Quer tenha pesquisado efeitos áudio para os descobrir ou aprofundar a sua compreensão dos mesmos, em breve perceberá que se trata de um tópico com um alcance imenso. De facto, neste momento em que está a ler isto, os engenheiros estão a trabalhar ou no desenvolvimento de novos efeitos áudio ou na melhoria dos já existentes. Os nossos ouvidos humanos parecem apreciar a complexidade e singularidade que acrescenta a um sinal áudio, tornando-os por isso muito populares entre os produtores.

Se é um principiante, então sabe que sempre que produz algo está a enfrentar uma crise existencial quando se trata de efeitos áudio. Se é um profissional, ainda passa muito tempo a descobrir novos ou a criar novas combinações. Seja como for, é sempre bom manter um novo conhecimento dos efeitos áudio no fundo da nossa mente.

Neste artigo, gostaríamos de revisitar o significado dos efeitos áudio e o que os torna tão importantes para o nosso som.

Compreenderá as diferenças entre eles, e quando é que cada efeito áudio desempenha um papel ideal na sua produção musical.

Antes de entrarmos nos efeitos áudio per se, vamos responder a algumas perguntas frequentes que podem satisfazer a sua curiosidade.

Vamos mergulhar.

O que são efeitos de áudio?

Os efeitos áudio são dispositivos de software (DAW's) ou hardware (analógicos) que interferem com o sinal áudio de entrada, para influenciar o sinal sonoro de saída. Em física, um efeito áudio altera as ondas sonoras quando aplicado a um instrumento ou geralmente qualquer sinal de áudio soa. Representam uma das mais importantes ferramentas de estúdio.

Um dos muitos exemplos óbvios que poderíamos usar para o ilustrar é como a sua voz se sente em diferentes salas. Se entrar numa sala pequena sem janelas e começar a cantar, no momento em que entra numa sala espaçosa, a sua voz tem mais ecos e geralmente sente-se diferente.

Porque é que precisamos de efeitos áudio?

Quando aplicamos um efeito áudio a um sinal áudio, alteramos o comportamento das ondas sonoras e, por conseguinte, modificamos o sinal áudio original. Isto resulta num som distinto que faz com que os ouvintes apreciem o mesmo sinal original, mas com um sentimento diferente.

Os efeitos de áudio desempenham um papel vital nos processos de mistura e de controlo . Eles representam a chave para encontrar o seu som e distinguir o seu estilo dos outros produtores. Quanto mais progredir na música, mais perceberá que a ciência dos efeitos sonoros é agora mais importante do que a própria produção. Foi o que fez com que Queen, Red Hot Chilli Peppers, e Radiohead soassem como eles fazem.

Quais são os Efeitos Áudio Comuns?  

Existe hoje uma vasta gama de efeitos áudio no mercado. Para os compreender precisamos primeiro de os categorizar, e para o fazer ordenamo-los pela forma como manipulam o som.

• Efeitos áudio baseados no tempo: Reverb, Delay, e Echo.
• Modulação de efeitos áudio: Refrão, Tremolo, Flanger, e Phaser.
• Efeitos de áudio espectral: Panorâmica e Equalização.
• Efeitos áudio dinâmicos: Compressão e distorção.
• Filtros

Ao categorizá-los desta forma, começa-se a ver o objectivo destes efeitos áudio em termos de manipulação sonora. Os efeitos de áudio baseados no tempo são todos processos que manipulam o tempo do sinal, de uma forma ou de outra. Os efeitos de áudio de modulação são um tipo especial que acrescenta às ondas sonoras uma versão temporizada das mesmas, e joga com o seu tamanho ao longo do tempo. Os efeitos de áudio espectrais são especializados na adição de filtros de passagem no momento desejado, ou tudo junto com a canção. Os efeitos dinâmicos definem o alcance da sua saída e ajudam a tornar o sinal sonoro mais silencioso ou mais alto. E finalmente, os filtros geram filtros de passagem de banda para eliminar frequências indesejadas.

Como posso adicionar efeitos ao meu áudio?

