Für das ungeübte Ohr (dein Musikprofessor, deine Mutter...) klingen Verzerrung und Übersteuerung gleich - eine Kakophonie aus Lärm, die sofort leiser gestellt werden muss, vor allem wenn es sich um Nickelback handelt.

Aber es gibt einen Unterschied zwischen den beiden. Und wenn Sie ernsthaft Musik produzieren wollen, ist es wichtig, den Unterschied zwischen Verzerrung und Übersteuerung zu kennen und zu wissen, wie beide kreativ eingesetzt werden können.

Lies weiter, um besser zu verstehen, wie diese unverzichtbaren Gitarrenpedale funktionieren und wann du sie in deinen Toons einsetzen solltest.

Sind Sie bereit? Beginnen wir mit einigen soliden Grundlagen.

Es geht nur um den Gewinn

Für Uneingeweihte scheinen Verstärkung und Lautstärke dasselbe zu sein. Beide können erhöht oder verringert werden und beide verändern die Lautstärke. Aber es gibt einen Unterschied zwischen den beiden.

Unter Gain versteht man den Pegel der Audiosignale, die in etwas hineingehen (ein Mischpult, ein Gitarrenpedal oder ein Verstärker), während die Lautstärke der Pegel der Audiosignale ist, die aus dem besagten Ding herauskommen.

Warum erwähne ich das? Verzerrung und Overdrive sind beides Gain-basierte Effekte, die die Verstärkung eines Signals erhöhen, um harmonische Obertöne zu erzeugen.

Tatsächlich gibt es vier Arten von Gain-Pedal-Effekten. Die anderen beiden sind Boost-Pedale und Fuzz-Pedale. Alle vier Gain-Pedale können mit einer Temperaturskala verglichen werden, die von mild bis superscharf reicht (wobei Heavy Metal die superscharfe Variante ist).

Ein Boost-Pedal verstärkt das Signal, bevor es auf den Verstärker trifft, wodurch das Eingangssignal angehoben wird, aber es fügt dem Sound keinen erkennbaren Charakter hinzu. Ein Fuzz-Pedal erzeugt eine extreme Form der Verzerrung, auf die wir später noch eingehen werden.

Schauen wir uns zunächst die Merkmale an, die Verzerrung und Übersteuerung unterscheiden.

Was ist Overdrive?

Overdrive" war ein Begriff, der ursprünglich für den Sound eines bis zum Anschlag aufgedrehten Röhrenverstärkers geprägt wurde. In der Zeit, als es noch keine Pedale gab, drehten Gitarristen, die ihrem Ton etwas mehr Biss verleihen wollten, ihren Röhrenverstärker bis zum Anschlag auf. Wenn der Verstärker so hart arbeitet, kommt es zu einer leichten Übersteuerung des Signals.

Die folgende Grafik zeigt ein sauberes Signal (d.h. ohne Übersteuerung oder Clipping) als einfache Sinuskurve:

Das nächste Bild zeigt dieselbe Sinuswellenform mit weicher Übersteuerung, wie sie von einem übersteuerten Röhrenverstärker erzeugt wird:

Sehen Sie, wie die Höhen und Tiefen (Spitzen und Tiefen) der Wellenform leicht gequetscht sind? Das sind die Röhren, die ihr Ding machen, und dieses weiche Clipping ist der Overdrive-Sound.

Wenn man den Verstärker so stark aufdreht, dass die Vakuumröhren diesen Effekt erzeugen, müssen natürlich auch die Zuhörer (oder die Nachbarn) etwas zu hören bekommen. Daher die Erfindung von Overdrive-Pedalen, die den Klang eines übersteuerten Verstärkers nachahmen.

Vorteile von Overdrive

Eine der großartigen Eigenschaften von Overdrive ist seine dynamische Reaktion auf Ihren Spielstil. Da das Signal nicht zu stark angesteuert wird, können Sie Feinheiten hören, wenn Sie leiser spielen, und etwas mehr Biss bekommen, wenn Sie mehr Gas geben.

Außerdem erzeugt der weiche Clipping-Sound, der von Röhrenverstärkern oder einem Overdrive-Pedal erzeugt wird, einen weichen und warmen Ton.

