Vous trouverez un bus maître dans tous les logiciels de création assistée par ordinateur (DAW) que vous utilisez. Le bus master est là pour additionner toutes vos sources dans un mixage final qui sort de vos haut-parleurs. Il s'agit de l'étape finale de votre session avant que l'audio ne soit envoyé à votre interface.
Bien que la définition puisse sembler assez simple, il est important de savoir comment gérer votre bus maître et le traitement du bus maître afin que vous puissiez obtenir un son d'ensemble exceptionnel pour votre mixage.
Faire de mauvais choix sur votre bus master est un moyen infaillible d'avoir un impact négatif sur l'ensemble de votre mixage.
La question que vous vous posez peut-être est la suivante,
Comment dois-je utiliser mon bus maître et quels types de traitement du bus maître dois-je utiliser avec prudence ?
Pour répondre à vos questions, nous vous proposons de découvrir tout ce que vous devez savoir sur l'utilisation du bus master pour créer le mixage parfait.
Qu'est-ce qu'un bus maître ?
Avant d'entrer dans le vif du sujet, il est important de comprendre ce qu'est un bus maître.
Dans presque toutes les tables de mixage de DAW, vous trouverez un bus maître qui sert de bus stéréo final où toutes les pistes passent avant d'être envoyées à votre interface et à vos haut-parleurs.
Tous les bus de mixage, tels que le bus de batterie ou le bus vocal, ainsi que tous les canaux auxiliaires, sont acheminés ici. Certains appellent le bus maître le bus stéréo, le bus de mixage ou le bus 2. Cependant, comme il est possible de créer un bus de mixage qui ne soit pas le canal stéréo final avant la sortie, nous préférons les séparer.
Il est également essentiel de noter que si le bus master résume toutes les pistes de votre session, il s'agit également d'une piste à part entière, ce qui signifie que vous avez de la place pour les plug-ins sur les inserts et un fader master pour régler le niveau.
De nombreux ingénieurs utilisent le traitement supplémentaire du bus maître pour avoir un impact sur l'ensemble du mixage.
Pourquoi devrais-je prêter attention à mon bus principal ?
Votre bus master est essentiellement ce à quoi ressemblera votre fichier stéréo lorsque vous ferez sortir le mixage de votre session. Comme il est représentatif de votre produit final, tout problème de niveau ou de dynamique finira par être entendu.
Il arrive souvent que les problèmes que l'on peut entendre sur le bus master soient des problèmes au sein du mixage qu'il convient de régler individuellement. Certaines des formes les plus élémentaires de mixage, notamment l'échelonnement du gain et la marge de manœuvre, sont souvent négligées jusqu'à ce que les gens voient leurs compteurs clignoter en rouge sur le master.
Bien qu'il soit extrêmement important de garder un œil sur tout cela lors de la création d'un mixage professionnel, il y a également beaucoup d'autres choses que vous pouvez faire pour façonner le ton de l'ensemble de votre mixage.
On parle souvent de traitement du bus de mixage ou de traitement du bus principal. Le traitement du bus de mixage ayant un impact sur toutes les pistes en même temps, il est possible d'effectuer des changements gigantesques avec le plus petit réglage.
Passons en revue quelques façons d'aborder le traitement des bus de mixage pour obtenir un mixage sain et intéressant.
Garder un œil sur vos niveaux
Comme nous l'avons dit précédemment, de nombreux ingénieurs finissent par négliger leur niveau, en particulier les mixeurs débutants et intermédiaires qui sont trop plongés dans le monde des plug-ins pour s'intéresser à quelque chose qui semble si banal.
Même après avoir ajouté quelques pistes à votre mixage, vos niveaux peuvent changer de manière substantielle. Les novices en matière de production audio ne se rendent souvent compte de ce problème que bien plus tard.
Si vos niveaux sont trop élevés sur le bus maître, vous obtiendrez un son d'écrêtage brutal, qui collera à votre mixage lorsque vous le sortirez. Et non, il ne s'agit pas du bon type d'écrêtage dont on entend souvent parler dans la production musicale.
Une chose que vous pouvez certainement faire est d'abaisser votre fader principal jusqu'à ce que vous obteniez des niveaux sains. Cependant, bien que cette solution rapide puisse fonctionner si vous manquez de temps, ce n'est pas la meilleure façon de gérer vos niveaux.
La meilleure façon de gérer les niveaux sur le bus de mixage ou le bus maître est de procéder à un étagement du gain.
