Независимо от того, изучали ли вы аудиоэффекты, чтобы открыть их для себя или углубить свое понимание, вы скоро поймете, что это тема с огромным диапазоном. На самом деле, в данный момент, когда вы читаете эти строки, инженеры работают над созданием новых аудиоэффектов или улучшением уже существующих. Наши человеческие уши, похоже, ценят сложность и уникальность, которую они придают аудиосигналу, что делает их очень популярными среди продюсеров.

Если вы новичок, то вы знаете, что каждый раз, когда вы что-то создаете, вы сталкиваетесь с экзистенциальным кризисом, когда дело доходит до аудиоэффектов. Если вы профессионал, вы все равно тратите много времени, открывая для себя новые эффекты или создавая новые комбинации. В любом случае, всегда полезно держать в голове свежие знания об аудиоэффектах.

В этой статье мы хотели бы вернуться к значению аудиоэффектов и к тому, что делает их столь важными для нашего звука.

Вы поймете, чем они отличаются друг от друга и в каких случаях каждый аудиоэффект играет оптимальную роль в вашем музыкальном творчестве.

Прежде чем перейти к рассмотрению аудиоэффектов как таковых, давайте ответим на несколько часто задаваемых вопросов, которые могут удовлетворить ваше любопытство.

Давайте погрузимся.

Что такое аудиоэффекты?

Аудиоэффекты - это программные (DAW) или аппаратные (аналоговые) устройства, которые вмешиваются во входной аудиосигнал, чтобы повлиять на выходной звуковой сигнал. В физике аудиоэффект изменяет звуковые волны, когда применяется к инструменту или вообще к любому звуковому сигналу. Они представляют собой один из важнейших студийных инструментов.

Один из многих очевидных примеров, который можно использовать для иллюстрации, - это ощущение вашего голоса в разных помещениях. Если вы войдете в маленькую комнату без окон и начнете петь, то, как только вы выйдете в просторный зал, ваш голос будет иметь больше отзвуков и вообще будет ощущаться по-другому.

Зачем нужны аудиоэффекты?

Когда мы применяем аудиоэффект к аудиосигналу, мы изменяем поведение звуковых волн и тем самым модифицируем исходный аудиосигнал. В результате получается особый звук, который заставляет слушателей воспринимать тот же исходный сигнал, но с другими ощущениями.

Аудиоэффекты играют важную роль в процессах микширования и мастеринга. Они являются ключом к поиску своего звучания и отличию вашего стиля от других продюсеров. Чем больше вы продвигаетесь в музыке, тем больше понимаете, что наука об аудиоэффектах сейчас важнее, чем само производство. Именно благодаря ей Queen, Red Hot Chilli Peppers и Radiohead звучат так, как звучат.

Что такое распространенные аудиоэффекты?

Сегодня на рынке представлено огромное количество аудиоэффектов. Чтобы разобраться в них, нужно сначала разделить их на категории, а для этого мы отсортируем их по тому, как они манипулируют звуком.

• Временные аудиоэффекты: Реверберация, задержка и эхо.
• Модуляционные аудиоэффекты: Chorus, Tremolo, Flanger и Phaser.
• Спектральные аудиоэффекты: Панорамирование и эквализация.
• Динамические аудиоэффекты: Компрессия и искажение.
• Фильтры

Классифицируя их таким образом, вы начинаете понимать назначение этих аудиоэффектов с точки зрения манипулирования звуком. Временные аудиоэффекты - это все процессы, которые тем или иным образом манипулируют временными характеристиками сигнала. Модуляционные аудиоэффекты - это особый тип, который добавляет к звуковым волнам их версию с временной задержкой и играет с их размером во времени. Спектральные аудиоэффекты специализируются на добавлении пропускных фильтров в нужное время или в течение всей композиции. Динамические эффекты определяют диапазон выходного сигнала и помогают сделать его тише или громче. И наконец, фильтры генерируют полосовые фильтры для устранения нежелательных частот.

