies zien hoe je beats maakt.

Hieronder zullen we uitsplitsen wat je nodig hebt om muziek te maken, hoe je beats maakt, en delen we een paar deskundige beat-maken tips om u te helpen op je muzikale reis. Laten we beginnen!

Wat je nodig hebt om beats te maken

Dus, wat heb je nodig om beats te maken? Hier zijn enkele van de basisbouwstenen van muziekproductie. Elke muzikant zou deze elementen in zijn gereedschapskist moeten hebben om muziek te maken.

DAW of Beatmaking Hardware

Het meest essentiële gereedschap voor muziekproducenten is ongetwijfeld het digitale audiowerkstation, ook wel DAW genoemd. Enkele populaire DAW's zijn Pro Tools, Abelton Live, FL Studio, Cubase en Logic Pro. Er is ook steeds meer software voor het maken van beats beschikbaar voor smartphones , zoals Garageband of BandLab.

Als je liever hardware dan software gebruikt, kun je je beatproces beginnen met een standalone zoals een AKAI MPC of Roland SP-404. Als je deze weg kiest, moet je er wel rekening mee houden dat je nog steeds basisvaardigheden van een digitaal audiowerkstation nodig hebt om je track te mixen.

MIDI-controller

Een basis MIDI-controller zoals een MIDI-keyboard is niet per se nodig voor het maken van beats, maar het kan het je wel een stuk gemakkelijker maken. Deze apparaten zijn ontworpen voor muziekproducenten om virtuele instrumenten en samples te spelen via een aanpasbaar stukje hardware. MIDI-controllers kunnen ook worden toegewezen aan automatiseringsparameters, waardoor het gemakkelijker voor u om een live-gevoel te vertalen naar uw digitaal opgenomen muziek. Overweeg opties op instapniveau zoals de AKAI MPK Midi of de Novation Launchpad Mini.

Monsterpakketten

Sample packs geven zonder twijfel vorm aan het geluid van je creaties. Je zult een verscheidenheid aan verschillende sample geluiden beschikbaar willen hebben tijdens het maken van muziek, zodat je alles hebt wat je nodig hebt om je visie tot leven te brengen.

Je DAW heeft waarschijnlijk een aantal standaard sample packs ingebouwd. Deze packs zijn geweldig, maar overweeg ook om andere geluiden te downloaden om als artiest een meer unieke collectie te creëren. Je kunt samples downloaden van sites als BPM Create of Splice . Er zijn ook gratis geluiden beschikbaar via sites als Freesound .

Audio-Interface

Met een audio-interface kun je live-geluiden zoals zang of instrumentpartijen rechtstreeks in je DAW opnemen met minder latentie of hoorbare vertraging. Interfaces kunnen ook audio-uitgangen bevatten waarmee je je muziek kunt afspelen via audiomonitors of studio-hoofdtelefoons. Ze kunnen ook fantoomvoeding leveren aan condensatormicrofoons of andere audioapparatuur die extra ondersteuning nodig heeft. Een goede instapmogelijkheid is een interface uit de Focusrite Scarlett serie .

Studio monitoren of koptelefoons

Je hebt iets nodig om je te helpen je beats objectief te horen terwijl je ze maakt. Studiomonitors kunnen je voorzien van een accurate interpretatie van je nummers. Het is ook een goed idee om een studio-hoofdtelefoon te kopen voor gebruik tijdens de uren dat je de buren niet wakker wilt maken.

Let erop dat u niet om het even welke hoofdtelefoon wilt gebruiken die u hebt liggen, vooral geen Bluetooth-hoofdtelefoon. Veel hoofdtelefoons die bedoeld zijn voor gewoon luisteren hebben een versterking in het lage of hoge frequentiebereik. Hoewel dit uw luisterervaring kan verbeteren wanneer u naar reeds gemasterde nummers luistert, vervormen ze de ware perceptie van een nummer. Vrijetijdshoofdtelefoons zijn dus geen goede keuze voor het opname-, productie-, mix-, en masteringproces.

