Le nombre moyen d'auteurs-compositeurs par chanson augmente chaque décennie. Alien Superstar, le troisième titre de Renaissance, l'album de Beyoncé sorti en 2002, fait appel à 24 auteurs-compositeurs. Le nombre moyen se situe entre 5 et 6.

Tout cela pour dire que les séparations de compositeurs sont fréquentes.

Si vous êtes auteur-compositeur ou producteur et que vous travaillez avec d'autres artistes, il est essentiel que vous compreniez ce qu'est la division des chansons. Qu'est-ce que c'est, comment ça marche, pourquoi c'est important et ce qu'il faut faire pour les créer.

Même si vous faites partie d'un groupe, le partage est essentiel si vous voulez éviter les désaccords à l'avenir.

Cet article va couvrir tout ce que vous devez savoir sur cet aspect de l'industrie musicale, alors prenez votre boisson préférée et mettez votre chapeau d'administrateur.

Note : rien de ce qui suit ne constitue un avis juridique. En cas de doute, adressez-vous à un avocat spécialisé en droit immobilier - et non à l'ami de votre mère qui s'occupe de droit immobilier.

Enregistrements sonores et compositions

Avant d'aborder le sujet des feuilles de séparation de chansons, il est important de comprendre les deux droits d'auteur en jeu lors de l'enregistrement d'une chanson.

La composition

Il s'agit de la musique et des paroles sous-jacentes d'une chanson. Parfois appelé "l'édition", il couvre essentiellement les notes et les mots que vous jouez et chantez. Si vous avez signé avec une maison d'édition, c'est elle qui détient les droits d'auteur sur la composition.

Parmi les dizaines de milliards de reprises de "Harvest Moon" sur Spotify, il n'y a qu'un seul copyright de composition - et il appartient à Hipgnosis. Blurgh.

L'enregistrement sonore

Il existe également un droit d'auteur sur le produit audio fini - l'enregistrement (souvent appelé "master"). Chacune des pochettes de Harvest Moon possède son propre master. En général, les masters sont détenus par la maison de disques, mais dans le cas d'artistes indépendants qui publient leur propre musique, ils sont détenus par l'artiste lui-même.

Pour les besoins de cet article, nous nous concentrerons sur le droit d'auteur de la composition, mais sachez que les principes de base peuvent également s'appliquer à un accord de partage du master.

Qu'est-ce qu'une division de chanson ?

Un split de chanson est un moyen de définir qui a participé au processus d'écriture d'une chanson et, surtout, de définir les pourcentages de propriété pour tous les auteurs impliqués.

L'une des principales raisons pour lesquelles les séparations d'auteurs-compositeurs peuvent provoquer une telle acrimonie est que, la plupart du temps, personne ne veut aborder le sujet alors qu'il se trouve dans l'état d'esprit d'un processus créatif. Tout le monde part donc du principe que le problème sera résolu "à un moment ou à un autre".

Puis, lorsque la belle-mère du batteur décide qu'elle veut être créditée en tant qu'auteur-compositeur parce qu'elle était dans la pièce à vous apporter du thé et des biscuits lorsque vous avez enregistré ce tube planétaire, c'est la débandade.

Ne vous contentez pas d'un accord verbal pour définir le partage des droits d'auteur.

Consignez le tout dans un accord écrit - une feuille de partage - et faites-le signer par tout le monde.

Comment fonctionne le fractionnement des chansons ?

Lorsqu'un auteur-compositeur travaille avec d'autres coauteurs dans le cadre d'une session d'écriture, il consigne les crédits d'écriture sur une feuille de partage.

La feuille de partage contiendra notamment les pourcentages de partage pour chaque auteur, les éditeurs avec lesquels ils sont signés (le cas échéant) et, surtout, le numéro IPI (parfois appelé numéro CAE) et l'organisme de droits d'exécution pour toutes les parties concernées.

Chaque partie (ou sa maison d'édition) enregistrera la chanson auprès de son organisme de droits d'exécution (PRO) respectif, en indiquant les coordonnées de tous les auteurs-compositeurs impliqués et les pourcentages de partage.

Lorsque la chanson est diffusée, jouée ou interprétée de quelque manière que ce soit dans un espace public, elle génère des redevances d'exécution. L'OPR local percevra ces redevances et les distribuera aux auteurs par l'intermédiaire de leur propre OPR, en fonction des pourcentages de propriété figurant sur la feuille de partage de la chanson.

