Ce n'est pas parce qu'un produit est gratuit qu'il faut sous-estimer ses capacités.

En fait, Claire Boucher (alias Grimes) a utilisé Garageband pour créer son album Visions, qui lui a permis de percer, alors qu'elle n'avait que 27 ans.

Aujourd'hui, nous allons explorer le monde des logiciels gratuits de création de rythmes : un programme qui répond le mieux à vos besoins en tant que producteur, que vous soyez un débutant complet ou un producteur expérimenté désireux d'essayer quelque chose de nouveau.

Avantages de l'utilisation d'un logiciel gratuit de création de rythmes

Vous vous dites peut-être : "Pourquoi ne pas acheter un logiciel de création de rythmes de haute qualité dès le départ au lieu de jouer avec un logiciel de création de rythmes gratuit ?

Bien sûr, c'est une question compréhensible.

Si vous disposez d'un budget suffisant pour acheter un logiciel de création de rythmes payant, vous pouvez en obtenir beaucoup. Cependant, de nombreux producteurs à domicile doivent déjà renoncer à une bonne partie de leur budget pour d'autres matériels et logiciels, tels que des claviers de contrôle MIDI ou des plugins tiers.

1. Magix Music Maker

Magix Music Maker n'a peut-être pas les fonctionnalités les plus avancées parmi les logiciels de création de rythmes gratuits, mais c'est l'un des logiciels de création de rythmes gratuits les plus faciles à utiliser. J'aime à le considérer comme la version Windows de Garageband.

Ce qui distingue Magix Music Maker des autres logiciels gratuits de création de rythmes est son interface par glisser-déposer, qui est très conviviale et constitue un point de départ solide pour les débutants qui souhaitent se lancer dans la production musicale sans avoir à fournir beaucoup d'efforts d'apprentissage.

La version gratuite de Magix Music Maker est équipée d'une précieuse bibliothèque d'échantillons et d'instruments virtuels. L'un de ses principaux inconvénients est qu'il n'est pas possible d'étendre le logiciel à l'aide de plugins VST ou d'échantillons tiers.

Si vous souhaitez améliorer votre expérience musicale, Magix propose les versions Premium et Plus, qui offrent toutes deux une mise à niveau substantielle avec des capacités étendues et une bibliothèque d'échantillons plus robuste, vous aidant à élargir vos possibilités créatives.

Il convient de mentionner que Magix Music Maker a également des capacités MIDI limitées, ce qui le rend moins adapté à ceux qui souhaitent des fonctions avancées de découpage d'échantillons et de création de boucles de batterie. Si ces fonctionnalités sont essentielles pour vous, je vous recommande d'explorer d'autres options de logiciels de rythme.

Malgré cela, Magix Music Maker est un excellent choix pour les producteurs de musique en herbe désireux d'explorer la création de rythmes sans frais, en particulier pour ceux qui souhaitent éventuellement passer à une station de travail audio numérique plus professionnelle.

2. Forme d'onde gratuite

Waveform Free est l'une des stations de travail audionumériques gratuites les plus robustes du marché, vous offrant les bases de Waveform, le logiciel phare de Tracktion Software. Le logiciel s'adresse aussi bien aux ingénieurs en herbe qu'aux producteurs chevronnés, en offrant de nombreuses fonctionnalités et un flux de travail intuitif pour la création de rythmes.

Waveform est compatible avec Mac et Windows, et la version gratuite prend en charge la compatibilité totale avec ReWire et les fonctionnalités des plugins VST, offrant ainsi la plateforme utilisateur la plus accessible et la plus polyvalente.

Bien que vous ne trouviez pas certaines des fonctionnalités haut de gamme de son homologue payant, vous disposez de toutes les fonctions essentielles dont vous pourriez avoir besoin, comme la possibilité d'enregistrer, de mixer et de masteriser vos rythmes.

C'est un logiciel particulièrement intéressant pour les beat makers qui aiment utiliser des instruments virtuels, car vous y trouverez de nombreux synthétiseurs doux et un flux de travail de séquençage MIDI intuitif.

Si vous êtes un producteur de hip-hop, Waveform Free est un choix encore plus judicieux, car il offre également des fonctions de bouclage et des tonnes de fonctions d'arrangement MIDI, ce qui facilite l'élaboration de rythmes, de mélodies et d'accords sur votre ordinateur.