De mentaliteit van een muzikant

Of je nu indie-pop of hiphop beats maakt, je zult een sterke muzikantenmentaliteit moeten hebben om je eigen beats te kunnen maken. Het is belangrijk om te begrijpen dat veel producers er jaren over doen om hun beste muziek te maken. Je eerste paar beats zullen zeker niet je beste zijn, maar vergeet niet dat ze nog steeds een waardevol onderdeel van het proces zijn.

Een beat maken van begin tot eind is geen gemakkelijk proces, maar het is wel de moeite waard. Probeer geduldig te zijn met jezelf en door te zetten door de meer uitdagende delen van de productie. Onthoud dat het leren maken van muziek zeker gemakkelijker zal worden naarmate je verder komt.

Hoe maak je beats in 7 stappen

Ben je klaar om muziek te maken? Zonder verder oponthoud, hier is precies hoe je je eerste beat bouwt in zeven eenvoudige stappen.

1. Bepaal je gameplan

Voordat je begint met het maken van je beat, is het van essentieel belang dat je alle benodigde tools verzamelt en, nog belangrijker, een plan van aanpak maakt. Producers die indierock- en hiphopbeats maken, zullen totaal verschillende benaderingen en sonische invloeden hebben.

Het kan nuttig zijn om te luisteren naar een aantal nummers die vergelijkbaar zijn met het nummer dat u wilt maken. Hoewel je nooit elementen uit een nummer wilt kopiëren, kun je zeker baat hebben bij een sterk referentiepunt tijdens het muziekproductieproces.

Ieders beatmaakproces is anders, en dat is oké! Als je verder gaat op je reis naar muziekproductie, kom je er vanzelf achter wat voor jou het beste werkt. In het kader van deze demonstratie zullen we een basis indie pop beat maken. We gebruiken Ableton Live, en we schakelen over naar de tijdlijnweergave door op Tab te drukken bij het openen van een nieuwe sessie:

het maken van beats gameplan

Selecteer een BPM of tempo in de linkerbovenhoek die bij je visie past. Verschillende muziekgenres hebben de neiging om op bepaalde tempo's te rusten, maar terwijl je leert hoe je beats maakt, laat je jezelf naar believen experimenteren! In mijn geval, hield ik het project op Ableton Live's standaard die is 120 BPM in 4/4 tijd. Onthoud dat als je niet vanaf nul wilt beginnen, je ook projectsjablonen online kunt vinden voor elke DAW ter inspiratie of om je op weg te helpen.

2. Bouw uw drumpatroon

Om te leren hoe je beats maakt, moet je beginnen met het leren maken van drumpatronen. Je kunt een basis drum beat bouwen door gebruik te maken van drum kits, drum samples, of het live opnemen van drums met behulp van een interface. Om het eenvoudig te houden, gaan we gebruik maken van een van Ableton Live's standaard drumkits genaamd "Ichor kit".

Om dit te doen, kunnen we drums selecteren in het project venster en dubbelklikken op de kit die dan op een geladen MIDI spoor terecht komt zoals dit:

drumpatroon voor het maken van beats

Extra MIDI- en audiotracks kunnen worden aangemaakt door met de rechtermuisknop te klikken in de tijdlijnweergave of door Command-T of Command-Shift-T in te drukken. Wanneer je de drumkit oproept, kun je elk geladen geluid individueel demonstreren door op de mute-, play- of soloknoppen te drukken en samples aan te passen in het kit-venster:

In deze ruimte kun je ook het algehele geluid van de kit aanpassen via de ingebouwde buss-effecten. Je kunt ook sample geluiden omwisselen voor je eigen, als je bijvoorbeeld een kick drum geluid verkiest boven de kit kick.

Hoewel we een drumstel zullen gebruiken, kan je drum samples ook rechtstreeks op de tijdlijn slepen naar individuele audiotracks voor een alternatieve workflow. Drumkits werken op MIDI. Om te beginnen met het opbouwen van je beat, dubbelklik je op je geladen MIDI spoor in de tijdlijn om een MIDI clip te maken.