Как добавить эффекты в аудио?

Добавление аудиоэффектов - это практически один и тот же процесс как в аналоговом, так и в цифровом производстве, только способ его выполнения отличается. При аналоговом производстве вам нужно поместить устройства эффектов между источником звука и входом. Допустим, у вас есть гитара, чтобы применить к ней эхо, вам нужно сначала подключить ее к педали эхо, а затем от нее - к входу. Таким образом, звуковой сигнал поступает на блоки эффектов, затем на вход и, наконец, на выход с эхом.

В цифровом производстве, чтобы применить аудиоэффект к звуковому сигналу, достаточно сделать пару щелчков мышью. В большинстве DAW вам нужно выбрать аудиофрагмент, с которым вы хотите работать, нажать на кнопку редактирования, добавить нужный аудиоэффект и, наконец, настроить качество вывода.

Прочитав это, вы, должно быть, захотите узнать об этих аудиоэффектах. Поэтому без промедления давайте рассмотрим самые важные из них в современной музыкальной индустрии. Это не полный список, а лишь то, с чего вы можете начать.

Временные аудиоэффекты

Эхо

Эхо - это отражение исходного сигнала, созданное специально для того, чтобы позже достичь уха слушателя. Время, за которое оно достигает наших ушей, зависит от расстояния между источником выходного сигнала, слушателем и отражающей поверхностью. Чем больше расстояние, тем больше время задержки отражения. Обратное тоже верно.

Вот несколько важных параметров, о которых следует помнить при добавлении эха:

• Обратная связь: Позволяет определить, насколько отражение возвращается в исходный звук. Это увеличивает или уменьшает интенсивность.
• Сухой/мокрый сигнал: определяет количество оригинального звука (сухой сигнал) и эхо-сигнала (мокрый сигнал), которое вы хотите получить в миксе.

Один из самых очевидных примеров - эхо вашего голоса, когда вы кричите на вершине горы. Отражение этого крика - именно то, что обозначает эхо.

Этот аудиоэффект может быть хорош для рок-гитариста, чтобы добавить мощи в его звучание, но очень нежелателен, когда речь идет о подкастах. Все зависит от того, что вы делаете.

Реверберация

Реверберация - это сложное эхо, возникающее в результате многократного отражения эха от твердой поверхности с разной амплитудой. Эти реверберации происходят вокруг нас ежедневно, но мы слишком заняты, чтобы обращать на них внимание. Если в следующий раз, находясь в крытом бассейне или в церкви, вы найдете время обратить внимание на это ощущение, когда множество отголосков, отражаясь от поверхности, возвращаются к вам, когда вы говорите, - это и есть реверберация. Звуковые волны отражаются так быстро, что наслаиваются друг на друга, создавая то, что мы называем реверберацией. Поскольку исходный звуковой сигнал и обработанный сигнал разделены лишь миллисекундами, у нас создается иллюзия, что мы слышим их одновременно.

Вот несколько важных параметров, о которых следует помнить при добавлении реверберации:

• Размер: Здесь вы можете выбрать размер помещения, которое хотите эмулировать. Большие помещения приводят к более длительной реверберации и более широкому стереоизображению.
• Предварительная задержка: определяет время, через которое произойдет первое отражение.
• Затухание: Устанавливает время, через которое отражения начнут распадаться.
• Частота среза (высокая): Применяет фильтр высоких частот, который блокирует определенное количество высокочастотных элементов. Если ваш микс звучит металлически, попробуйте отсечь элементы из высокочастотного диапазона.
• Частота среза (низкая): Применяет фильтр низких частот, который блокирует определенное количество низкочастотных элементов. Если ваш микс звучит мутно, попробуйте уменьшить частоту в низкочастотном диапазоне, чтобы дать больше пространства ударным и басу.
• Mix (Wet/Dry): Позволяет определить количество исходного звука (сухой сигнал) и реверберации (мокрый сигнал), которые вы допускаете в микс.
  