Bien que j'utilise Pro Tools sur mon ordinateur de bureau dans mon studio, j'adore Waveform Free pour mon MacBook Air, car c'est un programme très léger, parfait pour les ordinateurs qui ne sont pas équipés. De plus, l'interface est superbe, surtout sur les petits écrans.

3. MPC Beats

La MPC Beats d'Akai est l'un des logiciels gratuits de beat-making les plus exceptionnels sur le marché aujourd'hui, ce qui est logique, étant donné qu'il a été conçu par l'un des fabricants de matériel les plus respectés dans le domaine du beat-making.

Il est accessible aussi bien aux producteurs expérimentés qu'aux débutants.

Vous y trouverez 80 plugins Air uniques, un séquenceur MIDI huit pistes et une compatibilité avec le matériel tiers et Akai, ce qui redéfinit le paysage de la production musicale pour ceux qui souhaitent s'initier.

La MPC Beats est compatible avec les plugins AU et VST, dispose de nombreuses fonctions d'édition d'échantillons, d'une table de mixage virtuelle, d'une bibliothèque de sons de 2 Go et de la possibilité d'utiliser le logiciel comme plugin dans d'autres logiciels d'enregistrement.

Même si MPC Beats ne remplace pas une station de travail audio complète, c'est mon logiciel préféré pour créer des rythmes en déplacement. Je l'ai utilisé lors d'un voyage d'un mois, et c'était génial pour esquisser des idées et des mélodies, et pour jouer avec avant de rentrer à la maison pour les terminer dans mon vrai DAW.

Il rend hommage au workflow classique de la MPC d'Akai, ce qui en fait un choix idéal pour les beatmakers de hip-hop, bien qu'il dispose également de nombreux modèles pour différents genres, tels que la pop, la dance et la trap, parfaits pour ceux qui souhaitent expérimenter davantage.

Vous pouvez également enrichir votre kit sonore avec des packs d'échantillons supplémentaires provenant de concepteurs de sons renommés tels qu'Araab Muzik et F9 Instruments, mais même le logiciel de base est livré avec une large gamme de sons de haute qualité, allant des voix contemporaines aux kits de batterie vintage.

4. Cakewalk de Bandlab

Cakewalk de BandLab est un autre DAW gratuit remarquable qui ne devrait pas être sous-estimé par les beatmakers. Il offre un flux de travail de séquençage traditionnel, ce qui peut être très avantageux si vous aimez enregistrer des instruments ou des voix en direct.

Depuis la fin des années 1980, Cakewalk fait partie intégrante du paysage des logiciels de production musicale. La première version de Cakewalk est sortie en 1987. Avec une telle histoire à son actif, le logiciel a eu de nombreuses années pour se transformer en un outil de création musicale méticuleusement raffiné et riche en fonctionnalités.

Si vous utilisez Pro Tools, Logic Pro, Cubase ou toute autre station de travail audionumérique, vous constaterez sans doute qu'elle partage un grand nombre des fonctions standard les plus populaires de l'industrie.

La version gratuite de Cakewalk offre toutes les fonctionnalités essentielles pour l'enregistrement, le mixage et le mastering, mais malheureusement, elle ne peut pas être utilisée sur les systèmes d'exploitation Mac.

5. Garageband

Si vous avez acheté un Mac au cours des dernières décennies, GarageBand y est préinstallé.

C'est l'un des DAW les plus conviviaux du marché, avec des fonctionnalités qui rivalisent avec celles de nombreux DAW professionnels. Son accessibilité à elle seule en fait un point de départ idéal pour les beatmakers en herbe.

Heureusement, même s'il est gratuit, GarageBand ne fait aucun compromis sur les fonctionnalités. Il s'adresse aussi bien aux débutants qu'aux professionnels chevronnés, et rien qu'avec les outils proposés, vous pouvez créer des morceaux de musique assez impressionnants.

Certains des plus grands succès de ces 20 dernières années ont été créés sur Garageband, notamment "Love in This Club" d'Usher et "Pride" de Kendrick Lamar.

