Savoir ce qu'il faut faire quand on enregistre à la maison est souvent plus clair que ce qu'il ne faut pas faire. Mais les choses à faire et à ne pas faire sont tout aussi importantes.

J'ai dressé cette liste parce que j'ai appris ces choses par expérience. Et je ne veux pas que d'autres producteurs à domicile aient à le faire.

Je vais passer en revue les choses à faire et à ne pas faire à chacune des quatre étapes principales de l'enregistrement d'une chanson à partir de zéro : votre espace d'enregistrement, votre équipement d'enregistrement, le processus d'enregistrement et la post-production.

Votre espace d'enregistrement

Le premier élément à prendre en compte est l'endroit où vous allez enregistrer votre musique. C'est un facteur décisif pour la qualité de vos enregistrements, même s'il est souvent négligé.

Choisissez la bonne pièce

La plupart des musiciens qui enregistrent à domicile n'ont pas beaucoup de choix en matière d'espace d'enregistrement. Il s'agit de travailler avec ce que l'on a.

Mais, si possible, essayez de choisir un espace/une pièce qui soit grand(e), calme et doté(e) d'un plancher en bois dur. Les pièces plus grandes ont moins de son réfléchi et une meilleure réverbération. Les pièces calmes empêchent les bruits extérieurs de perturber l'enregistrement. Et la moquette absorbe surtout les hautes fréquences, ce qui est mauvais pour l'acoustique.

J'enregistre actuellement dans un dressing qui, du point de vue du son, n'est pas le meilleur de la maison. Mais c'est le seul disponible et je fais en sorte que ça marche.

N'utilisez pas un espace non traité

Quel que soit l'espace de votre maison où vous enregistrez, vous devez ajouter autant de traitement acoustique que possible. Il peut s'agir de panneaux acoustiques, de pièges à basses et de diffuseurs, et vous pouvez acheter ces matériaux neufs ou les bricoler.

Pour tout savoir sur le traitement de votre pièce, consultez notre guide d'initiation au traitement acoustique.

Votre équipement d'enregistrement

Le matériel avec lequel vous enregistrez est presque aussi important que l'endroit où vous enregistrez. Voici donc ce qu'il faut faire et ne pas faire en matière d'équipement d'enregistrement.

Acheter le meilleur équipement que vous pouvez vous permettre

Votre budget n'est probablement pas énorme (je sais que le mien ne l'est pas), mais il est tout de même important de vous procurer le meilleur équipement d'enregistrement possible. Un mauvais microphone peut ruiner une bonne chanson. Un câble avec un bourdonnement peut ruiner un enregistrement entier. Faites donc vos recherches avant d'acheter. Cela en vaut la peine.

Ne paniquez pas si vous n'avez qu'un iPhone

En revanche, si vous n'avez qu'un iPhone, vous pouvez toujours enregistrer de la musique. Des gens ont enregistré des chansons pop à succès sur un téléphone. Donc si votre équipement n'est pas génial et que vous n'avez pas de budget, ce n'est pas une excuse pour ne pas faire de musique.

SAVOIR comment utiliser son équipement

Quel que soit l'équipement que vous achetez, le plus important est que vous sachiez comment l'utiliser et comment il fonctionne. Vous pouvez avoir l'interface audio la plus sophistiquée, mais si vous ne savez pas comment l'utiliser, vous ne serez pas en mesure d'enregistrer de la musique de qualité. De même, si vous n'avez qu'un iPhone mais que vous connaissez tous les tenants et aboutissants du fonctionnement de GarageBand, tout ira bien.

Ne gardez pas votre équipement à l'écart.

Je connais des musiciens qui n'ont d'autre choix que de ranger leur matériel d'enregistrement sur l'étagère ou dans le placard après chaque session d'enregistrement. Parfois, il n'y a pas d'autre solution.

Mais si vous le pouvez, ne rangez pas votre équipement. Trouvez un espace où vous pouvez le laisser dehors. Plus la préparation d'un enregistrement demande de travail, moins vous êtes enclin à le faire. En revanche, si vous pouvez vous rendre dans votre espace d'enregistrement avec tout ce qui est prêt, vous le ferez beaucoup plus souvent.

