Det är en långvarig debatt bland musiker, ljudtekniker, akustiska fysiker och pseudovetenskapsmän: vilken stämningsstandard är den "rätta"? A4 = 440 Hz eller A4 = 432 Hz? På många sätt verkar debatten vara över - 440 Hz har varit den vanliga stämningsstandarden i de flesta delar av världen i flera decennier. Det finns dock fortfarande en grupp motsatser, ljudentusiaster och troende som föredrar 432 Hz, eller som åtminstone vill se att denna alternativa stämningsstandard blir mer accepterad av moderna öron.

I den här bloggen kommer vi att diskutera den historiska uppkomsten av 440 Hz som dagens konserttonhöjd, de verkliga och upplevda skillnaderna mellan 440 och 432 Hz och varför vissa människor föredrar den ena stämningsstandarden framför den andra.

Hur A4 = 440 Hz blev standard: En kort historik

Standarder uppstår av en mängd godtyckliga och evidensbaserade skäl - oavsett dessa skäl blir något i slutändan standardpraxis eftersom tillräckligt många människor (särskilt de med auktoritet och status) håller med om det. Standardstämningen A4= 440 Hz är inget undantag från denna regel.

Den korta versionen av historien är som följer: På 1900-talet samlades en grupp inflytelserika musiker och fysiker över hela världen och enades om att fastställa A4= 440 Hz som standardstämning för orkestrar framöver. Den fullständiga historien om denna standardisering är naturligtvis mycket mer robust och börjar för länge, länge sedan.

Vi ska hålla det kort genom att beröra de viktigaste aktörerna och händelserna som byggt upp denna rika historia.

Den pythagoreiska intonationen

Pythagoras, den antika filosofen och matematikern som är känd för sitt teorem om räta vinklar, hade också ett stort intresse för musik. Även om det är oklart exakt vem som är ansvarig för det som blev känt som pythagoreisk stämning, tror man att Pythagoras utvecklade stämningssystemet med hjälp av förhållandet 3:2 som grund för perfekta femteharmonier (därav varför det är uppkallat efter honom).

Intervallförhållandet 3:2 i pythagoreisk stämning ligger också till grund för ett annat, men liknande koncept som kallas pythagoreisk temperament, ett 12-tonssystem som bygger på en stapel perfekta kvinter.

I det här systemet, när D är stämt i 288 Hz, måste tonen A (den perfekta kvinten av D) uppgå till 432 Hz eftersom den är 3/2 (eller 1,5) gånger D:s frekvens (288 Hz x 1,5 = 432 Hz). Häri ligger ett tidigt matematiskt argument till förmån för A4= 432 Hz.

Naturligtvis har musiken utvecklats på ett avgörande sätt sedan 600-talet f.Kr. Pythagoras stämning kunde bara hantera fyra konsonanta intervall (oktaver, kvinter, fjärdedelar och unisono). Modern musik är fylld av många ofullständiga konsonanser, som t.ex. dur/moll-tredjedelar, moll/moll-sexter, mollsekunder och mollseptiter - intervall som inte kunde uppnås med begränsningarna i enbart Pythagoras intonation.

En bisats om Hertz

Innan vi går vidare är det värt att notera att "Hertz" (cykler per sekund) som ett mått på frekvens och tonhöjd inte fanns på någons radar på den tiden - absolut inte i antikens Grekland, men faktiskt inte förrän i slutet av 1500-talet när sekunder började användas som en tidsenhet. Det var inte förrän 1834 som uppfinningen av Savart-hjulet och tonometern gjorde att mätningen av cykler per sekund hamnade i fokus. Och det skulle ta nästan ytterligare ett århundrade (1930) innan termen "Hertz", myntad efter Heinrich Hertz, uppstod (populärmusik-YouTubern och producenten Rick Beato har en kort men fin översikt över denna historia här ).