Tout en conservant une grande convivialité, il offre un ensemble de fonctionnalités robustes, parfaites pour l'enregistrement, l'édition et le mixage de fichiers audio. Il propose une gamme d'instruments VST, d'effets et d'amplis de guitare, que vous pouvez tous utiliser pour ajouter de la profondeur et du caractère à vos propres rythmes.

Grâce à la fonction Drummer incluse, vous disposez d'un batteur ou d'un percussionniste virtuel dans votre studio. Il convient toutefois de noter que les fonctions d'édition MIDI ont leurs limites et que vous ne trouverez pas les mêmes options de mixage avancées que dans Logic Pro, le logiciel de création musicale propriétaire d'Apple.

Compte tenu de son prix imbattable de zéro dollar et de ses fonctionnalités impressionnantes, GarageBand d'Apple n'a pas grand-chose à se reprocher.

6. LMMS

LMMS est une plateforme de création de rythmes libre et gratuite, reflétant le flux de travail efficace de l'un des logiciels de création de rythmes les plus populaires, FL Studio.

Ce qui différencie LMMS de FL Studio et d'autres logiciels de création de rythmes est son flux de travail de séquençage, qui sera extrêmement familier à tous ceux qui utilisent Reason ou Fruity Loops.

Cette approche unique basée sur les boucles offre un environnement simple et convivial pour la création de rythmes, qui s'écarte des schémas de séquençage conventionnels que l'on trouve dans d'autres DAW.

Il existe également de nombreux instruments virtuels et échantillons de batterie à explorer, et si vous souhaitez explorer les capacités étendues du logiciel, vous pouvez intégrer un certain nombre de plugins VST tiers.

Même si vous n'en avez pas besoin, il est agréable de pouvoir intégrer vos échantillonneurs, effets et boîtes à rythmes préférés, afin de diversifier votre arsenal de production musicale.

En tant que logiciel multiplateforme, LMMS fonctionne de manière transparente sur Mac, Windows et Linux, de sorte que, quel que soit le système d'exploitation que vous utilisez, il est très accessible.

J'ai récemment testé la nouvelle version de LMMS pour Mac, et elle fonctionne très bien. J'ai remarqué qu'il était également très léger comparé à d'autres options de création de rythmes de la liste.

7. SoundBridge

SoundBridge est un autre excellent logiciel de création de rythmes qui privilégie la simplicité, en grande partie grâce à son interface intuitive. SoundBridge rend le processus de production de rythmes transparent, et la dernière version du logiciel établit un équilibre entre polyvalence et clarté, contribuant ainsi à un flux de travail fluide.

Malgré cela, le logiciel ne fait aucun compromis en ce qui concerne ses fonctionnalités, puisque vous avez accès à une gamme complète d'outils de mixage et à un nombre illimité de pistes. Vous trouverez également des lignes d'automatisation, un mélangeur multipiste et un certain nombre de fonctions d'édition audio de qualité.

Cependant, vous ne trouverez pas beaucoup de fonctions d'édition MIDI avancées, ce qui peut représenter un défi pour les beat makers avancés qui ont l'habitude d'utiliser des DAW professionnels. Il convient également de noter que SoundBridge compte actuellement un nombre relativement restreint d'utilisateurs. Par conséquent, si vous cherchez en ligne des informations de dépannage ou des réponses à des questions d'ordre opérationnel, vous risquez d'avoir du mal à y parvenir.

8. Studio One Prime

Studio One Prime, développé par l'équipe de PreSonus, est un logiciel musical gratuit qui permet l'enregistrement et l'édition audio. Son principal inconvénient est qu'il ne prend pas en charge les plugins ou instruments virtuels tiers.

Malgré cela, il s'agit d'un logiciel extrêmement précieux pour les beat makers qui utilisent des instruments acoustiques ou des échantillonneurs matériels, car il permet de capturer des idées musicales, de les éditer, de les mixer et d'utiliser des effets sonores pour les rehausser.

9. Soundtrap

Soundtrap est un logiciel de création de rythmes basé sur le cloud qui est populaire à la fois dans le domaine de la création musicale et dans celui du développement de podcasts. Créé par l'équipe de Spotify, il est l'un des meilleurs de cette liste pour la collaboration en temps réel, car il permet à plusieurs utilisateurs de contribuer simultanément à un même projet, quel que soit l'endroit où ils se trouvent.

