L'Afro House est bien plus qu'un simple sous-genre. C'est une vibration spirituelle que beaucoup, en particulier dans la communauté africaine, ressentent au plus profond d'eux-mêmes. Souvent qualifié de "spirituel" ou de moyen de s'exprimer pleinement, le genre évoque quelque chose de brut et d'élémentaire.

Elle touche les gens au plus profond d'eux-mêmes, en mélangeant des rythmes adoucis qui pulsent avec une énergie familière mais transcendante. En tant que sous-genre de la musique africaine, il mélange des éléments de deep house et de sons tribaux, capturant l'essence d'endroits comme Soweto, Pretoria, Durban, Johannesburg et Le Cap. Chacune de ces villes a un lien particulier avec l'Afro House, et chacune a sa propre saveur et sa propre histoire, qu'il faudrait un roman entier pour découvrir.

Dans l'ensemble, cependant, la musique de danse sud-africaine est enracinée dans les émotions que de nombreuses personnes ont ressenties au cours de l'histoire, qu'il s'agisse de joie, de lutte, d'espoir ou de résilience. Tout au long de cet article, nous allons explorer ce qui définit l'Afro House, ce qui la rend spéciale et pourquoi elle trouve un écho auprès d'un si grand nombre de personnes dans le monde.

Les caractéristiques de la maison Afro

L'Afro House est un genre qui enveloppe ses auditeurs de couches d'âme, de rythmes percutants et d'une chaleur que l'on peut presque ressentir. La musique est centrée sur le rythme et le groove, et est souvent animée par des tambours et des percussions profonds et hypnotiques, ainsi que par une instrumentation riche et terreuse. Des chants ethniques et des voix africaines se joignent souvent au mélange, ajoutant un niveau supplémentaire de profondeur et d'authenticité.

La musique se situe autour du "heartbeat tempo" (pensez à allegro), un rythme régulier qui est aussi énergisant que de nombreux types de musique house, mais pas aussi écrasant. D'une certaine manière, il permet aux danseurs de rester connectés à ce que j'aime appeler un "pouls commun".

En ce qui concerne les acteurs principaux, la scène regorge de talents.

Parmi les grands noms que vous trouverez ici, citons Black Coffee, Culoe De Song, Da Capo, Shimza, Enoo Napa, Themba, Lemon & Herb, Caiiro, Zakes Bantwini et Msaki. Ces artistes ne se contentent pas de définir le genre, ils l'étendent également à de nouveaux territoires.

Si l'Afrique du Sud est le cœur de l'afro-house, les labels européens s'en sont également emparés. Des labels comme Innervisions, Moblack Records et Tribe Records poussent l'afro-house au-delà des frontières et lui donnent un public plus large. Ce qui est impressionnant, cependant, c'est la façon dont la scène underground de l'afro-house reste autonome.

Une brève histoire d'Afro House

Avant d'avoir un nom officiel, l'Afro House était simplement appelée "house" et existait dans un espace où les frontières entre les genres étaient moins définies. Au fil du temps, cependant, ce son a commencé à se démarquer comme quelque chose de distinct, une tournure unique de la musique house qui semblait indéniablement enracinée dans la culture et la tradition africaines.

1980s

D'une certaine manière, l'Afro House trouve ses racines à la fin des années 80. À l'époque, le genre était plus une fusion brute de sons que quoi que ce soit d'officiel, un reflet des goûts musicaux locaux en Afrique du Sud.

Des genres comme le kwaito, le mbaqanga et la house gagnaient en popularité et se mélangeaient de manière intéressante. Mais c'était aussi à l'époque de l'apartheid, et il n'était donc pas facile d'enregistrer et de promouvoir de la musique qui parlait aux gens, en particulier de la musique qui avait un sens de l'unité ou de la joie.

Parmi les premiers pionniers, on trouve des artistes associés au kwaito comme Sipho Mabuse et Brenda Fassie. Leur musique a fait des vagues au niveau local et s'est même classée au niveau international sur des stations comme Capitol Radio et KISS-FM, donnant au monde un premier aperçu de l'énergie rythmique et soulful venant d'Afrique du Sud. Il s'agissait d'une introduction extérieure, d'un indice de ce qui se préparait sur la scène musicale du pays.

Pendant ce temps, des DJ comme Christos Katsaitis (plus connu sous le nom de DJ Christos) et les jumeaux de Revolution jouaient leur rôle sur le terrain, faisant tourner des disques de house dans des soirées locales et des lieux underground. Ils sont devenus des acteurs clés de la diffusion du son, rassemblant les gens autour d'une expérience à la fois familière et nouvelle.

1990s

À l'aube des années 90, l'Afro House s'imposait comme un son universel. Ce genre est né d'influences à la fois locales et mondiales, et son attrait s'est rapidement étendu au-delà de l'Afrique du Sud.

