Θέλετε λοιπόν να ηχογραφήσετε το νέο σας τραγούδι... αλλά δεν το έχετε ξανακάνει. Τι χρειάζεται για να γίνει αυτό; Ομολογουμένως, το να μάθεις πώς να ηχογραφείς μουσική μπορεί να σου φανεί απίστευτα τρομακτικό.

Ευτυχώς, το μόνο που χρειάζεστε είναι κάποιο βασικό εξοπλισμό ηχογράφησης, ένα υπνοδωμάτιο και την επιθυμία να μάθετε κάτι καινούργιο. Στη σημερινή σύγχρονη εποχή, ένα τυπικό στούντιο ηχογράφησης απλά δεν είναι απαραίτητο. Σε αυτή τη δημοσίευση, θα αναλύσω βήμα προς βήμα τη διαδικασία για την ηχογράφηση ενός τραγουδιού από το μηδέν. Θα συζητήσουμε επίσης εν συντομία την πλήρη διαδικασία παραγωγής μουσικής, ώστε να μπορέσετε να ξεκινήσετε να ηχογραφείτε σπουδαία τραγούδια από το σπίτι.

Πώς να ηχογραφήσετε μουσική σε 4 βήματα

Βήμα 1: Συγκεντρώστε τα εργαλεία σας

Βήμα 2: Ηχογραφήστε τα φωνητικά σας

Βήμα 3: Ξεκινήστε την επεξεργασία των ηχογραφήσεών σας

Βήμα 4: Προχωρήστε στη μίξη και το mastering

1. Συγκεντρώστε τα εργαλεία σας

Συχνά, η ποιότητα του ήχου σας είναι τόσο καλή όσο ο εξοπλισμός και τα εργαλεία ηχογράφησης. Πριν πατήσετε το κουμπί της εγγραφής, θα πρέπει να βεβαιωθείτε ότι το στούντιο ηχογράφησης στο σπίτι σας διαθέτει όλα όσα χρειάζεται για να δημιουργήσετε ένα ολόκληρο τραγούδι από την αρχή μέχρι το τέλος.

Εξοπλισμός

Για τους σκοπούς αυτού του άρθρου, θα υποθέσω ότι διαθέτετε τον απαραίτητο εξοπλισμό εγγραφής. Έχοντας αυτό κατά νου, μια βασική εγκατάσταση απαιτεί ένα σταθμό ψηφιακού ήχου, ένα μικρόφωνο και κάποιου είδους ακουστικά. Εάν χρησιμοποιείτε έναν επιτραπέζιο υπολογιστή ή φορητό υπολογιστή για τη μουσική παραγωγή, ίσως χρειαστεί να επενδύσετε και σε μια καλή διεπαφή ήχου.

Αν δεν έχετε εργαλεία λογισμικού ή DAW στη διάθεσή σας, μην ανησυχείτε! Η τεχνολογία έχει εξελιχθεί σε σημείο που μπορείτε εύκολα να δημιουργήσετε μουσική στο τηλέφωνό σας ή σε άλλη συσκευή. Έχοντας αυτό κατά νου, ένα πιο επαγγελματικό στούντιο στο σπίτι χρησιμοποιεί συνήθως έναν υπολογιστή για τη διαδικασία ηχογράφησης.

Ξεκινήστε με το τηλέφωνό σας, αν δεν έχετε την οικονομική δυνατότητα να κάνετε πλήρη εγκατάσταση ακόμα. Θα μάθετε και πάλι τόνους πολύτιμων πληροφοριών σχετικά με τη διαδικασία παραγωγής μουσικής που θα σας βοηθήσουν να χρησιμοποιήσετε το στούντιο ηχογράφησης στο μέλλον. Άλλος εξοπλισμός που πρέπει να εξετάσετε περιλαμβάνει συσκευές επεξεργασίας ήχου, ένα φίλτρο pop, και πρόσθετα όργανα για να ομορφύνετε τις ηχογραφήσεις σας.