Этот аудиоэффект - отличный способ создать ощущение простора в вашем миксе и помочь объединить все элементы вашей песни. Обычно он отлично работает с вокалом и гитарами.

Задержка

Аудиоэффект задержки - это техника обработки звука, которая сохраняет копию исходного сигнала на носителе и воспроизводит ее в определенное производителем время. Наиболее часто используемым является slapback delay, тип задержки, который воспроизводит отражение сразу после исходного входа.

Вот несколько параметров, о которых следует помнить при добавлении задержки:

• Обратная связь: Позволяет определить количество эхо, а также резонанс между каждым эхом.
• Время: время между исходным сигналом и его эхом/множественными эхами.
• Time X: Это значение, которое вы используете в качестве опорного для темпа аудиоэффекта задержки.
• Частота среза: Определяет частотный спектр, из которого фильтры пропускания вырезают высоко- и низкочастотные элементы, не входящие в заданный спектр.
  

Аудиоэффект задержки можно использовать, чтобы отодвинуть элемент назад в миксе или придать ему более широкое стереоизображение. Этот аудиоэффект, основанный на времени, делает работу более интересной, внося ритмическое разнообразие и добавляя глубину в микс.

Модуляционные аудиоэффекты

Хор

Эффект хоруса - это эффект модуляции звука, который разделяет исходный сигнал в звуковой цепи на несколько сигналов, в результате чего получается задержанный сигнал хоруса, который идет сразу после сухого сигнала и изменяет его высоту. Это сгущает тон и создает ощущение эпичности.

Хотя эффект хоруса лучше всего использовать для омывания звуков и придания эмбиентности вспомогательным слоям вашего микса, он может иметь множество целей. Один из самых очевидных примеров - это то, как он может заставить вашу гитару чувствовать себя как "хор" гитар.

Вот несколько важных параметров, о которых следует помнить при добавлении хоруса:

• Shape (Форма): Устанавливает тип формы волны, используемой для модуляции задержанного сигнала.
• Rate: Устанавливает частоту, с которой низкочастотный осциллятор модулирует сигнал хоруса.
• Смещение задержки: Устанавливает время в миллисекундах между исходным сигналом и сигналом хоруса.
• Переменная обратная связь: Создает затухающие повторы сигнала хоруса. Чем выше значение, тем больше эха будет воспроизводиться в линии задержки.

Вместо того чтобы нанимать десять трубачей для хора, этот плагин разделит аудиосигнал трубы на любое количество, которое вы захотите, и создаст такое же звуковое впечатление. Вы также можете сделать это, подав несколько эхо одновременно без задержки.

Тремоло

Тремоло - это когда одна и та же нота повторяется так быстро, что вокруг нее возникает эффект колебаний. Этот аудиоэффект также можно получить, соединив две ноты с немного разной высотой. Гитаристы создают его, быстро перемещая палец, играющий на грифе, вверх и вниз, часто называя это вибрато. Для нашего человеческого уха это может звучать одинаково, но в теории это не одно и то же. Вибрато изменяет высоту тона, а тремоло - громкость.

В популярных DAW тремоло достигается за счет изменения амплитуды звука с помощью плагинов. Сейчас тремоло можно добавить практически ко всему, но разборчивость по-прежнему важна. Аудиоэффект хорош настолько, насколько хорош контекст, в котором он применяется.

Вот несколько важных параметров, о которых следует помнить при добавлении тремоло.

• Rate (частота): Устанавливает частоту, с которой низкочастотный осциллятор модулирует сигнал тремоло.
• Глубина: Устанавливает величину модуляции.
• Поле "Смещение": Устанавливает величину смещения влево и вправо в эффекте тремоло. В результате получаются маленькие или большие колебания тремоло.
• Синхронизация: Синхронизирует скорость модуляции с темпом проекта.
  

Иногда вам может показаться, что какая-то нота в вашей композиции не служит никакой цели или недостаточно присутствует. Попробуйте тремоло на той же ноте и посмотрите, как оно наполнит ее ритмом.

