Aujourd'hui, nous allons nous pencher sur le mode phrygien.
Comme vous le savez probablement, il existe de nombreux modes. Dans la théorie musicale occidentale, nous avons sept modes de base que nous utilisons pour faire de la musique, tous basés sur la gamme majeure.
Le mode phrygien est ce que beaucoup de gens appellent le troisième mode.
Malheureusement, les musiciens s'éloignent souvent de la théorie des modes, car elle peut sembler complexe et écrasante. Ici, à eMastered, nous espérons simplifier votre compréhension des modes, un mode à la fois.
Plongeons-y et apprenons tout ce qu'il y a à savoir sur le mode phrygien !
Qu'est-ce qu'un mode ?
Avant d'aller trop loin, il est important de s'assurer que vous savez ce qu'est un mode.
Dans la théorie musicale occidentale, nous avons des tonalités majeures et mineures, que nous jouons de manière diatonique. Par diatonique , nous entendons que nous restons dans les notes de ces clés ou gammes. Un mode est exactement comme une gamme ou une clé, à la différence que le centre tonal se déplace.
Dans l'ordre, les modes se présentent comme suit :
- Ionien (majeur)
- Dorian
- Phrygien
- Lydienne
- Mixolydien
- Éolien (mineur)
- Locrian
L'une des meilleures façons d'imaginer un mode est de penser à un piano.
Les notes blanches d'un piano composent la gamme de do majeur en allant de do à do.

Maintenant, si nous montons d'un pas entier et commençons sur la note Ré, puis nous déplaçons sur le Ré une octave plus haut en nous en tenant uniquement aux notes blanches, nous venons de jouer le mode Ré Dorien. Bien que les notes du mode ré dorien soient les mêmes que celles de la gamme de do majeur, le fait que nous commencions et terminions sur le ré lui donne un son différent.

Ensuite, si nous montons d'un pas entier supplémentaire de ré à mi et que nous passons de ce mi au mi suivant en ne jouant que les notes blanches, nous obtenons le mode phrygien mi .

Jusqu'à présent, nous n'avons parlé que des modes en do majeur, mais nous pouvons utiliser ce même concept pour dériver des modes à partir de n'importe quelle gamme majeure.
Qu'est-ce que le mode phrygien ?
Le mode phrygien est le troisième mode de la gamme majeure.
En C Majeur, le troisième degré de la gamme est E, d'où l'on dérive E Phrygien.
Si nous étions en Sol Majeur, par exemple, le troisième degré de la gamme serait B, d'où le B Phrygien.
L'idée ici est que le mode phrygien est l'équivalent enharmonique de sa gamme majeure relative, ce qui signifie que toutes les notes sont exactement les mêmes. Cependant, comme nous commençons sur le troisième degré de la gamme, cela change la façon dont elle sonne.
En mode E Phrygien , les notes ressemblent à ça :
E-F-G-A-B-C-D
Il y a quelques notes importantes dans le mode E Phrygien, sur lesquelles nous vous recommandons de vous concentrer. Ces notes comprennent :
- Mi - Dans ce mode, Mi est la note fondamentale ou tonique. Vous pouvez entendre le Mi phrygien si vous jouez toutes les notes blanches, mais lorsque vous atterrissez sur le Mi, il sonne comme une note finale ou une résolution.
- Fa - Le Fa est le premier demi-ton du Mi Phrygien, ce qui donne à cette gamme sa saveur particulière. Beaucoup de gens disent qu'elle rappelle la musique égyptienne, du Moyen-Orient et du flamenco.
- G - Le G est la tierce mineure de cette gamme, ce qui lui donne son implication mineure.
- Ré - Le Ré est la septième note du mode phrygien Mi, ce qui lui confère également une qualité mineure. Contrairement à une gamme ou un mode majeur typique, vous renoncez à la septième surélevée.
Comment transposer le mode phrygien
Bien que nous ayons étudié le mi phrygien jusqu'à présent, cela ne signifie pas que nous ne pouvons pas le transposer facilement dans d'autres tonalités. C'est très simple.
La façon la plus simple de le faire est de commencer par le mode phrygien de mi, que vous connaissez probablement déjà, et de déplacer ce même motif de gamme vers le haut ou vers le bas d'un certain nombre de demi-tons ou de demi-pas jusqu'à ce que vous atteigniez la nouvelle tonique sur laquelle vous voulez commencer.
Ainsi, par exemple, si vous voulez passer au mode F Phrygien, il vous suffit de déplacer toute la gamme vers le haut d'un demi-ton à partir de Mi. Si vous voulez passer au mode C Phrygien, vous pouvez la déplacer vers le bas de quatre demi-tons.