Pourquoi une feuille de fractionnement est-elle importante ?

Nous reviendrons plus tard sur les détails du contenu d'une feuille de séparation, mais les informations qu'elle contient sont utiles à plusieurs égards.

Comme nous l'avons vu plus haut, la feuille de partage des chansons permet de s'assurer que tous les auteurs-compositeurs sont correctement payés. Cela peut prendre un certain temps, mais ce flux de redevances se poursuivra au-delà de la vie des auteurs-compositeurs.

Vous comprenez maintenant pourquoi les groupes et les artistes se disputent les droits d'auteur.

En outre, la feuille de partage permet de s'assurer que tout le monde est correctement crédité pour la chanson. Cela peut sembler anodin, mais si Drake reprenait une chanson dont vous avez participé à l'écriture, il serait dommage que votre nom ne figure pas au générique.

Enfin, et c'est peut-être le point le plus important, une feuille de séparation vous offre une certaine protection contre une tierce personne qui sortirait du bois à une date ultérieure et prétendrait être un coscénariste.

Quand dois-je créer une feuille de séparation de chansons ?

L'idéal est de mettre par écrit les informations relatives à la répartition de la chanson dès le début du processus d'écriture, ou peu après que la chanson est terminée.

La recherche de tous les détails dont vous avez besoin auprès des autres rédacteurs nécessite beaucoup de travail administratif, mais le jeu en vaut vraiment la chandelle.

Les auteurs-compositeurs peuvent être des personnes sensibles, et le sujet de la propriété et du partage des droits d'auteur est souvent délicat à aborder, surtout au début d'une session d'écriture. Mais si vous envisagez de faire carrière dans l'industrie musicale, c'est une conversation que vous devez absolument avoir.

Enfilez donc votre pantalon de grand garçon et créez un accord qui satisfasse toutes les parties. Elles vous en remercieront plus tard.

Que dois-je mettre sur les feuilles de fractionnement des chansons ?

Il n'est pas nécessaire que les feuilles de fractionnement soient des documents compliqués et verbeux. Vous trouverez ci-dessous les informations de base dont vous aurez besoin pour rédiger une feuille de fractionnement.

Titre de la chanson

Il s'agit là d'une nécessité absolue, et probablement de la partie la plus facile.

Informations sur les auteurs-compositeurs

Dressez la liste de tous les auteurs qui ont contribué à la chanson. Il convient d'indiquer leurs noms légaux et non les noms d'artistes qu'ils utilisent, bien que les pseudonymes d'auteurs soient autorisés ici à condition qu'ils soient enregistrés auprès de l'organisme de représentation de l'auteur.

Contact

Vous aurez également besoin des coordonnées de chacun des rédacteurs. Obtenez au minimum une adresse électronique et un numéro de téléphone pour chacun d'eux. Contrairement à une adresse physique, il est peu probable que ces coordonnées changent au fil du temps.

Société d'édition

Indiquez les coordonnées de la maison d'édition de chacun des auteurs, le cas échéant. Si vous ou un autre coscénariste n'avez pas de maison d'édition, vous pouvez laisser cette partie vide.

Organisation des droits d'exécution

Où que vous soyez dans le monde, si vous écrivez de la musique, vous devez être membre d'une association professionnelle. Chaque pays possède sa propre organisation ; aux États-Unis, vous avez le choix entre le BMI, l'ASCAP et la SESAC.

Quel que soit le groupe auquel vous appartenez, veillez à ce qu'il soit inscrit sur la feuille de séparation.

Numéro d'information des parties intéressées

Lorsque vous adhérez à un OPR, vous obtenez un numéro IPI - un numéro à neuf chiffres qui vous est propre. Certains OPR l'appellent numéro CAE, mais c'est la même chose.

Si vous n'êtes pas sûr de votre numéro d'IPI, vous pouvez le trouver sur toute correspondance de votre OPR (y compris les relevés de redevances) ou en recherchant votre nom sur le site web de votre OPR.

Pourcentages de fractionnement

La partie délicate. Nous verrons plus en détail ci-dessous comment déterminer les pourcentages de partage, mais quelle que soit la manière dont vous décidez de partager la chanson, veillez à noter ce point et à vous assurer que le total des pourcentages s'élève à 100 %. Rien de plus, rien de moins.

