Re-amping. Il s'agit d'une expression courante que vous entendrez dans les studios d'enregistrement et parmi les groupes d'ingénieurs du son lorsqu'ils comparent leurs techniques.

Mais de quoi s'agit-il exactement et, peut-être plus important encore, comment utiliser efficacement cet outil de production créatif ?

Lisez la suite, et vous trouverez toutes les réponses en moins de temps qu'il n'en faut pour jouer l'intégralité de "Stairway To Heaven"...

Qu'est-ce que le Re-amping ?

En bref, le ré-amplification est le processus qui consiste à prendre un signal de guitare sec précédemment enregistré, à le faire passer par un ampli et/ou une chaîne d'effets, et à ré-enregistrer le résultat final.

Grâce à cette méthode, vous pouvez modifier complètement la tonalité d'une partie de guitare par rapport au moment où elle a été enregistrée à l'origine. Vous pouvez expérimenter avec différents amplis et sons de pédales d'effets, ainsi qu'affiner les réglages de paramètres tels que la distorsion et la réverbération pour mieux les adapter à la production.

Et le meilleur ? Puisque le guitariste a déjà enregistré sa performance, il n'a même pas besoin d'être dans la pièce lorsque vous commencez à tripoter les boutons.

L'idée de réenregistrer le son n'est pas nouvelle. Dans les années 1930, des gens prenaient des sons déjà enregistrés, les reproduisaient dans différents espaces et capturaient le résultat final.

Mais le ré-amplification est devenue une grande affaire avec l'avènement des guitares électriques, et c'est ainsi qu'elle est couramment utilisée aujourd'hui.

Le ré-amping est également de plus en plus utilisé sur des instruments autres que la guitare. Les voix, la batterie, les claviers et même les instruments virtuels peuvent tous être traités de manière créative avec la technique du ré-amping.

Pourquoi ré-amplifier ?

Les guitaristes sont très pointilleux. Mettez-en deux ou plus dans une pièce, et vous les entendrez discuter longuement de la façon d'obtenir exactement le bon son pour une chanson particulière.

Utiliser la technique de ré-amplification, c'est comme avoir un énorme bouton "annuler" sur votre son de guitare, ce qui vous permet de jouer avec les réglages de l'ampli et de la pédale pour obtenir le son parfait longtemps après que la performance a été enregistrée.

Voici quelques raisons courantes pour lesquelles vous pouvez avoir besoin, ou envie, de ré-amplifier un guitariste :

Commodité :

Imaginez que vous soyez frappé par l'inspiration à 3h37 du matin, et que vous ayez à poser cette ligne de guitare qui tue. Aussi bon que vous soyez, vos voisins n'apprécieront pas les amplis hurlants au milieu de la nuit.

Donc, vous branchez vos écouteurs et utilisez un plug-in de simulation d'ampli pour poser la piste. Et voilà ! Vous pouvez réamplifier la piste de guitare en utilisant votre ampli Marshall de 18 pieds à un moment plus convivial.

Budget :

Si vous êtes pressé par le temps dans un espace loué, le re-amping vous donnera des options après avoir quitté le studio. De même, si vous avez de grands idéaux concernant votre matériel de guitare de rêve, il est bien moins cher de payer un spécialiste du réamping pour obtenir ce son de rêve que d'acheter ou de louer le matériel.

Options :

Si vous enregistrez simplement le signal d'un amplificateur à l'aide d'un microphone, vous garderez ce son pour toujours. Et si l'ingénieur du son avait un problème avec la technique de prise de son utilisée ? Ou peut-être n'êtes-vous pas sûr à 100 % de la tonalité que vous souhaitez pour votre chanson.

En vous donnant la possibilité de ré-amplifier plus tard, vous pouvez corriger tout problème de son, ou expérimenter à votre guise.

Les problèmes de mélange :

Lorsque vous mixez une piste, il est parfois difficile de faire en sorte que les pistes de guitare s'harmonisent avec le reste du mixage. Le ré-amplification peut aider à résoudre ces problèmes là où un simple égalisation des pistes ne le peut pas.

Remixage :

Si vous envisagez que votre musique ait une longue durée de vie, conserver une version du signal sec des parties de guitare vous permettra de remixer le morceau avec des effets différents (ou plus modernes) lorsque l'esprit vous en dira.

La créativité :

Comme je l'ai déjà mentionné, il est de plus en plus courant de traiter d'autres instruments à l'aide d'amplificateurs et d'effets de guitare.

De plus, le réenregistrement vous permet de vous concentrer sur votre jeu de guitare pendant l'enregistrement, et de passer du temps à être créatif avec votre son par la suite.

De l'air frais :

De même, si toute votre musique est enregistrée "en boîte", le re-amping vous donne l'occasion d'ajouter un souffle d'air frais et un son réel à votre musique.

De quel matériel avez-vous besoin pour ré-amplifier ?