Фленджер

Аудиоэффект flanger копирует ваш входной сигнал и генерирует его задержанную версию, которая воспроизводится немного не в фазе. Создается впечатление, что записанный звук воспроизводится дважды, причем один раз немного медленнее другого.

Аудиоэффекты хорус и фленджер имеют одинаковые важные параметры:

• Shape (Форма): Устанавливает тип формы волны, используемой для модуляции задержанного сигнала.
• Rate: Устанавливает частоту, с которой низкочастотный осциллятор модулирует сигнал хоруса.
• Смещение задержки: Устанавливает время в миллисекундах между исходным сигналом и сигналом хоруса.
• Переменная обратная связь: Создает затухающие повторы обработанного сигнала.
  

Фланжирование приписывают знаменитому Лесу Полу, который придумал воспроизводить записи на двух лентах и манипулировать их скоростью.

Бластер

Аудиоэффект phaser - это звуковой процессор, который генерирует фильтры высоких частот в виде пиков в частотном спектре, чтобы обрезать высокие элементы в частотном диапазоне. Он создает срезы в высокочастотных диапазонах и модулирует их вверх и вниз по всему звуку.

Этот аудиоэффект был очень известен в музыке фанк, так как отлично сочетался с риффами этого жанра. Он также отлично подходит к медленным эмбиентным частям песни.

Вот несколько важных параметров, о которых следует помнить при использовании фазера:

• Скорость: Регулирует скорость модуляции срезов в полосовых фильтрах.
• Обратная связь: Устанавливает количество фазированного сигнала, который будет возвращен в фазовую аудио цепь.
• Ширина: задает диапазон частот, в котором будут работать полосовые фильтры.
• Сухой/мокрый сигнал: Регулирует количество сухого и фазированного (мокрого) сигнала, который вы хотите пустить на выход.
  

Аудиоэффект фазер - это очень характерный эффект, который можно добавить в ваши устройства эффектов. Он придает характер отдельным нотам, создавая в звуке некое вихревое движение.

Спектральные аудиоэффекты

Панорамирование

Панорамирование - это распределение аудиосигнала в стереополе с помощью регуляторов панорамирования. Это позволяет создать впечатление, что звуки исходят из разных мест лево-правого звукового спектра, тем самым создавая больше пространства и ширины в миксе.

Этот аудиоэффект создает много интересной динамики в песне, например, когда вы слышите, как некоторые звуки входят в одно ухо и путешествуют по вашему мозгу, чтобы в конце концов попасть в другое ухо. Панорамирование открыло продюсерам простор для творчества.

В панорамировании есть только один важный параметр, и это сама ручка панорамирования. Эта ручка управляет аудиофильтрами, чтобы отключить стереофоническую часть звукового спектра, которая не включена в выбранное панорамирование. Так, если вы панорамируете звук на правую сторону стерео, аудиофильтры не позволят звуку идти из левой колонки, пока вы не прикажете им сделать это.

Эквализация.

Эквализация - это техника производства, которая регулирует громкость в спектре звуковых частот. Мы можем выравнивать или полностью фильтровать (громкость 0), понижая/повышая громкость определенных частот или даже частотного диапазона.

Эквализация - ключ к хорошему миксу, она создает пространство для инструментов, чтобы они могли дышать и быть услышанными без помех со стороны других инструментов. Она усиливает стереоэффект, поскольку каждый звук находится на своем месте, если, конечно, он хорошо выровнен.

В принципе, ударные и бас относятся к низкочастотному диапазону, потому что их звучание в основном состоит из них. Гитара и клавиши - инструменты средне-высокочастотного диапазона, а вокал зависит от его типа. Очевидно, что голос сопрано не будет выравниваться так же, как голос баритона.

Сегодня эквалайзеры выпускаются в виде визуальных плагинов, где вы можете видеть частоты, которые вы фильтруете. Отличное дополнение к студийным инструментам.