Δημιουργία ενός Backing Track

Μόλις συγκεντρώσετε όλο τον εξοπλισμό που χρειάζεστε για την ηχογράφηση φωνητικών, πρέπει να δημιουργήσετε ένα backing track ή τουλάχιστον ένα click track για να ηχογραφήσετε τα φωνητικά σας. Αυτό το κομμάτι μπορεί να θεωρηθεί μια demo οργανική έκδοση του τραγουδιού σας, οπότε μην ανησυχείτε για το αν θα είναι τέλειο. Το κομμάτι πρέπει απλώς να έχει αρκετά κομμάτια και ηχητικά στοιχεία για να σας καθοδηγήσει ενώ παίζετε ένα ζωντανό όργανο ή παρακολουθείτε φωνητικά. Εδώ είναι μια βασική κατευθυντήρια γραμμή των οργάνων που ίσως θέλετε να σκεφτείτε να συμπεριλάβετε στο backing track σας:

Ξεκινήστε με τα τύμπανα

Μου αρέσει να ξεκινάω με τα ντραμς επειδή λειτουργούν σαν ένας ενισχυμένος μετρονόμος, κάτι που πρέπει πάντα να ηχογραφείτε με αυτό. Το να έχεις ένα back-beat σε ό,τι πρόκειται να ηχογραφήσεις όχι μόνο σε βοηθάει να μείνεις στον χρόνο, αλλά και να καταλάβεις πού θα δώσεις έμφαση στον ρυθμό. Μπορείτε να δημιουργήσετε ένα διαφορετικό τμήμα ρυθμού, για παράδειγμα, στο ρεφρέν και στο στίχο για να βοηθήσετε τα φωνητικά σας να ρέουν πιο συνεκτικά.

Πριν δημιουργήσετε το ρυθμό σας, είναι πολύ σημαντικό να αποφασίσετε για ένα BPM. Επειδή μόλις ξεκινήσετε την ηχογράφηση, η αλλαγή του ρυθμού μπορεί να καταστρέψει ολόκληρο το τραγούδι.

Αφού λοιπόν ρυθμίσετε τον ρυθμό, μπορείτε να κάνετε τα εξής:

1. Δημιουργήστε ένα νέο κομμάτι εικονικού οργάνου.
2. Επιλέξτε ένα εικονικό πρόσθετο ντραμς, όπως το DRUM PRO (δωρεάν) ή το Addictive Drums (προσιτό).
3. Φτιάξτε ένα απλό ρυθμό χρησιμοποιώντας ένα χειριστήριο MIDI, μουσική πληκτρολόγηση (μπορεί να έχει καθυστέρηση) ή χρησιμοποιώντας το ποντίκι για να προσθέσετε τα διάφορα μέρη του ρυθμού.
4. Δημιουργήστε τέσσερις μπάρες του ρυθμού και βάλτε τον σε επανάληψη στο τέλος του τραγουδιού.

Αυτό το τελευταίο βήμα είναι μόνο για να διατηρήσετε τον χρόνο σας - μπορείτε να επεξεργαστείτε τον ρυθμό αργότερα.

Βεβαιωθείτε ότι το kick ταιριάζει με αυτό που φαντάζεστε ότι θα κάνει το μπάσο και ότι το snare χτυπάει όπου ταιριάζει στο τραγούδι σας (upbeat/downbeat/κ.λπ.). Μπορείτε επίσης να κάνετε τη διαδικασία πιο εύκολη για τον εαυτό σας χρησιμοποιώντας μια προηχογραφημένη επανάληψη τυμπάνων. Αυτό θα μπορούσε απλώς να χρησιμεύσει ως τοποθέτης αν θέλετε να επεξεργαστείτε τα τύμπανά σας μετά την ηχογράφηση των φωνητικών.