La deuxième façon de transposer votre mode phrygien est un peu plus rapide, bien qu'elle soit légèrement plus complexe. Cependant, je préfère cette méthode aux autres, car elle permet de solidifier une meilleure compréhension de la théorie impliquée.
Cette méthode consiste à mémoriser le motif phrygien par pas entiers et demi-pas.
La gamme majeure a un modèle de pas entier et demi-pas qui ressemble à ceci :
W W H W W H
D'autre part, la gamme phrygienne a un motif de pas entier et demi-pas qui ressemble à ceci :
H W W W H W W
Donc, disons que vous voulez jouer la gamme phrygienne en Fa. Vous pourriez commencer par le mouvement de demi-ton qui vous amène de Fa à Solb. Ensuite, vous pourriez vous déplacer à travers vos tons de pas entiers de Ab à Bb à C. Ensuite, vous pourriez atteindre votre prochain demi-ton à Db. Et enfin, vous pourriez passer par vos pas entiers restants pour aller à Mib, et finalement revenir à Fa.
Comment utiliser le mode phrygien
Donc vous pensez probablement,
Comment puis-je utiliser ce nouveau mode dans ma musique ?
Pour vous donner quelque chose de pratique, voici quelques éléments auxquels vous devez penser lorsque vous utilisez le mode phrygien :
Soyez prudent avec le b2
Il y a un dicton dans la musique de jazz que l'on entend assez souvent, qui dit :
Les mauvaises notes, ça n'existe pas.
Les instrumentistes de génie savent faire fonctionner les fausses notes s'ils sont capables de jouer autour d'elles dans leur contexte pour les faire sonner comme si elles étaient censées être là. Cependant, il y a certainement des moments où il devient presque impossible de rectifier une erreur, et c'est dans ces moments-là qu'une fausse note reste une fausse note.
Lorsqu'on joue en mode phrygien, beaucoup de gens ont du mal avec la seconde mineure, car elle a un son très inattendu. C'est d'autant plus vrai que la gamme monte d'un cran à partir de là.
Pour cette raison, il est important d'utiliser cet intervalle avec parcimonie, car il peut provoquer de nombreuses dissonances désagréables. Bien sûr, la dernière chose à faire est de l'éviter complètement, car c'est cet intervalle qui donne au mode phrygien son son distinct. Cette séparation de la gamme majeure est ce qui nous pousse à jouer des modes en premier lieu.
Maintenant, je ne dis pas non plus que vous devriez faire tout votre possible pour essayer de l'inclure dans des endroits aléatoires lorsque vous jouez, bien que si vous essayez d'établir une tonalité de mode phrygien, jouer cette seconde mineure au début d'un morceau peut amener l'oreille de l'auditeur plus rapidement.
Lorsque vous descendez de la quinte ou de la dominante à cette seconde mineure, cet intervalle de triton déchirant peut aussi être un outil très puissant, surtout si vous voulez mettre en valeur un moment d'obscurité ou de mystère.
Utiliser la chaîne de tons entiers
Après le b2, la chose la plus importante dans le mode phrygien est la chaîne de tons entiers ou de pas entiers qui est le produit de ce b2. Lorsque vous mettez un bémol sur le deuxième degré de la gamme, vous obtenez quatre tons entiers juste à côté les uns des autres. Le son de ces tons entiers en succession est ce qui rend le mode phrygien encore plus intéressant qu'il ne l'est déjà.
Tout d'abord, c'est le début de la gamme par tons, qui possède l'une des qualités les plus reconnaissables en musique. La beauté de la gamme par tons est qu'elle ne donne jamais l'impression de se résoudre. Ce va-et-vient entre dissonance et consonance se retrouve souvent dans la musique de film, car elle est idéale pour représenter les rêves.
Une chose que j'aime vraiment faire est de descendre sur la série de tons entiers avant de frapper la tonique du mode phrygien, car cela fournit une résolution très claire.
Libérer ses caractéristiques les plus sombres
De nombreuses personnes estiment que les modes ont des objectifs spécifiques.
Lorsqu'il est question du mode phrygien, de nombreux compositeurs et musiciens l'utilisent pour ses caractéristiques sombres. La raison pour laquelle le mode phrygien fonctionne si bien avec l'obscurité est qu'il se base sur la gamme mineure, qui est déjà très sombre, et ajoute un bémol supplémentaire avec la seconde mineure.