Adicionar efeitos áudio é praticamente o mesmo processo tanto na produção analógica como na digital, só que a forma como se faz esse processo é diferente. Na produção analógica, é necessário colocar as unidades de efeitos entre a fonte sonora e a entrada. Digamos que tem uma guitarra, para aplicar o eco é necessário ligá-la primeiro ao pedal do eco, e depois a partir desse pedal à entrada. Desta forma, o sinal sonoro vai para as unidades de efeitos, depois para a entrada, e finalmente para a saída com ecos.

Na produção digital, basta um par de cliques para aplicar um efeito áudio a um sinal sonoro. Na maioria dos DAW's, é necessário escolher a parte de áudio que se pretende manipular, clicar em editar, adicionar o efeito de áudio desejado e, finalmente, ajustar a qualidade de saída.

Depois de ler isto agora, deve estar ansioso por conhecer estes efeitos áudio. Assim, sem mais demoras, vamos mergulhar nos mais importantes da indústria musical actual. Esta não é uma lista extensa, mas apenas algo para começar.

Efeitos Áudio Baseados no Tempo

Ecos

Um eco é um reflexo do sinal original , gerado especificamente para chegar ao ouvido do ouvinte mais tarde no tempo. O tempo em que chega aos nossos ouvidos depende da distância entre a fonte de saída, o ouvinte, e a superfície reflectora. Quanto maior for a distância, maior é o tempo de atraso do reflexo. O oposto também é verdade.

Aqui estão alguns parâmetros importantes a ter em mente ao adicionar ecos:

• Feedback: Isto permite-lhe decidir o grau de reflexão que se pretende transmitir ao som original. Acrescenta ou reduz a intensidade.
• Sinal seco/húmido: Fixa a quantidade de som original (sinal seco) e de eco (sinal húmido) que se pretende na mistura.

Um dos exemplos mais óbvios seria o eco da sua voz quando grita no cimo de uma montanha. O reflexo desse grito é exactamente o que um eco representa.

Este efeito áudio pode ser bom para um guitarrista de rock acrescentar poder ao seu som, mas muito indesejável quando se trata de podcasts. Tudo depende do que se está a fazer.  

Reverb

Reverb é um eco complexo resultante de múltiplos ecos que reflectem sobre uma superfície dura muitas vezes, e com amplitudes diferentes. Estas reverberações acontecem diariamente à nossa volta, mas estamos demasiado ocupados para prestarmos atenção. Se na próxima vez que estiver numa piscina interior ou numa igreja, a sensação de múltiplos ecos a vibrar de volta para si quando fala, é reverberação. As ondas sonoras saltam tão depressa que se deitam umas sobre as outras, criando aquilo a que chamamos reverberações. Uma vez que o sinal áudio original e o sinal processado são separados apenas por milissegundos, temos a ilusão de os ouvir ao mesmo tempo.

Aqui estão alguns parâmetros importantes a ter em mente quando se adiciona reverberação :

• Tamanho: Isto permite-lhe decidir sobre o tamanho do quarto que pretende emular. Espaços maiores resultam em reverberações mais longas e uma imagem estereofónica mais ampla.
• Pré-atraso: Decide a quantidade de tempo após o qual a primeira reflexão acontece.
• Decadência: Fixa a quantidade de tempo antes das reflexões começarem a decair.  
• Frequência de corte (alta): Aplica um filtro de passagem alta que bloqueia uma quantidade definida de elementos de alta-frequência. Se a sua mistura parecer metálica, tente cortar elementos da gama de alta-frequência.
• Frequência de corte (baixa): Aplica um filtro de baixa frequência que bloqueia uma quantidade definida de elementos de baixa frequência. Se a sua mistura parecer lamacenta, tente reduzir a partir da gama de baixa frequência para dar mais espaço ao seu pontapé e baixo.
• Misturar (Molhado/Seco): Isto permite-lhe decidir sobre a quantidade de som original (sinal seco) e reverberações ( sinal húmido) que permite na mistura.
  

Este efeito áudio é uma excelente forma de criar um sentimento de amplitude na sua mistura e pode ajudar a unificar todos os elementos da sua canção. Geralmente funciona muito bem em vozes e guitarras.