Il y a quelques éléments dont vous pouvez avoir besoin, ou non, selon la façon dont vous ré-amplifiez vos pistes. Il s'agit notamment de :

• Une boîte DI
• Vous en aurez besoin pour transformer le signal sec de la guitare à haute impédance en un signal à basse impédance, symétrique, de niveau micro et l'enregistrer directement dans votre DAW.
• Une interface audio avec plusieurs sorties
• Vous aurez besoin d'une sortie dédiée (c'est-à-dire pas une des sorties de moniteur) pour acheminer le signal sec enregistré vers...
• Un boîtier Reamp
• Il prend le signal de niveau ligne symétrique de votre interface audio et le convertit en un signal de niveau instrument asymétrique adapté à tous les accessoires de guitare que vous souhaitez utiliser.
• Une interface audio avec une entrée Hi-Z dédiée, et une sortie re-amp.
• Si vous avez l'un de ces bébés, vous pouvez sauter tout ce qui précède et passer directement à la section suivante. Les interfaces audio Sono d'Audient et Axe d'IK Multimedia ont toutes deux des capacités de ré-amping.

Comment ré-amplifier

En fonction de vos goûts ou de vos moyens, il y a plusieurs façons de ré-amplifier votre opus de guitare.

Vieille école

Vous avez un son décent (ou presque) qui sort de votre ampli de guitare et vous êtes prêt à enregistrer votre maniement de la hache.

Mais vous voulez aussi avoir la possibilité d'expérimenter d'autres pédales d'effets, ou peut-être un autre ampli, plus tard dans le processus de production.

Dans ce scénario, vous voudrez que la sortie de votre boîte de direct soit dirigée vers une entrée de votre interface audio. Cela permettra d'enregistrer le signal sec.

Connectez un câble XLR à la sortie DI et branchez votre ampli au micro pour obtenir un son qui vous donne toutes les qualités dont vous avez besoin pour créer la bonne performance. Pensez au sustain, au feedback, etc.

Enregistrez le signal de la DI et du microphone sur deux pistes séparées.

Lorsque vous êtes prêt à commencer le réaménagement, coupez la piste humide et acheminez la piste sèche à travers une sortie de votre interface audio vers votre boîtier de réaménagement.

Connectez la sortie de la boîte de réamplification à l'entrée de l'ampli guitare, appuyez sur play, et ajustez les réglages et le placement du micro sur le cab à votre convenance.

Lorsque vous êtes prêt à capturer le son, envoyez le micro par un canal d'entrée de votre interface audio et enregistrez sur une nouvelle piste dans votre DAW.

Notez que vous devrez envoyer le bon niveau de signal sec depuis votre DAW pour obtenir le bon caractère de l'ampli. Si le son ré-amplifié est trop fort, essayez de mélanger un peu de signal sec.

Nouvelle école

Si vous êtes un adepte de la "boîte" et que vous préférez utiliser des simulations d'ampli et des pédales virtuelles sur vos parties de guitare, vous êtes en fait toujours soumis au processus de ré-amplification puisque les plugins affectent le signal sec DI.

Mais vous pouvez faire plus que simplement changer de modèle d'ampli ou de pédale d'effets. En utilisant les bus et les départs pré-fader, vous pouvez créer des sons complexes et intéressants. Par exemple :

Créez une image stéréo avec deux modèles d'ampli différents. Pour ce faire, envoyez le signal sec vers deux bus orientés à gauche et à droite, et configurez des simulations d'ampli différentes sur chaque bus.

Créez des couches d'ampli basées sur des fréquences mélangées. Configurez un bus et un départ pour chaque couche que vous souhaitez créer (par exemple, un ampli de basse pour les basses, un ampli de grésillement pour les moyennes et un ampli clair pour les hautes fréquences). Réglez les niveaux de chaque bus à votre convenance.

Reamping multi-bandes. Dans cette technique, chaque bus dispose d'un compresseur multibande et d'un simulateur d'ampli inséré sur le canal. En mettant en solo la gamme de fréquences et en n'appliquant aucune compression, le compresseur multi-bandes sur chaque bus agira comme un crossover . Certains logiciels de modélisation d'ampli peuvent effectuer le traitement multi-bandes pour vous, vous épargnant ainsi une grande partie du travail. Essayez Helix Native de Line 6, ou Guitar Rig de Native Instruments.

Il y a plus !

N'oubliez pas que, quelle que soit la méthode que vous utilisez pour ré-amplifier, cela va au-delà du seul son de votre guitare. En utilisant l'une ou l'autre méthode, vous pouvez réenregistrer n'importe quelle source - batterie, synthétiseurs, voix - et faire preuve de créativité avec le monde sonore dans lequel ils vivent.

Un fait amusant !

Le terme "Re-amp" est en fait une marque déposée de la société Reamp. Le terme et le brevet qui lui est associé remontent à 1994, date à laquelle il a été déposé par l'ingénieur du son John Cuniberti. Depuis, le terme est devenu une expression courante dans le monde de l'audio professionnel, et la société le reconnaît. Mais c'est toujours le leur. Alors, laissez-le tranquille.