Signatures

Même si vous collaborez avec des auteurs-compositeurs à l'autre bout de la planète, vous pouvez facilement utiliser un service de signature numérique de documents pour que leur signature soit apposée sur l'accord.

Date

Pas indispensable, mais à conserver pour la postérité.

Modèle de feuilles divisées

Il existe un certain nombre de modèles de feuilles de séparation disponibles en ligne sur des sites tels que CDBaby et Songtrust, ainsi que quelques applications pour faire le travail. Je préfère avoir une copie physique en main que tout le monde peut signer, mais si vous êtes intéressé par la voie numérique, consultez Session Studio et SongSplits.com.

Comment déterminer le pourcentage de propriété des droits d'auteur ?

La partie la plus difficile de la création d'un partage de chansons est sans doute de déterminer comment la propriété est divisée.

Comme indiqué ci-dessus, le total des parts doit être de 100 %. La manière dont cela est réparti dépend des parties concernées.

Chaque collaborateur n'apporte pas la même contribution à la chanson en termes de nombre de notes ou de paroles écrites, mais je dirais que la contribution de chacun à la chanson est tout aussi importante. La différence entre une chanson à succès et une autre qui n'est que correcte peut résider dans la plus petite modification d'une mélodie ou dans le plus simple crochet de deux notes. Et on ne sait jamais quelle partie du processus créatif sera celle qui fera briller la chanson.

L'une des options, et celle que beaucoup considèrent comme la plus juste, consiste donc à partager équitablement entre tous les auteurs-compositeurs. C'est équitable, c'est juste et cela encouragera les gens à collaborer avec vous à l'avenir.

Si vous travaillez avec des producteurs, les choses peuvent être un peu différentes. Il se peut qu'ils aient contribué à l'élaboration de la chanson depuis que vous la leur avez présentée sous sa forme brute mais finie. Dans cet exemple, vous pouvez leur donner un pourcentage plus faible tout en reconnaissant leur contribution.

Exemples de scénarios

Je fais partie d'un groupe - Quelle doit être ma répartition ?

C'est une discussion que vous devez avoir avec votre groupe. Certains groupes ont un ou deux auteurs qui s'attribuent tous les mérites (et l'argent). Les Beatles en sont un exemple, et nous savons tous comment cela s'est terminé.

La méthode la plus simple et, selon certains, la plus équitable, consiste à répartir les droits d'auteur de manière égale entre tous les membres du groupe. Coldplay utilise cette méthode, et U2 va encore plus loin en incluant son manager dans le partage des droits d'auteur.

Je suis producteur - Ai-je besoin d'une feuille de séparation pour l'écriture des chansons ?

Le rôle du producteur dans l'industrie musicale évolue car de plus en plus d'artistes indépendants sortent leur propre matériel.

Si un artiste vous apporte les bases d'une chanson et que vous travaillez tous les deux dessus, vous devriez certainement demander un partage.

Il en va de même si l'artiste avec lequel vous travaillez ne dispose pas du budget nécessaire pour vous rémunérer normalement. Vous pouvez négocier une part de propriété en échange d'une rémunération moins élevée.

Quoi qu'il en soit, assurez-vous que vous êtes tous les deux d'accord sur ce point dès le départ et mettez-le par écrit.

Je suis un remixeur - Dois-je obtenir une division de la chanson ?

En règle générale, les remixes sont considérés comme des travaux dérivés et ne sont donc pas pris en compte dans les splits. Le plus souvent, un remix est un travail à façon ; le remixeur fait son travail, est payé et c'est tout.

J'échantillonne la chanson de quelqu'un d'autre - Dois-je l'indiquer sur la feuille de partage ?

Absolument ! Et assurez-vous d'obtenir l'autorisation des auteurs des chansons originales avant même d'enregistrer la piste. Cela vous évitera bien des maux de tête par la suite.

Conclusion

Personne ne se lance dans la musique parce qu'il aime l'administration. Ce n'est pas sexy, et il est peu probable que cela vous apporte l'adoration de fans en délire (mais peut-être que je me trompe).

Mais si vous voulez avoir une certaine longévité dans l'industrie musicale, vous devez gérer vos droits correctement et vous assurer que vous recevez ce qui vous est dû.

Prenez donc l'habitude de négocier des pourcentages avec vos coauteurs pendant l'écriture de la chanson.

Allez, et écrivez la musique !