Atraso

O efeito áudio de atraso é uma técnica de processamento de áudio feita por homem que armazena uma cópia do sinal original num suporte de armazenamento e o reproduz quando definido pelo produtor. A mais frequentemente utilizada é o slapback delay, um tipo de atraso que reproduz o reflexo logo após a entrada original.

Aqui estão alguns parâmetros a ter em mente ao adicionar o atraso:

• Feedback: Isto permite-lhe decidir o número de ecos, bem como a ressonância entre cada eco.
• Tempo: O tempo entre o sinal da fonte e os seus ecos/múltiplos ecos.
• Tempo X: Este é o valor que está a utilizar como referência para o tempo do efeito de atraso de áudio.
• Frequência de corte: Define um espectro de frequência a partir do qual os filtros de passagem cortam os elementos de alta e baixa frequência que não se encontram dentro do espectro definido.
  

O efeito áudio de atraso pode ser utilizado para empurrar um elemento de volta à mistura ou para lhe dar uma imagem estereofónica mais ampla. Este efeito de áudio baseado no tempo torna as produções mais interessantes, acrescentando variedade rítmica e adicionando mais profundidade à mistura.

Efeitos áudio de modulação

Refrão

O efeito coral é um efeito de modulação de áudio que divide o sinal original no circuito de áudio em múltiplos sinais, resultando num sinal de coral atrasado que vem logo a seguir e altera o passo do sinal seco. Espessa o tom e cria uma sensação épica.

Embora seja melhor utilizado para lavar e fazer camadas de suporte do seu ambiente de mistura, o efeito refrão pode ter muitos propósitos. Um dos exemplos mais óbvios é como pode fazer a sua guitarra sentir-se como um "refrão" de guitarras.

Aqui estão alguns parâmetros importantes a ter em mente quando se adiciona o refrão:

• Forma: Define o tipo de forma de onda utilizada para modular o sinal retardado.
• Taxa: Define a frequência com que o oscilador de baixa frequência modula o sinal coral.
• Atraso de Compensação: Define o tempo em milissegundos entre o sinal original e o sinal do refrão.
• Feedback variável: Cria repetições decadentes do sinal do refrão. Quanto mais alto for o valor, mais ecos irão tocar na linha de atraso.

Pode ser muito criativo com este efeito áudio. Em vez de contratar dez trompetisores para um coro, este plugin irá dividir o sinal áudio do seu trompete em qualquer número que queira e criar a mesma experiência áudio. Também o pode fazer trazendo múltiplos ecos ao mesmo tempo, sem qualquer atraso.

Tremolo

Tremolo é quando a mesma nota é reiterada tão rapidamente que cria um efeito vacilante à sua volta. Este efeito áudio também pode ser produzido através da junção de duas notas de tons ligeiramente diferentes. Os guitarristas produzem-no movendo o dedo a tocar no pescoço para cima e para baixo muito rapidamente, referindo-se frequentemente a ele como vibrato. Pode soar o mesmo aos nossos ouvidos humanos, mas não é a mesma coisa em teoria. O vibrato altera o tom, enquanto que o tremolo altera o volume.

Nos DAWs populares , o tremolo é conseguido através da variação da amplitude do som através de plugins. Pode-se virtualmente acrescentar tremolo em tudo agora, mas o discernimento ainda é importante. Um efeito áudio é tão bom como o contexto em que é aplicado.

Aqui estão alguns parâmetros importantes a ter em mente ao adicionar tremolo.

• Taxa: Define a frequência com que o oscilador de baixa frequência modula o sinal de tremolo.
• Profundidade: Define o montante da modulação.
• Campo de compensação: Define a quantidade de movimento à esquerda e à direita no efeito tremolo. Isto resulta em pequenas ou grandes variações do tremolo.
• Sinc: Sincroniza a velocidade de modulação com o tempo do projecto.
  

Por vezes poderá sentir que uma nota na sua composição não serve qualquer propósito, ou não está suficientemente presente. Experimente tremolo nessa mesma nota e veja como a enche de ritmo.