Schakel de selectie "Loop" in het clipmenu uit. U kunt de lengte van de clip aanpassen door te klikken en te slepen aan de uiteinden van de clip. Het zou er dan zo uit moeten zien:

een beat maken

Om het raster binnen de MIDI-sequencer aan te passen, klik je met de rechtermuisknop om verschillende vaste rasters te selecteren. Dit stelt je in staat verschillende nootvariaties te gebruiken (d.w.z. 1/4 komt overeen met een kwartnoot, 1/8 met een achtste noot, etc.)

een beat maken midi instellingen

Ik ga een basis vier-op-de-vloer beat maken voor deze demonstratie. Deze basis beat heeft een kick drum op de top van elke tel van 1, 2, 3, 4 in 4/4. De snare drum valt op de 2 en 4 tellen, en een high hat of shaker-achtig geluid valt op elke achtste noot. Als je geen goed begrip hebt van de basisvocabulaire van de muziektheorie, hoef je je geen zorgen te maken!

Je kunt gewoon het patroon hieronder kopiëren:

beat making patroon

Ik heb ook het "Marching Drum" geluid op tel 1 en de achtste noot voor tel 3 toegevoegd, maar dit is niet nodig. Pas vervolgens de snelheid (onder de pianorol) en de lengte (klik en sleep noten naar de lengte van je keuze) van sommige noten aan om meer een live, organisch gevoel te creëren:

Tot nu toe, klinkt onze beat als volgt:

Behoorlijk groovy, niet? Het is ook vermeldenswaard dat beginners gemakkelijk een drumloop naar de tijdlijn kunnen slepen en naar de volgende stap kunnen gaan. Er is niets mis mee om een drumloop te gebruiken als dat het voor jou gemakkelijker maakt om een beat te maken. Als je eenmaal een eenvoudige beat hebt, is het tijd om verder te gaan!

3. Een baslijn toevoegen

Nu je hebt geleerd hoe je een drumgroove opbouwt, is het tijd om een baslijn te maken. Als het op beat-maken aankomt, zijn de baslijn, drums en zangmelodie waarschijnlijk de drijvende krachten van je nummer. Zelfs als je niet van plan bent om zang op te nemen , wil je toch veel aandacht besteden aan je baslijn en drums.

In dit voorbeeld gebruiken we een standaard Ableton Live bas genaamd "Super Sub Drone Bass". Ik ga ook een beetje van het Ableton Live effect "overdrive" toevoegen aan de baslijn om het een beetje meer grit te geven. Om een software instrument track te laden, open je een nieuwe MIDI track en selecteer je het virtuele instrument van je keuze. Baslijnen kunnen worden gebruikt om de basisakkoordprogressie van een liedje te schetsen, of ze kunnen een meer uitgesproken geluid hebben.

Zodra je de MIDI track geladen hebt, kun je noten direct in de piano roll schrijven, of een baslijn spelen met behulp van een MIDI keyboard. Ik besloot een paar baslijnen uit te proberen voordat ik er een koos die me het beste beviel en die opnam in Ableton Live. Ik heb een beetje sidechain compressie toegevoegd om de baslijn wat meer te laten grooven met de drums, maar dit is gewoon persoonlijke voorkeur:

baslijn voor het maken van een beat

Zo klinkt de beat tot nu toe met de baslijn en het drumpatroon:

4. Overweeg enkele akkoorden

Terwijl je beats leert maken, zul je snel leren dat sommige genres helemaal geen akkoorden vereisen. De meeste pop-achtige producties bevatten echter een soort akkoordenschema , dus gaan we dat ook doen!