Med andra ord skulle musiker och forskare inte ha funderat över debatten om 432 vs. 440 Hz på samma sätt som vi gör idag. Istället fokuserade de på kvoter och intervall och använde instrument som stämgafflar som referens för tonhöjd.

Vad var det som hände i Tyskland?

En del av diskussionen kring 432 Hz vs 440 Hz kan spåras tillbaka till Tyskland från 1600-talet, före Heinrich Hertz tid. Saker och ting var så annorlunda på den tiden att vissa piporglar var inställda på vad som skulle ha varit något som A = 567 Hz, vilket verkar långt borta (567 Hz skulle ge ett platt D enligt dagens standarder). Mozart, å andra sidan, experimenterade med olika frekvensstandarder, såsom 421 och 422 Hz, baserat på en stämgaffel som tros ha varit hans (vissa tror att han föredrog 432 Hz, men det verkar vara en missuppfattning).

Tyskland skulle så småningom ta sig till 440 Hz-tuning med mycket av resten av Europa och USA runt andra världskriget, vilket vi kommer att diskutera nästa. Tyvärr ledde nazistpartiets uppgång på 1930-talet till att vissa blandade ihop standardiseringen till 440 Hz med partiets besatthet av ordning och renhet - i själva verket är dessa frågor inte relaterade.

Europa och den franska standarden

Olika länder fastställde sina egna stämningsstandarder fram till mitten av 1800-talet, och många av dessa standarder var inte strikt kodifierade.

Det var inte förrän 1859 som Frankrike ansåg att A4 = 435 Hz var landets lag, vilket var samma sak för Italien fram till 1885 då de beslutade att höja den till 440 Hz (vissa regioner satte A4 så högt som 450 Hz som sin standard).

Några decennier senare, 1917, hoppade USA ombord med italienarna.

Och sedan, på 1950-talet, erkände Internationella standardiseringsorganisationen officiellt A4 = 440 som "concert pitch" efter att först ha rekommenderat det 1939, och världen har i stort sett hållit fast vid det sedan dess.

Standardisering och globalisering

På sätt och vis speglade dessa internationella stämningsdispyter de globala konflikter och lösningar som uppstod vid samma tid. En mer enad och öppen värld innebar en mer enad känsla för ljud. Denna globala standardisering var också praktiskt och ekonomiskt förnuftig.

Med specifikationer på plats skulle det bli lättare att tillverka och sälja instrument över hela världen. Även om musikstilen skiljer sig åt i öst och väst kommer ett piano som köps eller säljs på båda platserna att vara stämt till A = 440 Hz (generellt sett).

Vissa människor skulle dock ta denna standardisering som en militant och kvävande påtryckning på musikens natur - i vissa fall till och med en stor konspirationsteori utformad för att kontrollera hjärtan och sinnen. Även om dessa system inte stöds av några verkliga bevis, fortsätter människor att argumentera för 432 Hz över 440 hz av olika skäl.

432 vs 440: Den stora debatten

Universellt accepterade konventioner som A4 = 440 Hz kan göra stor skillnad i populärkultur, tillverkning och handel, men konst behöver inte underkasta sig sådana standarder. Därför är 432 Hz fortfarande ett genomförbart avstämningsalternativ och en personlig preferens för vissa, även om det är lite av en mörk häst med skakiga motiveringar.

Låt oss kasta oss in i den stora debatt som omger 440 Hz och 432 Hz.

Vad är 432 Hz förresten?

Om du någon gång har använt en stämapparat för att kalibrera ett instrument har du kanske lagt märke till ett till synes slumpmässigt tal någonstans på skärmen: "440", ofta följt av bokstäverna "Hz" (förkortning för "Hertz"). Men om du inte har en bakgrund inom akustisk fysik eller musikteori verkar 440 Hz förmodligen som rappakalja. Ändå är det bara ett annat sätt att beskriva tonen A, i synnerhet A4 (som förekommer ovanför mitten av C).