Καταγράψτε το κύριο όργανό σας

Στη συνέχεια, θα πρέπει να ηχογραφήσετε το κύριο όργανό σας - κιθάρα, πιάνο, theremin, οτιδήποτε. Αυτό θα είναι πιθανότατα το όργανο στο οποίο γράψατε το τραγούδι. Για μένα, είναι η ακουστική κιθάρα, οπότε είναι αυτό που συνήθως χρησιμοποιώ μετά τον καθορισμό του ρυθμού.

Επειδή έχετε ήδη ορίσει τον ρυθμό σας, η ηχογράφηση του κύριου οργάνου σας δεν θα είναι πολύ δύσκολη. Αλλά αν υπάρχει ένα πράγμα που έχω μάθει, είναι ότι αυτό το μέρος της διαδικασίας είναι εξαιρετικά σημαντικό. Το υπόλοιπο τραγούδι μπορεί να βασίζεται στην ερμηνεία και τη φωνή αυτού του οργάνου, οπότε αφιερώστε χρόνο σε αυτό το στάδιο.

Ακούστε πώς θα το κάνετε αυτό:

1. Δημιουργήστε ένα νέο κομμάτι και οπλίστε το για εγγραφή.
2. Αν πρόκειται για πληκτρολόγιο ή ηλεκτρική κιθάρα, απλώς συνδέστε το καλώδιο που περνάει από το όργανό σας στη διεπαφή ήχου.
3. Αν πρόκειται για ακουστική κιθάρα, ρυθμίστε πρώτα το μικρόφωνό σας - το καλώδιο XLR πηγαίνει από το μικρόφωνο στη διασύνδεση. Τοποθετήστε το μικρόφωνο περίπου 6-12 ίντσες μακριά από την κιθάρα σας, με κατεύθυνση περίπου στο 12ο τάστο. Εκεί συνήθως ακούγεται καλύτερα, αλλά μπορείτε να μετακινήσετε το μικρόφωνο για να δείτε τι νομίζετε ότι ακούγεται καλά για τα γούστα σας.
4. Όποιο κι αν είναι το όργανο, παρακολουθήστε το κέρδος (είτε στη διασύνδεση είτε στο DAW) και βεβαιωθείτε ότι δεν κορυφώνεστε (το κόκκινο μέρος της στάθμης εισόδου).

Δεν χρειάζεται καν να πλησιάσετε την κορύφωση - μπορείτε πάντα να ενισχύσετε τον ήχο αργότερα. Το θέμα είναι περισσότερο η ποιότητα του ήχου παρά η ένταση. Είναι πολύ καλή ιδέα να ηχογραφείτε περισσότερα από ένα κομμάτια της κιθάρας, του πιάνου κ.λπ. Έτσι, θα έχετε πολλαπλές λήψεις για να διαλέξετε όταν έρθει η ώρα να βελτιώσετε τα κομμάτια σας.

Κατεβάστε το μπάσο

Τώρα θα θέλετε να βάλετε το μπάσο, είτε αυτό είναι μια μπάσα κιθάρα, ένα μπάσο synth ή ένα όρθιο μπάσο. Χρειάζεστε κάτι για να γεμίσετε τις χαμηλές συχνότητες και να δώσετε στο τραγούδι λίγη ένταση. Το μπάσο πρέπει να είναι σφιχτό με το kick drum - πιο σφιχτό από ένα ζευγάρι τζινγκς των Bee Gees. Το kick και το μπάσο πρέπει να χορεύουν μαζί σε όλο το τραγούδι. Ένα ρυθμικό όργανο όπως το μπάσο μπορεί να είναι αρκετό από μόνο του για να σας κρατήσει στο ρυθμό, γι' αυτό και είναι τόσο σημαντικό να το συμπεριλάβετε στο backing track σας, ακόμα και πάνω από άλλα όργανα.