Wann wird Overdrive verwendet?

Wegen des weicheren Klangs, den er erzeugt, wird Overdrive häufig in Blues, Country und Rock eingesetzt, wo es darum geht, etwas Würze hinzuzufügen, ohne den ursprünglichen Gitarrenton zu übertönen.

Natürlich können Sie ihn immer dann einsetzen, wenn Sie es wünschen. Es ist nicht ungewöhnlich, einem Drum-Bus ein wenig Overdrive als Parallelbearbeitung hinzuzufügen oder einem Rhodes-Sound ein wenig Crunch zu verleihen.

Man kann es auch so sehen, als würde man morgens einen Schuss Tabasco-Sauce in sein Rührei geben. Man will die Sache aufpeppen, aber nicht so sehr, dass die ganze Frühstücksqualität der Eier verloren geht.

Arten von Overdrive-Pedalen

Alle Overdrive-Pedale erfüllen im Wesentlichen die gleiche Funktion, allerdings auf leicht unterschiedliche Weise. Hier sind drei der beliebtesten Arten von Overdrive-Pedalen.

Röhren-Screamer-Stil

Der Tube Screamer wird als der Industriestandard unter den Overdrive-Pedalen gepriesen. Ursprünglich von Ibanez im Jahr 1979 entwickelt, ist das TS9-Modell ein unverzichtbarer Bestandteil des Pedalboards eines jeden Gitarristen, und es wurden viele Klone des originalen Tube Screamers hergestellt.

Diese Art von Overdrive-Pedal hat eine ausgeprägte EQ-Kurve mit einer schönen Anhebung im mittleren Bereich. So können die Axtisten den lästigen Front-of-House-Mix durchbrechen und sich vom Rest der Band abheben.

In der Regel sind die Bedienelemente einfach: 3 Regler für den Drive (den Grad der Übersteuerung), den Tone-Regler (zur Einstellung der Frequenzbetonung) und den Level (zur Regelung der Gesamtausgangslautstärke).

Overdrive-Pedale vom Typ Tube Screamer sind dafür bekannt, dass sie sowohl subtile als auch satte Töne erzeugen können, und werden oft in Verbindung mit einem Verstärker verwendet, um einen wirklich cremigen, satten Sound zu erzielen.

Bluesbreaker-Stil

Die Overdrive-Pedale im Bluesbreaker-Stil wurden vom originalen Marshall Bluesbreaker-Verstärker inspiriert, der einen weichen und reaktionsschnellen Overdrive bot.

Im Gegensatz zu Overdrive-Pedalen, die dem Tube Screamer nachempfunden sind und dem Gitarrenton etwas von seiner eigenen Charakteristik hinzufügen, bietet ein Bluesbreaker-ähnliches Overdrive-Pedal einen natürlicheren Sound, der den natürlichen Klang des Instruments beibehält und gleichzeitig eine subtile Sättigung hinzufügt.

Klon-Stil

Das ursprüngliche Kion Centaur Overdrive-Pedal kam 1994 auf den Markt und erregte einiges Aufsehen. Anstatt wie die meisten Overdrive-Pedale eine Soft-Clipping-Schaltung zu verwenden, nutzte es Hard-Clipping (dazu später mehr). Dank einer zusätzlichen Schaltung, die den cleanen Gitarrensound mit einem erhöhten Pegel mischte, war der resultierende Ton nicht harsch, sondern transparent und leicht körnig.

Die ursprünglichen Pedale wurden in Handarbeit hergestellt, und je beliebter sie bei den Musikern wurden, desto schwieriger wurde es, mit der Nachfrage Schritt zu halten.

Aus diesem Grund wurde die Serie eingestellt, und die originalen Centaur-Overdrive-Pedale erzielen auf dem Gebrauchtmarkt auch heute noch einen guten Preis. Glücklicherweise gab es viele Nachahmer des Originals, darunter den Klon KTR, den offiziellen Nachfolger des Centaur.

Dank einer subtilen Anhebung des Signals in den oberen Mitten verleiht ein Overdrive-Pedal im Klon-Stil Ihrem Gitarrenton genug Biss, um sich durch einen Mix zu schneiden. Viele Leute verwenden ihn für knackige Rock-Rhythmus-Sounds, aber er eignet sich auch, wenn man den Gain herunterdreht und einfach nur dem Shredding mehr Vitalität verleiht.

