エコーとディレイ:その違いは?

エコーとディレイ:その違いは? エコーとディレイ:その違いは?

適切なサウンドに適切なオーディオ・エフェクトを選択することは、トラックをミックスする際に最も重要な決断のひとつです。どの楽器にどちらを適用するか?両方を適用する場合、どちらを先にするのか?リスナーと分かち合いたい体験を作り上げるには、どちらを選ぶべきか?安心してください!その違いを一緒に見つけましょう。

これらのエフェクトは1950年代から使用されていますが、私たちの中には、耳に良い音に基づいて本能的に使用している人もいます。しかし、それぞれのオーディオエフェクトがリスナーにどのような体験を提供できるかを知れば、クリエイションの次元がさらに広がります。

今日は、それぞれの特徴と、どちらかを使うメリットについて説明しよう。

この本を読むことで、エコーやディレイをいつ、何のために使うのかを判断できるようになるでしょう。

さあ、飛び込もう。

ディレイとは何か?

サウンドディレイエフェクトは、ソース信号を保存して遅延させ、ミリ秒単位で遅延させて再生する時間ベースのエフェクトです。プロジェクトのテンポに基づいて、エコーの音を刺激する遅延オーディオを作成するのに役立ちます。遅延オーディオが再生されるミリ秒数は、選択した設定によって異なります。

ディレイは何をするのか?

ディレイがアナログであれデジタルであれ、原理は常に同じです。元の信号を記憶媒体に保存し、いつ、どのようにプログラムしたかに基づいて再生します。その結果、ディレイされた信号が得られます。プリディレイとも呼ばれる適切なディレイタイムと、ウェットな信号の正確な量を組み合わせることで、素晴らしい効果が得られます。ディレイ・エフェクトは、あなたのサウンドにアンビエンスを加えるためにあります。

どのディレイも機能的にはほとんど同じです。重複するシグナルの数や、それぞれのシグナルの間の時間といった設定のニュアンスによって、さまざまな効果が得られるのです。

遅延の種類

出力に適用されるディレイのタイプは、微妙なエコー効果から、前の音と新しい音がミックスされたものまで、さまざまです。ディレイされたオーディオは、繰り返し再生したり、レコーディングに送り返したりして、消えるまで繰り返されるエコーを作ることができます。

オリジナル信号と遅延信号の間は何ミリ秒ですか?各遅延信号の間は何ミリ秒ですか?どの程度のフィードバックが欲しいか?これらは、どのタイムベースエフェクトが望ましいサウンド体験を生み出すかを決定するために、自問自答する必要がある最も重要な質問のいくつかです。

人気のあるものをいくつか訪ねてみよう。

テープディレイ

このタイプのディレイは、テープレコーダーに配置された2つのヘッドに依存している。ひとつは録音と出力の磁化を行う録音ヘッド、もうひとつはエフェクトを出力する再生ヘッドだ。ディレイ・タイムは、主にこの2つのヘッド間を走る2本目のテープの距離に依存する。

これはアナログ時代の話です。その後、DAWで使えるディレイ・プラグインに完璧に変換され、自由に走らせたり、プロジェクトのテンポに完璧に同期させたりできるようになった。

ストレート・ディレイ

これは、元の信号に直接ディレイをかけ、同じタイミングで戻ってくるようにして、それを補強するものだ。ディレイタイムはほとんどありません。一般的に、ストレートディレイはオリジナルのソースとミックスバックされることはなく、主にミックスに空間や奥行き感を出すために使われます。その主な目的は、空気中の音の伝搬を補正することです。

このエフェクトはコーラス・パートで広く使われ、曲の他の部分から高め、強力なアンカーを作り出す。

ロックやブルースでは、多くのギタリストがソロにこのエフェクトを加える。 サウンドに存在感を与え、ミックスの前面に押し出す。

スラップバック・ディレイ

出力の数ミリ秒後に戻ってくるシングル・エコー・エフェクトである。ギターでドリーミーなソロを作るときや、ボーカルで歌詞をリズムで再確認させるときなどによく使われます。このディレイ・エフェクトは、例えばプリコーラスとコーラスの間の「空白のスペース」を埋めるのに効果的です。また、文章の最後にこのエフェクトをかけると、アドリブになります。

マルチタップ・ディレイ

ディレイ・タイムを操作し、複数の「サブ・ディレイ・タイム」(タップ)に細分化するディレイ・エフェクト。これらのタップは、設定によって次々に再生されます。このテクニックを使えば、リズミカルなディレイや質感のあるサウンド・エフェクトを数多く作り出すことができます。エフェクトをテンポ・ベースにすることも、具体的には再生の時間設定を選択することもできます。

面白いのは、それぞれの "タップ "に他のエフェクトをかけることができる点だ。ループ、タップ、全体的なディレイ出力に対して別々に設定できる。

各タップが独自のウェット・シグナルを持つことができるのも興味深い。このディレイ・エフェクトの組み合わせと創造の可能性は想像に難くない。

これらは氷山の一角にすぎない。ディレイに関しては、その可能性はほぼ無限である。

さて、エコーはどうだろう?

エコーとは何か?