Δείτε πώς να παρακολουθείτε το μπάσο:

1. Δημιουργήστε ένα νέο κομμάτι και οπλίστε το για εγγραφή.
2. Συνδέστε το καλώδιο που περνάει από το μπάσο στη διεπαφή ήχου σας. Εάν υπάρχει διακόπτης Line/Instrument στη διασύνδεση, βεβαιωθείτε ότι είναι στο Instrument.
3. Ακριβώς όπως κάνατε και με το κύριο όργανό σας, παρακολουθείτε το κέρδος για να βεβαιωθείτε ότι δεν πλησιάζει στην κορύφωση.
   

Δείτε ποια εικονικά όργανα ταιριάζουν

Τώρα μπορείτε να δείτε ποια εικονικά όργανα ταιριάζουν στο τραγούδι. Αυτά μπορεί να είναι ambient synths, ένα τμήμα πνευστών ή ακόμη και μια ορχήστρα. Ό,τι κι αν επιλέξετε, είναι όλα MIDI, τα οποία είναι πολύ εύκολο να χειριστείτε και να προσαρμόσετε στο τραγούδι σας. Μπορείτε απλά να σύρετε και να αφήσετε τις διάφορες νότες εκεί που πρέπει να βρίσκονται. Δεν χρειάζεται καν να ξέρετε να παίζετε πιάνο.

Για να προσθέσετε ένα εικονικό όργανο:

1. Δημιουργήστε ένα νέο κομμάτι εικονικού οργάνου και οπλίστε το για εγγραφή.
2. Ψάξτε τα εικονικά σας όργανα και επιλέξτε έναν ήχο που νομίζετε ότι σας ταιριάζει.
3. Ξεκινήστε να προσθέτετε μελωδίες και συγχορδίες με ένα χειριστήριο MIDI, πληκτρολογώντας μουσική ή προσθέτοντας τις νότες με το ποντίκι σας.
   

Λάβετε υπόψη σας ότι αυτός είναι μόνο ένας τρόπος προσέγγισης της δημιουργίας του backing track σας για ηχογράφηση. Δεν είναι κακό να παραλείψετε ένα βήμα ή να ακολουθήσετε τα βήματα με διαφορετική σειρά. Εφόσον η διαδικασία σας δίνει αρκετό ήχο για να ηχογραφήσετε το τραγούδι σας πάνω σε αυτό, είστε σε καλό σημείο.

2. Ηχογραφήστε τα φωνητικά σας: Τραγουδήστε!

Αν θα προσθέσετε φωνητικά, τότε είναι η στιγμή που θέλετε να ρυθμίσετε το μικρόφωνό σας για τραγούδι. Εδώ θα δείτε πώς να ηχογραφήσετε φωνητικά, από τη ρύθμιση μέχρι την ηχογράφηση:

1. Τοποθετήστε το μικρόφωνο έτσι ώστε να δείχνει περίπου στο κάτω μέρος του στόματός σας.
2. Προσαρμόστε το pop φίλτρο έτσι ώστε να απέχει περίπου έξι ίντσες από το μικρόφωνο, και στη συνέχεια το στόμα σας θα πρέπει να απέχει περίπου έξι ίντσες από το pop φίλτρο.
3. Δημιουργήστε ένα νέο κομμάτι και οπλίστε το για εγγραφή.
4. Δοκιμάστε τα επίπεδα κέρδους για να βεβαιωθείτε ότι τα φωνητικά σας δεν θα κορυφώνονται. Όταν το κάνετε αυτό, τραγουδήστε το πιο δυνατό σημείο του τραγουδιού και βεβαιωθείτε ότι η στάθμη κέρδους δεν αγγίζει το κόκκινο - κρατήστε την στο πράσινο. Αυτό θα σας επιτρέψει να τραγουδήσετε χωρίς να ανησυχείτε ότι θα είστε πολύ δυνατά κατά τη διάρκεια των φωνητικών σας λήψεων.
   