Beste Overdrive-Pedale

Die Auswahl an Overdrive-Pedalen ist groß - Sweetwater hat derzeit über 250 verschiedene auf Lager. Hier sind drei, die sich hervorragend für Einsteiger eignen:

• Ibanez TS808 Original Tube Screamer Overdrive Pedal
• Boss SUPER Overdrive Pedal SD-1
• TC Electronic MojoMojo Overdrive

Beste Overdrive-Plugins

Aber was ist, wenn Sie in der Box produzieren und Ihrem neu erstellten Furz-Sample einen Overdrive hinzufügen möchten? Auch dafür gibt es eine App. Tatsächlich gibt es mehrere, aber hier ist eine Handvoll, um Ihnen den Einstieg zu erleichtern:

• Sound Toys Decapitator
• Izotope Saturation Bundle - dieses Paket enthält eine ganze Reihe von Plug-ins, mit denen du deinem Sound Schmutz hinzufügen kannst. Wenn du es im Angebot ergattern kannst, ist es ein Kracher.
• Softtube Saturation-Regler (dieser Regler ist kostenlos, also ideal für Experimente mit geringem Budget)

Was ist Verzerrung?

Wissen Sie noch, wie Overdrive funktioniert? Indem man ein Signal sanft übersteuert? Nun, Verzerrung funktioniert auf ähnliche Weise, aber die Dinge werden noch mehr aufgedreht, was zu hartem Clipping führt.

Hier ist wieder unser bewährtes sauberes Signal:

Und hier ist das gleiche Signal mit Verzerrung:

Beachten Sie, dass die Höhen und Tiefen noch stärker abgeflacht sind als bei einer Übersteuerung. Das Ergebnis ist ein rauerer, aggressiverer Sound, der mehr harmonische Obertöne hat als ein übersteuerter Sound.

Aufgrund des zusätzlichen Volumens, das die Verzerrung einem Signal hinzufügt, ist die dynamische Reaktion anders als beim Overdrive. Der Ton ist stärker komprimiert und hat einen starken Sustain-Anteil. Infolgedessen wird die Dynamik Ihres Spiels in unterschiedlichem Maße unterdrückt, je nachdem, wie stark Sie die Dinge verzerren.

Vorteile der Verzerrung

Wenn Sie einen superscharfen, dreckigen Sound wollen, ist Verzerrung das Mittel der Wahl. Noch besser ist es, ein Verzerrerpedal zu verwenden, damit Ihr Tontechniker eine gewisse Kontrolle über die Dinge hat.

Wie bereits erwähnt, bedeutet der Mangel an Dynamik in einem verzerrten Signal, dass selbst der kleinste Zupfer mit voller Wucht herauskommt. Egal, ob Sie mit Begeisterung zupfen oder den höchsten Bund mit einem Hauch von Fee anschlagen, die resultierende Lautstärke ist die gleiche. (Eine gute Nachricht für alle Gitarristen, die das Wort "Ausdruck" nicht mögen).

Die Sustain-lastige Ansprache bedeutet auch, dass die Noten noch lange nach ihrem Verfallsdatum erklingen und zu saftigem Feedback führen können, mit dem Sie Ihre Fans unterhalten können.

Schließlich ist ein Verzerrerpedal billiger und leichter zu transportieren als ein Verstärker (selbst ein Halbleiterverstärker).

Wann wird die Verzerrung verwendet?

Verzerrung wird häufig in härteren Musikrichtungen verwendet: Hard Rock und Heavy Metal sind zwei Beispiele dafür.

Wenn du dich für schwerere Genres wie diese interessierst, ist es nicht ungewöhnlich, ein Overdrive-Pedal hinter dein Distortion-Pedal zu setzen, um einen dichten und komplexen Sound zu erhalten. Diese Technik wird als Stacking bezeichnet.

Aber die Verwendung von Verzerrern und Verzerrerpedalen ist nicht nur etwas für Gitarristen, die einen besonders dreckigen Sound wollen. Verzerrung ist ein nützliches Werkzeug, um Dinge hervorzuheben, und Sie werden oft einen Gitarristen finden, der auf einem Verzerrerpedal herumtrampelt, um seine Soli oder Powerchords markanter klingen zu lassen.