エコーは、1 回のディレイを複数回連続してループさせることで作られます。それぞれのエコーは、前のエコーよりも音量が小さく、元のオーディオ信号の遅延フィードバックを作り出します。山の頂上で自分の名前を叫び、それが空中に消えるまで聞き返されたことがある人なら、私が言っていることがわかるだろう。

アナログの時代には、無響室や音波を反射させる障害物を使って、エコーを創造的に設計していた。こうすることで、エコーをよりコントロールすることができた。障害物は、エコー効果のコントロールのようなものだった。

エコーは何をするのですか?

エコーエフェクトは、元の音が表面に当たって戻ってくるような反射を作り出します。反射面からの戻りをいくつか選び、それぞれの反射の間隔を計ることで、反射を何度も聴くことができます。エコー効果を適切な場所に配置することで、聴き手にそのようなアンカリング体験をもたらすことができる。

エコー・エフェクトはリード・ヴォーカルによく使われる。しかし、実験的なギタリストの中には、自分のサウンドにエコーをかける人もいる。ピンク・フロイドの名曲 "echoes "を聴けばわかるだろう。

エコーはディレイ?

エコーは、技術的には非常に特殊なタイプのディレイです。スラップバック・ディレイを使い、ボリューム・オートメーションを減衰させながら有限回繰り返すと、エコーになります。したがって、エコー・エフェクトは技術的にはディレイ・エフェクトのサブセットです。

さらに一歩進んで、リバーブや残響と呼ばれるものでさえ、信号の反響を重ね合わせた結果であると理解することができる。私たちの耳に届く前に、互いに重なり合うのだ。

リバーブについては、この包括的なリバーブ・ガイドですでに説明しているので、この記事では取り上げない。

最終的にディレイまで遡ることができるのがお分かりだろうか?このエフェクトがエコーの生成を可能にし、それがエンジニアリング・リバーブを可能にした。しかし、私たちのプロジェクトで正しい選択をするためには、注意しなければならないニュアンスがあります。

エコーとディレイの違いは何ですか?

ディレイは、元の音の模倣音をミリ秒単位で直後に再生するものだが、エコーはより分離した、時間的に明確なものである。ミリ秒単位から秒単位になると、それぞれの模倣音は前の模倣音よりも明瞭で小さくなり、エコーが発生します。

簡単でしょう?しかし、業界のプロがエコーについて語るのを耳にすることはほとんどない。彼らはエコーを繰り返すループを作り、それをディレイと呼んでいる。それは習慣の力です。

エコー/ディレイを使うタイミングは?

エコーとディレイの違いは何なのか?

どちらが自分のミキシングニーズによりよく答えてくれるか、この反射神経が発達すれば、決断は秒単位で下される。

遅延

ディレイには2つの素晴らしい用途がある。ひとつは、ミックスにアンビエンスを加えること。トラックにステレオの幅を与え、空間に広がりを与えます。もう1つは、オリジナルの出力のリズミカルでエキサイティングな繰り返しを作ることです。

完璧な例としては、リード・ヴォーカルがマイクにダイレクト・ディレイをミックスすることで、歌に深みを加え、より広い空間をカバーすることができる。もうひとつは、ドラマーがキックドラムにディレイを加えることで、より存在感を与え、最終的なアウトプットの空間を広くするような例だ。

他にも遅延させる用途はたくさんある。最終的なアウトプットとして何を出そうとしているかによる。この場合、目的は手段を正当化する。

エコー

エコーは通常、音符や単語、あるいはプロジェクトのあらゆる部分を、各反復の間に十分な時間を置いて反復させたいときに使われる。私たちは、元の音が消えるまで、それぞれの反射を元の音の明確なコピーとして聴くことができる。

エコーは、特に他のエフェクトと組み合わせると、曲の重要な部分を強調することができます。曲の中で重要な歌詞にエコーを加えれば、聴き手の心に残るほど、その歌詞を複製することができます。

組み合わせる場合、どちらを先に使うべきでしょうか?

理想的には、何を達成しようとしているかによります。エフェクターボードでは、ディレイ・ペダルは常にエコー・ペダルの前に置かれます。しかし、ディレイをエコーの前に置くと、濁ったミックスになることもあります。

トラックの広がりよりもディレイパターンの繰り返しを重視することもあれば、その逆もある。繰り返しますが、すべてはミックスの方向性によります。

結論エコーかディレイか、その違いは目的にある。

ディレイが多くのエフェクトの生みの親であることは否定できませんが、エコーもそのひとつです。しかし、ディレイとエコーの使い分けを深く理解するためには、ディレイとエコーの違いを見極めることが重要です。ミキシングとは、最高のエフェクトを知ることではなく、どのエフェクトがあなたのビジョンに最適かを知ることなのです。ミキシングについてもっと深く知りたいという方のために、ミキシングについて知っておくべきことをすべて網羅しました。

エンジニアリング・エフェクトの複雑な作業をしなくてもいい時代に生きているのは幸運だ。DAWでミキシングする場合、プラグインを独占的にたくさん手に入れることができる。必要なのは、正しい結果を得るために、正しいサウンドで正しいプラグインを選ぶことだけだ。

プロ・クオリティのマスタリングであなたの曲に命を吹き込みましょう!