Είναι καλύτερο να έχετε όσο το δυνατόν λιγότερη φυσική αντήχηση. Ο χώρος που ηχογραφείτε τα φωνητικά θα πρέπει να έχει νεκρό αέρα που σημαίνει ότι δεν ακούτε φυσικές ανακλάσεις, ηχώ ή αντηχήσεις όταν τραγουδάτε. Είναι προτιμότερο να έχετε πλήρη έλεγχο της αντήχησης κατά την επεξεργασία και τη μίξη, παρά να έχετε φυσική αντήχηση στην ηχογράφηση, την οποία δεν μπορείτε να αφαιρέσετε. Αφού ρυθμίσετε κατάλληλα το μικρόφωνό σας, θα θελήσετε να προχωρήσετε στην παραγωγή ηχογραφημένων κομματιών.

Καταγράψτε τις μελωδίες σας

Για να ξεκινήσετε, βάλτε τη φωνητική σας γραμμή. Αυτή είναι η κύρια μελωδία του τραγουδιού, ή η σειρά από νότες που κάποιος θα τραγουδούσε μαζί της. Ένα σπουδαίο τραγούδι έχει μια δυνατή μελωδία και, επομένως, μια δυνατή κύρια φωνή. Μπορείτε να προγραμματίσετε το DAW σας να αναπαράγει μια σειρά από μπιπ πριν ξεκινήσετε να παίζετε και να ηχογραφείτε το κομμάτι σας. Αυτό θα διασφαλίσει ότι το κύριο φωνητικό σας θα ευθυγραμμιστεί τέλεια μέσα στο ψηφιακό λογισμικό ήχου σας.

Όταν ηχογραφείτε φωνητικά, θα θέλετε να έχετε πολλαπλά κομμάτια για κάθε μελωδία. Ορισμένοι καλλιτέχνες προτιμούν να χωρίζουν τα τραγούδια τους σε τμήματα και να ηχογραφούν κάθε τμήμα πολλές φορές πριν προχωρήσουν στο επόμενο. Όλοι οι μουσικοί έχουν το δικό τους τρόπο ηχογράφησης του ήχου μέσα στο στούντιο, οπότε προσπαθήστε να βρείτε αυτό που σας βολεύει. Καταγράψτε όσο το δυνατόν περισσότερες λήψεις με διαφορετικούς ήχους και τύπους εκτέλεσης, ώστε να έχετε πολλούς ήχους για να διαλέξετε κατά τη διαδικασία επεξεργασίας.

Καταγράψτε οποιεσδήποτε φωνητικές στρώσεις ή αρμονίες

Αφού καθορίσετε την κύρια μελωδία, θα θέλετε να ηχογραφήσετε τυχόν υποστηρικτικές μελωδίες, διπλά ή δεύτερα φωνητικά που θα θέλατε να έχετε στη συνεδρία σας. Οι μουσικοί γίνονται φυσικά καλύτεροι στο να μπορούν να ακούσουν και να φανταστούν αυτά τα πρόσθετα φωνητικά στρώματα με την πάροδο του χρόνου, οπότε μην είστε πολύ σκληροί με τον εαυτό σας αν δεν έχετε ακόμα ιδέες. Δεν είναι ασυνήθιστο μια συνεδρία στο στούντιο να έχει 20 διαφορετικά κομμάτια μόνο με φωνητικά επίπεδα. Μπορείτε πάντα να επιστρέψετε και να ηχογραφήσετε περισσότερες αρμονίες μετά την παραγωγή του τραγουδιού.

3. Ξεκινήστε την επεξεργασία των εγγραφών σας

Τώρα που όλα έχουν ηχογραφηθεί (συγχαρητήρια!), ήρθε η ώρα να αρχίσετε να τελειοποιείτε την παραγωγή σας. Τότε είναι που ελέγχετε τριπλά ότι όλα είναι στην ώρα τους και ότι η ρύθμιση λειτουργεί. Τα DAWs καθιστούν εξαιρετικά εύκολη τη μετακίνηση των ηχογραφημένων στοιχείων και την ευθυγράμμισή τους μεταξύ τους.