Arten von Distortion-Pedalen

Genau wie beim Overdrive gibt es auf dem Markt eine ganze Reihe von Verzerrerpedalen, von denen einige für bestimmte Musikrichtungen entwickelt wurden.

Drei der beliebtesten Modelle sind der MXR Distortion +, der leuchtend orange Boss DS-1 (wie er von Kurt Cobain benutzt wurde) und der ProCo RAT. Alle drei Distortion-Pedale gelten als Klassiker und werden seit den 1970er Jahren im Rock und verwandten Genres eingesetzt.

Beste Distortion-Pedale

Wie beim Overdrive gibt es auch bei der Verzerrung eine riesige Auswahl an Pedalen, die alle ihren eigenen, unverwechselbaren Sound haben, der gut zu bestimmten Genres passt. Erkundigen Sie sich also unbedingt online und persönlich, was die Leute verwenden.

Das heißt, hier sind drei Top-Empfehlungen für Distortion-Pedale:

• Boss DS-1 Distortion-Pedal
• Ibanezn TS9 Tube Screamer
• JHS PackRat

Beste Distortion PlugIns

Und für diejenigen unter Ihnen, die lieber alles in der Schachtel lassen, gibt es hier ein paar leckere virtuelle Optionen:

• Sound Toys Decapitator (ein Plugin für alle Fälle!)
• AudioThing Wave Box
• Minimal Audio Rift 2

Was ist Fuzz?

In diesem Artikel geht es zwar in erster Linie um den Unterschied zwischen Overdrive und Distortion, aber ich dachte, es lohnt sich, kurz auf einen dritten verwandten Effekt einzugehen - nämlich Fuzz.

Genau wie Verzerrung und Overdrive fügt Fuzz einem Audiosignal Übersteuerungen hinzu, allerdings auf eine sehr intensive Weise. Die Übersteuerung ist sogar so stark, dass das verstärkte Signal eine Rechteckwelle ist.

Hier ist noch einmal unsere saubere Sinuswelle:

Und hier ist das Signal, nachdem es ein hartes Clipping-Gerät (aka Fuzz-Pedal) durchlaufen hat:

Extrem, oder? Die Rechteckwelle, die ein Fuzz-Pedal erzeugt, ist mit Obertönen gesättigt, was ihm einen unverwechselbaren, ziemlich aggressiven "Fuzzy"-Sound verleiht. Während der Sound selbst in einer vollen Bandmischung schwer zu hören ist, hat seine Vielseitigkeit dazu geführt, dass er über die Rockmusik hinaus in Genres wie Indie, Alternative und sogar elektronische Musik Eingang gefunden hat.

Vorteile von Fuzz

Fuzz ist zwar etwas chaotischer als andere Gain-Pedale, aber es gibt viele Gründe, warum Sie ein Fuzz-Pedal in Ihrem Setup verwenden sollten.

Der unverwechselbare Sound kann Ihrer Musik eine besondere Note verleihen, und wenn Sie ihn mit anderen Effekten kombinieren, können Sie eine einzigartige Stimme erzeugen. Jimi Hendrix ist einer der bekanntesten Benutzer dieser Art von Pedal, und man kann mit Fug und Recht behaupten, dass seine Stimme ziemlich außergewöhnlich ist.

Die Sättigung, die durch den hohen Gain-Boost entsteht, führt auch zu mehr Sustain - ideal für epische Soli.

Und obwohl es weniger dynamische Kontrolle als bei Overdrive/Distortion-Pedalen gibt, kommt der Fuzz bei Powerchords oder einem riesigen Riff richtig gut zur Geltung.

Arten von Fuzz-Pedalen

Du hast es erraten: Es gibt eine Menge Fuzz-Pedale zur Auswahl. Aber es gibt drei klassische Stile, die viele Shredder beeinflusst haben:

Flaumiges Gesicht

Fuzz-Face-Pedale gelten als das ikonische Fuzz-Pedal. Beliebt im frühen Psychedelic-Rock und berühmt geworden durch Jimi Hendrix, findet man Fuzz-Face-Lookalikes im Set-Up vieler Gitarristen.

