Réamplification. Il s'agit d'une expression courante dans les studios d'enregistrement et parmi les groupes d'ingénieurs du son qui comparent leurs techniques.

Mais qu'est-ce que c'est exactement et, peut-être plus important encore, comment utiliser efficacement cet outil de production créative ?

Lisez la suite, et vous obtiendrez toutes les réponses en moins de temps qu'il n'en faut pour jouer l'intégralité de "Stairway To Heaven"...

Qu'est-ce que le réamping ?

En résumé, le reamping consiste à prendre un signal de guitare sec précédemment enregistré, à le faire passer par un ampli et/ou une chaîne d'effets, et à réenregistrer le résultat final.

Cette méthode permet de modifier complètement le ton d'une partie de guitare par rapport à l'enregistrement initial. Vous pouvez expérimenter avec différents amplis et sons de pédales d'effets, ainsi qu'affiner les réglages de paramètres tels que la distorsion et la réverbération pour mieux les adapter à la production.

Le plus beau ? Comme le guitariste a déjà enregistré sa performance, il n'a même pas besoin d'être dans la pièce lorsque vous commencez à manipuler les boutons.

L'idée de réenregistrer un son n'est pas nouvelle. Dès les années 1930, les gens prenaient des sons déjà enregistrés, les reproduisaient dans des espaces différents et capturaient le résultat final.

Mais le réamplificateur a pris de l'ampleur avec l'avènement des guitares électriques, et c'est ainsi qu'il est couramment utilisé aujourd'hui.

Le reamping est également de plus en plus utilisé pour d'autres instruments que la guitare. Les voix, la batterie, les claviers et même les instruments virtuels peuvent tous être traités de manière créative grâce à la technique de réamplification.

Pourquoi ré-amplifier ?

Les guitaristes sont très exigeants. Mettez-en deux ou plus dans une pièce et vous les entendrez discuter longuement de la manière d'obtenir exactement le bon son pour un morceau particulier.

L'utilisation de la technique de réamplification revient à disposer d'un énorme bouton "annuler" sur votre son de guitare, ce qui vous permet de jouer avec les réglages de l'ampli et de la pédale pour obtenir le son parfait longtemps après l'enregistrement de la performance.

Voici quelques raisons courantes pour lesquelles vous pouvez avoir besoin, ou envie, de réamplifier un guitariste :

Commodité :

Imaginez que vous soyez frappé par l'inspiration à 3h37 du matin et que vous deviez poser cette ligne de guitare qui tue. Quel que soit votre talent, vos voisins n'apprécieront pas que vous fassiez hurler vos amplis au milieu de la nuit.

Vous branchez donc votre casque et utilisez un plug-in de simulation d'ampli pour créer la piste. Et voilà ! Vous pouvez réamplifier la piste de guitare à l'aide de votre Marshall de 18 pieds à un moment plus convivial.

Budget :

Si vous êtes pressé par le temps dans un espace loué, le ré-amplification vous donnera des options après avoir quitté le studio. De même, si vous avez de nobles idéaux en ce qui concerne votre équipement de guitare, il est bien moins coûteux de payer un spécialiste du réamplification pour obtenir ce son de rêve que d'acheter ou de louer l'équipement.

Options :

Si vous enregistrez simplement le signal d'un amplificateur à l'aide d'un microphone, ce son vous restera acquis pour toujours. Et s'il y a un problème avec la technique de prise de son utilisée par l'ingénieur du son ? Ou peut-être n'êtes-vous pas sûr à 100 % de la tonalité que vous souhaitez pour la chanson.

En vous donnant la possibilité de ré-amplifier plus tard, vous pouvez corriger les problèmes de son ou expérimenter à votre guise.

Questions de mélange :

Lors du mixage d'une piste, il est parfois difficile d'harmoniser les pistes de guitare avec le reste du mixage. La réamplification peut aider à résoudre ces problèmes, alors qu'une simple égalisation des pistes ne suffirait pas.

Remixage :

Si vous envisagez que votre musique ait une longue durée de vie, le fait de conserver une version du signal sec des parties de guitare permettra de remixer le morceau avec des effets différents (ou plus modernes) lorsque l'envie vous en prendra.

Créativité :

Comme je l'ai déjà mentionné, il est de plus en plus courant de traiter d'autres instruments à l'aide d'amplificateurs et d'effets de guitare.

De plus, le réamping vous permet de vous concentrer sur le jeu de la guitare pendant l'enregistrement et de passer du temps à être créatif avec votre son plus tard.

De l'air frais :

De même, si toute votre musique est enregistrée "dans la boîte", le réamplification vous permet d'ajouter une bouffée d'air frais et un son réel à votre musique.

De quel matériel avez-vous besoin pour ré-amplifier ?