Σημειώστε ότι είναι φυσικό να αισθάνεστε κάπως άβολα ακούγοντας την αναπαραγωγή της φωνής σας τις πρώτες δύο φορές - προσπαθήστε να είστε όσο το δυνατόν πιο αντικειμενικοί κατά την αξιολόγηση των κομματιών σας και βεβαιωθείτε ότι είναι καλά επισημασμένα και οργανωμένα μέσα στο DAW σας. Είναι καλή ιδέα να δημιουργείτε αντίγραφα ασφαλείας όλων των ηχογραφήσεων σε ξεχωριστό σκληρό δίσκο ή στο διαδίκτυο.

Θα θέλετε επίσης να συνθέσετε τις λήψεις σας, δηλαδή να συνδυάσετε τις καλύτερες λήψεις από κάθε μέρος του τραγουδιού για κάθε όργανο. Έτσι μπορείτε να ακούσετε τα φωνητικά σας γραμμή προς γραμμή και να επιλέξετε την καλύτερη λήψη για κάθε γραμμή. Και μπορείτε να το κάνετε αυτό για οποιοδήποτε όργανο. Για να το κάνετε αυτό, μπορείτε να κόψετε το στοιχείο όπου υπάρχει διάλειμμα στην ηχογράφηση.

Ας χρησιμοποιήσουμε τα φωνητικά ως παράδειγμα: μπορείτε να κόψετε το αρχείο ήχου όπου παίρνετε μια ανάσα, πράγμα που θα διευκολύνει την ανάμειξη (ή αλλιώς crossfade) των συμπιεσμένων λήψεων μαζί. Το θέμα είναι να κάνετε μια περικοπή και να χρησιμοποιήσετε ένα crossfade ώστε να ακούγεται φυσικό - ο ακροατής δεν πρέπει να καταλάβει ότι χρησιμοποιήσατε crossfade.

Σε αυτό το στάδιο της διαδικασίας είναι χρήσιμο να αναλύσετε κάθε φωνητικό ή όργανο σε ξεχωριστά κομμάτια. Θα πρέπει να έχετε το αυτί σας ανοιχτό για τυχόν περιττό θόρυβο στα κομμάτια σας και να τον κόψετε ή να τον ξαναηχογραφήσετε όπως χρειάζεται.

Με αυτόν τον τρόπο, ο μηχανικός σας για τη μίξη ή το mastering θα έχει ξεκάθαρες λήψεις φωνητικών και οργάνων για να δουλέψει, διευκολύνοντάς τον να επικεντρωθεί στη βελτίωση του ήχου σας αντί να σπαταλά χρόνο στην οργάνωση των κομματιών σας. Αν δεν είστε ικανοποιημένοι με οποιαδήποτε πτυχή του ήχου σας, είναι η κατάλληλη στιγμή να επιστρέψετε και να ξαναηχογραφήσετε. Παρόλο που μπορεί να είναι απογοητευτικό να ξαναηχογραφείτε μια νότα ή μια φράση, είναι πολύ πιο εύκολο να ηχογραφήσετε μια καλύτερη λήψη από το να προσπαθείτε να τη διορθώσετε κατά τη διαδικασία της μίξης.

4. Προχωρήστε στη μίξη και το mastering

Αφού ηχογραφήσετε και επεξεργαστείτε το κομμάτι σας, θα περάσετε στη φάση της μίξης και στη συνέχεια στη φάση του mastering. Γράψαμε μια εντελώς ξεχωριστή ανάρτηση για τη μίξη και το mastering ξεχωριστά, οπότε δεν θα μπω σε πολλές λεπτομέρειες εδώ.

Αλλά η μίξη είναι το σημείο όπου εσείς ή ο μηχανικός μίξης γυαλίζετε το ήδη καλά ηχογραφημένο τραγούδι σας. Περιλαμβάνει panning, ρύθμιση των όγκων, χρησιμοποιώντας EQ, συμπίεση, και άλλα ηχητικά εφέ. Οι μηχανικοί μίξης προσθέτουν επίσης τελικές πινελιές, εργάζονται στην εξισορρόπηση των συχνοτήτων και εστιάζουν στη στερεοφωνική διεύρυνση ενός κομματιού.