Le processus d'enregistrement

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Passons maintenant au comment de l'enregistrement à domicile - un aspect crucial de la création d'une grande chanson.

DO isolez votre source sonore

Il y a un dicton dans l'ingénierie audio : "On peut toujours ajouter de la réverbération à un enregistrement, mais on ne peut jamais l'enlever." C'est pourquoi il est crucial - surtout dans les espaces d'enregistrement non idéaux - d'isoler ce que vous enregistrez. Vous devez faire en sorte que le son soit aussi mort que possible.

Par exemple, enregistrez des voix dans un placard rempli de vêtements. Ou bien mettez un matelas à l'envers et enregistrez votre guitare acoustique dedans.

Il suffit de couper autant de réverbération que possible, surtout si vous êtes dans une petite pièce recouverte de moquette.

N'enregistrez pas sans piste de clic

Une piste de clic (alias un métronome) vous permet de rester dans les temps, ce qui est évidemment nécessaire pour des enregistrements de qualité professionnelle. Et si vous êtes à l'heure, les montages seront beaucoup plus faciles car tout s'alignera. De plus, jouer au rythme d'un clic fera de vous un meilleur musicien.

ENREGISTRER chaque idée que vous avez

Ce qui est étonnant avec la technologie d'enregistrement actuelle, ce sont les possibilités d'édition et la quantité de stockage et de rappel. Vous pouvez enregistrer 30 idées de guitare et choisir celle qui vous plaît plus tard. C'est pourquoi vous devriez enregistrer chaque son qui vous semble pouvoir fonctionner - chaque instrument, chaque mélodie, chaque lick. Vous pouvez toujours choisir celle qui vous plaît après l'enregistrement et vous débarrasser des autres.

N'ayez pas peur de réenregistrer.

On me l'a souvent rappelé ces derniers temps. Votre chanson vaut la peine d'appuyer sur le bouton d'enregistrement une fois de plus et de rejouer le rôle. Votre ancienne prise sera toujours là, et si elle finit par fonctionner, vous pourrez toujours l'utiliser. Mais ne vous sentez pas pressé au point de ne pas faire une autre prise.

Post-Production

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Bon, vous avez donc une chanson bien enregistrée dans une pièce bien traitée. Il est maintenant temps de passer aux choses à faire et à ne pas faire en post-production...

Utilisez une piste de référence lors du mixage

Cela a changé ma façon de mixer la musique. C'est une façon d'apprendre activement des artistes qui vous inspirent.

Avant de commencer votre mixage, trouvez une piste qui ressemble beaucoup à votre chanson et qui sonne comme vous voulez que la vôtre sonne. Placez ensuite cette piste dans votre station de travail audionumérique pendant que vous mixez. Mettez la piste de référence en sourdine lorsque vous mixez, et désactivez-la ou mettez-la en solo lorsque vous souhaitez vous y référer.

Ne laissez aucun niveau atteindre le rouge.

Le rouge est toujours une mauvaise chose quand on travaille avec de l'audio. C'est lorsque la source sonore (lors de l'enregistrement) ou le niveau (après l'enregistrement) est trop fort et se déforme.

À chaque étape de votre chaîne de signal, évitez le rouge. L'état d'esprit anti-rouge doit commencer pendant le processus d'enregistrement, mais lorsque vous réglez les niveaux de gain, ajoutez des plugins et réglez le volume de votre fader principal, assurez-vous que les niveaux n'atteignent jamais le rouge.

DO Maîtrisez votre chanson

Le mastering est la dernière étape du processus de création d'une chanson aux normes de l'industrie. Il s'agit de peaufiner votre chanson pour qu'elle ressemble aux hits du Billboard 100. Engager un ingénieur de masterisation est l'option classique, et cela fonctionne pour beaucoup de musiciens. Mais beaucoup d'artistes indépendants ne peuvent pas se le permettre, même s'ils veulent désespérément obtenir une qualité de niveau professionnel.

C'est pourquoi eMastered est le sauveur des producteurs indépendants. Pour un coût mensuel raisonnable, vous pouvez obtenir un nombre illimité de masters qui n'ont rien à envier aux chansons masterisées par des professionnels.