Varje ljud vi hör är bara en vibration som uppstår genom ett medium (t.ex. gas, vätska eller fast ämne) och som tas emot av våra öron och sedan bearbetas av våra hjärnor. Ett ljud som vibrerar med 440 cykler per sekund skulle sägas brumma vid 440 Hz. Detta är vad som låter som A4 enligt modern standard.

Naturligtvis kommer ett ljud som hummar 432 Hz också att låta som A4, bara lite lägre än vad du förmodligen är van vid. Om du går ännu lägre, till cirka 415 Hz, kommer du dock att befinna dig i G-dur eller A-platt territorium. Med andra ord har toner med lägre tonhöjd en lägre frekvens (mätt i Hz), medan toner med högre tonhöjd har en högre frekvens.

Enkelt uttryckt är 432 Hz en specifik tonhöjd som vi kan klassificera som en version av tonen A4. Termen "432 Hz" används ofta som en förkortning för den stämningsstandard som baseras på A4 = 432 Hz snarare än A4 = 440 Hz (även känd som "konserthöjd" idag). Genom att sätta A4 till 432 Hz i stället för 440 Hz måste alla andra toner förskjutas nedåt för att stämmas korrekt, så att B4 sjunker från 493,88 Hz till 484,90 Hz, C5 sjunker från 523,25 Hz till 513,74 Hz och så vidare.

Varför föredrar vissa människor 432 Hz framför 440 Hz som avstämningsstandard?

Om 440 Hz har varit standard i mer än ett halvt sekel, varför svär då vissa människor på 432 Hz (däribland Verdi, enligt uppgift)?

Som du kanske förstår finns det inget entydigt svar på den här frågan. Det är ungefär som att fråga varför vissa människor föredrar poesi framför skönlitteratur eller varför två personer kan stirra på en målning och göra helt olika tolkningar; det är subjektivt.

Det betyder dock inte att människor inte har sina skäl att hålla fast vid 432 Hz. Som tidigare nämnts har musiker genom tiderna föredragit att stämma sina instrument på olika sätt av intuitiva, praktiska, matematiska och till och med andliga skäl. Huruvida dessa skäl är vattentäta eller inte kan diskuteras, men de är fortfarande värda att utforska.

Är den ena eller andra stämningsstandarden överlägsen?

I slutändan är kompositörer och producenter intresserade av vad som låter bäst. Så, ger A4 = 432 Hz faktiskt ett bättre ljud än A = 440 Hz? Återigen är detta en fråga om personliga preferenser, även om det otränade örat kanske inte ens märker någon större skillnad.

Våra erfarenheter påverkar vad vi tycker om och inte tycker om. Och om vi är vana vid något tenderar vi att ha en naturlig affinitet för det som standard. Så om du har lyssnat på A4 = 440 Hz-musik hela ditt liv (vilket de flesta av oss gör vid det här laget), kommer denna stämningsstandard förmodligen att tilltala dig mer än något annat alternativ. Av fysiologiska skäl kan det dock hända att du helt enkelt resonerar mer med 432 Hz-musik.

Hur låter 432 Hz i praktiken?

Det kan vara svårt att skilja mellan 440 och 432 Hz utan att höra några exempel från första början. Lyckligtvis är det nu enklare än någonsin att skilja de två åt och prova dem själv med hjälp av online-resurser och digitala ljudarbetsstationer (DAW).

I den här videon av Paul Davids kan du höra en back-to-back-version av "Ode to Joy", först spelad i standardstämning (440 Hz) och sedan i 432 Hz (han gör samma sak för några andra låtar också).

Att höra samma stycke spelas två gånger i två olika stämningar är lite omskakande till en början. Den utplattade tonaliteten i 432 Hz-återgivningen kan låta avskräckande till en början, men när örat väl har anpassat sig låter låten i princip precis som du förväntar dig att den ska göra.