Στη συνέχεια, το τελικό (και ίσως πιο σημαντικό) βήμα είναι το mastering. Αυτό είναι ένα από τα κύρια πράγματα που διαχωρίζει μια ηχογράφηση που ακούγεται ερασιτεχνικά από μια ηχογράφηση που ακούγεται επαγγελματικά. Θα γυαλίσει τη γυαλισμένη μίξη και θα την κάνει αρκετά δυνατή ώστε να ανταποκρίνεται στα πρότυπα της βιομηχανίας. Οι επαγγελματίες του mastering είναι ειδικοί στο να μεγιστοποιούν τη φωτεινότητα των κομματιών, ώστε το τελικό τραγούδι να είναι όσο πιο δυνατό γίνεται.

Είναι το τελικό στάδιο που αποδίδει δικαιοσύνη στην ηχογράφηση του τραγουδιού σας. Αυτές οι τελευταίες πινελιές κάνουν τη διαφορά.

Και αν προσλάβετε έναν μηχανικό mastering, μπορεί να καταλήξετε να πληρώνετε 100 δολάρια ανά τραγούδι ή και περισσότερα. Ευτυχώς, το eMastered μπορεί να επιμεληθεί επαγγελματικά έναν απεριόριστο αριθμό τραγουδιών σας σε προσιτή μηνιαία τιμή.

Το αυτοματοποιημένο mastering μου έχει εξοικονομήσει πολλά χρήματα, ενώ παράλληλα μου δίνει τραγούδια που στέκονται ψηλά δίπλα σε άλλα τραγούδια σε σχεδόν οποιαδήποτε λίστα αναπαραγωγής του Spotify.

Πώς να ηχογραφήσετε μουσική: .

Εξακολουθείτε να δυσκολεύεστε να κατανοήσετε την εγγραφή στο σπίτι; Ακολουθούν ορισμένες συχνές ερωτήσεις και απαντήσεις, ώστε να μπορέσετε να κατανοήσετε καλύτερα τη διαδικασία της ηχογράφησης.

Πόσο κοστίζει η επαγγελματική ηχογράφηση ενός τραγουδιού;

Η επαγγελματική ηχογράφηση ενός τραγουδιού μπορεί να κοστίσει από 100 έως χιλιάδες δολάρια, ανάλογα με την πολυπλοκότητα του κομματιού και τα μέρη του. Το κόστος της ηχογράφησης εξαρτάται από την εμπειρία του μηχανικού, τις τιμές, τον εξοπλισμό και τα επιμέρους στοιχεία της σύνθεσής σας.

Πού μπορώ να ηχογραφήσω ένα τραγούδι δωρεάν;

Μπορείτε να ηχογραφήσετε ένα τραγούδι δωρεάν από το σπίτι σας, αρκεί να έχετε ένα DAW και ένα μικρόφωνο. Είναι πιθανό ένας ικανός φίλος ή συνεργάτης να είναι πρόθυμος να δανείσει δωρεάν το χρόνο ή τον εξοπλισμό του, αλλά γενικά θα πρέπει να περιμένετε ότι θα χρειαστεί να πληρώσετε για να ηχογραφήσετε επαγγελματικά το τραγούδι σας εκτός του οικιακού σας στούντιο.

Μπορείτε να ηχογραφήσετε μουσική με το τηλέφωνό σας;

Μπορείτε να ηχογραφήσετε μουσική με το τηλέφωνό σας! Παρόλο που δεν θα έχει την ίδια ποιότητα με ένα επαγγελματικά ηχογραφημένο τραγούδι, μπορεί να είναι ακόμη και ικανοποιητικό, ανάλογα με την κατεύθυνση του τραγουδιού σας. Για παράδειγμα, ο Steve Lacy ηχογραφεί πολλή από τη μουσική του με το τηλέφωνό του και εξακολουθεί να χαίρει μεγάλης εκτίμησης στη μουσική βιομηχανία.

