Si vous n'avez pas d'expérience en matière de théorie musicale, ne vous étonnez pas si vous rencontrez des difficultés en cours de route.

La théorie musicale occidentale repose sur des principes qui ont été redéfinis et réinterprétés. Pourtant, à la base, elle est assez simple - certains diraient qu'il s'agit simplement de quintes parfaites.

Le concept de gamme diatonique repose sur la gamme majeure et ce qui peut en être dérivé. Un novice pourrait être surpris d'apprendre qu'il existe des gammes mineures construites à partir de sept notes, qui ne sont pas considérées comme diatoniques.

Nous verrons pourquoi une gamme majeure est une gamme diatonique. Pourquoi la gamme mineure naturelle a les mêmes notes que sa contrepartie majeure parallèle, mais sonne très différemment. Nous verrons également ce que sont les accords diatoniques.

Nous ferons référence au clavier du piano, car le système diatonique s'explique plus facilement à travers lui.

Les références historiques seront brèves ; l'histoire est pour une autre fois. Nous sommes ici pour apprendre pourquoi C D E F G A B C est une gamme diatonique et non une gamme chromatique... N'inventons pas l'eau chaude en cours de route...

Par souci de simplicité, nous nous contenterons de rappeler quelques termes utiles :

• Les intervalles sont les distances entre deux notes.
• La tonalité est définie par la note de départ d'une gamme majeure ou mineure.
• Un demi-pas est l'intervalle le plus court possible entre deux notes.
• Naturellement, un pas entier se compose de deux demi-pas.

Qu'est-ce qu'une gamme diatonique ?

Une gamme diatonique est généralement définie par une série fixe de pas entiers (appelés tons entiers ) et de demi-pas (appelés demi-tons ou demi-tons ).

Pour être considérée comme une gamme diatonique, la gamme doit contenir exactement cinq pas entiers et deux demi-pas, disposés d'une manière strictement définie. Comme indiqué, la gamme majeure est l'exemple le plus connu de gamme diatonique.

Vous savez probablement déjà que les notes do ré mi fa sol la si do constituent la gamme de do majeur. Le do est la note de départ, ainsi que la note d'arrivée, soit huit notes au total, dont sept uniques.

Si nous observons un clavier de piano, nous remarquons que toutes les touches sont blanches. Cependant, entre certaines touches blanches voisines, il y a des touches noires, et entre d'autres, il n'y en a pas.

Il n'y a pas de touches noires entre mi et fa, ainsi qu'entre si et do. Ce sont les deux demi-pas. De plus, nous pouvons confirmer que la gamme majeure comporte cinq pas entiers.

*Pour les lecteurs un peu plus expérimentés, nous noterons en passant que la gamme mineure harmonique n'est pas une gamme diatonique. La gamme mineure mélodique ne l'est pas non plus. En effet, leurs deux demi-pas sont trop proches l'un de l'autre. Elles doivent être distantes d'au moins deux pas entiers.

Combien existe-t-il de gammes diatoniques ?

Sept. Prenez la gamme diatonique de do majeur, mais jouez la séquence de la à la (c'est-à-dire la B C D E F G la). Vous êtes maintenant dans une tonalité mineure et la gamme est la gamme mineure A (naturelle). Du point de vue du do, il s'agit également d'une gamme mineure relative.

Nous ajouterons simplement que cela peut être fait à partir de n'importe quelle autre position de départ, de n'importe quel degré de la gamme majeure. C'est pourquoi nous avons dit sept. Sept gammes diatoniques différentes.

Dans ce contexte, chaque degré de la gamme permet de construire une gamme composée de sept tons. Ainsi, à partir d'une seule gamme majeure, sept gammes diatoniques sont dérivées.

La théorie de la musique occidentale étudie traditionnellement en profondeur la gamme majeure et la gamme mineure. Les sept gammes sont bien sûr toutes connues, mais certaines d'entre elles sont généralement moins étudiées.

Il est intéressant de noter que ces sept modes étaient connus historiquement sous le nom de "modes d'église" et qu'ils étaient tout aussi populaires au Moyen-Âge. Ils ont tous été popularisés à nouveau avec l'avènement de l'harmonie et de la théorie du jazz.

Il y a donc sept modes !

Oui, il existe sept modes diatoniques. Une gamme diatonique ne comporte toujours que sept notes (sept notes uniques), et donc un mode diatonique également.

Pour en revenir à notre exemple de do majeur, la gamme majeure est également connue sous le nom de mode ionien.

Les mêmes notes, mais de ré à ré, constituent le mode dorien. Vient ensuite le mode phrygien (de mi à mi), puis le mode lydien (de fa à fa). Sol à sol définit le mode mixolydien, tandis que La à La est la gamme mineure naturelle ou mode éolien. B à B constitue le mode locrien.

À partir du sixième degré du majeur, on obtient le mineur relatif, c'est-à-dire le mode éolien. Il s'agit de l'échelle diatonique mineure.