Louie Vega, DJ et producteur lauréat d'un Grammy, a joué un rôle clé dans cette transition internationale. Dans les années 90, Vega s'est rendu régulièrement en Afrique du Sud, où il a noué des contacts avec des artistes, des DJ et des fans locaux. Sa présence a contribué à combler le fossé entre la musique house sud-africaine et la scène internationale.

C'est à cette époque que House Afrika Records a été fondé en 1994 par Tim White, Vinny Da Vinci et DJ Christos. Ce label deviendra l'un des labels de musique house les plus emblématiques d'Afrique du Sud et contribuera à façonner l'Afro House telle que nous la connaissons aujourd'hui.

Avec des publications influentes comme Fresh House Flava, une série de compilations devenue incontournable, House Afrika a présenté le meilleur de la musique house sud-africaine.

2000s

Les années 2000 ont été une décennie de percée pour l'Afro House, une période où le genre a commencé à prendre de l'ampleur sur les scènes locales et internationales.

En 2003, le titre " Destiny" de Malaika s'est hissé en tête des hit-parades, marquant une étape importante. Son succès a montré que l'Afro House pouvait conquérir le grand public, en apportant un goût de house music soulful, d'inspiration africaine, à des auditeurs qui ne l'auraient peut-être pas connue autrement.

En 2005, l'artiste sud-africain Black Coffee a sorti son premier album éponyme.

L'album a ensuite remporté le prix du meilleur album de danse aux South African Music Awards, une réussite sans précédent qui a établi une nouvelle norme pour l'Afro House.

À cette époque, l'Afro House prend également de l'ampleur au Royaume-Uni. L'essor du genre a même contribué à la création du UK Funky.

2010s

Les années 2010 ont vu l'Afro House décoller comme jamais auparavant, le genre connaissant une forte hausse de popularité et d'influence. Cette décennie a été riche en sorties inoubliables et en événements marquants qui ont propulsé l'afro-house sous les feux de la rampe.

Teka Munike" de Revolution est devenu un hymne à part entière, tandis que "Via Orlando ", avec Dr Malinga, a été un véritable phénomène. Ces titres ont inspiré d'innombrables pistes de danse et donné le ton au genre au cours de cette décennie.

En 2014, Mafikizolo a raflé les South African Music Awards, remportant huit prix et soulignant à quel point l'Afro House était devenu une pierre angulaire de la culture sud-africaine.

Puis, en 2017, Beatport, l'une des plus grandes plateformes en ligne de musique électronique au monde, a reconnu la croissance de l'Afro House et a introduit une catégorie officielle pour elle. Cette décision a permis à l'Afro House de gagner en visibilité, ce qui a permis aux DJ et aux fans du monde entier de trouver et de soutenir plus facilement le genre.

En 2019, l'Afro House a reçu un autre coup de pouce monumental lorsque quatre DJ sud-africains ont été nommés dans la catégorie Afro House nouvellement introduite aux DJ Awards. Da Capo a remporté le prix, marquant la toute première victoire de l'Afro House lors de la cérémonie et mettant une empreinte mondiale sur le succès du genre.

Aujourd'hui

L'Afro House est devenue une force mondiale, et les dernières années ont montré à quel point elle est importante, à tel point qu'il est difficile d'identifier les moments critiques.

En 2020, le label Kunye a été créé, offrant une nouvelle plateforme aux talents de l'Afro House et attirant encore plus l'attention sur les artistes sud-africains. À la même époque, le titre " Jerusalema " de Master KG et Nomcebo Zikode est devenu une sensation virale, atteignant la première place des classements Billboard et Apple Music.

En 2021, Defected Records, l'un des plus grands noms de la musique house, a lancé un sous-label Afro House appelé Sondela. Ce label est à l'origine d'incroyables sorties qui continuent d'étendre la portée de l'Afro House.

La reconnaissance de l'Afro House au niveau mondial a été soulignée lorsque le chanteur, DJ et producteur sud-africain Lazarusman et le duo allemand Booka Shade ont été nominés pour un Grammy avec leur album Dear Future Self .

L'un des plus grands jalons a peut-être été posé en 2023 lorsque Black Coffee est entré dans l'histoire en devenant le premier DJ et producteur de disques africain à faire salle comble au Madison Square Garden de New York. En partageant la scène avec des artistes tels que Major League DJz, Bucie et Msaki, Black Coffee a fait entrer l'Afro House dans l'une des salles les plus emblématiques du monde et a démontré l'élan imparable du genre.

L'avenir de l'Afro House

L'afro house est toujours en phase de mutation. L'un des changements les plus passionnants est son influence sur des genres tels que l'Amapiano, un style hybride sud-africain de deep house, de gqom et de jazz.

Malgré son succès, l'Afro House a encore de la marge pour se développer sur la scène internationale et, bien qu'elle ait déjà fait sa marque, il y a beaucoup de publics inexploités et de nouvelles collaborations qui se profilent à l'horizon.

L'avenir est prometteur, et si Afro House continue d'inspirer et d'émouvoir les gens, on ne sait pas jusqu'où il ira.