Bien qu'il ne soit pas possible de vivre la même expérience qu'en étant dans la même pièce que quelqu'un, Soundtrap s'en rapproche.

L'interface simple est remarquablement rationalisée, parfaite pour les utilisateurs de tous types, et en tant qu'application basée sur un navigateur, il n'est pas nécessaire d'installer quoi que ce soit.

La version non payante de Soundtrap offre un espace pour un nombre illimité de projets, 150 000 effets sonores FreeSound, 440 instruments, 290 one-shots et 5040 boucles, ainsi qu'un accès limité à de nouveaux packs sonores publiés toutes les deux semaines.

Malheureusement, vous n'aurez pas accès aux fonctions premium telles que la correction de la hauteur de voix et les exportations audio de haute qualité, qui nécessitent un abonnement payant.

Cela dit, il s'agit d'un logiciel polyvalent de création de rythmes basé sur le cloud pour la composition musicale de base.

10. Amped Studio

Amped Studio est un autre outil de création de rythmes gratuit qui intègre de manière transparente le stockage sur le cloud et le séquençage de type bureau, offrant une configuration hybride unique qui s'avère idéale pour capturer des idées de rythmes inattendues lorsque vous n'êtes pas dans votre studio principal.

L'interface conviviale utilise tous les éléments standard que vous vous attendez à trouver dans votre DAW, y compris les pistes MIDI et audio, les effets et les instruments virtuels. Vous pouvez même intégrer le MIDI et l'audio sur la même piste.

J'adore les instruments virtuels et les effets propriétaires d'Amped Studio, car il n'est pas nécessaire de télécharger quoi que ce soit d'autre pour commencer à créer des rythmes.

Malgré cela, vous ne trouverez certaines fonctionnalités que dans le cadre d'un abonnement payant, notamment des bibliothèques de sons premium, des instruments VST et des effets supplémentaires, ainsi qu'une exportation de haute qualité.

En tant qu'abonné, vous avez également accès à une plus grande capacité de stockage en nuage pour sauvegarder vos projets en ligne.

11. Splice Beat Maker

Splice est l'une des plateformes de samples les plus populaires sur le marché aujourd'hui, et récemment, les développeurs ont créé leur propre outil de création de rythmes - Splice Beat Maker.

Si vous êtes un fan inconditionnel de Splice et que vous cherchez à créer et à partager des rythmes séquencés à l'aide d'un large éventail de boucles et d'échantillons populaires, le logiciel Splice Free Beat Maker est indispensable.

Ce premier logiciel générateur de rythmes est idéal pour les utilisateurs qui souhaitent éditer, mixer et manipuler sans effort les sons originaux de beatmakers et d'artistes renommés tels que KSHMR, KRNE et bien d'autres, le tout d'un simple clic de bouton.

12. Ableton Live Lite

Ableton Live 11 Lite est l'un des logiciels de création de rythmes gratuits les plus polyvalents de cette liste, car il va bien au-delà des capacités de la création de rythmes traditionnelle, permettant aux utilisateurs de créer et d'éditer des pistes audio, d'utiliser une large gamme de plugins et d'effets, et de prendre en charge les tâches de mixage et de mastering.

Bien qu'il s'agisse d'une version simplifiée de la version complète d'Ableton Live 11, Ableton Live 11 Lite conserve toutes les fonctionnalités essentielles à la création de rythmes et à la production audio, notamment l'échantillonneur et la boîte à rythmes intégrés, une large gamme d'instruments et de sons, ainsi qu'un enregistrement multipiste à part entière.

13. Ardeur

Ardour est une station de travail audio numérique complète et une suite de production qui vous permet d'éditer, d'enregistrer et de mixer. Il est doté d'une multitude de fonctions puissantes qui s'adressent aussi bien aux particuliers qu'aux professionnels, ce qui en fait un outil polyvalent pour la production musicale.

Les utilisateurs de macOS et de Windows peuvent en tirer parti et, grâce à son interface conviviale, il est incroyablement simple pour les novices en matière de production.

Ardour est livré avec une large gamme de plugins et d'effets, ce qui vous permet d'améliorer vos enregistrements de toutes les manières possibles. Dans l'ensemble, c'est un excellent choix pour ceux qui recherchent un logiciel de création musicale gratuit.