Je kunt akkoorden aan je beat toevoegen door een van je virtuele instrumenten op een MIDI-spoor te laden. Speel vervolgens een akkoordprogressie die in de toonsoort van je nummer past (in dit geval is dat Bb Majeur!) :

beat making akkoorden

Je kunt ook gewoon experimenteren met noten die goed klinken. Zelfs als je geen verstand hebt van muziektheorie, hebben de meesten van ons een intuïtief begrip van welke soorten noten samen zinvol zijn. Ik heb een akkoordprogressie toegevoegd met Ableton Live's standaard "Grand Piano" en een beetje reverb en delay toegevoegd. Met de drums en bas, klinkt het ritme als volgt:

Als je bij deze stap tijdens het beatmakingproces vastloopt, weet dan dat je voorbeelden van volledige akkoordprogressies kunt downloaden als alternatieve workflow. Je kunt ook MIDI-akkoordenpakketten gebruiken waarmee je vooraf gemaakte MIDI-akkoordpatronen naar je tijdlijn kunt slepen en ze kunt koppelen aan virtuele instrumenten van je keuze.

5. Experimenteer met monsters

Samples zijn een van de beste hulpmiddelen om beats te leren maken. Ze kunnen niet alleen als complete loops worden gebruikt , maar zijn zelf ook melodische elementen die van een goede beat een geweldige beat kunnen maken! Ik ga nu aan de slag en voeg een paar audiosamples toe op afzonderlijke sporen in de Live tijdlijn. Het kan zijn dat je de toonaard van de samples naar boven of beneden moet aanpassen aan de toonsoort van je song:

monsters voor het maken van beats

De samples, drum, bas, en akkoorden samen klinken als dit:

6. Add-In automatisering en effecten

Gefeliciteerd! Je hebt met succes het moeilijkste proces van beatmaking voltooid. Nu je de basis van je beat hebt, is het tijd om extra effecten en automatisering toe te voegen om een interessantere luisterervaring te creëren.

Ik had bijvoorbeeld het gevoel dat deze vocale samples wel wat interessanter konden zijn. Ik besloot ze samen te voegen (door de sporen te markeren en Command-G ingedrukt te houden) en ze te bewerken met Ableton's standaard "ethereal canyon" delay en wat sidechain:

automatisering van beatmaking

Het klinkt nu als dit:

Je kunt ook automatiseren door te filteren, de duur van het effect te veranderen en met verschillende parameters te experimenteren. Ik heb het drumspoor geautomatiseerd, zodat het geluid vervaagt en de galm subtiel wordt geautomatiseerd.

Het klinkt als dit:

7. Creëer Compositie en Variatie

Als je eenmaal een goede beat hebt, kun je er een volwaardig nummer van maken. Maak een volledig nummer door te experimenteren met het in een loop zetten van bepaalde delen, het toevoegen van kleine auditieve details, en het creëren van aparte songsecties:

een compositie maken voor de beat

Toegegeven, leren hoe je een liedje schrijft zal ongetwijfeld helpen bij dit deel van het proces. Je kunt ook luisteren naar een liedje van iemand anders en de songstructuur imiteren als basis voor je eigen liedje. Bij twijfel, vertrouw op je oren! Als je een liedje goed kunt laten klinken, dan ben je goed bezig, ongeacht de "regels"!

Dit is nog lang geen volledig nummer, maar je zou de instrumenten moeten hebben die je nodig hebt om volledige beats te maken! Hier is de uiteindelijke beat zoals het er nu uitziet:

7 Beat Making Tips om je productie spel te verbeteren

Nu je je eerste beat hebt gemaakt, is de volgende stap ongetwijfeld het maken van een nieuwe track! Hier zijn een paar essentiële muziekproductie tips om je vaardigheden als ontluikende producer en muzikant op te bouwen.

Maak een TON van beats

beats maken is een kwestie van oefenen. Het is niet de vraag of je een geweldig nummer zult maken , het is wanneer . Als je de tijd neemt om consequent beats te maken en te experimenteren met verschillende genres, word je vast en zeker een uitstekende producer.

Soms moet je door ondermaatse muziek heen om je stem te vinden als artiest en als producer. Onthoud dat elke track die je maakt je helpt om te groeien als producer en muzikant, dus zelfs als je niet enthousiast bent over elk nummer dat je maakt, is het nog steeds de moeite waard.