*On pourrait penser que sept notes constituant sept modes signifient en quelque sorte que les septièmes degrés des modes sont toujours pertinents. Mais ce n'est pas le cas, car cela dépend du contexte. Ils sont parfois la tonalité principale, parfois juste une tonalité de couleur, et parfois simplement sans importance.

Mais qu'est-ce qu'une gamme musicale en général ?

Il est intéressant de noter que certains auteurs se réfèrent aux gammes musicales simplement comme des séquences de notes...

D'accord, mais qu'est-ce qui n'est pas une échelle alors ?

Oui, ce qui précède n'est pas correct. Deux notes constituent une séquence, mais certainement pas une gamme !

En outre, une séquence d'intervalles donnée peut décrire un accord, tel que défini traditionnellement, plutôt qu'une "gamme". Les notes d'une triade majeure, d'une triade mineure et, par extension, de tous les accords majeurs et mineurs en sont un bon exemple.

En outre, l'extension par répétition, telle que C E G C E G C, ne constitue pas non plus une gamme de notes.

De même, la séquence A C E A C E A est contenue dans la gamme mineure naturelle, mais ne constitue pas à elle seule une gamme.

Est-ce que C ♯ D A B C est une échelle ?

Une séquence d'au moins 5 notes dans l'ordre ascendant (ou descendant) constitue une gamme, selon d'autres.

Les gammes naturelles et les degrés de gamme sont définis par des séquences particulières de pas entiers et de demi-pas. Cependant, une séquence de notes comportant un intervalle plus large que deux tons entiers n'est pas vraiment considérée comme une "gamme".

La plupart des gens s'accordent à dire que les degrés d'une même gamme ne peuvent être séparés de plus d'un pas et demi. Une gamme est donc constituée de demi-pas et de pas entiers, un pas et demi étant également autorisé, à condition qu'un autre pas n'apparaisse pas immédiatement après.

Quels sont les autres types de balances ?

Le reste du champ est peuplé de gammes non diatoniques. La plus connue d'entre elles est la gamme chromatique.

Parmi les variantes non diatoniques, la plus "étroite" est la gamme chromatique, tandis que la plus "large" est la pentatonique (mineure ou majeure, la première étant beaucoup plus populaire).

Chromatique signifie simplement qu'aucune note n'est sautée, c'est-à-dire que toutes sont utilisées et que la gamme est donc constituée de 13 notes. La 13e note est la même que la note de départ.

En effet, toute gamme dont les notes n'appartiennent pas à une gamme majeure ou mineure naturelle en tant que telle est considérée comme une gamme non diatonique. Et ces notes ne peuvent pas être énumérées ; pratiquement tout est possible.

C C ♯ et D constituent-ils un accord ?

Dans la théorie contemporaine : bien sûr ! En effet, un accord n'a plus besoin d'être défini par une séquence de tierces (ou leurs renversements).

Le contexte d'une gamme diatonique et d'accords diatoniques n'a pas été abandonné, mais plutôt étendu. Les tonalités majeures restent des tonalités majeures ; l'échelle diatonique est définie de la même manière, comme nous l'avons déjà vu.

Le fait est que les demi-pas se sont en quelque sorte émancipés, de même que les pas entiers. Le degré d'une gamme dépend du nombre de notes de musique utilisées, et non de leur "diatonicité" (voilà un nouveau mot !).

Ainsi, le contexte d'une note fondamentale au sens d'un accord est moins pertinent qu'auparavant. Les "notes blanches" sur le piano ne sont pas moins pertinentes, bien sûr. C'est simplement que d'autres approches ont pris de l'importance.

Sounds Like a Sequence of Notes Can Both denote a Scale And a Chord...

Prenez les gammes musicales occidentales et jouez toutes les notes simultanément. Vous obtenez un accord ! Au moins trois notes jouées simultanément constituent un accord.

Dans le contexte contemporain, qu'il s'agisse d'un ton entier ou de l'une des gammes diatoniques, tout est permis. Jouez les notes simultanément et vous jouez un accord !

Quelles sont les échelles les plus populaires (et pourquoi) ?

Les bases sont constituées par les gammes diatoniques et chromatiques. La gamme majeure (le mode ionien) se trouve toujours au sommet du piédestal, bien sûr.

Parmi les modes pouvant définir une triade mineure, le mode dorien a connu une popularité considérable au cours du XXe siècle. Cela est dû à son utilisation dans le jazz et le rock.

Cela dépend du genre et des goûts personnels. L'auteur de ce texte aime les modes ecclésiastiques simplement parce qu'ils (ou leurs variantes) sont présents dans la musique folklorique de la quasi-totalité du monde.

Un amateur de musique occidentale n'est donc pas obligé de préférer les accords diatoniques ou une gamme diatonique. Ou sept notes plutôt qu'un autre nombre de notes. Tant qu'une note différente est jouée assez souvent, il y aura toujours de la place pour la créativité et l'art !