Le fait est que vous n'aurez probablement pas la tâche la plus facile pour créer un morceau léger et dynamique avec le mode phrygien. Cependant, si vous voulez créer quelque chose qui sonne mal, sinistre, mystérieux ou inquiétant, la gamme phrygienne est le meilleur choix.
L'une des meilleures façons d'embrasser les caractéristiques sombres de cette gamme est d'utiliser son chromatisme. Le triton du II au V n'est pas souvent présent dans la musique, il peut donc être utile de l'utiliser pour créer un point de rupture dans votre morceau.
Utiliser la gamme phrygienne pour improviser
Alors que de nombreuses personnes considèrent la gamme phrygienne comme un outil complexe et théorique, nous vous conseillons vivement de ne pas la considérer comme telle. Pensez-y plutôt comme à une gamme mineure naturelle typique avec une deuxième note aplatie. En procédant de cette manière, il est beaucoup plus facile de jouer en solo et d'improviser.
Bien entendu, la gamme phrygienne se prête beaucoup mieux à certains types de musique, notamment le métal et le hip-hop lourd. Vous l'entendrez également souvent dans la musique non occidentale, comme la musique du Moyen-Orient, la musique indienne et la musique africaine.
Cela dit, il n'y a aucune raison pour que vous ne puissiez pas l'intégrer dans un solo la prochaine fois que vous jouerez un morceau de blues. Le b2 peut être une note de passage, même si vous jouez dans une gamme pentatonique mineure.
Lorsque vous commencerez à improviser de plus en plus avec la gamme phrygienne, vous serez plus à l'aise pour en injecter des morceaux dans vos gammes majeures et mineures.
Exemples populaires du mode phrygien en musique
Nous savons qu'il existe de nombreux exemples d'utilisation de la gamme phrygienne dans le hip-hop et le métal, car ces deux genres aiment jouer avec des thèmes et des caractéristiques plus sombres. Cependant, il existe de nombreuses chansons populaires qui utilisent la gamme phrygienne et dont vous n'auriez probablement jamais soupçonné l'existence !
Examinons-en quelques-uns.
"I Care" - Beyonce
"I Care" de Beyonce est l'un des rares exemples d'un musicien pop utilisant la gamme phrygienne. La chanson est entièrement basée sur des progressions d'accords phrygiens. Regardez les progressions d'accords suivantes :
Em-G-F-Em-F-Em - i-III-II-i-II-i
Vous trouverez l'accord napolitain de fa majeur dans cette chanson, qui apparaît directement après l'accord tonique de mi mineur. Lorsque vous avez un accord de napolitain II dans une chanson, c'est l'un des meilleurs indicateurs d'une gamme phrygienne.
"Doo Wop (That Thing)" - Lauren Hill
Cette chanson est un autre excellent exemple de chanson pop des années 40 utilisant la gamme phrygienne. La mélodie de cette chanson commence même par passer de la fondamentale ou de la tonique à la b2 pour vous faire découvrir le secret de la gamme phrygienne.
Les accords principaux de cette progression d'accords sont III à II dans la tonalité de Fa majeur.
"Nouvelle personne, mêmes vieilles erreurs" - Tame Impala
Un exemple unique de la gamme phrygienne que vous pouvez entendre immédiatement se trouve dans "New Person, Same Old Mistakes" de Tame Impala. Les couplets et les refrains de cette chanson utilisent très clairement la gamme phrygienne.
Les progressions d'accords dans les couplets et les refrains ressemblent à ceci, respectivement :
- Cm-Db-Ab-Cm - i-II-VI-i
- Cm-Eb-Db-Ab-Cm - i-III-II-VI-i
Vous pouvez entendre la transition de l'accord napolitain de réb vers la triade tonique de do mineur en utilisant la sous-médiante ab comme résolution unique.
Réflexions finales
La gamme phrygienne offre l'une des saveurs les plus reconnaissables et les plus distinctes de toute la théorie musicale modale. Cependant, en raison de sa sonorité complexe, elle est généralement mise de côté comme certains autres modes "étranges", comme le mode Locrian.
En fait, la gamme phrygienne est une merveilleuse alternative à la gamme naturelle mineure habituelle. Elle contribue à créer de la tension, du drame et de la peur dans votre musique.
Lorsque vous vous asseyez et passez du temps à écouter le phrygien dans vos chansons préférées, recherchez l'utilisation de la 2e mineure dans les mélodies et les harmonies. En pratique, assurez-vous d'emprunter le mode phrygien de temps en temps pour vous habituer à utiliser ses qualités uniques de sonorité quelque peu diminuée.
Nous espérons que ce petit guide sur la gamme phrygienne vous a aidé à devenir un maître de la théorie musicale modale !