En résumé, vous devez veiller à surveiller vos niveaux à chaque étape du processus de mixage.
Si vous parvenez à équilibrer le volume de votre mixage avec une grande marge de manœuvre sur le bus de mixage, vous disposerez d'une plus grande marge de manœuvre. De plus, lorsqu'il s'agira de l'envoyer à un ingénieur de masterisation ou de faire masteriser votre piste avec eMastered, votre piste sera au bon niveau pour la pousser avec d'autres types de traitement.
En règle générale, nous recommandons de ne pas laisser les crêtes de votre piste dépasser -9 dBFS, la moyenne se situant autour de -18 dBFS. Il est facile de lire ces valeurs avec de bons appareils de mesure. Vous constaterez probablement que votre mixage sera plus clair et plus complet si vous suivez cette règle.
Traitement du bus maître
Le traitement du bus maître permet d'agir sur tous les instruments, les voix et les effets de votre mixage, à l'aide de plug-ins tels que l'égalisation, la compression, la saturation et l'amélioration du champ stéréo.
Le traitement du bus maître peut être un sujet très controversé, car ce type de traitement peut facilement détruire un mixage entier. De nombreux producteurs et ingénieurs de mixage (même expérimentés) peuvent facilement vider un excellent mixage de sa substance en utilisant le traitement du bus de mixage de manière agressive.
Si vous pensez vraiment que vous savez ce que vous faites et que vous avez une raison de traiter votre master, allez-y. Cela peut s'avérer très utile si vous souhaitez rapprocher votre son d'un mixage fini.
Toutefois, si vous le faites simplement parce que quelqu'un vous l'a demandé sur Internet, nous vous recommandons de le laisser pour le processus de masterisation proprement dit.
Cela dit, rien ne vous empêche de commencer à expérimenter différentes chaînes de plug-ins sur votre master. Voyez comment différents outils réagissent à votre mixage de différentes manières.
Voici quelques exemples de ce que vous pouvez faire :
Égaliseur paramétrique
L'égalisation est l'une des meilleures choses à faire lorsque vous traitez votre master, car elle vous permet de déterminer ce dont votre mixage a besoin en termes de contenu fréquentiel pour se rapprocher d'un son poli et professionnel.
Nous vous recommandons d'utiliser une piste de référence lorsque vous effectuez des réglages d'égalisation sur votre mixage. Sans aucune indication, il est facile de se tromper en pensant que nos bas-médiums sont boueux ou que nous devons augmenter les aigus et les graves pour obtenir ces extrêmes excitants.
Lorsque vous comparez votre mixage à une piste de référence, vous pouvez vous demander ce qui est différent dans votre mixage par rapport à la référence.
Vous pouvez peut-être ajouter un peu de haut de gamme parce que votre mixage est terne par rapport à la référence.
Peut-être que votre mixage sonne encombré dans les médiums et qu'il a besoin d'un peu de réduction autour de 500 Hz pour lui donner de la clarté.
Quoi qu'il en soit, il est important d'être prudent lorsque vous utilisez l'égaliseur sur votre master, car vous avez un impact sur l'ensemble du mixage. Utilisez des réglages Q larges et essayez de ne pas augmenter ou diminuer de plus de 1 à 1,5 dB.
Compression
Le dernier compresseur qui est appliqué à votre mixage complet avant que vous ne le sortiez fait partie du processus de compression de votre bus de mixage. L'objectif de l'application de la compression sur le master est de coller toutes les pistes ensemble.
Les compresseurs VCA sont parfaits pour cela, car ils sont très propres et transparents, tout en permettant de rassembler les pistes pour les faire sonner comme une unité unique et cohérente. Bien entendu, vous pouvez également opter pour un compresseur Vari-Mu, tel qu'une émulation Fairchild, bien qu'il risque d' introduire une certaine distorsion harmonique.
Ce n'est pas nécessairement une mauvaise chose, mais il convient d'en tenir compte si l'on recherche la transparence.
L'important n'est pas le type de compresseur ou de matériel externe que vous possédez, mais les réglages que vous utilisez. Commencez par une attaque lente et un relâchement automatique si votre compresseur en est équipé. La dernière chose que vous souhaitez, c'est un relâchement rapide, car il pourrait introduire du pompage dans votre mixage.
Gardez un rapport assez bas, de l'ordre de 1,5 à 2, et utilisez environ 1 à 2 dB de compression.
Au-delà, vous risquez d'écraser les transitoires dont vous avez tant besoin dans votre mixage.