På samma sätt, om du sedan hoppar tillbaka till 440 Hz-versionen, kan skärpan upplevas som obehaglig under en kort stund innan du vänjer dig vid den igen. Denna kontrast uttrycker tydligt skillnaden mellan dessa två avstämningsstandarder och antyder också något om hur vi uppfattar information.

Ryan Booher har också en rolig och intressant video som testar publikens förmåga att förstå skillnaden mellan stämningarna A4 = 440 Hz och A4 = 432 Hz.

Efter att ha spelat några A/B-tester av olika riff avslöjar han vilken version som spelades i vilken typ av stämning. Om du inte har ett fantastiskt öra är oddsen att du kommer att få minst en fel (exempel på trötthet, någon?). "Fusket" är naturligtvis att den plattare versionen av ett givet exempel är stämd till 432 Hz medan den skarpare versionen är stämd till 440 Hz.

Så, bevisar ovanstående exempel att det inte finns någon signifikant skillnad mellan dessa tuningstandarder? Tyder det på att allt bara är godtyckligt? Inte precis.

Efter att ha hört dessa olika samplingar i följd kan de flesta identifiera skillnader baserat på hur de är stämda. Men när en standard väl är satt kommer de flesta av oss inte att märka någon större skillnad i sig, än mindre acceptera den ena som bättre än den andra. Kontext och kontrast avslöjar de subtila men verkliga skillnaderna mellan dem.

Finns det några fördelar med att använda A4 = 432 Hz

Som vi kommer att diskutera nedan anser vissa människor att det finns vissa konkreta och metafysiska fördelar med att lyssna på musik som är stämd på A4 = 432 Hz. Även om många av dessa påståenden är osäkra, finns det några verkliga fördelar med att prova olika stämningar, till exempel 432 Hz.

Till att börja med ger det ett unikt ljud att spela eller spela in musik i en annan standardiserad tonhöjd än A4= 440 Hz. Även om skillnaden inte är märkbar för den genomsnittliga lyssnaren kan dina låtar få en sällsynt smak genom att fly från flocken på det här sättet (du kommer säkert också att förvirra alla som försöker täcka din låt utan tidigare kunskap om skillnaden i stämning).

Att utforska olika stämningsstandarder kan dessutom hjälpa dig att upptäcka nya saker om tonalitet och väcka dina kreativa impulser. Du kanske till och med kan övervinna en skrivkramp genom att stämma om olika instrument eller leka med olika frekvenser för omväxlings skull.

Slutligen, om du verkligen tror att resonansen av 432 Hz framkallar positiva fysiska och känslomässiga känslor (oavsett vad data antyder), kan det ge dig tröst att lyssna på och skapa musik i denna avstämningsstandard (i huvudsak en placeboeffekt).

432 Hz eller 440 Hz: En skillnad i åsikter

Bortsett från subjektivitet hävdar vissa lyssnare och musiker att 432 Hz-musik i sig härrör från naturen och till och med innehåller helande egenskaper. Än så länge finns det inget vetenskapligt stöd för dessa påståenden, men förespråkare för 432 Hz vänder sig ofta till pseudovetenskapliga studier som numerologi för att motivera sina övertygelser.

Å andra sidan kastar 440 Hz-kramare ibland ut barnet med badvattnet till förmån för enhetlighet.

Låt oss granska och dissekera fyra argument som ofta förekommer i debatten mellan 432 och 440 Hz.

1: Finns det något naturligt eller matematiskt korrekt med 432 Hz?

Naturens lockelse härrör främst från ett mätbart fenomen som kallas Schumannresonans, stormframkallade elektromagnetiska vågor som antingen är lika med eller en multipel av jordens omkrets för att resonera. När man beräknar grundfrekvensen för dessa vågor får man fram cirka 7,83 Hz (ofta kallat "jordens hjärtslag"). Vissa människor avrundar sedan denna frekvens till 8 Hz av bekvämlighetsskäl och noterar att 432 är delbart med 8.