Il y a quelques éléments dont vous pouvez avoir besoin, ou non, en fonction de la façon dont vous allez ré-amplifier vos pistes. Il s'agit notamment des éléments suivants

• Un boîtier DI
• Vous en aurez besoin pour transformer le signal sec de haute impédance de la guitare en un signal de basse impédance, symétrique, au niveau du micro, et l'enregistrer directement sur votre logiciel d'enregistrement.
• Une interface audio avec plusieurs sorties
• Vous aurez besoin d'une sortie dédiée (c'est-à-dire pas l'une des sorties de moniteur) pour acheminer le signal sec enregistré vers...
• Une boîte de réamplification
• Il prend le signal symétrique de niveau ligne de votre interface audio et le convertit en un signal asymétrique de niveau instrument adapté à tous les dispositifs de guitare que vous souhaitez utiliser.
• Une interface audio avec une entrée Hi-Z dédiée et une sortie de réamplification
• Si vous possédez l'une de ces interfaces, vous pouvez ignorer tout ce qui précède et passer directement à la section suivante. Les interfaces audio Sono d'Audient et Axe d'IK Multimedia sont toutes deux dotées de fonctions de réamplification.

Comment ré-amplifier

En fonction de vos préférences ou de vos moyens, il y a plusieurs façons de procéder au réamplification de votre opus de guitare.

Ancienne école

Vous avez un son décent (ou presque) qui sort de votre ampli de guitare et vous êtes prêt à enregistrer vos talents d'homme à la hache.

Mais vous voulez aussi avoir la possibilité d'expérimenter d'autres pédales d'effets, ou peut-être un autre ampli, plus tard dans le processus de production.

Dans ce cas, la sortie de la boîte de direct doit être acheminée vers une entrée de l'interface audio. Celle-ci enregistrera le signal sec.

Connectez un câble XLR au DI thru et mettez votre ampli au micro pour obtenir un son qui vous donne toutes les qualités dont vous avez besoin pour créer la bonne performance. Pensez au sustain, au feedback, etc.

Enregistrez le signal DI et le signal du microphone sur deux pistes séparées.

Lorsque vous êtes prêt à commencer le reamping, coupez le son de la piste humide et acheminez la piste sèche via une sortie de votre interface audio vers votre boîtier de reamplification.

Connectez la sortie de la boîte de réhaussement à l'entrée de l'ampli de guitare, appuyez sur play et réglez les paramètres et le placement du micro sur le cab à votre convenance.

Lorsque vous êtes prêt à capturer le son, envoyez le micro par un canal d'entrée de votre interface audio et enregistrez sur une nouvelle piste de votre logiciel de création audio.

Notez que vous devrez envoyer le bon niveau de signal sec depuis votre DAW pour obtenir le bon caractère de l'ampli. Si le son réamplifié est trop fort, essayez de mélanger un peu de signal sec.

Nouvelle école

Si vous préférez utiliser des simulations d'ampli et des pédales virtuelles sur vos parties de guitare, vous êtes en fait toujours en train d'effectuer un processus de réamplification puisque les plugins affectent le signal sec DI.

Mais vous ne pouvez pas vous contenter de changer de modèle d'ampli ou de pédale d'effet. En utilisant les bus et les départs pré-fader, vous pouvez créer des sons complexes et intéressants. Par exemple :

Créez une image stéréo avec deux modèles d'amplificateurs différents. Pour ce faire, envoyez le signal sec vers deux bus panoramiques à gauche et à droite, et configurez des simulations d'amplificateur différentes sur chaque bus.

Créez des couches d'amplis mélangées basées sur les fréquences. Configurez un bus et un envoi pour chaque couche que vous souhaitez créer (par exemple, un ampli de basse pour les graves, un ampli grinçant pour les médiums et un ampli propre pour les aigus). Réglez les niveaux de chaque bus à votre convenance.

Réamorçage multibande. Dans cette technique, chaque bus dispose d'un compresseur multibande et d'un simulateur d'ampli insérés sur le canal. En mettant en solo la gamme de fréquences et en n'appliquant aucune compression, le compresseur multibande de chaque bus agit comme un crossover. Certains logiciels de modélisation d'ampli peuvent effectuer le traitement multibande à votre place, ce qui vous épargne une grande partie du travail. Consultez Helix Native de Line 6 ou Guitar Rig de Native Instruments.

Ce n'est pas tout !

N'oubliez pas que, quelle que soit la méthode que vous utilisez pour ré-amplifier, elle va au-delà du son de votre guitare. Avec l'une ou l'autre méthode, vous pouvez réenregistrer n'importe quelle source - batterie, synthétiseurs, voix - et faire preuve de créativité avec l'univers sonore dans lequel elle vit.

Fait amusant !

Le terme "Re-amp" est en fait une marque déposée de la société Reamp. Le terme et le brevet qui lui est associé remontent à 1994, lorsqu'il a été déposé par l'ingénieur du son John Cuniberti. Depuis lors, le terme est devenu une expression courante dans le monde de l'audio professionnel, et la société le reconnaît. Mais c'est toujours le leur, d'accord ? Alors, laissez-le tranquille.