Notez toutefois que la version gratuite de l'Ardour peut se taire périodiquement pendant l'utilisation.

14. Serato Studio

Serato est l'un des logiciels de DJ les plus populaires sur le marché aujourd'hui, et avec la version gratuite, intitulée Serato Studio, vous obtenez une suite de production musicale complète qui est devenue une sorte de norme industrielle pour les producteurs de musique électronique.

Serato Studio a évolué depuis ses débuts en tant qu'outil de remixage pour créer des mashups et des remixes, pour devenir une suite de production musicale qui offre un éventail d'échantillons, d'instruments virtuels, de kits de batterie et de plugins, qui peuvent être utilisés pour créer de la musique personnalisée de qualité en temps réel.

Vous pouvez facilement synchroniser vos boucles avec le BPM de votre projet, mixer de l'audio multipiste et utiliser l'interface utilisateur simplifiée pour éditer et exporter vos rythmes ou stems en WAV ou MP3.

Chaque platine est également équipée d'un filtre, d'un fader et d'un égaliseur à trois bandes pour le flux de travail de type DJ.

15. Qtractor Studio

Le dernier sur notre liste est Qtractor, un logiciel polyvalent et gratuit de création de rythmes doté de nombreuses fonctionnalités permettant de créer facilement des rythmes personnalisés, notamment une boîte à rythmes, un synthétiseur de basse et un séquenceur à pas.

Il est également doté d'une large gamme d'effets de qualité, dont l'égalisation, la réverbération et le retard, et peut s'intégrer à des plugins et effets VST tiers pour une polyvalence encore plus grande. Le logiciel de création de rythmes comprend de nombreux éléments que l'on peut s'attendre à trouver sur les stations de travail audionumériques standard, ce qui vous donne tout ce dont vous avez besoin pour commencer à créer de la musique dès aujourd'hui.

Comment produire son premier rythme

Comme vous pouvez le constater, il n'est pas nécessaire de dépenser de l'argent dans une station de travail audio numérique sophistiquée pour créer des rythmes de haute qualité à la maison. Tout ce dont vous avez besoin, c'est d'un logiciel de création de rythmes gratuit et d'une connexion Internet décente.

La question est la suivante : une fois que vous avez votre logiciel gratuit de création de rythmes prêt à l'emploi, comment faire pour créer des rythmes qui sonnent bien ?

Faire de la musique est un processus assez subjectif, bien qu'il y ait certains éléments que vous devez essayer d'inclure lorsque vous créez des rythmes, notamment :

• Éléments rythmiques - Il peut s'agir de tous les éléments, des kits de batterie aux percussions en passant par les synthétiseurs de basse.
• Musique - Il peut s'agir de tous les sons différents, des accords aux harmonies, utilisant une variété d'instruments différents, qu'il s'agisse de synthétiseurs, de guitares, de claviers ou autres.
• Leads et mélodies - De la voix aux synthés mélodiques, ce sont les accroches ou les motifs de la chanson - les éléments dont se souviendront les auditeurs de votre morceau.
• Sons divers - Qu'il s'agisse de bruitages ou d'effets, ce sont les petits bonbons qui donnent à vos rythmes le piment supplémentaire dont ils ont besoin pour se démarquer de la foule.
• Structure - Il s'agit de la façon dont votre rythme se déroule du début à la fin, y compris les couplets, les refrains, les ponts et les transitions. L'un des meilleurs outils que vous puissiez utiliser avec un rythme est le contraste, car il peut contribuer à le rendre plus dynamique tout au long de son déroulement.

Commencez par les bases, telles qu'un rythme de base (kick et snare) et une mélodie, et utilisez certains de vos rythmes préférés comme références pour comprendre comment arranger la structure et la dynamique.

Réflexions finales

Voilà une courte liste des meilleurs logiciels de création de rythmes disponibles sur le marché aujourd'hui. Mieux encore, aucune des options ci-dessus ne vous oblige à dépenser un centime, ce qui vous permet de consacrer de l'argent à d'autres outils de création musicale, tels que le matériel et les plugins.

Essayez sans risque chacun de ces programmes de création de rythmes gratuits et créez de la musique qui n'a rien à envier aux meilleurs morceaux du moment.