Med andra ord anses 432 Hz vara "i samklang" med jorden och därför mer andligt upplyftande. Naturligtvis går siffran 8 också in i 440, så det här är ett tvivelaktigt och manipulativt påstående. Så antingen är 432 och 440 Hz båda "i resonans med världen", eller så är punkten irrelevant.

Dessa naturalistiska och numerologiska föreställningar slutar dock inte där. Vissa som verkligen tror på 432 Hz:s överlägsenhet relaterar 432 Hz till månens, solens och andra himlakroppars diameter. Andra använder olika matematiska begrepp för att argumentera för 432 Hz:s överlägsenhet, t.ex. primtalssummering och så vidare.

Även om det är underhållande att hitta dessa kopplingar och räkna på dem, verkar det mest handla om tillfälligheter och bekräftelsefördomar. Med det sagt, vem vet vad ytterligare forskning kommer att avslöja om tonhöjd och förhållandet mellan noter och andra fenomen? Det är bäst att lämna dörren öppen samtidigt som man alltid förblir skeptisk.

2: Har 432 Hz fysiska eller andliga helande egenskaper?

Argumentet för att 432 Hz-tuning skulle kunna förbättra livskvaliteten är i viss mån korrelerat med de tidigare argumenten om natur och numerologi. Men olika vetenskapliga studier ger kanske viss trovärdighet till uppfattningen att denna lägre avstämningsstandard faktiskt innehåller wellness-egenskaper.

De fyra studier som tydligast pekar på dessa fördelar kommer alla från Italien och sträcker sig från 2016 till 2020. I varje studie testades skillnaderna mellan 440 Hz- och 432 Hz-insatser för olika syften.

I studien från 2016 mättes påverkan av 432 Hz musik på upplevd ångest under endodontisk behandling. I nästa studie (2017) mättes effekterna av olika musikfrekvenser på råttor, nämligen viktökning. År 2019 genomfördes en dubbelblind studie som utvärderade hur 440 Hz- och 432 Hz-musik påverkade vitala parametrar i människokroppen, såsom blodtryck, syremättnad, andningsfrekvensvärden med mera. Och den senaste studien (2020) testade specifikt sömnkvaliteten hos patienter med ryggmärgsskador och jämförde 440 Hz-musik med 432 Hz-musik.

I slutändan visade studierna från 2016, 2019 och 2020 att patienter som fick 432 Hz-ljudinterventioner tenderade att klara sig bättre än de som fick 440 Hz-interventioner - totalt sett upplevde medlemmarna i 432 Hz-grupperna en liten minskning av hjärtfrekvens- och blodtrycksvärden och tenderade att sova bättre än sina motsvarigheter i 440 Hz-lägret. När det gäller 2017 års studie gick råttorna i båda försöksgrupperna upp i vikt, men i något högre grad bland 440 Hz-grupperna.

Bevisar dessa studier att 432 Hz är bättre för sinnet, kroppen och själen? Forskare hävdar att mer forskning måste göras för att ytterligare undersöka de potentiella positiva effekterna av 432 Hz-musik. Forskningen är dock fascinerande, och framtida studier kommer bara att avslöja mer.

3: Är 432 Hz fullständigt nonsens?

Några av de mer udda argumenten till förmån för 432 Hz kan göra vissa sura på hela projektet. Men även om det kanske inte finns något mystiskt eller överlägset med 432 Hz (eller 440 Hz, för den delen), är det värt att experimentera med alternativa stämningar för att utmana dig själv och hålla de kreativa juicerna flödande.

Med andra ord, kritisera inte 432 Hz bara för att vissa människor tror på det av knäppa skäl, och klamra dig inte fast vid 440 Hz för att det är "normalt". Instrument som är inställda på 432 Hz kan ge intressanta resultat.

4: Är den här debatten överhuvudtaget viktig?