Πεθαίνουν τα στούντιο ηχογράφησης;

Τα στούντιο ηχογράφησης δεν πεθαίνουν αναγκαστικά, αλλά το εμπόδιο για να ηχογραφήσετε τη δική σας μουσική πεθαίνει. Με τον κατάλληλο εξοπλισμό και τη σωστή ρύθμιση, μπορείτε να παράγετε ηχογραφήσεις ποιότητας στούντιο από το σπίτι. Τα στούντιο ηχογράφησης θα εξακολουθήσουν να υπάρχουν, αλλά δεν χρειάζεται απαραίτητα να πάτε σε ένα για να ολοκληρώσετε ένα τραγούδι.

Ποια εφαρμογή είναι η καλύτερη για την ηχογράφηση τραγουδιών;

Ευτυχώς, υπάρχουν πολλές εφαρμογές για να φτιάχνετε μουσική εν κινήσει. Μερικές από τις πιο δημοφιλείς επιλογές είναι το Garageband και το PocketBand. Οποιαδήποτε εφαρμογή που σας ενθουσιάζει με την ηχογράφηση μουσικής είναι η καλύτερη επιλογή για τις ατομικές σας ανάγκες.

Πόσο καιρό διαρκεί η ηχογράφηση ενός τραγουδιού;

Η ηχογράφηση ενός τραγουδιού ποικίλλει σε μεγάλο βαθμό ανάλογα με την ερμηνεία του τραγουδιστή ή του οργανοπαίκτη. Μπορεί να διαρκέσει μερικά λεπτά ή πολλές, πολλές ώρες. Τα τραγούδια που έχουν πολλαπλά φωνητικά στρώματα και μεγαλύτερη πολυπλοκότητα θα χρειαστούν περισσότερο χρόνο ηχογράφησης.

Μπορώ να ηχογραφήσω μουσική στο σπίτι χωρίς εξοπλισμό;

Χάρη στην παρουσία των smartphones, μπορείτε να ηχογραφείτε μουσική σχεδόν οπουδήποτε χωρίς να χρειάζεστε εξοπλισμό. Τούτου λεχθέντος, ακόμη και η επένδυση σε ένα προσιτό πυκνωτικό μικρόφωνο USB μπορεί να κάνει τεράστια διαφορά στις ηχογραφήσεις σας. Αν θέλετε σοβαρά να δημιουργήσετε μουσική, είναι καλή ιδέα να επενδύσετε σε κατάλληλο εξοπλισμό ηχογράφησης.

Τι εξοπλισμό χρειάζομαι για να ηχογραφήσω μουσική στο σπίτι;

Ο καθένας μπορεί να ηχογραφήσει μουσική σε ένα smartphone ή tablet σε βασικό επίπεδο από το σπίτι. Για να ηχογραφήσετε μουσική επαγγελματικά στο σπίτι, θα χρειαστείτε ένα μικρόφωνο, μια διεπαφή ήχου, καλώδια μικροφώνου (αν χρειάζεται) και ένα DAW ως το ελάχιστο. Οι πρόσθετες επενδύσεις περιλαμβάνουν πάνελ απορρόφησης ήχου και εξοπλισμό ηχογράφησης υψηλότερης ποιότητας.

Πάνω απ' όλα, να θυμάστε ότι η δημιουργία των δικών σας ηχογραφήσεων στο στούντιο από το σπίτι μπορεί να χρειαστεί αρκετή εξάσκηση. Ο καλύτερος τρόπος για να βελτιώσετε τις δεξιότητές σας στην ηχογράφηση είναι να το κάνετε συχνά και να κάνετε λάθη με γνώση στην πορεία. Καλή ηχογράφηση!