Flanger

O efeito áudio flanger copia a sua entrada e gera uma versão atrasada do sinal que toca um pouco fora de fase. Produz a impressão de que o áudio gravado está a ser reproduzido duas vezes, uma ligeiramente mais lenta do que a outra.

O refrão e os efeitos áudio de flanger têm os mesmos parâmetros importantes:

• Forma: Define o tipo de forma de onda utilizada para modular o sinal retardado.
• Taxa: Define a frequência com que o oscilador de baixa frequência modula o sinal coral.
• Atraso de Compensação: Define o tempo em milissegundos entre o sinal original e o sinal do refrão.
• Feedback variável: Cria repetições decadentes do sinal processado.
  

O flanging é creditado ao famoso Les Paul, que pensou em reproduzir gravações em duas cassetes e manipular a sua velocidade.  

Phaser

O efeito áudio do phaser é um processador de som que gera filtros de passagem elevada sob a forma de picos no espectro de frequências, para cortar elementos elevados na banda de frequências. Cria cortes nas bandas de alta frequência e modula-os para cima e para baixo ao longo do áudio.

Este efeito áudio era muito famoso na música funk, uma vez que se adequava muito bem aos riffs do género. Também funciona muito bem com partes ambientais lentas de uma canção.

Aqui estão alguns parâmetros importantes a ter em mente quando se utiliza um phaser:

• Velocidade: Controla a velocidade a que os cortes nos filtros de passagem de banda são modulados.
• Feedback: Define a quantidade de sinal faseado que será alimentado de volta ao circuito de áudio de fase.
• Largura: Define a gama de frequências em que os filtros de passagem de banda passarão.
• Sinal seco/húmido: Controla a quantidade de sinal seco e de sinal faseado (húmido) que se pretende permitir na saída.
  

O efeito áudio do phaser é um efeito muito distinto a acrescentar às suas unidades de efeitos. Acrescenta carácter às notas individuais para criar alguma forma de movimento giratório no seu som.

Efeitos sonoros espectrais

Panning

O panning é o acto de distribuir o sinal áudio num campo estéreo com controlos de panning. Pode fazer parecer que os sons vêm de diferentes lugares no espectro de áudio esquerdo-direito, criando assim mais espaço e largura na mistura.

Este efeito áudio cria muitas dinâmicas interessantes numa canção, como quando se ouve alguns sons a entrar de um ouvido e a viajar o cérebro para finalmente ir para o outro ouvido. O Panning abriu a porta para uma grande dose de criatividade entre os produtores.

Existe apenas um parâmetro importante no Panning, e que é o próprio botão do panning. Um botão que controla os filtros de áudio, para silenciar o lado estéreo do espectro de áudio que não está incluído no panning escolhido. Assim, se colocar o seu áudio no lado direito do seu estéreo, os filtros de áudio não permitirão que qualquer som venha do seu altifalante esquerdo, até que o ordene para o fazer.

Equalização.

A equalização é uma técnica de produção que controla o volume no espectro de frequências de áudio. Podemos equalizar ou filtrar completamente (volume 0), baixando/elevando o volume de certas frequências ou mesmo uma gama de frequências.

A equalização é a chave para ter uma boa mistura, cria espaço para os instrumentos respirarem e serem ouvidos sem interferência de outros instrumentos. Melhora a experiência estéreo porque cada som está no seu lugar, se bem equalizado, é claro.

Em princípio, os chutes e os graves recebem a gama de baixas frequências devido ao facto de o seu som ser composto principalmente por aqueles. A guitarra e as teclas são mais instrumentos de média-alta frequência, enquanto que os vocais dependem do tipo. Obviamente, a voz de um soprano não será equalizada como a de um barítono.

Hoje em dia, os equalizadores vêm sob a forma de plugins visuais onde se podem ver as frequências que se estão a filtrar. Uma grande adição às ferramentas de estúdio.