Si vous utilisez des réglages plus lourds, nous vous recommandons de le faire en parallèle. La compression parallèle vous offre le meilleur des deux mondes en conservant la dynamique et en vous donnant le punch, la puissance et la durée d'un son surcompressé.
Saturation
Si vous mixez tout dans la boîte, l'utilisation d'un peu de saturation lors du mastering peut vous donner la chaleur dont vous avez tant besoin. Pensez-y de la manière suivante. Avant l'avènement des ordinateurs, la musique était enregistrée sur bande. Cela signifie que chaque élément de chaque chanson était affecté et coloré par la saturation de la bande.
Bien sûr, il se peut que vous soyez un producteur qui ne souhaite pas émuler les caractéristiques de la musique ancienne, et c'est tout à fait normal. Même une émulation de compresseur matériel vous donnera un peu de distorsion harmonique pour donner du caractère à votre mix, et c'est vraiment tout ce dont vous pouvez avoir besoin.
Tout comme pour la compression, il est important d'être subtil avec la saturation si vous décidez de l'utiliser. Si vous en faites trop, vous risquez de perdre la clarté de votre musique.
Élargissement stéréo
Si vous êtes surpris par la façon dont les mixages professionnels semblent vous envelopper lorsque vous les écoutez, c'est très probablement parce qu'ils ont été soumis à un traitement d'amélioration du champ stéréo lors de la mastérisation.
L'utilisation d'un imageur stéréo de qualité, tel que celui d'iZotope, permet d'étaler les bonnes parties de votre mixage, de le rendre plus large et plus grand tout en conservant son punch.
S'il est un conseil que nous pourrions vous donner en matière d'élargissement de la stéréo (et vous l'avez probablement déjà deviné), c'est qu'il faut être subtil.
L'élargissement excessif de la stéréo peut créer des problèmes de phase, et vos sons peuvent commencer à s'annuler les uns les autres. Nous vous recommandons de vous assurer que vous avez utilisé les effets de panoramique ou de temps appropriés dans votre mixage pour le faire sonner plus large avant d'avoir recours à cette méthode.
Des outils à ne pas mettre sur votre maître
Jusqu'à présent, nous avons passé en revue un certain nombre d'outils que vous pouvez utiliser pour influencer votre mixage de manière positive. Cependant, il y a quelques éléments que vous devriez éviter d'utiliser sur votre master, notamment ;
- Effets de modulation - flangers, chorus, phasers, etc.
- Effets de hauteur - Déplacements de hauteur
- Effets temporels - délai et réverbération
Cela dit, certains ingénieurs ne jurent que par l'ajout d'une légère réverbération à leur bus master pour rassembler tous leurs instruments en un seul endroit. Cependant, il s'agit d'un jeu dangereux qui peut salir vos transitoires et vous laisser avec un mixage inarticulé. Il est préférable d'utiliser un traitement temporel lors du mixage.
Dois-je confier le traitement de mon bus principal à un ingénieur de mastering ?
Avant de répondre à cette question, il convient de noter que le traitement du bus maître n' est pas le mastering.
Ils ne se contentent pas d'ajouter quelques plug-ins pour améliorer le son d'un mixage. Ils utilisent des techniques incroyablement sophistiquées et la marge de manœuvre que vous leur avez laissée pour que les mixages soient plus grands, plus larges, plus audacieux et plus percutants. Ils s'assurent que les niveaux sont corrects lorsqu'ils font rebondir les versions finales pour que vous puissiez les diffuser sur vos services de streaming préférés.
Le mastering ne se limite pas à augmenter le volume du mixage. Un excellent ingénieur peut prendre un mixage entier qui sonne un peu terne et lui insuffler de la vie, l'améliorer et utiliser certains effets de manière subtile pour donner vie à l'ensemble du mixage.
Ces ingénieurs doivent également travailler dans des salles conçues pour le mastering, où les fréquences sont égales et où chaque son peut être entendu clairement.
Réflexions finales - De nouvelles connaissances pour un meilleur son
L'importance de votre bus master pour le son global de votre piste devrait maintenant être évidente. Il s'agit du dernier point du flux de signaux dans votre logiciel de création audio, et il faut en prendre soin à tout moment.
Si vous négligez le bus master, vous risquez d'avoir un morceau avec des tonnes de problèmes après l'avoir boundé.
Bien sûr, comme vous avez lu cet article et que vous avez une meilleure compréhension du maître, vous savez exactement quelles sont les erreurs à ne pas commettre pour que votre musique soit la meilleure possible !