Zoek informatie

De beste producers wachten niet tot de informatie naar hen komt, ze zoeken het uit. U dicteert uw succes als muzikant. Daarom, als je ervoor kiest om nieuwe vaardigheden te leren op een regelmatige basis en stap buiten uw gebruikelijke genres, ga je een stuk sneller te leren dan een muziek producent die alleen vasthouden aan wat comfortabel is. Vergeet niet dat alles is moeilijk in het begin, maar dingen zullen steeds makkelijker met geduld en oefening.

Samenwerken met andere producenten

Als je een carrière in de muziekindustrie wilt, is het essentieel dat je leert hoe je samenwerkt en contact legt met andere producers. Dit zal niet alleen helpen je productie spel, maar het opbouwen van uw netwerk is een essentieel onderdeel van het maken van muziek. Probeer jezelf uit te dagen en samen te werken met producers die meer ervaren zijn dan jij of een stijl creëren waar jij minder bekend mee bent.

Het is ook een goed idee om live te gaan spelen als je van plan bent een uitvoerend artiest te worden. Er zijn veel te veel getalenteerde producers die moeite hebben om hun materiaal te vertalen naar een verleidelijke live set. Door vroeg te beginnen begrijp je op welke elementen het publiek het meest reageert, wat weer kan helpen bij je creatieve proces.

Experimenteer met andere genres

Terwijl sommige producers zich specialiseren in één genre, hebben sommige van de besten zich aan vele genres gewaagd. Of je nu een uitdaging nodig hebt of gewoon je groep als producer wilt uitbreiden, je bent het aan jezelf verplicht om met andere genres te experimenteren.

Als je niet weet waar te beginnen, op zoek naar gratis muziek productie tutorials met behulp van bronnen zoals YouTube. De informatie is die er zijn als je bereid bent om het te zoeken.

Consequent creëren

Zoals gezegd, consistentie is de sleutel. Als je niet het maken van muziek op een regelmatige basis, gaat het een stuk moeilijker om je vaardigheden te verbeteren als producer. Probeer om jezelf verantwoordelijk te houden en een productie schema dat zinvol is voor je te maken. Het kan ook helpen om een partner te hebben die verantwoording aflegt.

Of het nu een andere muzikant, vertrouwde vriend, of significante andere, vraag hen om te helpen houden tabs op je muziek. Het communiceren van uw muziek plannen zal u helpen motiveren om meer te maken.

Creatieve beperkingen gebruiken

Soms is het moeilijkste deel van muziekproductie beginnen. Muziekproductie is geweldig en kan geweldig zijn omdat er onbegrensde mogelijkheden zijn, maar er zijn momenten dat de oneindige mogelijkheden slopend kunnen aanvoelen.

Als je merkt dat je als artiest vastloopt, probeer dan een uitdaging of creatieve beperking te creëren om je te helpen beats te maken. Dit kan zoiets simpels zijn als een deadline voor je beats of jezelf uitdagen om een beat te maken met alleen samples of live opgenomen instrumenten. Probeer jezelf te pushen en kijk hoe je vaardigheden om beats te maken groeien!

Veel plezier!

Te vaak vergeten we dat muziek maken leuk moet zijn! Er is geen garantie dat je elke uiteindelijke track geweldig zult vinden, maar dat is oké. Kunst gaat over zelf-exploratie en experimenteren. Misschien stuit je onderweg wel op een radiohit, maar daar gaat het niet om!

Ervaren geluidstechnici weten dat er heel wat vervelende aspecten komen kijken bij het maken van beats, maar het zijn die magische momenten van muziek maken die het de moeite waard maken. Songs maken is geen geringe prestatie, geef jezelf een schouderklopje voor het maken van deze muzikale reis!

Muziek maken is niet gemakkelijk. Maar met een beetje oefening zul je de kunst van het beat-maken in een mum van tijd onder de knie hebben. Hopelijk laat deze gids je zien dat beats maken gewoon een kwestie van oefenen is, net als elke andere vaardigheid. Veel plezier met beats maken!

Breng je songs tot leven met mastering van professionele kwaliteit, in enkele seconden!