Динамические аудиоэффекты

Компрессия

Сокращение от dynamic range compression (сжатие динамического диапазона ) - это обработка аудиосигнала, которая позволяет поддерживать стабильную громкость звука на всем его протяжении, усиливая тихие и ослабляя громкие звуки. При использовании с лимитером это идеальный инструмент для управления динамическим диапазоном звука.

Этот аудиоэффект помогает отполировать ваш трек и создать однородность. Он берет рассеянную аудиообласть и сближает частицы в пространстве.

Вот некоторые важные параметры, которые следует учитывать при сжатии:

• Скорость: Определяет степень уменьшения/компрессии громкости, или, двумя словами, динамический диапазон.
• Порог: Устанавливает значение входного звукового сигнала в дБ, начиная с которого компрессор начинает работать. Все, что ниже этого значения, не будет затронуто.
• Атака: Определяет, как быстро компрессия уменьшает громкость, когда входной сигнал достигает порога.
• Отключение: Определяет, как быстро компрессор отключается после уменьшения или увеличения громкости.
• Усиление: Добавляет немного громкости к выходу, чтобы компенсировать снижение усиления в результате компрессии.

Компрессия очень важна сегодня в музыкальной индустрии. Бессвязный трек больше не приемлем, поэтому компрессия является обязательным элементом студийных инструментов.

Искажение

В теории, эффект искажения - это любой тип изменения формы звуковой волны. В музыке наиболее распространенный тип искажений возникает при добавлении большого усиления к звуку. Таким образом вы создаете ощущение нечеткости или зернистости звучания вашего электрического инструмента.

Нежелательные искажения тоже существуют. Это когда аудиосигнал по своей природе имеет пиковые входы с уровнями, слишком высокими для некоторых компонентов системы. В результате часть сигнала теряется, создавая искаженный звук.

Цифровые и аналоговые нежелательные искажения возникают, когда сигнал слишком силен для порога системы, в которой он воспроизводится. В большинстве DAW это 0 Dbs, и когда сигнал клиппируется, все входящие сигналы поверх 0 Dbs теряются. Мы называем это клиппингом.

Однако при правильном использовании дисторшн творит чудеса с вашими электрическими звуками.

Вот несколько важных параметров, о которых следует помнить при использовании искажений:

• Drive: Устанавливает уровень усиления для искаженного сигнала. Слишком большой уровень - и сигнал перегружается.
• Tone: Используется для сглаживания искажений, добавляя к ним вкусный тон.
• Output Устанавливает количество искаженного сигнала в конечном выходе.
  

Дисторшн - это продюсер аудиоэффектов, когда речь идет о таких жанрах, как хард-рок, инди-рок и металл. Если бы не дисторшн, в этих стилях не было бы эпических ощущений.

Фильтры

Аудиофильтры уменьшают громкость определенных частот выше или ниже порога, называемого частотой среза. Аудиофильтры, ослабляющие низкие частоты, называются фильтрами низких частот, а те, что ослабляют высокие частоты, - фильтрами высоких частот.

Аудиофильтры бывают трех типов в зависимости от их формы и крутизны:

• Фильтры высоких частот: Пропускают частоты выше частоты среза и уменьшают частоты ниже.
• Фильтры нижних частот: Пропускают частоты ниже частоты среза и уменьшают частоты выше.
• Полосовые фильтры: Позволяют пропускать частоты, входящие в заданную полосу частот, и отсекают все, что находится выше и ниже.
  

Наиболее важными параметрами фильтров являются резонанс, который преувеличивает частотный диапазон вокруг среза, и значения среза, определяемые для установки порога.

Заключение

Аудиоэффекты должны быть в числе ваших основных студийных инструментов. Чем больше вы узнаете о них и углубите свое понимание, тем шире будут ваши музыкальные перспективы. Иногда простой продакшн с правильными аудиоэффектами может создать гениальную музыку, а сложный продакшн с неправильными аудиоэффектами может быть неприятным. Так что не стесняйтесь, погружайтесь глубже в эти темы, и однажды вы найдете свое звучание.