Tone Bender

Während Pedale vom Typ Tone Bender im Allgemeinen sehr aggressiv sind, haben sie aufgrund einer Absenkung des unteren Endes im EQ einen saubereren Ton. Wenn Sie jemals Led Zeppelin gehört haben, werden Sie Jimmy Page mit einem solchen Pedal gehört haben.

Großer Muff

Diese Art von Fuzz-Pedal eignet sich hervorragend für einen schweren Rhythmus-Sound, da es überragende Bässe und einen ausgeprägten Scoop in den Mitten hat. Die meisten Big-Muff-Pedale verfügen über einen Tone-Regler und sind damit die am besten steuerbaren der "großen Drei".

Beste Fuzz-Pedale

Auch hier haben Sie eine große Auswahl. Fragen Sie herum, probieren Sie sie aus. Aber hier sind drei für den Anfang:

• Electro-Harmonix Nano Big Muff Pi
• ZVex Fuzz Factory Vertikal
• Dunlop JDF2 Fuzz Face

Beste Fuzz-PlugIns

Wenn Sie einen Fuzz-Ton in der Box erzeugen wollen, hat Ihre DAW vielleicht schon einen eigenen Effekt, aber hier ist eine Auswahl zum Ausprobieren:

• Kuassa Efektor FZ3603 Fuzz
• Fuse Audio Labs Dozer Drive
• Distorque Face Bender - bietet Emulationen des Fuzz Face und des Tone Bender. Und das Beste daran: Es ist kostenlos!

Zu beachtende Dinge

Manche Leute, vor allem Blues-Gitarristen, verwenden gerne nur einen Verstärker, um einen puristischen Overdrive-Sound zu erzielen. Das ist großartig, wenn man mit der schieren Ausgangslautstärke auskommt.

Andere verwenden eine Kombination aus Distortion-, Overdrive-, Boost- und Fuzz-Pedalen als Teil einer Kette, die in einen Verstärker führt, um das Signal heiß zu machen, und verlassen sich darauf, dass der Verstärker selbst den letzten Schliff zum Clipping hinzufügt.

Verzerrung und Overdrive sind nicht nur für Gitarristen interessant. Einige knorrige Keyboarder fügen ihren Keyboard-Rigs Gitarrenpedale hinzu, um ihren Sounds etwas mehr Pepp zu verleihen. Und wenn es darum geht, Musik zu produzieren und abzumischen, kann das Hinzufügen von geschmackvollem Overdrive/Distortion zu einigen Parts Ihrem Material eine analoge Wärme verleihen.

Beachten Sie, dass Verzerrung im Zusammenhang mit diesem Artikel etwas ist, das Sie absichtlich erzeugen, um Ihren Sound zu formen. Es ist ein angenehmer Effekt. Digitale Verzerrung hingegen ist definitiv nicht angenehm und etwas, das Sie vermeiden sollten.

Schlussfolgerung

Falls Ihnen diese lange Diskussion über alles Verzerrte noch im Kopf herumspukt, lassen Sie uns zusammenfassen.

Der Unterschied zwischen Overdrive und Distortion liegt in der Höhe der Übersteuerung, die sie in die Signalkette einbringen, in ihrem dynamischen Verhalten beim Spielen und in den typischen Einsatzmöglichkeiten in der Musik.

Für die Feinschmecker unter Ihnen: Wenn Clipping eine Chilischote wäre, dann wäre Overdrive eine Bananenschote und Distortion eine Jalapeño.

So, das war's - ein vollständiger Überblick über Overdrive, Distortion und Fuzz. Jetzt, wo Sie besser verstehen, wie sie alle funktionieren, können Sie sie in Ihrer Musik verwenden, um klanglich aufregendes Material zu schaffen.

Das Beste daran: Sie müssen nicht einmal Gitarre spielen, um diese Effekte zu nutzen - Verzerrung und Overdrive können auf praktisch jedem Instrument kreativ eingesetzt werden. Es ist Ihr Sound, machen Sie damit, was Sie wollen.

Nun geht hinaus und macht die harmonisch reiche Musik.