Efeitos Áudio Dinâmicos

Compressão

Abreviatura de compressão dinâmica de alcance , é um processamento de sinal áudio que mantém um volume constante ao longo do áudio, amplificando sons silenciosos e atenuando sons altos. Quando usado com um limitador, é a ferramenta perfeita para controlar o alcance dinâmico do seu áudio.

Este efeito áudio ajuda no polimento da sua pista e cria homogeneidade. Leva uma região de áudio dispersa e aproxima as partículas no espaço.

Aqui estão alguns parâmetros importantes que deve ter em mente ao comprimir :

• Taxa: Determina a quantidade de redução/compressão do volume ou, em duas palavras, a gama dinâmica.
• Limiar: Define o valor da entrada de som em dB a partir do qual o compressor começa a fazer efeito. qualquer coisa abaixo dele não será afectada.
• Ataque: Determina a rapidez com que a compressão reduz o volume assim que a entrada atinge o limiar.
• Lançamento: Determina a rapidez com que o compressor se desengata depois de ter reduzido ou aumentado o volume.
• Ganho: Adiciona algum volume à produção para compensar a redução do ganho resultante da compressão.

A compressão é hoje em dia muito importante na indústria musical. Uma faixa incoerente já não é aceitável, tornando assim a compressão uma obrigação nas nossas ferramentas de estúdio.

Distorção

Em teoria, o efeito de distorção é qualquer tipo de alteração na forma de onda de áudio. Na música, o tipo mais comum de distorção é produzido pela adição de muito ganho ao seu áudio . Ao fazê-lo, cria-se uma sensação difusa ou de areia no seu instrumento eléctrico.

Existe também uma distorção indesejada. É quando um sinal áudio por natureza tem picos de entrada com níveis demasiado altos para alguns componentes do sistema poderem lidar com eles. Portanto, partes do sinal perdem-se, criando um som distorcido e irritante.

A distorção digital e analógica indesejada acontece quando um sinal é demasiado forte para o limiar do sistema em que toca. Na maioria dos DAW's é 0 Dbs e quando se fixa, o sinal de entrada no topo de 0Dbs é perdido. Chamamos-lhe "clipping".

No entanto, quando utilizada correctamente, a distorção fará maravilhas para os seus sons eléctricos.

Aqui estão alguns parâmetros importantes a ter em mente quando se usa a distorção:

• Conduzir: Define o nível de ganho para o sinal distorcido. Demasiado e o seu sinal conduz em excesso.
• Tom: É utilizado para suavizar a distorção, acrescentando-lhe algum tom saboroso.
• Saída Define a quantidade de sinal distorcido na sua saída final.
  

Distorção é o prodígio dos efeitos áudio quando se trata de géneros como Hard Rock, Indie Rock, e Metal. Não haveria um sentimento épico para estes estilos se não fosse a distorção.

Filtros

Os filtros de áudio reduzem o volume de certas frequências acima ou abaixo de um limiar chamado frequência de corte. Os filtros de áudio que atenuam as frequências baixas são chamados filtros de passagem baixa, e os que atenuam as frequências altas são chamados filtros de passagem alta.

Os filtros de áudio vêm em três tipos, dependendo da sua forma e inclinação:

• Filtros de Passes Altos: Deixar passar frequências acima da frequência de corte, e reduzir o que quer que esteja abaixo.
• Filtros de baixa passagem: Deixar passar frequências abaixo da frequência de corte, e reduzir o que quer que esteja acima.
• Filtros de passes de banda: Deixar passar as frequências incluídas na banda de frequência definida, e cortar o que quer que esteja acima e abaixo.
  

As definições mais importantes nos filtros são a Ressonância, que exagera a banda de frequência em torno do corte, e os valores de corte definidos para estabelecer um limiar.

Conclusão

Os efeitos áudio devem estar entre as suas principais ferramentas de estúdio. Quanto mais aprenderes sobre eles e aprofundares a tua compreensão dos mesmos, mais ampla será a tua perspectiva musical. Por vezes uma simples produção com os efeitos áudio certos pode criar música genial, e uma produção complexa com os efeitos áudio errados pode ser desagradável. Portanto, não seja tímido, mergulhe mais profundamente nestes temas, e um dia encontrará o seu som.