Vissa cyniska och/eller utmattade audiofiler hävdar att hela den här debatten är meningslös. De kan ha rätt till viss del. Musik är trots allt subjektiv och kan spelas med och avnjutas på ett oändligt antal olika sätt.

Men vad folk i det här lägret glömmer är att standardisering har en verklig inverkan på hur vi skapar och konsumerar konst. Även om argumenten för och emot särskilda stämningsstandarder kanske tråkar ut eller irriterar dig, bidrar de till den större berättelsen om musikalisk utveckling.

Du kan ta för givet att 440 Hz är den nuvarande standarden, men att förstå varför det är så och varför det skulle kunna vara något annat i ett annat universum berikar dig som musikalisk medborgare.

440 vs. 432 Hz Vanliga frågor

Hur kan man stämma instrument till 432 Hz?

I de flesta DAW:er kan du justera tonhöjden för stämningsstandarden/programvaruinstrumentet. I Logic Pro X kan du till exempel gå till "Project Settings", "Tuning" och sedan skjuta ner den horisontella mätaren till 432 Hz (eller vilken alternativ stämning du vill). Och om du inte har en tuner eller DAW till hands kan du hitta videor på nätet som hjälper dig att stämma ett instrument till den här standarden genom att spela upp varje ton.

Om du vill försöka stämma musikinstrument till 432 Hz på det gamla hederliga sättet kan du köpa en 432 Hz stämgaffel och matcha dess resonans.

Kan du konvertera musik från 440 till 432 Hz?

Ja, det kan du, men resultaten kan variera. Det finns webbplatser som kan konvertera 440 Hz-musik till 432 Hz, men vi kan inte uttala oss om deras tillförlitlighet eller säkerhet. Du kan också pitchskifta ljud med hjälp av den kostnadsfria ljudredigeringsprogramvaran Audacity. Du behöver bara markera ljudet i fråga och använda det inbyggda verktyget "Change Pitch" för att konvertera frekvensen från 440 till 432 Hz.

Hur vet man om en låt är stämd på A4 = 432 Hz?

Det enklaste sättet att identifiera en 432 Hz-inspelning är att antingen försöka spela tillsammans med den med ett instrument stämt till 432 Hz (vanligtvis efter att ha insett att din 440 Hz-stämning är för skarp jämfört med låten), eller jämföra den med utgången från en precisionssignalgenerator som är stämd till låtens tonart.

Finns det några framstående konstnärer som använder A4 = 432 Hz i sina verk?

A4 = 432 Hz kanske inte är normen, men det har använts i fler låtar än du förmodligen inser. Jimi Hendrix föredrog 432 Hz, Childish Gambinos "Redbone" är stämd i 432 Hz, Megadeths album "Peace Sells but Who's Buying" är i 432 Hz - listan fortsätter med artister som Coldplay, Metallica, Jacob Collier och många andra.

Vilken ton är 432 Hz?

Ett ljud som spelas vid 432 Hz är tekniskt sett tonen "A" ("A4", mer specifikt). Jämfört med A4 = 440 Hz kommer dock tonhöjden 432 Hz att låta lite platt. Ingen av versionerna av A4 är i sig "korrekt" eller "ren", utan det är snarare en fråga om konvention och subjektivitet.

Slutsatsen på A4 = 432 Hz

Det som började som en ganska godtycklig skillnad i tuningpreferenser har sedan dess ballongerat till en fullfjädrad internetkonspiration. Det kan vara både roligt och frustrerande att läsa slumpmässiga människors åsikter om denna fråga. Men vad du än gör, försök att inte fastna för mycket i dramatiken eller felaktig information. Inse istället att A4 = 440 Hz inte är den enda stämningsstandarden där ute och att du kan öppna ögonen för nya möjligheter och ljud genom att leka med en alternativ stämning som A4 = 432 Hz.

Nu när det är enklare än någonsin att ändra dina inställningar till 432 Hz, varför inte se vad den här inställningen har att erbjuda?